Реферат: Биография А. Н. Островского - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Биография А. Н. Островского

Банк рефератов / Литература

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 870 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

14 Министерство образования РФ. МОУСОШ № 31 Реферат на тему: «Биография А. Н. Островского» Выполнила: Ученица 10 «Б» класса, Анисимова Ксения. Проверила: Килимнюк Т. А. Кострома, 2006 ОСТРОВСКИЙ Александр Николаевич (1823 — 1886), драматург . Родился 31 марта (12 апреля н.с .) в Москве в семье чиновника , заслужившего дворянство . Детские годы прошли в Замоскворечье , купеческом и мещанском районе Москвы. Получил хорошее домашнее образование , с детства изучая иностранные языки . Впоследствии знал греческий , французский , немецкий , а позже — английский , итальянский , испанский языки. В 12 лет был отдан в 1-ю Московскую гимназию , которую окончил в 1840 и пост у пил на юридический факультет Московского университета (1840 — 43). Слушал лекции таких передовых профессоров , как Т. Грановский , М. Погодин. Стремление к литературному творчеству совпадает со страстным увлечением театром , на сценах которого выступали в то время великие актеры М. Щепкин и П. Мочалов. Островский оставляет университет — юридические науки его перестали интересовать , и он принимает решение всерьез заняться литературой . Но , по настоянию отца , поступил на службу в Московский совестный суд . Работ а в суде дала будущему драматургу богатый материал для его пьес. В 1849 была написана комедия «Свои люди — сочтемся !» , принесшая признание автору , хотя и появилась на сцене только через 11 лет (была запрещена Николаем 1, а Островский был отдан под надзор п олиции ). Вдохновленный успехом и признанием , Островский каждый год писал одну , а иногда несколько пьес , создав целый «театр Островского» , включающий 47 пьес различных жанров. В 1850 становится сотрудником журнала «Москвитянин» , входит в круг литераторов, актеров , музыкантов , художников . Эти годы много дали драматургу в творческом отношении. В это время написаны «Утро молодого человека» , «Неожиданный случай» (1850). В 1851 Островский ушел со службы , чтобы все силы и время отдать литературному творчеству . П родолжая гоголевские обличительные традиции , он пишет комедии «Бедная невеста» (1851), «Не сошлись характерами» (1857). Но в 1853, отказываясь от «жесткого» взгляда на русскую жизнь , пишет Погодину : «Пусть лучше русский человек радуется , видя себя на сце н е , чем тоскует . Исправители найдутся и без нас» . Последовали комедии : «Не в свои сани не садись» (1852), «Бедность не порок» (1853), «Не так живи , как хочется» (1854). Н. Чернышевский упрекал драматурга в идейной и художественной фальши его новой позиции. На дальнейшее творчество Островского оказало участие в экспедиции , организованной морским министерством для изучения быта и промыслов населения , связанного с реками и судоходством (1856). Совершил поездку по Волге , от истоков до Нижнего Новгорода , во вр е мя которой вел подробные записи , изучал жизнь местного населения. В 1855 — 60, в предреформенный период , сближается с революционными демократами , приходит к некому «синтезу» , вернувшись к обличению «властителей» и противопоставляя им своих «маленьких лю д ей» . Появляются пьесы : «В чужом пиру похмелье» (1855), «Доходное место» (1856), «Воспитанница» (1858), «Гроза» (1859). Добролюбов восторженно оценил драму «Гроза» , посвятив ей статью «Луч света в темном царстве» (1860). В 1860-е Островский обращается к и с торической драме , считая подобные пьесы необходимыми в репертуаре театра : хроники «Тушино» (1867), «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» , психологическая драма «Василиса Мелентьева» (1868). В 1870-е рисует жизнь пореформенного дворянства : «На всякого муд р еца довольно простоты» , «Бешеные деньги» (1870), «Лес» (1871), «Волки и овцы» (1875). Особое место занимает пьеса «Снегурочка» (1873), выразившая лирическое начало драматургии Островского. В последний период творчества была написана целая серия пьес , посв я щенных судьбе женщины в условиях предпринимательской России 1870 — 80: «Последняя жертва» , «Бесприданница» , «Сердце не камень» , «Таланты и поклонники» , «Без вины виноватые» и др. Умер А. Островский 2 июня (14 н.с .) 1886 в имении Щелыково. Использованы ма териалы кн .: Русские писатели и поэты . Краткий биографический словарь . Москва , 2000. Островский , Александр Николаевич — знаменитый драматический писатель . Родился 31 марта 1823 г . в Москве , где его отец служил в гражданской палате , а затем занимался ча стной адвокатурой . Матери Островский лишился еще в детстве и никакого систематического образования не получил. Все его детство и часть юности прошли в самом центре Замоскворечья , бывшего в ту пору , по условиям своей жизни , совершенно особым миром . Этот ми р населил его воображение теми представлениями и типами , которые он впоследствии воспроизвел в своих комедиях . Благодаря большой библиотеке отца Островский рано ознакомился с русской литературой и почувствовал наклонность к писательству ; но отец непременно хотел сделать из него юриста . Окончив гимназический курс , Островский поступил на юридический факультет Московского университета . Окончить курс ему не удалось вследствие какого-то столкновения с одним из профессоров . По желанию отца , он поступил на службу п исцом , сначала в совестный , потом — в коммерческий суд . Этим и определился характер первых его литературных опытов ; в суде он продолжал наблюдения над знакомыми ему с детства своеобразными замоскворецкими типами , напрашивавшимися на литературную обработку. К 1846 г . им было уже написано много сцен из купеческого быта , и задумана комедия : «Несостоятельный должник» (впоследствии — «Свои люди — сочтемся» ). Небольшой отрывок из этой комедии был напечатан в № 7 «Московского Городского Листка» 1847 г .; под отрыв к ом поставлены буквы : «А. О.» и «Д. Г.» , то есть А. Островский и Дмитрий Горев . Последний был провинциальный актер (настоящая фамилия — Тарасенков ), автор двух-трех пьес , уже игранных на сцене , случайно познакомившийся с Островским и предложивший ему свое с отрудничество . Оно не пошло дальше одной сцены , а впоследствии послужило для Островского источником большой неприятности , так как дало его недоброжелателям повод обвинять его в присвоении чужого литературного труда . В № 60 и 61 той же газеты явилось , без п одписи , другое , уже вполне самостоятельное произведение Островского — «Картины московской жизни . Картина семейного счастья» . Эти сцены были перепечатаны , в исправленном виде и с именем автора , под заглавием : «Семейная картина» , в «Современнике» 1856 г ., № 4. «Семейную картину» сам Островский считал своим первым печатным произведением и именно с нее вел начало своей литературной деятельности . Самым памятным и дорогим днем своей жизни он признавал 14 февраля 1847 г .: в этот день он посетил С. П. Шевырева и , в присутствии А. С. Хомякова , профессоров , писателей , сотрудников «Московского Городского Листка» , прочел эту пьесу , явившуюся в печати месяц спустя . Шевырев и Хомяков , обнимая молодого писателя , приветствовали его драматический талант . «С этого дня, — гов о рит Островский, — я стал считать себя русским писателем и уже без сомнений и колебаний поверил в свое призвание» . Он пробовал силы также и в повествовательном роде , в фельетонных рассказах из замоскворецкого быта . В том же «Московском Городском Листке» (№ 119 — 121) напечатан один из этих рассказов : «Иван Ерофеич» , с общим заглавием : «Записки замоскворецкого жителя» ; два другие рассказа той же серии : «Сказание о том , как квартальный надзиратель пускался в пляс , или От великого до смешного один только шаг», и «Две биографии» остались ненапечатанными , а последний даже не был окончен . К концу 1849 г . была уже написана комедия под заглавием : «Банкрут» . Островский читал ее своему университетскому товарищу А. Ф. Писемскому ; в это же время он познакомился со знаме н итым артистом П. М. Садовским , который увидел в его комедии литературное откровение и стал читать ее в разных московских кружках , между прочим — у графини Е. П. Ростопчиной , у которой обычно собирались молодые писатели , только что начинавшие тогда свою ли т ературную деятельность (Б. Н. Алмазов , Н. В. Берг , Л. А. Мей , Т. И. Филиппов , Н. И. Шаповалов , Е. Н. Эдельсон ). Все они находились в близких , дружеских отношениях с Островским еще со времен его студенчества , и все приняли предложение Погодина работать в о б новленном «Москвитянине» , составив так называемую «молодую редакцию» этого журнала . Вскоре выдающееся положение в этом кружке занял Аполлон Григорьев , выступивший провозвестником самобытности в литературе и ставший горячим защитником и хвалителем Островск о го , как представителя этой самобытности . Комедия Островского , под измененным заглавием : «Свои люди — сочтемся» , после долгих хлопот с цензурой , доходивших до обращения к самым высшим инстанциям , была напечатана во 2-й мартовской книге «Москвитянина» 1850 г ., но не разрешена к представлению ; цензура не позволяла даже и говорить об этой пьесе в печати . На сцене она явилась только в 1861 г ., с переделанным против напечатанного окончанием . Вслед за этой первой комедией Островского в «Москвитянине» и других жур н алах ежегодно стали появляться и другие его пьесы : в 1850 г. — «Утро молодого человека» , в 1851 г. — «Неожиданный случай» , в 1852 г. — «Бедная невеста» , в 1853 г. — «Не в свои сани не садись» (первая из пьес Островского , попавшая на сцену Московского Мало г о театра , 14 января 1853 г .), в 1854 г. — «Бедность не порок» , в 1855 г. — «Не так живи , как хочется» , в 1856 г. — «В чужом пиру похмелье» . Во всех этих пьесах Островский явился изобразителем таких сторон русской жизни , которые до него почти вовсе не затр а гивались литературой и совершенно не воспроизводились на сцене . Глубокое знание быта изображаемой среды , яркая жизненность и правда изображения , своеобразный , живой и красочный язык , отчетливо отражающий в себе ту настоящую русскую речь «московских просви р ен» , учиться которой Пушкин советовал русским писателям — весь этот художественный реализм со всей простотой и искренностью , до которых не поднимался даже Гоголь , был встречен в нашей критике одними с бурным восторгом , другими — с недоумением , отрицанием и насмешками . В то время как А. Григорьев , провозглашая себя «пророком Островского» , неустанно твердил , что в произведениях молодого драматурга нашло выражение «новое слово» нашей литературы , именно — «народность» , критики прогрессивного направления укорял и Островского за тяготение к допетровской старине , к «славянофильству» погостинского толка , видели в его комедиях даже идеализацию самодурства , называли его «гостинодворским Коцебу» . Чернышевский резко отрицательно отнесся к пьесе «Бедность не порок» , усмо т рев в ней какую-то сентиментальную слащавость в изображении беспросветного , якобы «патриархального» , быта ; другие критики негодовали на Островского за то , что он возводит на степень «героев» какие-то чуйки и сапоги бутылками . Свободная от эстетической и п о литической предвзятости театральная публика бесповоротно решила дело в пользу Островского . Талантливейшие московские актеры и актрисы — Садовский , С. Васильев , Степанов , Никулина-Косицкая , Бороздина и другие, — принужденные до тех пор выступать , за единич н ыми исключениями , или в пошлых водевилях , или в переделанных с французского ходульных мелодрамах , написанных , к тому же , варварским языком , сразу почувствовали в пьесах Островского веяние живой , близкой и родной им русской жизни и отдали все свои силы пра в дивому ее изображению на сцене . И театральная публика увидела в исполнении этих артистов действительно «новое слово» сценического искусства — простоту и естественность , увидела людей , живущих на сцене без всякого притворства . Своими произведениями Островс к ий создал школу настоящего русского драматического искусства , простого и реального , настолько же чуждого вычурности и аффектации , насколько чужды ей все великие произведения нашей литературы . Эта его заслуга была прежде всего понята и оценена в театрально й среде , наиболее свободной от предвзятых теорий. Когда в 1856 г ., по мысли великого князя Константина Николаевича , состоялась командировка выдающихся литераторов для изучения и описания различных местностей России в промышленном и бытовом отношениях , Остр о вский взял на себя изучение Волги от верховьев до Нижнего . Короткий отчет об этой поездке появился в «Морском Сборнике» 1859 г ., полный — остался в бумагах автора и впоследствии (1890) был обработан С. В. Максимовым , но до сих пор остается ненапечатанным. Несколько месяцев , проведенных в непосредственной близости к местному населению , дали Островскому много живых впечатлений , расширили и углубили знание русского быта в его художественном выражении — в метком слове , песне , сказке , историческом предании , в с о хранявшихся еще по захолустьям нравах и обычаях старины . Все это отразилось в позднейших произведениях Островского и еще более упрочило их национальное значение. Не ограничиваясь жизнью замоскворецкого купечества , Островский вводит в круг действующих лиц м ир крупного и мелкого чиновничества , а затем и помещиков . В 1857 г . написаны «Доходное место» и «Праздничный сон до обеда» (первая часть «трилогии» о Бальзаминове ; две дальнейшие части — «Свои собаки грызутся , чужая не приставай» и «За чем пойдешь , то и н а йдешь», — появились в 1861 г .), в 1858 г. — «Не сошлись характерами» (первоначально написано в виде повести ), в 1859 г. — «Воспитанница» . В том же году появились два тома сочинений Островского , в издании графа Г. А. Кушелева-Безбородко . Это издание и посл у жило поводом для той блестящей оценки , которую дал Островскому Добролюбов и которая закрепила за ним славу изобразителя «темного царства» . Вчитываясь теперь , по истечении полувека , в статьи Добролюбова , мы не можем не видеть их публицистического характера. Сам Островский по своей природе был вовсе не сатирик , даже почти не юморист ; с истинно эпической объективностью , заботясь только о правде и жизненности изображения , он «спокойно зрел на правых и виновных , не ведая ни жалости , ни гнева» и нимало не скрыва я своей любви к простому «русачку» , в котором даже среди уродливых проявлений быта всегда умел находить те или иные привлекательные черты . Островский и сам был таким «русачком» , и все русское находило в его сердце сочувственный отзвук . По собственным его с л овам , он заботился прежде всего о том , чтобы показать на сцене русского человека : «пусть видит себя и радуется . Исправители найдутся и без нас . Чтобы иметь право исправлять народ , надо ему показать , что знаешь за ним и хорошее» . Добролюбов , впрочем , не ду м ал навязывать Островскому определенных тенденций , а просто пользовался его пьесами , как правдивым изображением русской жизни , для собственных , вполне самостоятельных заключений. В 1860 г . явилась в печати «Гроза» , вызвавшая вторую замечательную статью Доб р олюбова («Луч света в темном царстве» ). В этой пьесе отразились впечатления поездки на Волгу и , в частности , посещение автором Торжка . Еще более ярким отражением волжских впечатлений явилась напечатанная в № 1 «Современника» 1862 г . драматическая хроника : «Козьма Захарьич Минин-Сухорук» . В этой пьесе Островский впервые взялся за обработку исторической темы , подсказанной ему как нижегородскими преданиями , так и внимательным изучением нашей истории XVII века . Чуткому художнику удалось подметить в мертвых пам я тниках живые черты народного быта и в совершенстве овладеть языком изучаемой эпохи , на котором он и впоследствии , ради шутки , писал целые письма . «Минин» , получивший одобрение государя , был , однако , запрещен драматической цензурой и мог появиться на сцене только 4 года спустя . На сцене пьеса не имела успеха вследствие своей растянутости и не всегда удачного лиризма , но критика не могла не заметить высокого достоинства отдельных сцен и фигур . В 1863 г . Островский напечатал драму из народной жизни : «Грех да б еда на кого не живет» и затем снова вернулся к картинам Замоскворечья в комедиях : «Тяжелые дни» (1863) и «Шутники» (1864). В то же время он был занят обработкой начатой еще во время поездки на Волгу большой пьесы в стихах , из жизни XVII века . Она появилас ь в № 1 «Современника» 1865 г . под заглавием : «Воевода , или Сон на Волге» . Эта превосходная поэтическая фантазия , нечто вроде драматизированной былины , заключает в себе ряд ярких бытовых картин давно минувшего , сквозь дымку которого чувствуется во многих м е стах близость к быту , и доныне еще не отошедшему всецело в прошедшее . Волжскими же впечатлениями навеяна и комедия «На бойком месте» , напечатанная в № 9 «Современника» 1865 г . С половины 60-х годов Островский усердно занялся историей Смутного времени и вс т упил в оживленную переписку с Костомаровым , изучавшим в то время ту же эпоху . Результатом этой работы были две напечатанные в 1867 г . драматические хроники : «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» и «Тушино» . В № 1 «Вестнике Европы» 1868 г . появилась еще и с торическая драма , из времен Ивана Грозного , «Василиса Мелентьева» , написанная в сотрудничестве с директором театров Гедеоновым . С этого времени начинается ряд пьес Островского , написанных , по его выражению , в «новой манере» . Их предметом служит изображени е уже не купеческого и мещанского , а дворянского быта : «На всякого мудреца довольно простоты» , 1868; «Бешеные деньги» , 1870; «Лес» , 1871. Вперемежку с ними идут и бытовые комедии «старой манеры» : «Горячее сердце» (1869), «Не все коту масленица» (1871), «Не было ни гроша , да вдруг алтын» (1872). В 1873 г . написаны две пьесы , занимающие среди произведений Островского особое положение : «Комик XVII столетия» (к 200-летию русского театра ) и драматическая сказка в стихах «Снегурочка» , одно из замечательнейших соз д аний русской поэзии. В дальнейших своих произведениях 70-х и 80-х годов Островский обращается к быту различных слоев общества — и дворянского , и чиновничьего , и купеческого , причем в последнем отмечает перемены воззрений и обстановки , вызванные требования м и новой русской жизни . К этому периоду деятельности Островского относятся : «Поздняя любовь» и «Трудовой хлеб» (1874), «Волки и овцы» (1875), «Богатые невесты» (1876), «Правда — хорошо , а счастье лучше» (1877), «Последняя жертва» (1878), «Бесприданница» и « Добрый барин» (1879), «Сердце не камень» (1880), «Невольницы» (1881), «Таланты и поклонники» (1882), «Красавец-мужчина» (1883), «Без вины виноватые» (1884) и , наконец , последняя , слабая по замыслу и исполнению , пьеса : «Не от мира сего» (1885). Кроме того, несколько пьес написано Островским в сотрудничестве с другими лицами : с Н. Я. Соловьевым — «Женитьба Белугина» (1878), «Дикарка» (1880) и «Светит да не греет» (1881); с П. М. Невежиным — «Блажь» (1881). Островскому принадлежит также целый ряд переводов ин о странных пьес : «Усмирение своенравной» Шекспира (1865), «Великий банкир» Итало Франки (1871), «Заблудшие овцы» Теобальдо Чикони (1872), «Кофейная» Гольдони (1872), «Семья преступника» Джакометти (1872), переделка с французского «Рабство мужей» и , наконец, перевод 10 интермедий Сервантеса , изданных отдельно в 1886 г . Оригинальных пьес им написано всего 49. Все эти пьесы дают замечательную по своей жизненности и правдивости галерею самых разнообразных русских типов , со всеми особенностями их повадки , языка и характера . В отношении собственно драматической техники и композиции пьесы Островского нередко слабы : художник , глубоко правдивый по своей природе , и сам сознавал свое бессилие в изобретении сюжета , в расположении завязки и развязки ; он говорил даже , что « драматург и не должен придумывать , что случилось ; его дело — написать , как это случилось или могло случиться ; тут вся его работа ; при обращении внимания в эту сторону у него явятся живые люди и сами заговорят» . Рассуждая о своих пьесах с этой точки зрения, Островский сознавался , что у него самое трудное дело — «выдумка» , потому что всякая ложь ему противна ; но без этой условной лжи драматическому писателю обойтись невозможно . То «новое слово» Островского , за которое так горячо ратовал Аполлон Григорьев , по существу своему заключается не столько в «народности» , сколько в правдивости , в непосредственном отношении художника к окружающей его жизни с целью вполне реального ее воспроизведения на сцене . В этом направлении Островский сделал дальнейший шаг вперед по сравнению с Грибоедовым и Гоголем и надолго утвердил на нашей сцене ту «натуральную школу» , которая при начале его деятельности уже господствовала в других отделах нашей литературы . Талантливый драматург , поддержанный не менее талантливыми артистами , вызв а л соревнование в своих сверстниках , пошедших тем же путем : драматургами однородного направления явились Писемский , А. Потехин и другие , менее заметные , но в свое время пользовавшиеся заслуженным успехом писатели . Всей душой преданный театру и его интереса м , Островский уделял немало времени и труда также и практическим заботам о развитии и усовершенствовании драматического искусства и об улучшении материального положения драматических авторов . Он мечтал о возможности преобразовать художественный вкус артист о в и публики и создать театр-школу , одинаково полезную как для эстетического воспитания общества , так и для подготовки достойных деятелей сцены . Среди всевозможных огорчений и разочарований он оставался до конца жизни верен этой заветной своей мечте , осуще с твлением которой отчасти явился созданный им в 1866 г . в Москве Артистический кружок , давший впоследствии московской сцене многих талантливых деятелей . Вместе с тем Островский заботился об облегчении материального положения русских драматургов : его трудам и образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов (1874), бессменным председателем которого он оставался до самой своей смерти . Вообще , к началу 80-х годов , Островский прочно занял место вождя и учителя русской драмы и сцены . Уси л енно работая в учрежденной в 1881 г . при дирекции Императорских театров комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления» , он добился многих преобразований , значительно улучшивших положение артистов и давших возможность боле е целесообразной постановки театрального образования. В 1885 г . Островский был назначен заведующим репертуарной частью московских театров и начальником театрального училища . Здоровье его , к этому времени уже пошатнувшееся , не отвечало тем широким планам де я тельности , какие он себе ставил. Усиленная работа быстро истощила организм ; 2 июня 1886 г . Островский скончался в своем костромском имении Щелыкове , не успев осуществить своих преобразовательных предположений. Величайший русский драматург * Александр Николаевич Островский - автор почти 50 оригинальных пьес, которые до сих пор популярны среди режиссеров и зрителей ; * Он продолжил традиции Д . И . Фонвизина , А . С . Грибоедова и Н . В . Гоголя в русской драматургии ; * Он отразил в своих пьесах закономерности русс кой жизни , создав яркие самобытные характеры , которые вошли в контекст мировой литературы ; * Он заложил основы русского национального театра 1. "Свои люди - сочтемся !" : Купеческий мир, его проблемы и герои * Самсон Силыч Большов - русский король Лир, только, как отметил Добролюбов, в "британском короле все грандиозно и роскошно, а в русском купце хило и мелко". Он, придя к большим богатствам не всегда честным путем , терпит фиаско в отношениях с единственной дочерью и зятем : его ждет нищета , позор , неблагодарность детей . Бумеранг возвращается , но понимание этого приходит слишком поздно . * Подхалюзин как тип искусителя.Его поведение, метаморфозы облика, поступки и слова - свидетельство двуличия, низости, подлости, сформированных в обстановке ежедневного надувательства и его поощрения со стороны Большого. * Липочка - достойная дочь своих родителей, в которой необыкновенно сочетается капризность, кичливость своей образованностью и практическая сметка, холодное своекорыстие, даже жестокость по отношению к самым близким людям - отцу и матери. 2. " Гроза " Законы страшного мира и трагедия личности . Трагедия русской женщины . * Островскому удалось создать удушливую, мрачную атмосферу быта провинциального городка, где человек человеку волк, где правят бал деспотизм и самодурство, где процветают ханжество и невежество, где людей судят по образу и подобию своему. В таких условиях нет простора человеку мечтательному, интеллигентному, образованному, правдивому. * Катерина Кабанова - женщина решительная, натура поэтическая. Полюбив впервые в жизни, она изменяет своему слабому, не умеющему защитить ее от нападок свекрови,живущего своими радостями, мужу и пытается изменить свою жизнь. Но прямота, честность натуры, набожность, совесть заводят ее в нравственный тупик.Ни муж Тихон, ни любовник Борис не способны ничего предложить ей, кроме:"Смирись, приспособляйся, живи, как все". " Бесприданница "(1859 г .) Трагедия горячего сердца * Богатая личность, наделенная ярким характером и романтической душой-такова героиня пьесы Лариса Огудалова .Ее мечта о любви и достойной жизни не находят отклика ни в одном из многочисленных ее ухажеров.Они понимают , что такая женщина могла бы составить счастье любого мужчины , но больше красоты , ума , таланта здесь ценят деньги . * Безлюбовный мир , проза жизни , жестокость законов , власть денег делают Бесприданницу Ларису - игрушкой в руках денежных людей . * Лариса и Робинзон - художественная параллель, подчеркивающая основную идею драмы.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
- Сегодня пить не буду! У меня философское настроение! Во мне происходит внутренняя борьба...
- Что за борьба?
- Да доктор выписал два лекарства: на одном из побочных эффектов: запор, на другом понос. Жду, кто победит!
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru