Реферат: Струнные инструменты в Испании XV-XVII века - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Струнные инструменты в Испании XV-XVII века

Банк рефератов / Искусство и культура

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 23 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Струнные инструмент ы в Испании XV - XVII века Скольким людям я не нравлюсь, Скольких сам сужу я строго! Мне опасней изливаться, Ибо я один, их много. Слухи про меня - частенько Просто выдумки и сказки; Но, признаться, сам я тоже Иногда сгущаю краски… Франсиско де Кеведо-и-Вильегас От виуэлы к гитаре XV век знаменует новый этап в истории Испании, в том числе в истории её культ уры. В самом конце этого столетия завершается реконкиста – восьмивеков ый процесс обратного завоевания христианскими государствами почти пол ностью завоёванного мусульманами в 711 г. пиренейского полуострова. К этом у времени испанская музыка вступает в полосу расцвета, обусловленного ж ивительным дыханием Ренессанса, хотя на испанской почве он принял отлич ные от остальной Европы черты. В 1482 г. Бартоломе Рамос де Пареха (Bartolome Ramos de Pareja) публикует свой трактат «Практиче ская музыка», где он категорически высказывается в пользу темперации му зыкальных интервалов (предвосхищая, таким образом, современный темпери рованный музыкальный строй). Трактат Пареха сыграл огромную роль в испан ской музыке, несмотря на то, что он в течение всего XVI в. служил мишенью для н ападок. Именно на испанской почве пышно развилась инструментальная муз ыка. Возникла целая школа выдающихся композиторов и блестящих виртуозо в на виуэле. Открытие Колумбом в 1492 году Америки создало предпосылки проникновения е вропейской, в первую очередь испанской культуры в Новый свет, правда, это проникновение, по свидетельству современников, например, Бартоломе де л ас Касаса, носило жестокий, крайне антагонистический характер. Так или и наче, но путь для экспансии испанской музыкальной культуры в Новый Свет был открыт, но это уже другая история. Томас Луис де Виттория«Золотой век» (Siglo de Oro) — таков прочно укоренившийся термин, которым называют испанское Возрождение — блестящий период исп анского искусства, начавшийся в конце XV века и охвативший весь XVI и первую п оловину XVII столетия. Искусство эпохи Возрождения в Испании поражает обил ием имен замечательных писателей, драматургов, живописцев, разнообрази ем художественных направлений. «Золотой век» — время расцвета испанск ого театра, выдвинувшего таких мастеров, Кристобаль де Моралескак Хуан дель Энсина, Лопе де Руэда, Лопе де Бега, Тир со де Молина, Кальдерон; время расцвета испанской литературы, увенчанной творчеством великого Сервантеса; время расцвета испанской живописи, да вшей миру Эль Греко и Риберу, Веласкеса и Сурбарана, несколько позже Мури льо; на таком же высоком уровне находилась музыка их старших современник ов. Наивысшие достижения испанской музыки связаны с именами величайших полифонистов: Томаса Луиса Витториа (1548 - 1611) прозванного «испанским Палест риной», Кристобаля Моралеса (1500 — 1553), Томаса де Санта Мариа (ок. 1510 — 1570) и Франс иско Герреро. Они были представителями культовой полифонии — их творче ское наследие почти исключительно представлено духовной музыкой. Это н е удивительно, если учесть, что церковь играла огромную роль в Испании XV — XVII веков. Под ее началом происходила реконкиста, она была вдохновителе м крестовых походов. Испанский церковный суд — инквизиция — прославил ся неслыханной жестокостью. Однако в этой стране религиозной нетерпимости существовало и развивал ось полнокровное, разнообразное светское искусство, представлявшее во кальный и инструментальный жанры, в сфере которых Испания в XVI веке во мно гом опережала другие европейские страны. Именно в испанской инструмент альной музыке того времени вырабатывалось понятие «стиля», формировал ось (раньше, чем в остальной Европе) искусство вариационной разработки. И спанские ин-струменталисты XVI века умели раскрыть в своих сочине-ниях бог атейшие мелодические и ритмические возможности испанской народной муз ыки. В частности, благодаря им, в общеевропейскую композиторскую практик у проникли сарабанда, чакона, фолия, пассакалья и некоторые другие нацио нальные испанские формы, не утратившие своего жанрового значения в проф ессиональной музыке до наших дней. Vihuela de arco(илл. из «Cantigas»)Излюбленным инструментом для светского бытового музиц ирования, подобно вёрджинелу в Англии или лауду (лютне) во Франции, Италии и Германии, в Испании в XVI веке была виуэла (vihuela) — струнный щипковый инструм ент, имевший пять рядов (хоров) струн: 4 двойные (настроенные в унисон) и 1 оди нарная (сольная). Виуэла – инструмент, ведущий происхождение от среднев ековой смычковой виуэлы (vihuela de arco). В процессе развития этого инструмента кол ичество рядов струн увеличилось до семи. Поначалу на виуэле играли посре дством плектра (vihuela de рe с о1а), но еще в XV веке, под влиянием лауда, перешли на ру чной способ игры, сделав, таким образом, виуэлу в точном значении слова щи пковым инструментом. Такая виуэла называлась «ручной виуэлой» (vihuela de mano). В XVI веке в Испании существовали три основных типа виуэлы, различавшихся раз мерами и, соответственно, тесситурой: малая (дискант), средняя (наиболее уп отребительная) и большая (басовая) виуэлы. В XV— XVI веках в Испании появились не только многочисленные табулатуры, но и учебные пособия, теоретически е трактаты, посвященные этому инструменту. Виуэла была особенно популяр на в аристократических кругах, правила хорошего тона и аристократическ ого воспитания требовали владения искусством пения под виуэлу. Роль инс трумента не сводилась к сопровождению вокальной партии. Очень часто виу элист проигрывал вначале всю пьесу, и это способствовало развитию сольн ого инструментального исполнительства. Виуэла звучала при дворе Карла V и Филиппа II. О популярности инструмента говорит тот факт, что за один толь ко короткий период с 1535 по 1578 гг. в Испании были опубликованы 10 сборников пье с для виуэлы… Молодой Карл VКарл V очень хорошо пел и не терпел фальши, когда он слышал не ту ноту, останавливался и делал грубое замечание. Многое в поведении Кар ла казалось странным, в этом видели его сходство с матерью – Хуаной Безу мной. Она была дочерью первых католических королей Испании - Изабеллы и Фердин анда. Детские годы инфанты прошли в мрачных стенах величественного коро левского замка – дворца Кифюэнтес. Супругом Хуаны стал эрцгерцог австр ийский Филипп Красивый; наверное, уже никогда не узнать правду их отноше ний. По одним источникам эти двое любили друг друга, как Ромео и Джульетта , по другим – Хуана очень страдала от безответной любви к своему супругу, и это беспокоило её мать – Изабеллу. После смерти мужа Хуана впала в мела нхолию, два года она возила везде за собой его тело, не в силах расстаться с тем, кто наконец стал принадлежать только ей. Пошли слухи о том, что коро лева тронулась умом, так и осталась она в истории Хуаной Безумной, прожив шей пятьдесят лет в глубоком трауре. После смерти матери ум её сына Карла ещё глубже погрузился в мрачные меч ты – ему казалось, что она зовёт его к себе, мысли его обратились от дневн ых мирских занятий к спасению души, и он наконец решил исполнить давно за думанный план. Путь в монастырь Карл V совершал пешком, решение завершить свои дни на лон е дикой природы, в уединении, он принял давно. Карл позаботился о том, чтоб ы была написана летопись его правления, поскольку очень хорошо знал, как быстро забывают на земле имена и события. Однако слушать эту летопись от казался, - «Пусть другие читают, когда я умру…». Ему принадлежит ещё одна фраза: «Счастье – развратная женщина, она ласк ает только юношей». Карл уже не мог сесть на коня - приступы подагры довели до того, что человек, проводивший дни и ночи в седле, теперь едва передвиг ал ноги. Своим последним приютом он избрал монастырь Святого Юста. Карл б ыл так слаб, что всю дорогу к Вальядолиду, где жила королевская семья, его несли на носилках. В городе готовились к торжественной встрече - колокол ьным звоном, иллюминацией и почестями, но он вошёл в Вальядолид тихо, как о быкновенный горожанин. В монастырь вместе с Карлом прибыл музыкант, который каждый вечер, перед сном, исполнял ему на виуэле его любимую «Песню Императора». 21сентября 1557 г ода, около 2-х часов ночи, Карл попросил внести свой любимый портрет жены. О н долго всматривался в дорогое лицо давно ушедшей супруги, потом сказал: «Теперь пора...», его посадили на постели, в правую руку подали зажжённую с вечу, а левой он старался удержать серебряное распятие, которое держала его любимая супруга в свой смертный час. В завещании он открыл тайну, кото рую долго хранил под строжайшим запретом: Карл заявил, что имеет 12-летнего сына от прачки и просит Филиппа принять мальчика ко двору. Филипп выполн ил завещание, и внебрачный сын Карла V - блестящий Дон Жуан Австрийский - во шёл в монаршую семью. Карл V умер, прожив 58 лет, умер император, которого наз ывали первым монархом во христианстве. Тот, что любил говорить: «Я сам, и с частливая минута – больше мне ничего не надо»… Мы знаем имена многих испанских виуэлистов XVI века, однако произведения только семи мастеров, записанные линейно-цифровой табулатурой и изданные в Испании в период с 1535 по 1576 год, дошли до нас. К сожал ению, биографии многих виуэлистов совершенно неизвестны, о композитора х этой эпохи до нас дошли крайне скудные сведения, но сохранилось самое ц енное — их музыка. Косвенные свидетельства об их жизни дают даты издани я табулатур этих композиторов. Эстебан Даса издал свой сборник в 1576 году, Д ьего Писадор — в 1552, Энрике де Вальдеррабано — в 1547. О Мигеле де Фуэнльяна и звестно, что он в детстве лишился зрения и состоял на службе у маркиза де Т арифа как виуэлист и гитарист. Чаще в источниках того времени упоминаютс я самые известные виртуозы на виуэле дон Луис Милан и Луис де Нарваэс. «Вт орым Орфеем назовет его мир», — писал о Милане Хил Поло во «Влюбленной Ди ане» (1564 г.). Милан, Нарваэс и Алонсо Мударра издали каждый по несколько сбор ников своих сочинений, содержащих фантазии, танцы, вариации, обработки в ильянсико и романсов. «El Maestro» Луиса МиланаИменно усилиями этих композиторов, в первую очередь, к ультура исполнения на виуэле достигла блестящего расцвета, а в созданно й ими музыкальной литературе для этого ин-струмента-фаворита утвердилс я чисто светский гомофонно-гармонический склад, до известной степени пр отивостоящий церковно-католической полифонии. В то же время профессион альная музыка для виуэлы явилась той областью, в которую раньше и шире вс его проникли народные мелодии и где особенно интенсивно развивалось ис кусство виртуозного фигурационного варьирования, в чем сказалась одна из национальных черт художественной культуры испанцев — склонность к орнаментальным украшениям нарядно-узорчатого «растительного» рисунк а. Среди произведений, создававшихся для виуэлы, следует прежде всего упомянуть вокальные вильянсико и романсы. В этих пьесах, получавших названия, как правило, по первой строке текста пе сни, композиторы то почти буквально повторяли вокальную партитуру, то зн ачительно видоизменяли ее с помощью вариаций — diferencias. Diferencias издавна применя ли в испанской музыке с целью большого разнообразия аккомпанемента мно гокуплетных песен, импровизационные изменения допускались и в вокальн ой партии. Первое использование их в качестве чисто инструментальных ва риаций обычно приписывают Л. Нарваэсу. (Следует отметить, что в музыке дру гих европейских стран жанр вариаций в то время еще не был известен). Несмотря на неприспособленность виуэлы для исполнения контрапунктиче ских сочинений, находились виртуозы, умевшие создать иллюзию исполнени я всех голосов в четырехголосном произведении (таким мастером, по предан ию, был Луис Нарваэс). Полифонические пьесы также встречаются в табулату рах для виуэлы. «Фантазии» для виуэлы или гитары представляют в этих сбо рниках «чисто инструментальную» музыку. Их ритмика и фактура полны импр овизационной свободы, исполнять их следовало в свободном темпе: «пассаж и — быстро, а гармонии — медленно», как пишет дон Луис Милан в предислови и к своим пьecам (1535). И, наконец, в табулатуры для виуэлы включались танцы, в ча стности паваны и гальярды, чрез-вычайно популярные в Испании. Восьмисотлетняя борьба за свою свободу укрепила мужественный дух испа нского народа, обострила интерес к национальной истории, к ее героическо му прошлому. Здесь следует назвать народный эпос «Песнь о Сиде» и многие романсы об испанских героях. Яснее всего национальный дух проявился в жа нрах романса и вильянсико, пришедших из народного искусства в профессио нальную поэзию и музыку. Само название вильянсико (деревенская песня) свидетельствует о народно м происхождении жанра. В XV — XVI веках этот жанр стал популярным в самых шир оких слоях испанского общества — в том числе и при дворе — большое коли чество вильянсико дошли до нас, благодаря изданному около 1500 года «Придво рному песеннику» («Cancionero del palacio») . Жанр этот отличает определенная форма стиха , всегда написанного на испанском языке, а не на латыни. Характер же отдель ных вильянсико значительно отличается друг от друга. Ис-полнялись они са мыми различными составами: одним голосом или одним инструментом, трех-пя тиголосным вокальным или инструментальным ансамблем. Как отмечено выше, романсы и вильянсико составляли существенную часть р епертуара виуэлы. Испанские исторические романсы повествуют об отдель ных эпизодах из испанской истории, носящих, как правило, героический или трагический характер. Одни и те же романсы, — очевидно, наиболее популяр ные, — обрабатывались многими композиторами. Так, известный романс «Шел по Гранаде король мавританский», повествующий о падении последней цита дели мавров — Гранады (1492), в обработке Луиса де Нарваэса, известен также в транскрипциях Мигеля де Фуэнльяны и Дьего Писадора. Романс об осаде горо да Антекера (1410), исполняемый как произведение Фуэнльяны, обработал также Алонсо Мударра. Вообще, использование разными авторами одних и тех же ме лодий характерно для музыки того времени. Это объясняется тем, что основ ным для композитора было не сочинение мелодии, а искусная разработка ее ( подобно повторяемости сюжетов, — в основном, мифологических и библейск их, — которую мы встречаем в живописи и литературе эпохи Возрождения). На пример, песня «Стерегите коров» послужила темой вариаций не только Нарв аэса, но и других его соотечественников. В литературе, посвященной испанской музыке эпохи Возрождения, виуэлу ча сто называют предшественницей гитары и даже отождествляют оба эти инст румента. Это неверно. Гитара — инструмент иного, нежели виуэла, происхож дения, отличающийся от нее не только внешней формой (5 двойных струн и плос кая нижняя дека, в отличие от несколько выпуклой у виуэлы) и сферой бытова ния (виуэла считалась аристократическим, придворным инструментом, гита ра же была распространена в народных кругах), но главное — техникой игры: виуэла была сольным мелодическим инструментом, гитара — инструментом исключительно гармоническим и аккомпанирующим, ей была присуща аккорд овая техника. Лишь много позже, уже в конце XVII века, когда у виуэлы убрали 7-ю, а к гитаре, напротив, прибавили 6-ю двойную струну, виуэла и гитара стали ид ентичным инструментом, получившим название «испанская гитара». Однако только в XVIII веке, когда у гитары заменили двойные струны одинарными и сдел али ее не только гармоническим, но и мелодическим инструментом, она прин яла тот окончательный вид, который сохранился до наших дней. На протяжен ии же XVI и XVII веков инструментом испанских композиторов-профессионалов бы ла почти исключительно виуэла. Испанские музыковеды считают, что культу ра виуэлы имела важное значение не только для развития чисто инструмент ального жанра, но и для ста-новления форм самобытного музыкального театр а. Как отмечает известный испанский аутентист Хосе Мигель Морено, музыкан ты, игравшие на виуэле и писавшие для неё, были настоящей интеллектуальн ой элитой своего времени. Те, кто посвящал себя этой музыке, - были философ ами, писателями, гуманистами. Хотя в эпоху Возрождения музыкальные произведения уже записывались но тами, для виуэлы применялась цифровая запись (табулатура). Существовали книги, в которых использовался только один цвет - чёрный, но чаще пользова лись двумя цветами – чёрным и красным. Для чего это было нужно, - красные з начки служили для обозначения голоса, чёрные для струн. В табулатуре лин ии обозначают струны, а то, что их пересекает – такты, значки наверху – д лина звука, цифрой обозначают положение левой руки на грифе. Т.е. табулату ра воспроизводит форму грифа. С виуэлой связаны имена таких испанских музыкантов, как Антонио и Эрнанд о Кабесонов, Хуана Бермудо, Висенте Эспинеля, причём последний был извес тен не только как выдающийся музыкант, но и как писатель и поэт, которым во схищался Лопе де Вега. И самое интересное: многие сборники для виуэлы был и посвящены Филиппу II. В отличие от аристократического инструмента – виуэлы, народным инстру ментом уже в те далекие времена в Испании была гитара, постепенно получи вшая все большее распространение и в профессиональной музыке. Фуэнльян а в свой сборник «многих и разнообразных пьес» для виуэлы «Orphenika Lyra» (1554 г.) вклю чает также ряд пьес для гитары. В 1586 году появляется первый учебник для «ис панской гитары» Хуана Карлоса Амата (Juan Carlos Amat). К концу XVII века гитара практиче ски вытеснила виуэлу. Кроме музыкальных трактатов и «нотных» сборников, свидетельством разв ития инструментально жанра у щипковых в XV-XVII вв., могут служить и литератур ные произведения современников той эпохи. Знаменитый Мигель де Сервантес Сааведра ярко рисует роль музыки в испан ской жизни XVI-XVII вв. Очень часто у него встречаются упоминания о чисто инстр ументальной музыке для щипковых, смычковых, духовых инструментах в соль ной форме или в форме ансамблей; ударные также не забыты. Сразу хочу заметить: пользоваться переведёнными с других языков источн иками надо очень осторожно, особенно когда переводчик филолог, не имеющи й никакого отношения к музыке. Это касается, в частности, прекрасного изд ания «Дон Кихота» Мигеля Сервантеса (лучшее собрание сочинений Сервант еса, переведённое на русский язык, было издано пятитомником в 60-е годы про шлого столетия) в переводе Н. Любимова, который при переводе текста отожд ествил виолу (viola) и виуэлу (vihuela), хотя, конечно, это родственные инструменты. Знакомый с историей хордофонов читатель, столкнувшись с таким переводо м, живописующим злоключения Доблестного Рыцаря Печального Образа, гост ящего у герцогской четы, обратит внимание на некоторые несоответствия. Д ействительно, действие романа происходит в Испании, а нам известны музык альные пристрастия испанской аристократии той эпохи, которой более бли зко было звучание лауда и виуэлы, чем приторные звуки виолы. Во всяком слу чае, даже учитывая этимологию виуэлы, и то, что в испанском обществе была л юбима не только виуэла-де-мано (несколько ранее была распространена и ви уэла-де-арко), мы все же не забываем, где происходит действие романа. Итак, великий Сервантес свидетельствует, что в его время высший свет Испании отдавал предпочтение виуэле и лауду, а никак н е гитаре, в противовес мнению Элен Шарнассе. На Пиренейском полуострове в те далёкие времена гитара обласкана преимущественно в среде простолю динов. Подтверждением чему, опять же, могут быть произведения Сервантеса , в том числе и самый его знаменитый роман. И всё же, как отмечалось выше, нек оторые композиторы-виуэлисты пишут для гитары, пока немногочисленные, п ьесы. В числе этих композиторов Мигель де Фуэнльяна (XVI в.), серьёзное вниман ие гитаре уделяет и разносторонне образованный Висенте Эспинель. Поэту, писателю и музыканту Эспинелю традиция приписывает усовершенствовани е гитары - он добавил к ней пятую струну. Именно такой инструмент становит ся известным в Европе как «испанская гитара»… В начале XVII в. уже появляются первые руководства игры на гитаре, среди кото рых выделяется трактат Рибейяса. Эти пособия получили распространение за рубежом, особенно, на радость Шарнассе, - во Франции. Одним из первых выд ающихся гитаристов был испанец Гаспар Санз. В его сборнике помещено мног о танцев и фантазий, в том числе фолия и сарабанда. Фолия – сольный танец. Простая мелодия на 3/4, в два периода, первый из которых обычно оканчиваетс я на доминанте, второй же на тонике. Сарабанда Санза интересна чередован ием метров 3/4 и 6/8. Гитара, сравнительно несложная для нач ального освоения, получает громадное распространение. Испанские солда ты разнесли её по европейским странам, а с нею и характерные танцы, также с тавшие общим достоянием. Это относится в особенности к чаконе, сарабанде , пассакалье, которые, конечно, преображались в различных странах, разраб атывались крупнейшими зарубежными мастерами. Достаточно вспомнить бах овскую Чакону. Первое упоминание о Фолии встречается у Салинаса – в 1557 г. В начале XVII в. она появилась в Италии, а затем широко распространилась по всей Европе. Фоли я вызвала к жизни большую литературу, утвердив горделивый, несколько сум рачный, эмоциональный характер, и аккордовые последовательности, часто встречавшиеся впоследствии, становятся чем-то вроде гармонического эт алона испанской музыки, во всяком случае – для зарубежных слушателей. Список литературы Музыкальный энциклопедический словарь. М., Советская энциклопедия, 1990. Шарнассе Э. Шестиструнная гитара /от истоков до наших дней/. М., Музыка, 1991. Розеншильд. К. История зарубежной музыки /вып.I/. М., Музыка, 1978. Мартынов И. "Музыка Испании", М., Советский композитор 1977. Рецензия П.Пичугина к грампластинке "Испанские виуэлисты XVI века" Рецензия к грампластинке "Испанская музыка эпохи возрождения" Отюгова Т., Галембо А., Гурков И. "Рождение музыкальных инструментов". Л., Муз ыка, 1986. Фильм о виуэле, показанный в одной из телепередач цикла «Клуб кинопутеше ствий» Испания и Португалия. М., ОГИЗ "Советская энциклопедия", 1947. Сервантес, Мигель де. Собр. соч. в 5-ти томах, 1961. Miguel de Cervantes. En ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha. Editoral Arte y Literatura Cuidad de la Habana 1980.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Телевизионная реклама Аэрофлота - официального перевозчика сборной России по футболу - дополнена слоганом "Вылетаем при первой же возможности!"
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культуре и искусству "Струнные инструменты в Испании XV-XVII века", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru