Реферат: Эстетическая мысль западной цивилизации - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Эстетическая мысль западной цивилизации

Банк рефератов / Искусство и культура

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 34 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

24 МИНИСТЕРСТВО ВНУТРЕННИХ ДЕЛ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Белгородский юридический инстит ут Кафедра гум анитарных и социально-экономических дисциплин Дисциплина: Эстетическая культура. РЕФЕРАТ по теме: « Эстетическая мысль западной цивилизации ». Подготовил: Слушатель 343 группы Горовой П.А. Белгород - 2008г. План Вступит ельная часть Учебные вопросы 1. Эстети ческая мысль античности (Аристотель, Платон).Эстетические концепции зап адных мыслителей эпохи средневековья, возрождения, классицизма. 2. Эстетическая мысль Просвещения. Основные тенденции развития эстетической мысли в западноевропейских с транах. 3. Эстети ческие представления в Древней Руси. Эстетическая доктрина русского кл ассицизма. Современная эстетическая мысль в России. Заключи тельная часть (подведение итогов) . Введение: Первые э стетические взгляды зародились ещё в глубокой древности, в эпоху первых цивилизаций в Египте, Вавилоне, Индии, Китае, Греции. В центре эстетически х размышлений стоял вопрос об отношении эстетического сознания к дейст вительности. Предмет эстетики изменялся в ходе развития человеческого общества и его культуры. Вместе с развитием общественно-исторической пр актики и общим прогрессом человеческого знания расширяется круг предм етов и явлений, являющихся объектом эстетики, изменяются и понятия о них. Принято считать, что эстетическая мысль изучает природу, основные закон ы развития и функционирования эстетического в природе, обществе, образе жизни, общении людей, а также формы эстетического сознания (чувство, восп риятие, потребность, вкусы, оценки, идеалы), основные закономерности возн икновения, развития и места в жизни общества искусства, как высшей формы проявления эстетического. Вопрос 1. Эстетическая мысль античности (Аристо тель, Платон). Эстетические концепции мыслителей эпохи средневековья, во зрождения, классицизма Античная эстетика склады вается в VI в. до н. э., а период её расцвета приходится на V — IV вв. до н.э. Высокий уровень развития художественной культу ры, а также оживление экономических и культурных связей античных полисо в с другими народами определили расцвет эстетической мысли Древней Гре ции, многообразие её форм и живую связь с художественной практикой. Попытку теоретически осмыслить сущность красот ы предприняли греческие философы пифагорейской школы. Представители этого направления утверждали, что прекрасное — эт о объективный закон природы, выражающийся в строении формы материальны х объектов, предметов. Сущность красоты определялась ими то как «пропорц иональность», то как «соразмерность», то как «симметричность», то как «г армония» и т.п. Все эти понятия, как утверждали греческие философ ы, являются результатом божественного сотворения мира. Наивный «формал изм» этой точки зрения был подвергнут критике. Так, Гераклит обнаружил относительность прекрасного, сравнивая эстетические качества животного, человека и б ога. Гераклит, а позже и Демокрит развивают материалистический взгляд н а эстетические понятия. Объективной основой прекрасного они считают ст ройность, порядок, гармонию частей, закономерность как космоса, так и сам ого человека и общества. Платон же утверждал, что красоту нельзя измерить и вы числить, ибо её сущность определяется не материальными отношениями , а близостью предмета к его идеальному образу. Идеалистический характер концепции Платона более чем очевиден: велики й античный мыслитель исходил здесь из своего философского учения о мире вещей как «тени» предвечного, божественного мира идей. Не менее существе нно, однако, то, что в идеалистическом облачении этой эстетической конце пции заключался новый интересный подход к объяснению красоты: не обнару жив в самом материальном мире, в его физическом бытии никакой эстетическ ой субстанции, Платон был вынужден искать тайну красоты в отношении межд у материальным и идеальным. При этом идеальное истолковывалось в религи озно-идеалистическом духе. Прекрасное для Платона - э то идея, а искусство есть не что иное, как подражание миру вещей, которые с ами являются лишь «отблеском» мира идей. Творческий процесс, по Платону, носит иррациональный неуправляемый характер. И хотя искусство не дает н ам познания сущности вещей, воспроизводя лишь их видимость, оно все же ок азывает воздействие на людей. Вслед за пифагорейцами Платон развивал ид еи эстетического воспитания. Аристотель продолжил лин ию Гераклита и Демокрита в понимании прекрасного. Искусство является воспроизведением действительности че рез подражание . В своих произведениях он подробно анализирует виды и жанры искусства, особенно много внимания уделяя траг едии. В этом плане большой интерес представляет его теория «катарсиса» ( очищения). Аристотель формулирует стройную теорию эстетического воспи тания. Эстетической системой Аристотеля завершается классический пери од античной эстетики. Эллинистический период п редставлен эпикурейцами, скептиками, стоиками. Особо стоит выделить эст етические взгляды Лукреция, который сделал попытку вслед за эпикурейца ми развить некоторые материалистические положения о происхождении, су щности и воспитательной роли искусства. В этот период во взглядах Плотина (конец III в. н.э.) на основе философс кого идеализма развивается иррационалистически-мистическое направле ние, которое позднее стало источником для религиозно-эстетических конц епций феодального средневековья (Августин Блаженный, Фома Аквинский и д р.). Средневековая эстетика в о многом опиралась на эстетику античного периода и представляла собой в ажный период в развитии эстетической мысли от кризиса античной цивилиз а ции ( IV в.) до эпохи Возрождения (конец Х V в.). Формирование эстетических воззрений средневеко вья началось уже в недрах античного общества в связи с зарождением элеме нтов феодальных отношений и совпало с наметившимся в IV веке изменением политики ц еркви по отношению к языческой культуре: т.е. переходом от конфронтации к ассимиляции её идей. С одной стороны, это объяснялось стремлением церкви представить окружающий мир как творение бога, с друго й — желанием поставить се бе на службу завоевания классической мысли. В искусстве намечается переход от античной пласт ичности к дематериализации, символике и экспрессии изображения. Но наря ду с этим в нём находят отражение дохристианская мифология, элементы фол ьклора. Основная тема эстетической мысли средневековья -согласование у чения о сверхчувственном, божественном происхождении красоты с принци пом чувственного восприятия прекрасного. Решением этой проблемы занял ся Августин Блаженный (1Ув.). Он пытался разработать концепцию красоты инд ивидуального и конкретного с использованием аристотелевской логики и числовой теории пифагорейцев. Дионисий Ареопагит (Ув.), Иоанн Дамаскин (УШ в.) разрабатывают мистическое учение о красоте сверхсущего, основанное н а учении Платона об идеях-образах. Всякий образ (например, святого на икон е) является откровением и проявлением скрытой сущности, недоступной про стому человеку. Идеи иконопочитателей разрабатывали византийские учен ые-богословы Феодор Студит ( VIII в.), Михаил Пселл (Х1в.), Фотий (1Хв.). Последние в период культурног о подъема в Византии (1Х-Х1вв.) ставили вопрос о самоценности красоты приро ды и искусства. Не остались забытыми и идеи Августина о красоте как гармо нии числа и пропорции: их развили и существенно дополнили Кассиодор, Иси дор Севилъский (УПв.), Алкуин (1Хв.), Иоанн Скотт Эриугена (1Хв.). Период позднего средневековья (Х1-ХУвв.) отмечается в Европе общим культурным подъемом: разв ивается народная поэзия, городская литература, появляются реалистичес кие элементы в готическом искусстве. В XII веке Гуго Сен-Викторский обосновывает концепцию искусства как сочетания знания и практики, допускает возможность искус ства удовлетворять не только религиозную, но и разные жизненные потребн ости людей. Схоласт XIII века Альберт Великий предложил отличать от красоты духовно й красоту телесную. Последняя присуща самим вещам и не зависит от субъек та. Новый шаг в развитии эстетической теории и в обосновании самостоятел ьной ценности красоты делает ученик Альберта Фома Аквинский ( XIII в.). Он отделяет понятие прек расного от понятий добра и истины и стремится найти объективные эмпирич еские признаки прекрасного. Следует отметить и негативные стороны эсте тики средневековья. Так, её теологический, зачастую абстрактный и спекул ятивный характер явился тормозом для развития светской культуры и иску сства. Искусство в целом было занятием элитным, а народ, как правило, был о тстранен от духовного производства. Духовное потребление народа огран ичивалось созерцанием икон и образов святых. Эстетическая мысль Возрождения (Ренессанса) - это целая эпоха в истории культуры и искусства, отразившая начало новой эры человечества, основанной на идеях гуманизм а и просвещения. В классических формах Возрождение сложилось в Западной Европе, и прежде всего в Италии. Итальянские гуманисты XV века ориентирова лись на «возрождение» античной культуры (отсюда и название), эстетически е принципы которой были признаны идеалом, достойным подражания. Задача Ренессанса — высвободить человека из-под власти потусторонних сил и утвердить красоту, свободу, разумность лично сти, гармонию телесного и духовного, чувственного и интеллектуального. Раннее Возрождение — это Петрарка, Боккаччо, Альберти, Донателло, Тиберти, Мазаччо. Высокое возрождение представлено и менами всемирно известных Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля. Позднее Возрождение , начинае тся когда обнаруживается кризис гуманизма, известно благодаря творчес тву Шекспира, Сервантеса и др. Особенностью Возрождения является комплексное понимание человека, жизни и культуры. Резкое возрастание авторитета искусства не вело к его противопоставле нию науке и ремеслу. Леонардо да Винчи склонен был рассматривать искусст во как особую науку, как одну из форм единой человеческой деятельности. П о той же причине столь высокого уровня достигают в эту эпоху прикладные искусство и архитектура, соединяющие художественное творчество с техн ическим конструированием и ремеслом. Другой важной особенностью искусства Возрождения является то, что оно носит ярко выраж енный демократический и реалистический характер. В центре этого искусс тва стоят человек и природа. Несмотря на лаконичность и концентрированн ость изображаемого, писатели и художники достигают широкого охвата дей ствительности и умеют правдиво отобразить существенные тенденции свое го времени. При этом они ищут наиболее эффективные средства и способы дл я адекватного воспроизведения богатства и разнообразия, форм проявлен ия реального мира. Отсюда обращение к математике, оптике, анатомии, теори и перспективы и т.д. Эстетика этой эпохи тесно связана с художественной практикой, полностью ориентирована на реальн ый мир. Красота, гармония, изящество рассматриваются как свойства действ ительного мира. Подчёркивается и ярко выраженное познавательное значе ние искусства. Таким образом, эстетика Возрождения направлена на обосно вание реалистического искусства, носящего жизнеутверждающий характер и проникнутого положительным пафосом. В период позднего Ренессанса многие его нормы изменились; обнаружились черты кризиса, св язанного с осознанием сути складывающихся противоречий в обществе. Это способствовало появлению скептицизма в философии и литературе. Обозна чился определенный разрыв между искусством и наукой, красотой и пользой , между духовностью и физической жизнью личности. В то же время гуманизм п озднего Возрождения в творчестве его крупнейших представителей, напри мер Шекспира, обогатился сознанием противоречивости жизни, трагически м мироощущением. Эпоха Возрождения имела огромное положительное значение в истории мир овой культуры. Она неотделима от идеала гармоничного и свободного челов еческого бытия, который питал культуру Ренессанса и так мощно воплотилс я в её искусстве. В истории эстетической мысли особое место занима ет классицизм как направление в литературе и искусстве конца XVII — начала XIX вв. Классицизм возник и сложился как художественный стиль и направление во Франции в XVII веке, отразив форму и содержание культуры французского абсолютизма. Эстетическая теория классицизма нашла наиболее полное вы ражение в таких произведениях, как «Поэтическое искусство» Н. Буало ( 1674 г.), «Начальные правила словесного искусства» Ш. Баттё (1747), в доктринах французской Академии. Характерными чертами эстетики классицизма являются её нормативность, т.е. стремление к установл ению строгих правил художественного творчества, а также регламентация эстетических критериев оценок художественного произведения. Художественно-эстетические каноны классицизма четко ориентированы на образцы античного искусства: перенесение тематики сюжетов, характеров, ситуаций из античной классики в эпоху Нового времени и наполнение их нов ым содержанием. Философской основой эстетики классицизма явился рацио нализм (одним из основоположников которого является Рене Декарт), идеи о закономерности и разумности мира. Отсюда вытекают и идейно-эстетические принципы классицизма : 1. логичность формы, 2. гармоническое единство созданных в ис кусстве образов, 3. идеал прекрасной, облагороженной природы, 4. утвержден ие идеи государственности, идеального героя, 5. решение конфликта между л ичным чувством и общественным долгом в пользу последнего. Свойственны т акже иерархия жанров, деление их на высшие (трагедия, эпос) и низшие (комед ия, басня, сатира). Ориентация искусства классицизма на ясность содержания, четкую постан овку социальных проблем, эстетический пафос, высоту гражданского идеал а делала его социально значимым, имеющим большое воспитательное значен ие. Классицизм как художественное направление не умирает вместе с кризи сом абсолютной монархии во Франции, а преобразуется в просветительский классицизм Вольтера, а затем в республиканский классицизм эпохи Францу зской революции (Ж. Давид и др.). Классицизм нашел отражение во всех видах и жанрах искусства: в трагедии (П. Корнель, Ж. Расин), комедии (Мольер), басне (Ж. Лафонтен), сатире (Н. Буало), прозе (Ж. Лаб-рюйер), театре (Ф. Тальма). Особенно зн ачительны и исторически продолжительны достижения искусства классици зма в архитектуре (Ж. Ардуэн-Мансар, Ж. Габриель и др.). Вопрос 2. Эстетическая мысль Просвещения. Основ ные тенденции развития эстетической мысли в западноевропейских страна х. Просвещение (18 в.) было важным этапом становления э стетики как науки, поскольку проблемы эстетического отношения к действ ительности, сущности искусства и его роли в обществе получили в этот пер иод более глубокое развитие, чем в предшествовавшей эстетике классициз ма XVII в. Деятели Просвещения нередко придерживались раз ных философских и социально-политических ориентации. Так, первый англий ский просветитель А. Шефтсбери был идеалистом, а деятели французского Пр освещения Д. Дидро, К. Гельвеций - известные материалисты. Английские просветители стремились к постепенному морально-эстетичес кому исправлению общественных антагонизмов (противоречий). Об этом же ме чтал Ф. Шиллер в феодальной Германии конца XVII века. Во Франции, наоборот, П росвещение активно готовило революционное преобразование существующ их порядков. Но при всей сложности и противоречивости Просвещения, как идейно-культурного движения, его эстетика имела ряд характерных черт : уверенность просвети телей в способности человеческого разума проникнуть в тайны бытия, доби ться гармонизации личности, а затем и преобразования общества на новых с праведливых началах при помощи искусства. Отсюда характерное для эстет ики Просвещения понимание эстетического отношения к миру в качестве од ного из способов его познания и стремление к изменению общественных отн ошений на основе нравственных идеалов «естественного человека». Художник для просветителей - это, прежде всего, бор ец за торжество добра и справедливости. Нормативность эстетики Просвещ ения была следствием наступательного характера его идеологии и орудие м борьбы с разного рода элитарными тенденциями и течениями в искусстве феодального общества . Значител ьное место в эстетике Просвещения занимало учение о красоте, гармонии, и поиск их объективных основ (А. Шефтсбери, Д. Аддисон, Д. Дидро, И. Винкельман), а также разработка категории возвышенного (Ф. Хатчесон). Особое внимание просветители обращали на специф ику художественного отражения как диалектики идеального представлени я о добром, прекрасном и реальном опыте художника. Многие просветители, например Лессинг, Дидро, уде ляли внимание проблеме жизненной правды, естественности в искусстве. Сл едует отметить сложность отношения просветителей к классицизму. Так, он и выступали страстными критиками академизма как консервативной тенден ции в классицизме (Вольтер, Дидро, Лессинг), поддерживали реализм и сентим ентализм (например, живопись У. Хогарта, Ж. Грёза, «мещанскую» трагедию в Г ермании и «слезливую» комедию во Франции, просветительский роман и т.д.). Н о одновременно им был созвучен рационализм в искусстве, они разделяли ин терес классицизма к гражданственности, его требование четкости и завер шенности формы, что дает основание для термина «просветительский класс ицизм». Большинство просветителей рассматривали искусство целостно, что позв олило впервые в истории эстетической мысли поставить вопрос о его разви тии, росте, расцвете и увядании (искусства Древней Греции). Лессинг начал разработку проблемы разграничения видов искусства. Большое внимание о н уделял специфике пластических искусств и поэзии. Просвещение внесло новое и свежее в пропаганду и популяризацию всех видов и форм искусства, сделало его доступным для шир оких слоев населения. Особый вклад внесли французские просветители, кот орые главное внимание уделяли выяснению социальной функции искусства. Например, Вольтер, Монтескье, Дидро, Гельвеции, Руссо, с одной стороны, под черкивают нравственно-политический аспект искусства, с другой - указыва ли на то, что искусство может выполнить свою роль лишь в том случае, если о но будет давать правдивое отражение реальности. Немецкие просветители Лессинг, Гердер, Гёте, Шиллер рассматривали социальную обусловленность искусства. Высокого расцвета на Западе достигла эстетическ ая мысль в исследованиях видных представителей немецкой классической философии - Канта, Фихте, Шеллинга, Гегеля. Несмотря на внутреннюю противоречивость, филосо фско-эстетическая концепция Канта содержит ряд гениальных догадок о пр ироде эстетического, о специфике эстетических принципов. Вместе с тем Ка нт отрицает объективный характер эстетических законов, несколько преу величивает специфику эстетического и тем самым отрывает его от морали, н ауки, политики, социальной практики. Гегель создаёт объективно-идеалистическую эсте тическую систему. Эстетическое искусство он понимает как первую и низшу ю форму самопознания абсолютной идеи, которая в дальнейшем самораскрыв ается в религии, а затем в философии. В этой идеалистической конструкции содержатся тем не менее гениальные догадки мыслителя о сущности, законо мерностях развития и роли искусства в общественной жизни. Обосновывая свои идеи , Гегель приходит к мысли , что искусство есть не что иное, как «самопроизвод ство» человека во внешних предметах и явлениях. В процессе художественн ого творчества человек, по Гегелю, «удваивает» себя, «очеловечивает» при роду, воплощает во внешних предметах свою родовую сущность. Мыслитель вп ервые в систематической форме применяет в анализе искусства диалектич еский метод. Он также впервые раскрывает диалектику художественного об раза как единства общего и особенного. Гегель подробно рассматривает категорию прекра сного , как наиболее существенну ю и широкую по объёму эстетическую категорию. Он определяет прекрасное к ак чувственное выражение идеи. В природе идея прекрасного раскрывается в правильности, гармонии, симметрии, чистоте материала, цвете, звуке и т.д. Так как природа лишена духовного начала, то природная красота является в торостепенным, низшим видом. Лишь в искусстве она выступает адекватно ид ее прекрасного, как идеала. Шиллер создал свою эстетическую теорию, в которой своеобразно толковал многие понятия эстетики. Так, например, он подверг критике субъективное толкование прекрасного Кантом. Шиллер признает н аличие объективной основы красоты: пропорциональность, правильность, ф ормы упорядоченности. Сами по себе они не создают красоты, но являются её необходимыми условиями. Он определяет красоту как «свободу в явлении». Т аким образом, соразмерность, пропорциональность, совершенство, упорядо ченность, гармоничность явлений действительности есть объективная осн ова прекрасного. Они могут быть восприняты человеком, оценены им, и челов ек не только познает законы, меру, существенные связи и отношения, но и дел ает эти познания принципами своей деятельности в соответствии с закона ми красоты. Вопрос 3. Эстетические представления в Древней Руси. Эстетическая доктрина русского классицизма. Современная эстетич еская мысль в России. Следует отдельно выделить развитие отечественн ой эстетической мысли от её истоков в Древней Руси до современных эстети ческих теорий в России. Близкая византийскому православию средневеков ая культура Древней Руси имеет свои специфические особенности. Развитие эстетических идей происходит здесь в тесной связи с практикой литературы, искусства, общественной жизни, со своеобразием национальны х и дохристианских языческих представлений. Эстетические идеи среднев ековой Руси в сравнении с византизмом отличались большим демократизмо м и гуманизмом, оптимизмом и интересом к актуальным историческим и социа льным проблемам. Отличительной чертой искусства домонгольской Р уси, и особенно Киевской, является монументальность форм. Средствами мон ументализации были крупный масштаб, фронтальность и замедленный ритм д вижения фигур, особая структура линий, отдаленно напоминающая античную классику. Образцом такого монументального искусства является София Ки евская. Не менее масштабны и иконы. Например, икона Георгия-воина из Юрьев а монастыря Новгорода (высота 2,3м). Всё это говорит о своеобразной эстетич еской концепции в древнерусском государстве. Она отличалась демократи змом, а вместе с тем суровостью, аскетизмом и непреклонностью, чем разите льно отличалась от возвышенных византийских ликов. В XIV - XV века х постепенно формируется такая эстетическая концепция, которая была не разрывно связана со свободой, борьбой за независимость, за освобождение от иноземного ига. Величайший художник мыслитель Руси Андрей Рублёв пер еосмысливает византийскую традицию в искусстве, создав икону «Троица». Понимание этого выдающегося произведения не ограничивается только бог ословскими идеями. В Святой Троице как нераздельной осуждалась раздроб ленность и проповедовалась соборность, а в Троице как неслиянной осужда лось иноземное иго и содержался призыв к освобождению. Всё это соответст вовало общественным ожиданиям и мироощущению русского народа, чувству ющего скорый национальный подъём Руси. В XVI-XVII веках формировавшаяся в условиях национальн о-освободительной борьбы эстетическая мысль была подчинена задачам сл ужения «государеву делу». Важным условием преодоления отсталости и упр очения положения России в Европе было соприкосновение с ренессансной к ультурой Запада после двух с половиной веков почти полной изоляции. Шло медленное освобождение от средневековых традиций. Религиозное мировоз зрение в эстетике было потеснено более реалистическим видением действ ительности. Становление сатирико-бытовых и автобиографических жанров положило начало собственно художественной литературы, способствовало зарождению драматургии. Усиление светских мотивов было связано с расшире нием среды, в которой формировались эстетические представления. Вкусы п осадских людей и крестьян влияли не в последнюю очередь на становление э стетических представлений, разрабатываемых передовыми людьми того вре мени. XVII век характе ризуется медленным отходом от догм, становлением нового художественно го идеала, освоением гуманистической культуры Запада. Сторонники новог о, подчеркивая эстетическое значение религиозного искусства, стремили сь к реалистическому воплощению художественного образа. Традиционные иконописные приемы всё менее удовлетворяли мыслителей-н оваторов и постепенно заменялись более реалистическими. Так, например, е сли ранние работы Ушакова выполнены в древнерусской иконописной манер е (две иконы Владимирской Богоматери, 1652 г.), то в конце 50-х годов появились иконы, написанные с учетом анатомичес кого строения лица и с использованием светотени. Реалистические устремления в искусстве выражали становление нового ми ровоззрения, но не привели пока к созданию единого творческого метода. Я ркое и противоречивое искусство XVI — XVII вв. — крупное художественное явление, завершившее восьмив ековую историю средневекового искусства и подошедшее вплотную к эстет ике Нового времени. Грандиозные преобразования Петра I не могли не сказаться на ф ормировании принципиально новой концепции эстетики . Сложилась своеобразная эстетическая концепция русского к лассицизма. Основы новой теории заложил Феофан Прокопович в своих тракт атах. Характерные для Нового времени идеи, закономерности окружающего м ира, культ разума, утверждение активности человеческой личности легли в основу российской теории классицизма. Новое русское искусство развива ется, с одной стороны, опираясь на национальные традиции и сохраняя наци ональное своеобразие, с другой — находясь в тесном контакте с искусство м западноевропейских стран и впитывая в себя черты европейского искусс тва. Наряду с Прокоповичем заметную роль в становлени и эстетической мысли сыграли идеи М. Ломоносова («Посвящение к «Риторике »), А. Сумарокова («Трудолюбивая пчела») и других. В одах М. Ломоносова, Г. Дер жавина, трагедиях А. Сумарокова, Я. Княжнина, театральной деятельности Ф. В олкова, И. Дмитриевского, живописи А. Лосенко, архитектуре В. Баженова, ску льптуре М. Козловского оформились принципы классической эстетики, прео бразованные на русской почве, наполненные новым национальным содержан ием. Художественные принципы архитектуры и прикладн ого искусства в эту эпоху во многом развивались по канонам ампира, зарод ившегося во Франции. Так, например, задачи ампира в архитектуре - возвелич ивание нации, прославление воинских подвигов - сказались как в назначени и построек, так и в выборе изобразительно-выразительных средств. Воздвиг аются триумфальные арки и колонны, помпезные дворцы и общественные здан ия, от одного вида которых должно было «дух захватывать». Принцип рацион ализма и железной логики, выдвинутый классицизмом, здесь как нигде в дру гом жанре проявляет себя особенно ярко. Искусство превращается в официа льное, помпезное: залы дворцов украшают картины сражений, массивные скул ьптуры встают у порталов зданий, гербы, оружие украшают внутреннее убран ство зданий. Талантливые архитекторы К. Росси, А. Захаров, А. Воронихин соз дали монументальные ансамбли и общественные здания, ставшие украшение м Петербурга и его окрестностей. Эстетическая мысль России XIX — начала XX веков — это новый уровень о смысления европейской традиции и самобытного менталитета в культурном диалоге «Восток— Запад». Культурное пространство этого уникального в ека изобилует новыми формами, направлениями и стилями в искусстве. Можно сказать, что огромный пласт эстетических исканий того времени представ лен в классике - в многочисленных спорах героев романов И. Тургенева, Н. Ле скова, И. Гончарова, в стихах Ф. Тютчева, в романах Л. Толстого и Ф. Достоевск ого. Не меньший вклад в развитие эстетики "серебряного века" внесли симво лизм и акмеизм, модернизм и футуризм, авангардизм, которые стали благода тной почвой для творческой интеллигенции. Эстетика "серебряного века ". С одной стороны, она отходит от нравственных заветов класси ки, с другой — усложняется, становится элитарно-изысканной. Особую роль начинает играть поэзия, как наиболее адекватное отражение надломленно го, одинокого, разочарованного, покинутого человека (А. Блок, Н. Гумилёв, О. М андельштам, Б. Пастернак, А. Ахматова и другие). Здесь и разочарованность в прогрессе буржуазного общества, и неудачи революционных поисков в Евро пе и в России, и нарастание отчужденности личности от "злобного" мира, и пр отивопоставление народа и интеллигенции. Особую роль в становлении эст етической мысли сыграл религиозно-философский Ренессанс. Идеологами эстетических доктрин «серебряного в ека » стали выдающиеся мыслители, писатели, критик и: Н. Бердяев, С. Булгаков, Л. Карсавин, П. Флоренский, С. Франк, А. Лосев, Н. Лосск ий, Б. Вышеславцев и др. Они утверждали, что русская культура в целом и её ва жнейшая часть - эстетика нуждаются в реформировании в соответствии с нов ыми реалиями. Надвигающаяся эпоха бунтов и разрушений ими была предсказ ана задолго до самих трагических событий. Необходимо было освободиться от мышления, пронизанного политикой, которое мешает чувствовать, думать свободно, индивидуально. А это предполагало отказ от «социального» чело века и переход к тотальному индивидуализму, постижение тайн психики и гл убин бессознательного, иррационального в человеке. В это время в эстетике господствует мистическое начало, безграничный су бъективизм. Концепция Владимира Соловьева, призывающего к необходимос ти активного сотрудничества человека и Бога, становится основой нового эстетического мировоззрения большой части интеллигенции. В центре дух овных исканий находится Человекобог трагических героев Достоевского ( Иван Карамазов, Раскольников), способных переступить нравственный поро г во всём, а Богочеловек, как единство добра, красоты, истины. Для возникшего модернизма в искусстве были характерны мрачный колорит, навязчивый интерес к п роблеме смерти, отрешённость от реального мира, уход в мир переживаний и ощущений. Начало модернизму положили декаденство, упадок и символизм. Яд ром российской концепции декаденства стал символизм как одно из направ лений модернизма, как своеобразная универсальная философская эстетика . Теоретиками этого направления эстетической мысли были Д. Мережковский , 3. Гиппиус, В. Брюсов и другие. Символ в их теории и практике - главная связь м ежду земным и потусторонним, вечным, духовным. Русский символизм был окр ашен в цвета катастрофичности российской истории, одиночества интелли генции. Символизм оказал большое влияние на творчество таких выдающихс я художников, как А. Бенуа, К. Сомов, Е. Лансере, С. Судейкин, М. Добужинский и д ругих. Своеобразным продолжением символизма стал акмеизм, который ушел от призраков, неврастении, культа смерти к живой жизни, миру вещей, единст ву человека и окружающего мира. Другое выдающееся направление этого времени сыг рало довольно своеобразную роль в искусстве XX века . Это футуризм . Русские идеологи футу ризма В. Хлебников, Д. Бурлюк, В. Каменский также хотели прорваться в други е реальности из мира теней и грёз. Их устремления касались будущего, что в ыражалось в определённом отрицании традиций в искусстве, даже издёвке н ад традиционными вкусами, а иногда и шокирующем антиэстетизме. Абстракт ные композиции из линий и красок или деформированных предметов в живопи си, диссонирующие аккорды и шумы в музыке. И это находило немало почитате лей, приверженцев такого направления в искусстве. Особое место занимает русский авангард , который стал заметным, самобытным явлением искусства XX века. На русской п очве он дал таких талантливых художников, как К. Малевич, В. Кандинский, П. Ф илонов, М. Шагал. Они ниспровергли художественные традиции XIX века, но в отличие от западн ого модернизма, в их работах много светлого, радостного (М. Шагал). В целом ж е эстетика авангардизма стремилась к самодовлеющей форме, к асоциально е, к абсолютизации творческого «Я». Это и трагизм «немоты» в «Черном квад рате» К. Малевича, и метафизические поиски в глубинах психики у В. Кандинс кого (таковы его живописные «Импровизации»), Композиторы И. Стравинский, А. Скрябин (цветомузыка) стремились к внутреннему синтезу искусств будущ его, к их новому сосуществованию, взаимодействию. Именно этому замыслу с лужила вся знаковая система художественной культуры - от цвета до звука. Выявить импульсивное, подсознательное, проникнуть в сферу, до времени за крытую для познания, - одна из целей авангарда в целом. После революционных событий 1917 года начала склады ваться принципиально новая эстетическая концепция развития искусства , основанная на марксистско-ленинской теории. В середине 20-х годов в журна ле «Под знаменем марксизма» началась широкая дискуссия о предмете, гран ицах, принципах построения новой науки - марксистской эстетики. Марксистская эстетическая мысль включала в себя не только социологические аспекты искусства, но и всю сф еру прекрасного, а также проблемы психологии искусства и художественно й деятельности. Соратники В.И. Ленина — М. Ольминский, В. Воровский, А. Лунач арский, М. Горький и другие — доказывали, что в условиях классового общес тва эстетическая мысль должна носить классовый характер, что её социаль ная значимость определяется положением классов, чьи интересы и стремле ния находят в ней выражение, что подлинными творцами эстетических ценно стей прямо или косвенно являются народные массы. Партийность искусства в целом и партийность эстетики в частности не мог ли не повлиять на направления развития различных жанров искусства. В рам ках социалистического реализма утверждалась единая точка зрения на ра звитие искусства, что существенно тормозило развитие демократизма, плю рализма в творческих исканиях художников, музыкантов, архитекторов. Вме сте с тем создавались высокохудожественные произведения, по достоинст ву оцененные не только на родине, но и во всём мире (пьесы В. Розова, книги В. Аксенова, стихи Е. Евтушенко, кинофильмы Г. Чухрая). Было в искусстве и откр ытое инакомыслие, которое несло идеи свободомыслия, творческой раскреп ощённости, индивидуальности. Такими были мучительные искания И. Эренбур га, Б. Пастернака, А. Солженицына, А. Твардовского и других, которые незаслу женно пострадали в эпоху тоталитаризма. В 80-е годы эстетическая мысль постепенно отходит о т идеологических штампов, пытается осмыслить надвигающиеся перемены. П родуктивен был диалог эстетических концепций республик СССР, сплачива ющую роль играл русский язык как мост для национальных культур в мировую . Имена национальных мастеров культуры Р. Гамзатова, Ч. Айтматова К. Межела йтиса, Д. Кугультинова олицетворяли феноменальную разноплановость сов етской культуры. Кинокартины этого времени неизменно занимали призовы е места на престижных международных фестивалях и конкурсах. Бесспорно, сложное, многообразное явление - культура и искусство советс кого периода - состоялось, так как внесло много яркого неповторимого в ми ровую культуру, и прежде всего потому, что по российской традиции в центр е поисков и надежд был поставлен человек. Говорить о какой-либо сложившейся общей тенденции в эстетической мысли последних лет не приходится. Идет мучительный поиск новых форм и принцип ов в искусстве, стремление перенять мировой опыт, не забывая свою самобы тность. В заключение отметим , что в истории эстетики её предмет и задачи менялись. Для Аристо теля эстетика – это проблемы поэтики и общефилософские вопросы природ ы красоты и искусства; для Платона – вопросы государственного контроля над искусством и роли последнего в воспитании человека. Для Канта предм ет эстетики – прекрасное в искусстве и т.д. Современная эстетика, предме том которой является весь мир в его эстетическом богатстве, рассматрива емый с точки зрения общечеловеческой значимости его явлений, обобщает м ировой художественный опыт. Литература: Основ ная: 1. *Борев Ю.Б. Э стетика: учебник. – М.:Высш. Шк., 2002. 2. *Кривцун О.А. Эстетика: учебник. – М.: Аспект Пресс, 2000. 3. *Профессиональная этика и эстетическая культура сотрудников правоох ранительных органов: учебное пособие / авт. кол.: В.А Балашов, Н.М. Дудин, Н.И. З айцев, Н.М. Морозова, В.С Остапенко, В.Н. Пристенский. – Воронеж: ВВШ МВД Росс ии, 1998. 4. *Яковлев Е.Г. Эстетика: учебное пособие. – М.: Гардарики, 2003. Дополнительная: 1. *Кондрашов В.А. Этика. Эстетика: учебное пособие. – Ростов н/Д: Феникс, 1998. 2. *Николаев Ю.П. Основные эстетические категории и их значение в деятельно сти органов внутренних дел: лекция . – М.: МВШМ МВД России, 1993.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
- Если Путины развелись, то зачем Путин взял с собой бывшую супругу на балет?
- Попросту Путин подписал указ о назначении Людмилы Путиной исполняющей обязаности супруги Президента до выборов законой супруги Президента.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культуре и искусству "Эстетическая мысль западной цивилизации", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru