Тема "маленького человека" в творчестве Гоголя

Министерство образования Саратовской области.

МОУ \сош №3.\

Реферат

Тема «маленького человека»

в творчестве Н.В. Гоголя.

Выполнила ученица

9 «Б» класса

Глухарёва Калина Алексеевна

Учитель:

Даниленко Лидия Григорьевна

План.

I Обличительный характер гоголевского реализма.

1. Сочетание социального и общечеловеческого внимания Гоголя к среде, формирующей

личность, ко всему обществу.

2. Разработка Гоголем русского критического реализма.

II « Вся глубина “настоящей мерзости”»

1. От пушкинского Самсона Вырина к Гоголевскому Акакию Акакиевичу.

2. Подавление талантов и искренних человеческих чувств (”Портрет”, “ Невский проспект”)

3. Личность “ в уродливом мире” (“ Нос”).

4. Презрение к “ маленькому человеку” (“ Шинель”)

III Гоголевское изображение жизни “ Сквозь видный миру смех и незримые,

неведомые ему слёзы”.

1. Желание писателя “устремить общество” к прекрасному

2. Вера в преображение нравственно гибнущей личности и скрытые возможности нации.

IV Выводы автора реферата.

Аннотация.

Данная работа направлена на раскрытие идеи « маленького человека» русским писателем Николаем Васильевичем Гоголем. Автор реферата построил упорядоченную цепь , через которую попытался дать полную картину жизни людей из народа, подмеченную Александром Сергеевичем Пушкиным и талантливо подхваченную его последователем Гоголем.

Работа написана с полным знанием творчества Пушкина и Гоголя.

“ Маленький человек”- представитель

демократических слоев, человек из народа-

с благословения Пушкина, Гоголя и Белин-

ского – стал подлинным, действительным

героем русской литературы…”

Ю. А. Бельчиков

Н. В. Гоголь принадлежит по праву к “ гениям мирового словесного искусства, где его имя стоит в одном ряду с именами Данте и Свифта”. Всю свою жизнь Гоголь писал только о России, надеясь послужить Отчизне высоким слогом своих произведений.

«Здесь ли, в тебе ли не родиться беспредельной мысли, когда ты сама без конца ? Здесь ли не быть богатырю , когда есть место , где развернуться и пройтись ему ?» - говорил Гоголь о России, раздольной, но несчастной ; могучей но “ раздирающей душу” каждого русского , для которого нет ничего дороже своей Отчизны . Так и хочется воскликнуть вслед за Пушкиным : “ Боже мой , как грустна наша Россия.”

К сожалению , причин такой оценке было предостаточно : власть денег и казнокрадство, взяточничество и чинопочитание, бездуховность и глупость, подавление талантов и унижение личности – всё , всё это стало предметом творчества Николая Васильевича.

Цель моей работы: проследить за тем как развивалась тема “маленького человека” в творчестве Н.В. Гоголя , начатая А.С. Пушкиным. Она заинтересовала меня только потому, что, к сожалению, тема “униженных и оскорблённых” имеет место и в наши дни, в век процветающей цивилизации и прогресса. А стать на защиту таких людей в своё время решился именно Н.В. Гоголь.

Приезд в Петербург после окончания Нежинской гимназии высших наук разрушил все радужные надежды юного Гоголя, разочаровал будущего писателя.

Вскоре наблюдения провинциала над петербургской жизнью выльются в повести под условным названием “Петербургские”: «Невский проспект» , «Портрет» , « Нос «, «Шинель». Все они отличают город , весь пропитанный фальшью и во всех бедах Николай Васильевич обвиняет прежде всего государственный аппарат , сверху донизу погрязший в безделии , карьеризме , равнодушии к тем , кем призван управлять и обеспечивать достойную жизнь. Здесь органично слились воедино социальная среда и судьба личности , напрямую зависимая от этой среды , от общества в целом.

Н.В. Гоголь был одним из первых , кто открыто и громко заговорил о трагедии “маленького человека” , задавленного , униженного и оттого - жалкого.

Правда пальма первенства в этом принадлежит всё – таки Пушкину; его Самсон Вырин из “Станционного смотрителя” открывает галерею “маленьких людей”. Но трагедия Вырина сведена к личной трагедии, её причины лежат во взаимоотношениях семьи станционного смотрителя – отца и дочери – и носят характер нравственности, точнее безнравственности со стороны Дуни , дочери смотрителя. Она была для отца смыслом жизни , “ солнышком” , с которым одинокому , пожилому человеку было тепло и уютно. Но Дуня предаёт Отца , уезжает с Минским в Петербург. Отец не выносит предательства дочери , его тревожит её будущее , в котором он видит свою дочь несчастной. Итог печальный: Вырин спивается , опускается до неузнаваемости и умирает. Запоздалый приезд Дуни и слёзы на его могиле – признание своей вины, а нам, читателям, это урок, нравственный урок: дети обязаны заботиться о своих родителях, которые дали им жизнь, воспитывали их.

Гоголь же , оставаясь верным традициям критического реализма, внеся в него свои , гоголевские мотивы , гораздо шире показал трагедию “ маленького человека” в России; писатель “осознал и показал опасность деградации общества, в котором всё более и более увеличивается жестокость , равнодушие людей друг к другу”1

И вершиной этого злодейства стал гоголевский Акакий Акакиевич Башмачкин из повести “ Шинель”, его имя стало символом “маленького человека” , которому плохо в этом странном мире чиноугодничества, лжи и “вопиющего” равнодушия.

“Петербургские повести” написанные в 1835 году , резко контрастируют с повестями из “Вечеров на хуторе близ Диканьки” и “Миргород”. От чарующих , сказочных пейзажей с их добрыми , несколько наивными героями – Левко и Галя

(“Майская ночь …”); Вакула и Оксана ( “Ночь перед .рождеством”); Хома и красавица – ведьмочка ( “Вий”) – веет такой умиротворённостью, такой прелестью, которую испытываешь разве только от прочтения добрых волшебных народных сказок.

А “Тарас Бульба” Гоголя навсегда останется символом великой любви к родному Отечеству, к русским богатырям , вставшим на защиту родной земли и погибшим за неё.

В центре « Петербургских повестей» - образ столицы российского государства . Как этот образ не похож на предыдущие ! Поэты XVIII века (М.В. Ломоносов , Г.Р. Державин) в своих произведениях показали нам Петербург , как символ могущества Российской империи, блистающий архитектурной красотой и очагом неугасимой славы. Затем эстафету подхватил А.С. Пушкин и его современники. Но тот же Пушкин в поэме « Медный всадник» изобразил Петербург как город социальных контрастов . Его Евгений – тоже « маленький человек» в этом огромном и беспощадном мире». Мечты Евгения о семейном счастье “разбились” не столько о стихийной возмущение природы ( случилось страшное наводнение) , сколько о социальную несправедливость, воплощенную Пушкиным в образе « Медного всадника»:

…И во всю ночь безумел, бедный ,

Куда стопы не обращал ,

За ним по всюду Всадник Медный …

С тяжёлым топотом скакал…

Величие Петра остаётся для Пушкина непоколебимым. “ Но прогрессивный смысл его строительства оборачивается в условиях самодержавного государства гибелью бедного человека , имеющего право на счастье … Гармонию между человеком ,

между личностью и государством не могла быть достигнута на почве несправедливого общественного строя”, - пишет В.Г. Белинский в статье « Поэмы А.С.Пушкина».

Тема Петербурга , появившаяся в произведениях Пушкина , была развита ещё глубже в творчестве Николая Васильевича Гоголя. «Невский проспект» - первая повесть третьего цикла произведений писателя. Начинается она прославлением “всеобщей коммуникации Петербурга”. Невский проспект для петербуржцев – это «место , где показываются люди», где встречаются обитатели столицы “ всех мастей , чинов и званий” , где ценятся “перстни , сюртуки, башмачки”, то есть вещи , по которым людей “ встречают по одёжке”, но провожают к сожалению “не по уму” , а всё по тем же “пуговицам мундира, по погонам , по замшевым или простым панталонам, по другим внешним , кажущимся смешными и ничтожными , признакам”.2

Уважение человека в этом закоснелом мире зависит не от его душевных качеств , не от его ума и образованности , а от его положения в обществе. Здесь нет подлинной жизни, настоящей красоты: «О, не верьте этому Невскому проспекту ! “Всё обман, всё мечта, всё не то , чем кажется !» - восклицает с горечью автор повести.

Эта мысль стала эпиграфом ко всем « Петербургским новостям». Впервые в истории русской литературы перед читателями представилась жизнь не верхушки столичного общества, дворянской и чиновничьей знати, а внимание Гоголя привлекли мелкие чиновники , мастеровые , выбитые из колеи жизни .

Из-под пера Николая Васильевича смотрела на нас “ куча набросанных один на другой домов , гремящих улиц ,этой безобразной кучей мод, парадов , чиновников , диких северных ночей , блеску и низкой бесцветности.”

В этом лживом , жестоком и равнодушном мире происходит драма художника Пискарёва , который ищет осуществления своей мечты , ищет идеал красоты , воодушевлявший его творческий труд. Красота, по мнению Пискарева , должна «сливаться с непорочностью и чистотой». Потрясенный внешностью девушки , он создал своём воображении идеальный образ. Очаровательная , прекрасная , она как видение сошедшее с картины великого мастера. Один взгляд или улыбка красавицы пробуждали в его душе противоречивые мысли , мечтания надежды. Но красавица оказывается обольстительницей “отвратительного притона…”

Во сне художника автор возвращает нас к образу привилегированного Петербурга и отмечает : сюжет повести на том и строится , что на Невском проспекте “ все не то , чем кажется”. Пискарев – мечтатель , живший вне действительности, противопоставлен Гоголем целой “улице – красавице”, со светской толпой , чванливо выставляющей свои “великолепные сюртуки и бакенбарды”. Где-то здесь затерялся Пирогов , пошлый и самодовольный поручик, составная этой улицы, её, как сказал В.Г. Белинский , дитя. « Пискарев и Пирогов – какой контраст! Оба они начали в один день , в один час преследования своих красавиц, и как различны для обоих следствия этих преследований! О, какой смысл скрыт в этом контрасте! И какое действие производит этот контраст! Пискарев и

Пирогов, один в могиле, другой доволен и счастлив , даже после неудачного волокитства и ужасных побоев… Да, господа, скучно на этом свете!... Невский проспект и сказка Невского проспекта, которая оказывается грубой реальностью ,

соединяет несоедимых – поручика Пирогова и художника Пискарева.»3 Контраст действительно большой: искренние чувства одного “разбились” о пошлость, о грубую реальность , которую так и не смог понять и принять художник , в результате – самоубийство; а другой , “откушав пирожка в кондитерской” , преспокойненько “завел флирт с другой барышней”, быстро забыв о своей неудаче.

Тема трагической судьбы художника прослеживается и в другой повести Гоголя – « Портрет». Но если в « Невском проспекте» Пискарева загубила пошлость, обывательщина, дичайшая реальность , то в « Портрете» честный,трудолюбивый, не лишенный таланта художник Чартков губит себя и свой талант, дарованный самой природой «ради денег, ради наживы». То же самое произошло и с героем рассказа А.П. Чехова Дмитрием Ионовичем Стариевым («Ионыч»), врачам, приехавшим в небольшой город с надеждой служить честно, избавляя людей от недугов. Взятки сгубили Ионыча ( так стали звать ставшего тучным , ленивым , забросившим практику врача), опошлили его, обывательская среда сделала из него «получеловека».

Гоголевский Чартков тоже подавал большие надежды: “… вспышками и мгновениями его кисть отзывалась наблюдательностью, соображением, шибким порывом приблизиться более к природе. « Смотри , брат, - говорил ему профессор, - у тебя есть талант : грешно будет , если ты его погубишь… Смотри , чтоб из тебя не вышел модный живописец… как раз попадёшь в английский род. Берегись; тебя уж начинает свет тянуть; уж я вижу у тебя иной раз на шее щегольской платок, шляпа с лоском…”

Профессор был отчасти прав. Иногда хотелось, точно, нашему художнику кутнуть, щегольнуть… “Вот – это и погубило молодого Чарткова. А началось все с того , что Художник по случая приобрел за последние гроши портрет старика у продавца лубочных картин… Портрет привлек внимание Чарткова потому, что его опытный глаз “увидел следы работы высокого художника”. Задавленный нищетой , он мечтал о большой куче денег, которая сделает его счастливым. И вдруг, как по мгновению волшебной палочки , случается чудо : в приобретенном портрете оказались 1000 золотых монет. Сначала это было во сне, потом « капитальная рука квартального надзирателя» произвела перелом рамки, и … вот оно избавление от всех бед. Чартков преображается: великолепный внешний вид, богатая квартира; художник желает “показать себя свету”, удивить всех своим чудесным талантом. Мечты уносят его далеко к всеобщей славе.

И художник принимается за дело. Вскоре появляется статья в газете : “О необыкновенных талантах Чарткова”. Подкупленный журналист потрудился на славу , обрисовав художника и его мастерскую в таких красках, что посыпались заказы.

Первыми посетили Чарткова дама с дочерью. Гоголь, с присущим ему смехом, так сказал об их лицах: « Увы! На лицах и матушки, и дочери написано было, что

Сам Гоголь также стремился к высокому искусству слова. Его сатирическая и в то же время фантастическая повесть «Нос» меня удивила. Читая её , я и смеялась , и поражалась удивительной фантазии писателя , и одновременно отметила для себя , что и в этом произведении тема «маленького человека» раскрыта поразительно искусно, хотя подход к этой теме выбран несколько иной, чем в «Портрете». Если там « мерзость жизни» не дала раскрыться таланту Черткова , то в повести «Нос» Гоголь показал нам “уродливую” личность в “уродливом мире”.

В центре повести всё тот же Невский проспект. Он является колоритным фоном разворачивающегося фантастического сюжета: коллежский асессор, майор Ковалев, однажды обнаруживает на своем лице отсутствие собственного носа.

Каково же было удивление , переходящее в ужас , когда он увидел свой нос , который спокойно разгуливал или разъезжал в карете по улицам Петербурга.

И все это Гоголь преподносит нам , читателям , как совершенно обыкновенный случай , будто бы речь идет о потере сюртука или модной брошки. Удивительно, как сочетаются в повести реальное (описание жизни чиновничьего Петербурга, жизни Ковалева) и фантастическое: нос майора зажил самостоятельной жизни , причем , как оказалось, судя по мундиру, шляпе и коляске, нос был статским советником, то есть чином старше Ковалева. Возмущение коллежского асессора перерастает в подобострастное обращение к собственному носу, он просит его ( с почтением!) вернуться назад на свое место , там , «где ему должно находиться». Нелепое состояние героя повести не вытравило в нем ставшее его частью , го состоянием не только поведения , но и души Ковалева , что особенно страшно – это ненавистное Гоголю чинопочитание, так глубоко распространившееся не только в Петербурге , но и в России. Это чиноугодничество , русское по своей сути, растлило весь чиновничий аппарат, оно “заразило” весь народ. Чтобы доказать эту мысль я приведу один пример. Квартальный надзиратель «осчастливил» Ковалева , принеся ему домой завернутый в бумажку нос. Квартальный понимал , что за это благодеяние он не останется в накладе, и стал на всякий случай жаловаться на дороговизну припасов, большое семейство и недостаток средств, необходимых для существования. Ковалев , отлично знающий натуру этих надзирателей , мигом ухватил намек и сунул гостю в руку красную ассигнацию. Но уже через мгновение он слышит голос квартального на улице , «где он увещевал по зубам одного глупого мужика , наехавшего своей телегой как раз на бульвар». Вот он , «полный истинной трагедии мир, в которым переживания Ковалева и похождения его сбежавшего носа, кажутся вовсе невинными ,пустячными»⁴. Весь мир – хаос!

Получается парадоксальная вещь: нос выходит победителем лишь только потому, что оказался выше чином. Положение человека в этом хаосе совершенно незначительно и унизительно. И страдают от этого все , завися от тех, чей служебный ранг выше.

Оставшись без носа, Ковалев обеспокоен не своим физическим увечьем , жутким видом , а тем , что рухнули все его виды на выгодную женитьбу и на карьеру. « И никто в Петербурге не хочет помочь пострадавшему Ковалеву!» - восклицает Гоголь, делая акцент на окружающее равнодушие. Но мне грустно стало оттого , что сам Ковалев принимает это как само собой разумеющееся , потому что иного

отношения он , к сожалению, не знает ; потому что он сам так поступает.

Гоголь , конечно, смеется над своим героем. Но это «смех сквозь слёзы» , потому что за этим стоит национальная трагедия: деградация всего населения России. И это ужасно! Мелкий , убогий человек , жалок в этом мире. Устои господствующего класса сделали из человека страдающее существо, которое должно рассчитывать только на свои силы в борьбе за выживание в этом жестоком мире.

Трагическая неустойчивость жизни – главная тема всех петербургских повестей. И в каждой из них – отличительная грань этой проблемы.

Гоголевский Петербург – это город контрастов: рядом с роскошными домами в центре города соседствуют убогие трущобы на окраинах. Петербург – это город бедняков , жертв нищеты и произвола.

Такой жертвой явился Акакий Акакиевич Башмачкин из известнейшей повести Гоголя «Шинель». Повесть, наряду с комедией «Ревизор», поэмой «Мертвые души», вошла в сокровищницу русской и мировой литературы. Её герой стал символом; Герцен назвал его « колоссальным символом жестокости».

Читая в первый раз «Шинель» , я злилась на Башмачкина: и что он позволяет издеваться над собой! Но потом , когда были прочитаны все повести , статья Белинского , комментарий С. Машинского и Г. Беленького; письма Гоголя к друзьям и их письма к писателю , я поняла , что Башмачкин не мог вести себя иначе : таким его сделало общество от рождения , это его состояние души и тела, это его повседневность. И тогда мне стало жутко. Пронаблюдав за окружающей меня жизнью , я увидела вдруг, что такие же беззащитные , всеми гонимые и осмеянные люди есть и среди нас . В каждом классе есть человек , над которым все потешаются, доходя нередко до жестоких оскорблений.

Что же означает? Неужели это зло в России никогда не исчезнет? Да разве только в России? Есть эти «униженные и оскорблённые» во всем мире: об этом говорит мировая литература.

И тревогу за всех , кому неуютно на этом свете , подняли Пушкин и Гоголь. Последний из них развил эту тему, расширил её границы до таких размеров , чтот не замечать её нельзя было ни тогда, в XIX веке, ни в наше время.

Итак сначала о судьбе вечного «титулярного советника» Акакия Акакиевича Башмачкина; вот его портрет: « низенького роста , несколько робоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу, с морщинами по обеим сторонам щек и цветом лица , что называется, геморроидальным …Что ж делать! виноват петербургский климат». Фамилия Акакия Акакиевича происходит от слова «башмак» , но не были ни его родители , ни родители его родителей сапожниками. А находились они под башмаком у всех кто правил ими , и пинали тем башмаком и предков , и Акакия Акакиевича все кому не лень. И имя у него странное: при рождении не смогли выбрать ему другого, и нарекли его, как отца, Акакием. Но , по словам Белинского, оно о многом говорит : как имя , так и его хозяин появились на свет для насмешек и унижений . А если заглянуть в этимологию , то Акакий по-гречески «незлобивый» .

Сколько директоров сменилось в департаменте , где служил Башмачкин, а он , как был титулярным советником , так им и остался дот сих пор; как переписывал он ненужные бумаги , выводя каждую букву, так и продолжал « не делать ни одной ошибки в письме». А товарищи по службе изощрялись в своих издевательствах над ним. Он же не обращал на них никакого внимания – свыкся! И только если уж слишком была невыносима шутка, когда толкали его под руку , он произносил: « Оставьте меня , зачем вы меня обижаете?» Все над ним потешались в это время , и лишь один молодой чиновник , поступивший недавно на службу, вскоре « вдруг остановился, как будто пронзенный, и с тех пор все… показалось ему в другом виде». И потом, закрыв себя рукой « бедный молодой человек много раз содрогался, …видя , как много в человеке бесчеловечья , как много скрыто свирепой грубости в утонченной , образованной светскости , и , боже! даже в том человеке , которого свет признает благородным и честным…» Блестящая гоголевская ирония ! Я научилась тонко её улавливать.

Конечно же, гоголевский герой очень ограниченный человек ; вся его жизнь сводится к одному : сшить себе новую шинель и боьше никаких интересов в, никаких идеалов . Но в нем много и положительного : он блестящий профессионал ( с любовью выводит каждую букву: « Наслаждение выражалось на его лице, когда он добирался до букв – фаворитов , он погружался весь в работу , забывая и обиды , причиняемые сослуживцами , и нужду , и даже заботу о личном уюте и от пище»). Не его вина, что работа его была бесполезной. Акакий Акакиевич по-доброму относится к окружающим людям. И, наконец, он просто мужественный человек : как он перенес то время , когда экономил на всем , чтобы скопить на новую шинель. Ведь не каждый человек на это способен.

Гоголь не смеется над своим героем, напротив , он вызывает к нему сострадание как к обездоленному и униженному человеку. Эту роль выполняет в повести тот самый молодой чиновник , о котором говорилось выше.

И вот желанная шинель готова. Сколько радости , гордости в глазах её хозяина. Изменился даже его внешний вид, а повеление стало более решительным и целеустремленным . « Он питался духовно, нося в мыслях свою вечную идею» той которой стал обладать , словно любимой женщиной , которая также его любит. Шинель для Башмачкина стала таким живым существом , которое принимает и понимает его таким, какой он есть. Акакий Акакиевич почувствовал себя человеком ! Человеком , а не изгоем, а потому он на равных общался с сослуживцами: принимает приглашение на вечеринку, в честь его обновы , впервые в жизни в кругу друзей выпивает шампанского . Словом ,живет как все.

Но случается трагедия: шинель украли! « Акакий Акакиевич почувствовал, как сняли с него шинель , дали ему пинка коленом, и он упал навзничь в снег и ничего уже больше не чувствовал…» Поднявшись он почувствовал, что в поле холодно и шинели нет…» Нет не шинель взяли воры , они отняли у Башмачкина его жизнь! С тех пор жизнь потеряла для него смысл: он лишился любимого существа. Счастье было недолгим!

Были, правда, попытки вернуть шинель, но где там: Бюрократическая машина буквально «проглотила» этого маленького, беззащитного человечишка.

По совету друзей пошел Башмачкин к «значительному лицу», без имени, без звания, но лицо «значительное» ( Гоголь придает обобщенный характер этому «лицу» , давая знать нам , что все , к кому приходят за помощью, одинаково без-

различны , спесивы и высокомерны, все они на одно лицо; напускают на себя маску строгости и деловитости, а за ней все то же равнодушие и безразличие) повел себя так, что у бедного Акакия Акакиевича все внутри задрожало от страха. И вновь я отдаю должное его мужеству- он попытался изложить просьбу , назвав « значительное лицо “его в чине… Вынесли беднягу из присутственного места едва живым, а через день к вечеру Акакия Акакиевича не стало.

Но появилось в городе привидение в образе умершего, которое стало снимать с прохожих шинели; попалось ему и « значительное лицо».

- А! так вот ты наконец! Наконец я тебя того, поймал за воротник! Твоей-то шинели мне и нужно! Не похлопотал об моей, да еще и распек, - отдавай же теперь свою!

«Бедное значительное лицо чуть не умер…Это происшествие оказало на него сильное впечатление . Он даже гораздо реже стал говорить подчиненным : «Как вы смеете , понимаете ли, кто перед вами…»

Так заканчивается грустная история маленького человека, безобидного и беззащитного.

Итак , откуда такое фантастическое окончание ? Оно , вероятно , призвано показать такие стороны героя повести , которые не могли проявиться раньше , потому что для этого не было , говоря историческим языком , никаких предпосылок. Забитость и страх, как уже говорилось выше, люди “впитывали с молоком матери”, что называется . И лишь после смерти , физической смерти, душа Акакия Акакиевича « осмелела» и стала мстить прежде всего «значительному лицу». Почему? Потому, наверное, что заведомо знал , что все его беды при жизни исходили именно то него , от этого « сильного мира сего». Ведь были вокруг Акакия Акакиевича человечные люди. Это и Петрович, и молодой чиновник , и директор, повысивший сумму наградных , и чиновники, искренне порадовшиеся обнове Башмачника. Даже « значительное лицо» проявляет некую «человечность», сожалея о том , что прогнал беднягу.

Здесь проявляется гуманизм автора повести , его вера в то, что каждый человек – Божье создание, а потому имеет право на на уважение со стороны окружающих его людей .

Герой Гоголя выражает протест хотя и в образе привидения, но это протест, который поздно или рано воспримется людьми, должен восприняться!

Завершая разговор о теме « маленького человека» в русской литературе и в творчестве И.В. Гоголя , в частности , обращусь к словам Г.А. Гуковского , книгу которого ( “Реализм Гоголя”) я тоже прочитала по совету моего преподавателя литературы. Он сказал следующее: “Идеал Гоголя скрыт в глубине душ маленьких, обыденнейших «людишек», жертв жизни…Изображая низменное , он рисовал его , питая в себе и в читателе семена глубокой веры в человека. Таким образом , Гоголь преодолел, отменил представление о противостоянии идеала, поэзии , с одной стороны , - и быта, обыденного обычных людей , «маленьких людишек», - с другой. Это и значило , что он открыл поэзию в действительности.»

« Шинель» и все остальные повести Гоголя стали крупной вехой в творческом пути писателя. Раскрыв трагическую судьбу « маленького человека» , он указал дорогу последующим писателям а изображении униженных и оскобленных.

В.Г. Белинский , который больше всего своих статей посвятил именно творчеству Гоголя, писал: « Влияние Гоголя на русскую литературу было огромно. Не только все молодые таланты бросились на указанный им путь, но и некоторые писатели приобретшие известность, пошли по этому пути, оставив свой прежний…»

Некрасов , следя за творчеством своего современника Ф.Н. Достоевского, в чьем творчестве преобладает тема «маленького человека» , воскликнул: « Новый Гоголь явился !»

Какие же можно сделать выводы из всего сказанного?

Во-первых , творчество Гоголя – значительная веха в истории развития отечественной литературы. Его творчество настолько реалистично , настолько демократично, гуманно, что вряд ли его можно сравнить еще с чьим –либо . Да и не стоит этого делать.

Во-вторых, тема « маленького человека, подхваченная Гоголем после Пушкина и доведенная Николаем Васильевичем до государственных масштабов, есть не что иное как новаторство в нашей литературе. Она как говорилось выше, находит отражение и в наши дни , она всегда будет современна , пока будет существовать на земле Зло.

И , в-третьих , Гоголь в своих повестях проявился как писатель –сатирик ярко , оригинально. Он сделал « смех главным героем всех своих произведений.» Он научил нас « смеяться сквозь слезы».

Гоголь научил меня конкретно быть сострадательной к тем , кто слабее меня.

Использованная литература:

1. Гоголь Н.В. Собрание сочинений в 4-х томах

Издательство « Просвещение» , М.1979 г.

1. Белинский В.Г. Статья «О русской повести и повестях

г. Гоголя». – М. 1972г.

1. Герцен А.И. Воспоминания о Гоголе – М., 1980г.

1. Гуковский Г.А. Реализм Гоголя – М., 1959г.

1. Комментарий к повестям Гоголя С. Машинского и Р. Беленького.