Курсовая: Русский печной изразец - текст курсовой. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Курсовая

Русский печной изразец

Банк рефератов / Искусство и культура

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Курсовая работа
Язык курсовой: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 63 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникальной курсовой работы

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Вступление . ''Сила и богатс тво искусства целого народа основаны на стиле и богатстве духовной жизн и народа и, в конечном счёте, на силе и богатстве народного искусства. Наро д – коллективный художник. Он-то и выделяет из своей среды на всём протяж ении истории искусств художественных деятелей, которые сильны связью с о своим народом, его удивительным и духовным миром, эстетическими вкусам и и идеалами''. 1 Декоративное искусство играет огромную роль в развитии у человека чув ства прекрасного. Оно формирует его эстетические чувства, воспитывает э стетическую восприимчивость, художественный вкус. ''Есть ещё пропасть людей – писал В. В. Стасов, - которые воображают, что ну жно быть изящным только в музеях, в картинах и статуях, в громадных собора х, наконец, во всём исключительном, особенном, а что касается до остальног о, то можно расправляться как ни попало – дескать дело пустое и вздорное. Что может быть несчастнее и ограниченнее таких понятий! Нет, настоящее, ц ельное, здоровое в самом деле искусство существует лишь там, где потребн ость в изящных формах, в постоянной художественной внешности простёрла сь уже на сотни тысяч вещей, ежедневно окружающих нашу жизнь''. 2 Окружающие человека вещи представляют собой материальное, предметно е воплощение его чувств. Это раскрытая книга человеческой психологии. В декоративном искусстве, в отличие от живописи и скульптуры воплощени е эмоций и настроений осуществляется не путём воспроизведения видимог о мира, а посредством создания новых предметов, не имеющих прямого прооб раза в натуре. В этом специфика художественного образа в декоративном ис кусстве. Поскольку изразцовое искусство является декоративным, то и в не м изобразительное начало играет подчинённую роль. 1. Рус ское декоративное искусство. М.: 1962г. т. I . С.10 2. В.В. Столов. Нынешнее искусство в Евро пе. В кн.: В.В. Стасов. Собрание сочинений. С-Пб. 1894г. т. I . С.422-423. Рус. дек. ис-во. М. 1962г. т. I . Главное – создание таких форм и такого декора предмета, которые бы с наи большей выразительностью и красотой соответствовали практическому на значению и художественному замыслу. Отсюда сами изобразительные мотив ы неизменно становятся наиболее условными, обобщёнными. Но эта условнос ть не есть ограниченность, а специфический язык, дающий огромные возможн ости для решения творческих задач. Изразцовое искусство имеет многовек овую историю. В нем своеобразно отразились – духовный мир русского наро да, эстетические вкусы и понятия. Оно отличается глубокой народностью. В орнаменте изразцов отразился не только широкий мир, окружающий челов ека, природы, но ещё и различные привнесённые из других эпох и заимствова нные у других народов художественные формы. Однако русский художник пре творяет и перерабатывает эти заимствования настолько органично, что он и становятся подлинным, самобытным явлением его творчества. Общность фо рм и орнаментов русского декоративного искусства с формами и орнамента ми других народов не лишает его своеобразия, а лишь подтверждает широкие культурные связи русского народа. ''Характерная черта народного искусства – ярко-выраженное чувство ритма, любовь к пов торности мотивов, к замедленным мерным темпам. Народные мастера больше в сего ценят симметрию и уравновешенность''. 1. Тесно связанное с жизнью народа, гончарное искусство было занятием шир оких масс крестьян и ремесленников. Богатство творческой фантазии, тонк ость вкуса, чувство пропорций силуэта, цветовой гармонии – всё это ярко проявлялось в творениях мастеров. В этом заключается огромная художест венная ценность их работ, в этом же состоит великое художественное значе ние творчества. Именно том, что ни в коей мере нельзя умалять роль декоративного искусс тва, его значимостъ в истории искусства вообще; об эстетике природного м атериала, в частности, - о глине; об изразцовом искусстве, как интереснейше м 1. М. В. Алпатов. Всеобщая история искусств. т. III . С. 342. явлении декора тивно-прикладного искусства и о специфике его выразительных средств го ворится в этой работе. В дипломной работе была сделана попытка проследи ть, как далеко простираются корни этого ремесла и какой глубоко национал ьный характер оно имеет, ведь изразцовое украшение печи – традиция, быт ующая на Руси на протяжении многих столетий; а так же как продолжаются тр адиции гончарного дела в наши дни. Решая задачи, поставленные в дипломе, были изучены исследования в обла сти изразцового искусства С. А. Маслиха, Ю. П. Спегальского, Н. Левко. Серьезно помог в работе альбом ''Русское изразцовое искусство XV – XIX в.'' С. А. Маслиха, та как в нем можно увидеть и сравнить друг с другом изразцы различных областей Европейской части России. Работы по изучению изразцов Ю. П. Спегальского и Н. Левко более специфичны, ведь они занимались изучением художественных памятников отдельных городов – П скова, Витебска. В основном же литература об изразцах носит характер общ еобзорный либо очерковый. Чтобы дать представление о древнерусских печах и всём разнообразии их изразцового декора, потребовалось рассмотрение литературы, описывающе й технологии изготовления печей и производства изразцов; этнографичес кие материалы, содержащие информацию о поверьях и обычаях, связанных с п ечами. Этому посвящена отдельная глава диплома. Работа над дипломом велась не только в библиотеках Каменс к-Уральского и Екатеринбурга, но и в фондах Екатеринбургского краеведче ского музея, где были выполнены зарисовки, хранящихся там изразцов, а так же в мастерской катайского керамиста С. А. Гаврилова, чьему творчеству по священа часть работы. Специализированного музея изразцов не т и памятники этого искусства рассредоточены по музеям сёл и городов и, к ак правило, не имеют ''биографии'', а тема изразечного дела является очень и нтересной и мало изученной. И в этой работе сделана попытка приоткрыть з авесу хотя бы на часть этой проблемы. Глава I . о керамике и израцзе. Термин ''керамика'' происходит от греческого слова ''керамос'', что озн ачает - глина. Керамическими называют изделия, изготовленные из глины с различными д обавками и обожённые до каменного состояния. В результате термической обработки керамика приобретает огнеупорнос ть, химическую стойкость и ряд других свойств, определяющих её широкое и спользование. ''Вероятно, ничто так великолепно не свидетельствует о мин увшем, как керамика. Обожённая глина, пусть даже и в черепках, сохраняется практически вечно''. 1. С древнейших времён т вплоть до наших дней керамические изделия занима ют одно из ведущих мест в декоративно-прикладном искусстве всех народов мира. Гончарное ремесло в России известно с незапамятных времён. Глина была повсеместно распространённым подручным материалом, богатые пластичес кие и художественные возможности которого привлекали человека ещё в др евнейшие времена. Глина очень легко поддается обработке, из неё можно вы лепить что угодно. С открытием обжига глиняные изделия стали самыми необ ходимыми и самыми практичными в быту. Особое место в древнерусской керамике занимают изразцы. Изразцы – разновидность архитектурно-декоративной керамики. Примен ялись они для внешней облицовки зданий и их внутреннего убранства. Терми н ''изразец'', или ''образец'', обычен в обиходе русского государства в эпоху ф еодализма. В западноевропейских государствах и на территории Белорусс ии этот вид керамической продукции известен по письменным источникам к ак ''кафель''. Внешний вид изразцов неодинаков. К древнейшей их разновидности относя тся так называемые ''горшковые'' изразцы. Древнего Рима, получившие 1. Бел ов В. И. Лад. М.,1982. С. 52. преобразование в Европе в эпоху средневековья в прямоугольные, имеющие в задней части румпу, т.е. глиняную коробку для крепления изразца к стене. Горшковые изразцы происходят из слоя XIV - XVI вв. Они формировал ись на гончарном круге; ранние ( XIV - XV вв.) – на ручном, со значительной примесью крупнозернистого песка, по здние ( XVI в.) – на ножном из красн ожгущейся глины хорошего качества без явно грубых включений в её состав. Коробчатые изразцы, пришедшие на смену горшковым, в зависимости от тех нологии, разделяются на большие группы: 1) Терракотовые рельефные (кон. XVI – XVIII вв. ); 2) Зелёные поливные рельефные ( XVII в.); 3) Полихромные рельефные (кон. XVII - XVIII вв.); 4) полихромные расписные ( XVIII в). Технология изготовления коробчатых изразцов XVI - XVII веков сложнее технологии производства горшковых изразцов и п оказывает качественно-новый уровень гончарного ремесла поздефеодальн ого периода. Лицевая пластина коробчатых изразцов оттискивается в спец иальных формах, изготовленных из дерева или глины (матрицах). На матрице в ырезался орнамент, который затем передавался изразцу. Красота изразцового убранства зависела в древности от искусства маст ера, резавшего деревянные формы для изразцов. Недаром само слово ''изразе ц'' – это то, что вырезано, обработано. Формовка коробчатого изразца производилась в несколько этапов. Матри цу клали на гончарный круг, затем, присыпав тонким слоем песка, заполняли сырой глиняной маской – мягкой и вязкой. Тщательно вминали её во все нер овности, мельчайшие углубления рельефа, чтобы не образовались пустоты. К огда форма заполнялась доверху, выравнивали правильцем верхний слой гл ины. Медленно поворачивая круг, изразцовой пластине наращивали румпу. Ко гда после воздушной усадки глина затвердевала, изразец снимали с формы, окончательно просушивали и обжигали. Температура обжига равнялась 700-750 0 С., изразцы с поливой обжигались при те мпературе свыше 950 0 С. Для их обжига испо льзовалось несколько горнов, т .к. нанесение поливы требовало повторного обжига изразца и наличие одной обжигательной камеры не могло удовлетво рить мастера. Горн имел цилиндрическую форму, состоял из двух камер, нижн яя из которых выполняла роль топки. В технике обжига важен каждый градус, каждая минута, т.к. один и тот же сос тав поливы при разном режиме обжига может дать различную цветовую окрас ку. Основных цветов в русском изразце пять – белый, желтый, синий, зелёный , коричневый. И не счесть оттенков. Расцвечивают изразцы глазурями, эмаля ми – непрозрачными ''глухими'' глазурями, ангобами. ''Глазурь – тонкий (0,1…0,3 мм) стекловидный слой, нанесённый на поверхность керамического изделия и закреплённый на нем обжигом. Эмали предохраняю т керамические изделия от загрязнения, придают им красочность, снижают в лагопроницаемость. Правильно подобранная глазурь повышает прочность к ерамических изделий. Глазуровать можно как нерасписанные изделия, так и расписанные подглазурными красками и ангобами''. 1 Глазурь наносится на поверхность изделия костью, а так же окунанием и о бливанием. В качестве красящих компонентов в состав глазурей вводят: оксид меди CuO – для получения зелёного и с ине-зелёного цветов; оксид хрома CrO 3 – зелёный краситель; оксид марганца MnO – придающий коричневый, фиолетовый и розовый цвета; оксид кобальта CoO – придающий синий цвет различных отте нков; селенокадмиевые пигменты – цвет от оранжевого до алого; оксид жел еза Fe 2 O 3 – цвет от желтого до коричневого и др. вещества. После высыхания глазури изделия обжигают, а чтобы глазурь не потрескал ась, изделия должны остывать медленно вместе с печью. ''Ангоб – это глина, разведённая до консистенции сметаны. Ангоба ра зличных цветов получают двумя способами. Первый – подбор природных гли н, которые после обжига окрашиваются в разные цвета. 1. Акунова Л.Ф., Крапивина В.А. Технология произ водства и декорирование художественных керамических изделий. М., 1983. С. 53. Натуральные ангобы имеют приглушенную окраску. Цвет их в основ ном тёплый: красно-оранжевый, красно-коричневый, серый, жёлтый и др. Смешив ая натуральные ангобы между собой, можно получить множество тончайших о ттенков. К ним нужно прибавить ещё беложгущуюся глину. Приобрести глины, имеющие разнообразную натуральную окраску, довольно трудно, к тому же в их палитре отсутствуют холодные цвета – синие, зелёные, а также черные. П оэтому гончары окрашивают белую глину в нужный цвет солями металлов''. 1 Готовые ангобы часто имеют неопределённую окраску, и трудно поверить, что после обжига они приобретают конкретный, ярко выраженный цвет. Цветн ые ангобы наносят на поверхность изделия кистью, рожком. Роспись ангобами про изводится до обжига, когда изделие находится в кожетвердом состоянии. Он о уже подсохло, но ещё содержит достаточно влаги. Именно это обеспечивае т наиболее прочное сцепление ангобов с его поверхностью. Роспись выполняют либо непосредственно на изделии, либо после предвари тельной грунтовки белым ангобом. Настоящий цвет у ангобов проявляется п осле обжига. Многие из них имеют мягкую, приглушенную окраску, но если пер ед обжигом на ангобы был нанесён тонкий слой глазури, краски становятся сочными и яркими. Испокон веку мастера подбирали материалы, которые между собой ''дружат''. В осточные керамисты приметили, что на лессовых, богатых кальцием глинах, которые преобладают в Средней Азии, хорошо, прочно держатся щелочные эма ли и глазури. На их основе окиси меди и кобальта дают очень яркие голубые и синие тона. Наши же русские глины большей частью красные, богатые железо м. На них лучше держатся глазури и эмали, богатые свинцом и оловом, на осно ве которых те же самые окиси меди дают не голубые, а зелёные тона, синий же цвет выходит более блёклый Множество различных секретов таит в себе тех ника изразца, но не менее богата загадками и его история. 1. Аку нова Л. Ф. Крапивина В.А. Ук. соч. С. 65 Глава II . Символика печи. Эволюция форм. Дом, жилище в представлении наших предков были повторением мира. П отолок простирался над избой, как небо, подполье казалось подземным царс твом, устье печи напоминало то древний алтарь со священным огнём, то вход в ад. Мир казался чужим и страшным, а дом обжитым и своим. Чтобы снаружи не в летела в дом нечистая сила, двери крестили – рисовали мелом или сажей кр есты, а окна закрывали ставнями. Нельзя было находиться на границе между '' тем'' и ''этим'' миром – сидеть на пороге, здороваться или прощаться через по рог. ''Печь играет особую символическую роль во внутреннем простр анстве дома, совмещая в себе черты центра и границы. Как вместилище пищи и ли домашнего огня, она воплощает собой идею дома в аспекте его полноты и б лагополучия и в этом отношении соотнесена со столом. Поскольку же через печную трубу осуществлялась связь с внешним миром, в том числе с ''тем свет ом'', печь сопоставима с дверью и окнами. Печная труба это специфический вы ход из дома, предназначенный для сверхъестественных существ и для конта ктов с ними: через неё в дом проникают огненный змей и чёрт, а из него вылет ают наружу ведьма, душа умершего, болезнь и т.п. Символическую функцию печь выполняет и в том отношении, что в ней готов ится пища, т. е. природный продукт превращается в культурный объект, а дров а в свою очередь превращает в пепел и дым, восходящий к небесам''. 1 ''Разные символические значения печи актуализировались в зависим ости от обрядового контекста. Если в свадебном и родинном обрядах она си мволизировала рождающее женское лоно, то в похоронном – дорогу в загроб ный мир и даже царство смерти. В обряде ''перепекания'' ребёнка печь символизирует и могилу, с мерть, и рождающее женское лоно, причём засовывание ребёнка в тёплую печ ь призвано убить болезнь и возродить уже ребёнка здорового. 1. Семёнова М. Мы славяне. С-Пет. 1997г. С. 172. Когда заглядывали в печь, вернувшись с похорон, то таким образом хотели и збавиться от страха перед покойником и тоски по нему; когда тоже соверша ла невеста, входя в новый дом, то считалось, что этим она выражает пожелани е, чтобы умерли родители жениха''. 1. На Украине, в Белоруссии и в Польше было принято, вынув хлеб из печи, поло жить туда одно, два или три полена. Это делали для того, чтобы по ним на ''том свете'', перейти через пекло. Когда кто-нибудь уходил из дому, печь закрывали заслонкой, чтобы ему пов езло в пути и его не поминали лихом оставшиеся дома. ''Любой странник, совсем чужой человек, становился ''своим'', стоило ему обо греться у очага. Его защищали как родного. Нечистая сила не смела приблиз иться к огню, зато огонь был способен очистить что-либо осквернённое. В присутствии огня считалось немыслимым выругаться: ''Сказал бы тебе… д а нельзя: печь в избе!'' 2 Русская сваха, явившаяся сватать невесту, непременно протягивала руки к печи, грея ладони, в какое бы время года это не происходило: тем самым она призывала огонь себе в союзники, заручаясь его поддержкой. Невесту, в сво ю очередь, прятали за печью во время сватовства. Считалось, что под печью живёт домовой – хранитель домашнего очага. Нередко печь фигурирует в народных сказках: Емеля разъезжал на печи по городу, богатырь Илья Муромец много лет просидел на печи. И это далеко не всё, что можно сказать о печи. Интересных примеров велико е множество. ''Догадлив крестьянин, на печи избу поставил'', - гласит русская пословица. Действительно, печь – душа крестьянского дома. 3. 1. Панкеев И. А. От крестин до поминок. М ., 1997г. С. 158. 2. Семёнова М. Ук. соч. С. 36-37. 3. Ковалёв В. М., Могильный Н. П. Русская кухня: традиции и обычаи. М.: 1992г. С. 63-65. Без печи нет избы: само слово ''изба'' произошло от древнего ''ист ба'', ''истопка''. Избой изначально называлась отапливаемая часть дома. Русская печь кажется настолько неотъемлемой, исконной национальной принадлежностью нашего народа, что некоторые авторы исторических романов не задумываясь помещ ают её в интерьер избы, например, IX века. Между тем печь прошла путь не менее длинный, чем сама изба, и на этом пути не раз меняла свой облик, приспосабливаясь к нуждам людей. Несомненно, древнейши е предки славян, как и другие первобытные племена, варили пищу и грелись в округ обычных костров. С переходом к осёдлости и основательным жилищам к остры переселились под крышу и обрели постоянное место в доме. Так появи лись очаги, выложенные камнями. Однако коэффициент полезного действия о чага не велик: чтобы поддерживать в доме тепло, требуется слишком много д ров. Поэтому с течением времени открытый очаг начал превращаться в печь. Печь лучше нагревала дом и дольше сохраняла тепло, да и в отношении пожар а была куда безопасней. Печи появились у наших предков достаточно рано, чему немало способство вали суровые зимы. Исследователи считают, что уже в VI веке славяне в подавляющем большинстве пользовались печью, а не очагом. Археологические находки свидетельствуют, что на всей тогдашней терри тории расселения восточных славян конструкция печи оставалась примерн о одинаковой. Это была печь-каменка вроде тех, что и сегодня ещё можно встр етить в старых деревенских банях. Такие печи были невысокими, прямоуголь ной формы, размером, как правило, чуть больше 1х1 м. Нижнюю часть печных стен ок выкладывали из крупных камней, стараясь подбирать плоские. Для верха использовали камни помельче. Никакого связующего раствора не применял и. В ряде случаев замазывали щели между камнями глиной, смешанной с череп ками битых горшков. Черепки были не от испорченной посуды, – нарочно раз бивался новенький, целый горшок. Скорее всего это связано с магическими функциями печи, вообще огня, домашнего очага. К сорту камня, впрочем , особых требований не предъявляли – брали тот, что оказывался под рукой: известняк, песчаник, гранит, иногда даже куски железной руды. Если же подх одящих камней не находилось, вместо них использовали комья обоженной гл ины и строили из ''искусственных камней'' точно так же, как из природных. Самый верх печи перекрывали большими плоским камнем, а когда такой кам ень не удавалось найти, - искусно выкладывали свод из небольших камней. В т ом случае, если свод получался достаточно ровным, на нем размещали глиня ную жаровню. На левом берегу Днепра (территория племени северян), а также на территори и нынешней Румынии и Болгарии существовал ещё один вид печи. В этих места х основным жилищем была полуземлянка; так вот, печь возникала непосредст венно при выкапывании котлована, её попросту вырезали в материковом ост анце. Учёные полагают, что эта традиция сложилась не позже VII века. Печной свод был сплошным, дым выходил наружу, прямо в жилое помещение, чер ез устье печи. Жилища с такими печами назывались ''курнами'' или ''чёрными'', п отому что на внутренней стороне крыши и на верхних венцах стен оседал то лстый слой сажи. Из-за этого в славянских жилищах очень долго не делали по толков, так что при относительно небольшой площади курные избы были дост аточно высоки, – по мнению некоторых исследователей, до 1,5 ''нормальных'' эт ажей. Это затем, чтобы поднимающийся кверху дым плавал, по крайней мере, вы ше людских голов и не ел глаза. Местоположение печи определяло всю планировку жилища. Печь ставили обы чно устьем в сторону входа, в правом углу, но были поселения, где предпочит али левый. Таких поселений не много, они являются скорее исключением. Уго л напротив устья печи был рабочим местом хозяйки дома и назывался – баб ий кут (угол). Разожженная печь в зимнее время была одним из основных источников света , а важнейшим женским рукоделием в те времена было прядение. Сидя на лавке возле устья печи, женщина правой рукой вращала веретено, левой же сучила нить и, конечно, то и дело поглядывала в ту сторону. Если печь стояла слева от входа, свет падал не удобно для работы. Ещё в начале XX века в русской деревне было множество к урных изб, в которых, словно полторы тысячи лет назад, работали у печи дома шние мастерицы. Не случайно в словаре В. И. Даля изба с левосторонним распо ложением печи названа ''избой – неряхой'' за то, что в подобном жилище женщ ине ''не с руки'' прясть. В VIII - X веках печи по-прежнему ставили в дальне м от входа углу, и правостороннее расположение преобладало. Однако время и народная смекалка внесли некоторое разнообразие в конструкцию печи. К аменки строили в прежних традициях, но на ряду с ними появились и распрос транились печи, полностью вылепленные из глины. Чтобы мягкая глина в про цессе ''битья'' печи не обваливались под собственной тяжестью, вначале дел али плетёный каркас. Когда печь начинали топить, каркас выгорал, но в нём у же не было надобности, – глина обжигалась и затвердевала. Куски глины с о тверстиями, оставшимися от выгоревшего каркаса, найдены при раскопках. У чёные указывают, что высота устья в таких печах была не более 20-30 см. – толь ко всунуть полено. Для того, чтобы приготовить пищу в сводах печи делали о тверстия диаметром около 20 см. Разведя в печи огонь, в отверстия свода вст авляли горшок и варили пищу, как на плите. Хлеб выпекался в специальных пе чах с широким устьем. Выбор материала для печи (камня или глины) первоначально был связан с мес тными условиями, т. е. с наличием или отсутствием подходящего камня. Однак о в VIII – X веках материал и ф орма печи (прямоугольная или круглая), появившаяся в Х веке стали зависет ь большей частью от сложившихся в данном месте традиций, превращаясь в э тнографический признак. Глиняные печи, впервые возникшие на юге Руси, с течением столетий продви гались на север, постепенно увеличиваясь в размерах. Жители северных лес ов, приверженцы каменок, стали совмещать камень и глину. К XII – XIII векам длина стороны прямоугольного основания этих печей д остигала 1,2 – 2,0 м., а то и более. Примерно в это же время в богатых жилищах южн ой Руси появляются и дымоходы. Вот только смотрели они не вертикально вв ерх, как у ''классической'' русской печи. Для дыма устраивали горизонтальны й отвод: к отверстию в верхней части печи пристраивали доску, обмазанную глиной, а над ней размещали трёхсторонний опрокинутый желоб из обожженн ой глины. На севере дымоходы появились несколько позже. Но, так или иначе, подавляющее большинство древнерусских жилищ долгие века ещё оставалос ь по-чёрному. Но курной избе были при сущи не только сплошные недостатки. Уже говорилось о том, что чёрные избы имели значительную высоту. Это давало много места для дома наверху. ''Лишн ий'' объём не пропадал зря: к кровельным балкам подвешивали на просушку ве щи, не боявшихся копоти и нуждавшиеся в периодической дезинфекции, чтобы не заводилась гниль (например, сети), а так же некоторые продукты, которым не вредило ''копчение''. Для протопленной чёрной избы характерен сухой, тёп лый воздух, дышалось там легко, потому что при топке изба волей-неволей пр оветривалась: приходилось раскрывать дверь. Курные избы очень редко отс ыревали, к тому же прокопчённое дерево не гнило. И, наконец, ''черная'' безтру бная печь требовала меньше дров по сравнению с ''белой'', давала больше теп ла. Печь служила логовищем целому семейству, а от печи по верху под потолок приделывались полати. Курные избы были не только в городах, но и в посадах и в XVI веке в самой Москве. Случа лось, что в одном и том же дворе находились и курные избы, называемые чёрны ми или подземными, и белые с трубами. У зажиточных крестьян, кроме изб, был и горницы на подклети с комнатами, т. е. двухэтажные домики. В подклетях де лались печи, и оттуда проводились во второй этаж нагревательные цениные тубы. Сложить хорошую белую печь было делом не простым. Сначала прямо на земл е устанавливалась опечье – небольшой деревянный сруб, служивший фунда ментом печи. На опечье настилали доски, на которых выкладывалось днище п ечи – под. Над подом из камня или кирпича сооружался свод печи. Русская печь со временем приобретала массу удобных приспособлений. На пример, шесток – полочку перед устьем печи, на которой хозяйка могла дер жать в тепле приготовленную пищу. На шестке в сторонке сгребались раскал ённые угли, предназначенные для следующей топки. В боковой стене печи де лались неглубокие ниши – печурки, где обычно сушили мокрые рукавицы и л учину для растопки. В тёплом опечье в холодное время держали домашнюю пт ицу. ''Русская печь – удивительное изображение. Каких только профессий она не знает. Главная из них – давать людям тепло, ведь мороз в 30 0 – не редкость на Руси. Печь – огромное каменно е сооружение, занимавшее подчас чуть ли не четверть площади жилища. Она д олго, несколько часов, протапливается, но нагревшись, держит тепло и обог ревает помещение в течение целых суток''. 1. В печи готовили пищу и она получалась удивительно вкусной и питат ельной. Секрет заключается в том, что жар печи распределяется равномерно и температура долго не меняется. Посуда с пищей не имеет прямого контакт а с огнём, позволяя содержимому прогреваться со всех сторон равномерно, не пригорая. Кроме того, в печи сушили грибы, ягоды, рыбу. На самой печи спали , постоянно мерзнущие, старики, а на пристроенных сбоку полатях – дети. И, наконец, о самой экзотической функции русской печи. В ней крестьяне, н е имевшие бани – парились. Эта процедура считалась на Руси лечебной. Для этого из печи после топки удаляли угли, внутри подметали, клали солому. Лю битель попариться залезал в печь ногами вперед и ложился на солому. За ни м закрывали заслонку. Парясь, похлёстывали себя берёзовым веником. Правд а, обмываться водой приходилось уже в сенях. ''Печь кормила, поила, л ечила и утепляла. Она нужна была в любом возрасте, в любом состоянии и поло жении. Остывала печь только вместе с гибелью всей семьи или дома. 1. Иск усство: журнал 1996г, №2. С. 7. Пусева – Давыдова И. Л. Древнерусское жилище. Не удивительно, что пе чника чтили в народе не меньше, чем священника. Требовалось не малое умен ие, чтобы печь была: во-первых, не угарной; во-вторых, достаточно большой, чт обы было где полежать ребятам и старикам; в-третьих – жаркой, но не жадной , чтобы дров шло как можно меньше; в-четвёртых – чтобы дым не выкидывало в о время ветра; в-пятых – чтобы была красива, миловидна''. 1 О привлекательности внешнего облика печи заботились, пожалуй, не меньше , чем о нарядности одежды и бытовой утвари, хранившейся в доме. В русском интерьере печь становится необходимой принадлежностью каждо го жилого покоя, занимает в неё большое пространство, входит одновременн о в архитектуру помещения и, наравне со шкафами и буфетами, всю обстановк у. При декоративном оформлении интерьера – печь, естественно, играет ро ль одного из главных декоративных компонентов. 1. Бел ов В. И. Ук. соч. С. 49. Глава III . Из истории изразца. ''Русское изразцовое искусство – одна из замечательных отраслей народного творчества. Изразцовые декоры, выполненные из отдельных изразцов или мно гоизразцовых клейм и фризов, создавали яркие цветовые акценты на фасада х храмов и светских зданий, придавали им живописность, праздничность и н арядность''. 1 Во второй четверти XIII века сме рч монголо-татарского нашествия обрушился на русский край. Разрушенные княжества, ослабленные усобицами города сопротивлялись яростно, но был и смяты полчищами Батыя. Русский народ оказался под тяжким ярмом. Борьба длилась столетия. В XIV – нач. XV века русская земля ещё лежала в развали нах: разрушены были храмы, сравнены с землей каменные палаты и стены креп остей, выжжены города и селения. Но даже в самое лихолетье иноземного ига не замирала на Руси художественная жизнь. Она сосредотачивалась в ремес ленных слободах северных городов, в монастырях, в вотчинах московских кн язей. Строить надо было много, быстро, красиво. Входил в силу кирпич. В ту пору и появились глиняные плиты с теснённым узором, повторявшим орнамент и изо бражения белокаменной резьбы. Эти плиты ещё не покрывались поливой. Они известны как первые облицовочные керамические материалы, трансформиро вавшиеся позднее в красные изразцы. ''Собственно изразец известен в России с XVI века. Красные изразцы ещё не поливались глазурями, но они ин тересны прежде всего своим разнообразием сюжетных изображений, красот ой и наивной смелостью композиций''. 2 Не лишенные сметки и художественного вкуса, гончары понимали, что печь, облицованная узорными изразцами, может стать украшением жилища. И ещё по нимали они, что рисунок на изразцах должен, с одной стороны поражать вооб ражение покупателя своей красотой и занимательностью, а с другой – быть 1. Маслих С. А. Русское изразцовое искус ство XV - XIX в. М., 1983г. С. 7. 2. Маслих С. А. Ук. соч. С. 12. доступным его пониманию. Значит, и рельефы на изразцах не имеют права быт ь разнородными, случайными, а должны связываться между собой какой-то ед иной линией, хотя бы сюжетной. Красные изразцы можно разложить на пять групп. Надписи на некоторых пл итках помогают определить названия групп. Надо заметить, что в конце XVI и особенно в XVII веке излюбленным литературным чтением русского человека была ''Александрия'' – повесть о походах и жизни Александра Македонского. Множество списков повести, украшенных порой самобытными рисунками, ход ило тогда по рукам. Увлекательные приключения Александра открывали бог атейшие возможности для иллюстраторов. Хитроумный гончар нашел в полюб ившейся модной повести темы рисунков будущих изразцов. Каждые пять кафлей мастер объединил единым сюжетом. Так, первая группа посвящалась штурму ''града Египта'' войсками Александра. На глиняных плит ах изображались осажденная крепость и ее защитники; войска, идущие на пр иступ – пехотинцы, всадники. пушкари и сам царь Александр. На изразцах вт орой группы можно увидеть охотника, возможно того же Александра, с сокол ом, льва, барсов, журавля. Третья группа изображает сказочных чудовищ: ''ки товраса'' – кентавра, зверя ''инрога'' – единорога – лошадь с рогами на гол ове, лютого грифа – льва с орлиными крыльями и козлиной мордой, семиглав ого зверя, птицу Сирина. На остальных изразцах помещены государственный герб – двуглавый орё л и разнообразные узоры из акантов, пальметт и диковинных растений. Ряды ''пятёрок'' могли располагаться в любой последовательности. Но, веро ятнее всего, в центре помещались изразцы с гербом. Над ними или под ними, т ак чтобы удобно было разглядывать, располагались изразцы с картинками. А на самом верху и в самом низу шли ряды с узором из трав и цветов. Весь этот калейдоскоп узоров, реальных и фантастических картинок , беспрестанно стоял перед глазами обитателей дома. Он привлекал к себе в нимание, будоражил фантазию, порождая неосознанное желание узнать ещё ч то-нибудь о далёких и таинственных землях и странах. Позднее эт и сюжеты перекочевали в рельефные изразцы с зелёной поливой. Первый изра зец, покрытый зелёной поливой, известен как уроженец Пскова. Оттуда он по жаловал в Москву в первой половине XVII столетия. Полную силу зеленый (муравленный) изразец наберёт и в обл ицовке печей и в наружном керамическом уборе зданий лишь в середине XVII века. Многоцветие в архитектурной керамике заявило о себе в Москве в середин е XVI века, когда на некоторых мос ковских, а так же в близлежащих городах появляются изразцовые изделия не виданной красоты и формы. К этому времени окрепшее Московское государство начало возвращать се бе западные земли, захваченные ранее польско-литовскими папами. Многие т ысячи людей духовно тяготевших к своим русским братьям, переселились с э тих земель в города Центральной Руси. Среди переселенцев оказалось нема ло отменных умельцев, оставивших замечательный след в развитии московс ких ремёсел. Вместе с московскими гончарами они так продвинули ''ценинно е дело'' вперёд, что вторую половину XVII века можно было бы назвать золотым веком рус ского многоцветного изразца. Изразцы XVII – XIX веков, украшавшие печи не только в царск их и монастырских покоях, но и в домах купечества и зажиточных горожан бы ли красочны и своеобразны. ''И рельефные, и гладкие, с синим, зелёным и многоцветным рисунком они нес ут в себе приметы новых времён, освоения опыта других народов и борения с некоторыми иноземными влияниями. При этом в их решении оставались неизм енными чувство цвета, композиция, гармония и самобытность лучших отечес твенных изразечников''. 1 Изразцовые печи играли большую роль в украшениях интерьеров храмов, тр апезных палат, парадных царских, княжеских и боярских теремов, а позднее в 1. Овсяннивок Ю. М. Солнечные плитки. Рас сказы об изразцах. М., 1967. С. 136. XVIII – XIX веках, и в жилых помещениях горожан и за житочных сельских жителей. Русское изразцовое искусство, в котором широко отразились быт, об ычаи и вкусы народа, было создано в большинстве своём безымянными народн ыми мастерами резьбы по дереву, гончарами и живописцами, выходцами из ре месленной части населения в небольших гончарных мастерских, разбросан ных по всей территории Русского государства. Сюжеты для своих изделий мастера черпали чаще всего из окруж ающей их жизни, флоры и фауны, из легенд, преданий, из смежных отраслей при кладного искусства: резьбы по белу камню, народных мотивов вышивки, набо йки и кружев. В развитии русского изразцового искусства не было чёткой последовате льности в изготовлении различных видов изразцов. Например, во второй по ловине XVII одновременно выделывались терракотовые, муравленные и многоцветные из делия. Истоки русского изразцового искусства следует искать в Древнем Киеве X – XI веков, Старой Ряза ни и Владимире XII века. При архео логических раскопках в этих городах были найдены первые русские керами ческие изделия, покрытые прозрачными многоцветными глазурями. Прерванное монголо-татарским нашествием, это производство возродило сь через два с половиной столетия в Пскове и Москве. Муравленые изделия П скова и московские терракотовые плиты XV века, многоцветные рельефы Дмитрова и Старицы XV - XVI веков – наиболее древние керамические и зделия послемонгольского периода. Красные терракотовые изразцы московские мастера начали вырабатывать в конце XVI – нач. XVII веков. В XVII веке производство красных, муравлё ных и многоцветных рельефных изразцов распространилось по Центральной части Русского государства. Ведущее начало в эти годы принадлежало Моск ве, за столицей следовали Ярославль, Владимир, Калуга. В конце XVII – первой половин е XVIII веков изразцовые производ ства организовались в Петербурге, Александровской Слободе, Троице-Серг иевом монастыре и в далёких от столицы городах: Балахне, Соликамске, Вели ком Устюге и Тотьме. Все указанные производства имели свои чётки отличительные особеннос ти. Северное изразцовое производство началось в конце XVI века в Орле-Городке на Каме, одном из сев ерных опорных пунктов в период проникновения русских на Урал и в Сибирь. После переноса в 1706 г. Орла-Городка на левый, более высокий берег Камы, изра зцовое производство переместилось в Соликамск. Начало балахнинского производства ориентировочно датируют второй по ловиной XVII века. Печные изразцы Соликамска и Балахны близки по цветовой гамме и сюжетам . Они имели коробчатые румпы на протяжении всего периода существования э тих производств. Производство изразцов на реке Сухоне, в городах Великом Устюге и Тотьм е были очень близки между собой: почти одинаковые цвета эмалей с характе рной густой травянистой зеленью и отступающие от краёв высокие румпы. Ре льефные изображения растительного и орнаментального характера этих пр оизводств сохраняются на протяжении всего XVIII – первой половины XIX столетия. Гладкие расписные изразцы выделывались в этих производ ствах очень короткий период, по всей вероятности, только в XIX веке. В Калужском изразцовом производстве использовались местные светлые глины с характерными для них красно-жёлтыми и серо-желтыми оттенками. Производства Макарьевского монастыря на Волге и Александровской сло боды узнаются по индивидуальным формам их румп. Для петербургского производства организованного в 10-х годах XVIII века, характерны своеобразный проф иль румпы и синяя роспись по белому фону гладкого изразца. Терракотовые, так называемые красные изразцы, впервые начали вырабаты вать в Москве во второй половине XVI века. Красные печные изразцы московского производства, так же как и терракотовые плиты, изготовлялись из красных глин, формировались в рез ных деревянных формах, выполненных талантливыми мастерами резьбы по де реву, подвергались сушке, а затем обжигу. Для крепления их в печной облицо вке или в кирпичной кладке с тыльной стороны выделывались румпы коробча той формы. Формовка лицевой пластины изразца и изготовление румпы произ водилось с помощью гончарного круга. Ранние изразцы имели квадратные лицевые пластины размером около 20х20 см . окаймлённые широкими рельефными рамками. Такие изразцы назывались шир окорамочными. Большие размеры лицевых пластин дали им ещё и второе назва ние – изразцы ''большой руки''. Толщина пластин этих изразцов была близка к 1 см. Лицевые поверхности красных широкорамочных изразцов богато орнамент ировались. Высота рельефа изображений колебалось в пределах 0,3-0,8 см. и, как правило, была несколько ниже высоты рельефа контурной рамки. Наиболее ха рактерные сюжеты: весенние сцены, журавль, лев, Пегас, охотник. В это же время вырабатывались изразцы ''малой руки'', с квадратной лицево й пластиной размером около 14х14 см. и широкой контурной рамкой. Для выкладки горизонтальных рядов печной облицовки выделывались поя совые изразцы прямоугольной формы. Они имели высоту около 10 см., коробчаты е румпы и широкие рамки по длинным сторонам изразца. Рельефные изображен ия были растительного или геометрического характера. В горизонтальные и вертикальные швы между изразцами закладывались пе ремычки. Они имели полукруглую форму с рельефными рисунками и на тыльной стороне румпу в виде гребня. Перемычки, вставленные в глиняные швы, увели чивали их герметичность, а полукруглая форма придавала зеркалу печи бар ельефный характер. Верх печей обычно завершался рядом ''городков'' фигурной формы с узкой ко нтурной рамкой и разнообразными рельефными изображениями. Из этих основных пяти типов изразцов складывался печной набор, необход имый для облицовки одной печи. Зеркало печи облицовывалось изразцами ''большой руки'', или, как их иногд а называли, ''стенными''. Для облицовки углов печей употреблялись те же ''сте нные'' изразцы со срезанной под 45 0 румпо й. Для получения перевязки в горизонтальных рядах облицовки применялис ь половинки ''стенных'' изразцов. Расположение изразцов ''малой руки'' в печной облицовке до сих пор точно не установлено. По всей вероятности они шли на облицовку верха печей или на выкладку более широких горизонтальных рядов. Видимо, не случайно пост авленные в ряд пять изразцов ''большой руки'' и семь ''малой руки'' дают один и тот же размер. Изразцовые печи выкладывали на глиняном растворе. Зеркало печи, как пр авило, белилось, часто с примесью толченой слюды для придания ему блеска. Печи, облицованные красными изразцами, не сохранились. В конце первой половины XVII век а начали вырабатываться красные изразцы с узкой контурной рамкой, ширин ой около 1 см., названные узкорамочными. Незначительное на первый взгляд н овшество позволило отказаться от применения перемычек, что сократило к оличество изделий печного набора, но привело и к определённым недостатк ам во внешнем виде печей: утрате барельефного характера печного зеркала и появлению широких глиняных швов между изразцами. Красные изразцы иного характера изготовлялись гончарной мастерской Троице-Сергиева монастыря. Их отличительной чертой была широкая рамка с рельефным растительным орнаментом. В первой половине XVII века они изготовлялись с коробчатой ру мпой, а позднее – с румпой, отступающей от краёв. Во второй половине XVII века кра сные изразцы почти повсеместно были вытеснены более современными, мура влёными и многоцветными изделиями. Техника изготовления зелёной свинцовой глазури, так называемой мурав ы, была известна ещё в глубокой древности. На Руси она впервые появилась в Древнем Киеве, а затем в конце XV века в Пскове. В производстве муравлёной керамики Псков опередил Москву почти на пол тора столетия, что явилось результатом более частых его политических и т орговых связей с западными соседями. Первые муравлёные изразцы московс кого производства, дошедшие до наших дней, датируются 30-ми годами XVII века. Сюжеты большинства ранних московских муравлёных изразцов имели мног о общего с изображениями их красноглиняных предшественников. Изразцы и зготовлялись из светлых с сероватым оттенком, по всей вероятности, гжель ских глин, имели, как правило, квадратные формы лицевых пластин с широким и рамками по контуру и коробчатые румпы. Формовка лицевой пластины и изг отовление румпы производилась так же как и у красных изразцов, с помощью гончарного круга. Первые западные влияния наблюдаются в изразцах Никольской церкви (1665г.) в селе Урюпине под Москвой. Здесь наряду с узкорамочными ранними муравлё нными изразцами ''тарелями'' и ''шарами'' имеются изразцы с квадратной лицев ой пластиной, но уже без контурных рамок. В московских муравлённых изразцах 70-х годов XVII века продолжают преобладать квадратные формы пластин с изображениями стилизованных цветов, разнообразных птиц. Хорошего качества изразцы вырабатывались в то же время в Александровс кой слободе. В фондах Александровского музея хранится около десяти различных типо в изделий из облицовки печей, бывших в корпусе монастырских келий. Больш инство из них имеют рельефные рисунки, которые переходят на соседние изр азцы, образуя на зеркале печи композиции коврового характера. Большая коллекция зелёных изразцов из облицовки печей 80-х годов XVII века хранится в музее ''Новодевичий монастырь'' и фондах Государственного историческог о музея. Изразцы, имеющиеся в этих музеях дали возможность установить ти пы изделий, входившие в состав печного набора и позволило выполнить реко нструкции этих печей. Муравлённ ые изразцы продолжали выделываться и в первые годы XVIII века, но они потер яли выразительность изображений, сочность рельефа и вскоре были вытесн ены новыми расписными изразцами петровского времени. Многоцветные рельефные изразцовые изделия появились в XV - XVI веках в близлежащих к Москве городах. В Москве многоцветные рельефные изразцы впервые появились в Керамиче ском декоре церкви Троицы в Никитниках (1635-1653г.г.). Светлая жёлто-розовая гли на, из которой изготовлены эти изразцы, характерна только для калужского производства, где, по всей вероятности, они и были выполнены. Вероятнее вс его, что огромное богатство купца Никитникова дало ему возможность вызы вать в Калугу белорусского мастера, которому были известны секреты изго товления цветных эмалей. Может быть это и было началом вовлечения белору сских мастеров в русское изразцовое производство, которое затем было ра сширено патриархом Никоном. Производство рельефных многоцветных изразцов было организовано Нико ном, настоятелем Иверского Святозерского монастыря, по соседству с обит елью – в селе Богородицыне. Здесь начали работать приглашённые им белорусские мастера, выходцы из тогдашних литовских земель. Белорусы привезли с собой секреты изготовл ения глухих оловянных эмалей четырёх цветов: белого, желтого, бирюзово-з елёного и синего. Кроме эмалей они применяли прозрачную поливу коричнев атого цвета, которая на красном черепке изразца давала красивые коричне вые оттенки. Новшеством была и прямоугольная форма лицевой пластины изр азца, не применявшаяся на Руси до приезда белорусских мастеров. При изготовлении новых изразцов ведущее начало продолжало прина длежать мастерам резьбы по дереву, и изготовлявшим формы, цветовые решен ия выполнялись гончарами. Изразцы одного рисунка, как правило, имели нес колько вариантов раскраски. Эти новые многоцветные изразцы, называемые ценинными или фря жскими, как нельзя лучше отвечали вкусам того времени. Они хорошо сочета лись с пышным декором культовых и светских зданий, так называемым узороч ьем, получившим широкое распространение в XVII веке. ''Производство началось в начале 1655 года с выделки печных изразцов гонча ром Игнатом Максимовым из добрых глин, найденных в районе села Богородиц ына. Изготовленные изразцы использовались в самом монастыре, рассылали сь Никоном в виде подношений, а иногда шли на продажу''. 1 В начале 70-х годов московская гончарная слобода переходит на изготовле ние многоцветных изразцов, и вскоре производства белорусских и московс ких мастеров тесно переплетаются между собой и становится трудно разли чимыми. В последней четверти XVII века м ногоцветные изразцы начинают изготовлять провинциальные производств а. Ярославские изразечники, минуя изготовление муравлёных изделий нача ли выделывать многоцветные изразцы. Они изготовляли в большом количест ве изразцы – розетки, многоизразцовые клейма, пояса, фризы и антаблемен ты. Рисунки розеток близки к московским, остальные изделия очень самобыт ны и отличаются от столичных как по рисункам изображений, так и по оттенк ам эмали. Во второй половине XVII столети я центром древнерусского интерьера стала изразцовая печь, а одним из гла вных элементов декора – изразцовое убранство церквей и колоколен. Более того, многоцветная рельефная керамическая плитка, органично воп лотив красоту и богатство, сделала изразцовый декор значимым элементом эстетических представлений человека того времени. 1. Маслих С.А. Ук. соч. С. 21. Многоцветные печи, облицованные рельефными изделиями, украшали во втор ой половине XVII века интерьеры х рамов, трапезных, парадных царских и боярских палат. Печи имели чётко выраженный ярусный характер. Каждый ярус складывался из нескольких рядов изразцов или многоизразцовых клейм. Ярусы разделял ись профильными горизонтальными тягами. Цокольная и завершающие части печи складывались из более сложных по форме изделий: ножек, подзоров и го родков. В начале XVIII века в Москве и сос едних с нею городах наружный изразцовый декор зданий выходит из употреб ления. Изразцы в эти годы используются только в интерьере. В провинциях, о собенно далёких от столицы, изразцами продолжали украшать фасады здани й в течение почти всей первой половины XVIII века. ''Бурная Петровская эпоха с её коренной перестройкой общественной жизн и и быта верхушки русского общества требовала новых решений в изразцах. Излюбленным на изразцах XVII век а единороги, лютые грифы, полканы, сирины и воины-лучники становятся уже а нохранизмами''. 1. Рельеф изразцов XVII века был слишком крупен для печей жилых помещений, как прави ло, не больших в те годы. Это привело к тому, что московские гончары, а за ним и и большинство провинциальных мастеров начинают вносить значительные новшества в производство своих изделий. Московские изделия начала XVIII века близки к своим предшественникам: сохраняется многоцветность и рел ьеф изображения, высота которого постепенно уменьшается, а вскоре релье ф и совсем исчезает. Появляются сюжеты, которых не было, да и не могло быть в допетровские времена. Сохранились изразцы с портретами, ярко отразивш ие введение Петром I новой моды на одежду и причёски. В первой половине XVIII века изг отовлялись изразцы с небольшими рельефными медальонами с примитивной одноцветной росписью. 1. Овсянников Ю. М. Ук. соч. С. 187. Размеры медальонов постепенно увеличивались, усложнялась на них роспи сь, которая стала захватывать в некоторых изделиях всё свободное от меда льона поле изразца. Во второй четверти XVIII века на медальонах начинает появляться сюжетная роспись, а ин огда и подписи, размещённые на свободном от росписи поле медальона. Печи, облицованные изразцами с овальными медальонами, сохранились над вратной церкви Троице-Сергиевой Лавры и в Верхоспасском соборе Московс кого Кремля. Балахнинское изразцовое производство в начале XVIII века было близко к московскому. Ранние изделия не имели росписи, затем она появилась в виде скромного рисунка и, постепенно усложняясь, перешла за пределы рельефных медальонов. Совсем иным путём шли мастера Великого Устюга. Они в течение всего XVIII века выделывали многоцветные и зразцы с рельефами орнаментального и растительного характера. Роспись на изразцах совсем не применялась. Начало производства в Великом Устюге в 30-40-е годы XVIII века. Ранние изразц ы имели темный фон, чаще всего зелёный и светлые орнаменты. Для изразцов к онца XVIII века первой половины XIX века характерны белый фон и т емные орнаменты. Красочные печи Великого Устюга делились по высоте на несколько ярусов , сложенных из 2-х, 4-х, 9-ти изразцовых клейм. В их рельефных рисунках мастера д остигали большого совершенства. ''Разнообразные сюжеты и колорит клейм делают печи Великого Устюга пох ожими на восточные ковры, которыми может быть и вдохновлялись северные х удожники на своих красочных многолюдных ежегодных ярмарках''. 1 В первой четверти XVIII века в русском изразцовом искусстве появились большие новшес тва: начали изготавливать гладкие живописные изразцы. Инициатива изгот овления их принадлежала Петербургу. 1. Маслих С.А. Ук. соч. С. 23. Петр I , начиная строить заложен ный им в 1703 году город, принимает личное участие в организации производст ва печных изразцов нового типа. Дельфтская расписная керамика, с которой он познакомился во время свое го путешествия в Голландию, должна была, по его настойчивым требованиям, заменить древние многоцветные изразцы. В 1709 году Петр послал двух пленны х шведов в Ново-Иерусалимский монастырь для организации там производст ва гладких расписных изразцов. Сделанные шведами образцы не получили од обрения. Вероятно это и послужило поводом для посылки русских мастеров в начале 10-х годов XVIII века в Голла ндию для обучения их кафельному делу. Обученные в Голландии русские гонч ары в совершенстве овладели техникой иноземной росписи. Во Дворце – музее Петра I и дв орце Меньшикова на Васильевском острове сохранились первые печи, облиц ованные расписными изразцами нового типа. Они были изготовлены на кирпи чных заводах Петербурга, обученными в Голландии мастерами, которые имен овались не мастерами, а живописцами. Ведущее начало при изготовлении изр азцов теперь стало принадлежать не мастерам резьбы по дереву, а живописц ам. Для изготовления гладких печных изразцов, которые всё чаще называют кафелями, уже не требовалась резная деревянная форма, как это было в прош лом веке. Их ровная поверхность покрывалась белой эмалью,, затем на неё на носилась роспись, и изразец обжигался. При вторичном обжиге (а первый раз изразец обжигался до нанесения красок), происходило расплавление эмале й и одновременное вплавление росписи. Ярусная структура печей XVII ве ка сохранялась, а многоизразцовые клейма уступили место гладким изразц ам с сюжетной росписью. Во многих сюжетах этих изделий сказываются иноземные влияния, особенн о в изображениях зданий и парусных судов. Новшествами в этих печах являются украшения средних ярусов расписным и колонками и постановка печей на точеные дубовые ножки. Мастера древней столицы не могли остаться в стороне от петровских ново введений и начали тоже вырабатывать гладкие с синей росписью изразцы. В росписи и сюжетах этих изделий голландские влияния очень незначительн ы. Один из видов московских изразцов с синей сюжетной росписью и пояснит ельной надписью бытовал довольно долго, особенно в провинциальных горо дах. Пути петербургских и московских гончаров довольно быстро разошлись. О дноцветная синяя роспись, видимо не отвечала вкусам древней столицы, и е ё мастера вновь перешли на полихромию. Приблизительно в 40-х годах XVIII века в Москве складывался новый тип многоцветных изразцов с сюжетной росписью. В сере дине и во второй половине XVIII ст олетия они вырабатывались по всей центральной части России. Эти новые мн огоцветные расписные изразцы имели прямоугольную форму лицевой пласти ны (16-18х21-23 см.) и отступающую от краев румпу. Изразцы расписывались глазурям и 5 цветов: белого, желтого, коричневого, зелёного и синего. Белым покрывал ся, как правило, фон изразца. Большинство изразцов имело 3-х цветную роспис ь. Во второй половине XVIII века од новременно изготовлялись два варианта многоцветных изразцов с сюжетно й росписью: с пояснительными подписями и без них. Роспись этих изделий не выходила за пределы лицевой пластины изразца. Обрамления были очень разнообразны, начиная от простых узких каёмок и ко нчая широкими и сложными по рисунку. Исключением были изразцы с изображе нием цветов, которые, как правило, не имели обрамлений. Сюжеты росписей на изразцах были разнообразными: мужчины и женщины в к остюмах XVIII века и в античных одеждах, ''заморские народы'', всадники, воины, охотн ики, домашние животные, звери, птицы, разнообразные цвета; много сценок из городской и сельской жизни, а также бытового, нравоучительного, любовног о и шуточного характера. Изредка встречались легкомысленные, а иногда и непристойные сценки. Не менее интересны и подписи под сюжетами. Они нося т чаще всего пояснительный характер. Много изречений народной мудрости и поговорок. На изразцах с ''заморскими народами'' имеются подписи: ''Апонск ая госпожа'', ''Китайский купец'', ''Кавалеры испанские''. Под изображениями жи вотных, птиц и цветов: ''Елень дикая'', ''В одном беге смел'', ''Познают мя от кохте й'', ''Пою печально'', ''От гласа погибаю'', ''Дух мой сладок'', и много, много других, не менее интересных и забавных. Характерной особенностью печей XVIII века была неповторяемость сюжетов настенных изразцах печной обл ицовки. Повторялись только изразцы с изображением отдельных предметов в виде ваз, плодов, букетов. В 60-70-х годах XVIII века количество различных изделий печного набора увеличивается. Начинают выделываться печные изразцы раппортного и коврового типов. Сложные по форме изделия изготавливаются для завершения и угольной части печей. Появляются своб одно стоящие колонки. В конце 60-х годов XVIII века появи лись печи Калужского производства, значительно отличающиеся от предыд ущих как своей формой, так и росписью на изразцах. Печи напоминают неболь шие архитектурные сооружения с чёткими горизонтальными членениями. Ро спись изразцов носит барочный характер, некоторые сюжеты размещаются н а нескольких изразцах. В верхнем ярусе находятся карнизные детали ярко в ыраженного барочного характера. Во второй половине XVIII века мн ого выделывалось расписных изразцов с изображениями цветов. В отличие о т примитивных и стилизованных цветов на рельефных изделиях, изображени я цветов на расписных изразцах более реалистичны и красочны. В середине второй половины XVIII века начали выделываться раппортные изразц ы, на которых сюжеты размещались на 2-х, а чаще на 3-х поставленных в ряд изде лиях. Они выделывались с пояснительными надписями и без них. На некоторы х раппортных изразцах подписи заменялись кавычками. Они предшествовал и более поздним изразцам без подписей. В течение всей второй половины XVIII века почти все керамические производства вы делывали в больших количествах расписные изразцы с сюжетами без подпис и, рисунки которых не выходили за пределы лицевой пластины изделия. Они о тличались от своих предшественников середины века более сложным рисун ком декоративных рамок. В 80-х годах XVIII века повсеместно начинают выделывать расписные изразцы с упрощёнными сюжетами. Опять по является синяя роспись по белому фону. Этими изразцами облицовывали бол ее простые по своим формам печи. Это был первый этап к переходу изготовле ния более упрощенных и дешевых изделий для печей следующего столетия. Одновременно выделывались и более сложные изразцы с крупной синей рос писью. Из них складывали композиции из больших ваз, корзин с цветами, венк ов, гирлянд, которые размещались на центральной части печного зеркала. Б олее богатые печи украшались колонками, нишами и сложными по форме завер шениями. Гибкое, быстро перестраивающееся производство, не прекращающийся спр ос на изделия, покровительство сильных мира сего обеспечивала ему орган ичное существование в этом столетии. XIX век не внес ничего нового в историю народного изразцового искусства. Чётко прослеживается спад то го взлета, который был достигнут в расписных многоцветных изразцах в тре тьей четверти XVIII века. Сюжеты н ачинают постепенно упрощаться, тона эмалей теряют прежнюю яркость. В пер вой четверти XIX века вновь появ ляются многоцветные изразцы с пояснительными надписями, но они бытуют о чень короткое время, уступая место изделиям с упрощенной росписью. Широкое внедрение изразцовых печей в дома зажиточного городского и се льского населения требовало более дешевых изделий, не чуждых вкусам нов ых потребителей. В сюжетах этих изразцов находят отражение события окружающей жизни, ис чезают аллегорические сценки, поучительные надписи, идилистические пе йзажи в пышном обрамлении. Персонажи больше не облекаются в античные тог и и экзотические одежды: в их костюме обстоятельно передаются характерн ые бытовые детали. Таково, несколько условное, но в достаточной мере точн ое изображение уланов и гусаров в формах 10-20-х годов и людей в костюмах 30-х-40-х годов XIX века на изразцах того в ремени, хранящихся сегодня в музее-заповеднике ''Коломенское''. Печи, облиц ованные цветными изразцами с несложной росписью, делали дом уютнее, жизн ерадостнее. В таких изразцах ещё сохранились традиции непосредственно го, самобытного народного творчества. Однако и в этой росписи происходил и определённые перемены. Изменился сам тип росписи: сочная живопись усту пала место сухому графическому рисунку, стал преобладать холодный голу бой цвет в сочетании с желтым и коричневым, наконец, нарядное орнаментал ьное обрамление сменилось узенькой строгой каймой. Ту же эволюцию можно наблюдать и в декоре очень широко распространённы х в первой трети XI Х века орнаме нтальных изразцов с вазонами и букетами. Многоцветная роспись сменяетс я здесь однотонной синей. Отголоски живописного стиля ещё чувствуются в асимметричной композиции с фруктовой веткой в пышных, сочно написанных барочных завитках. С годами рисунок все более упрощается, становится суш е. В конце концов вся композиция сводится к двум крайне упрощённым веточ кам, расположенным крест на крест в ромбовидной рамке. Подобные изразцы дешевые, несложные в производстве, были особенно распространены во мног их провинциальных городах и деревнях России. В дворянских особняках печи выкладывали сложными по исполнению белым и рельефными изразцами с орнаментом и изображениями, выполненными в сти ле классицизма. Они напоминают античную скульптуру и являются образцам и высокого мастерства безвестных исполнителей. Но, сплошь покрытая бело й эмалью, эта керамика в большей мере теряла свою теплоту, печи становили сь параднее, официальнее. На этом этаже и угасает производство изразцов как своеобразное и яркое народное творчество. Оно возникло в XV веке, достигл о своего апогея во второй половине XVII века и перешло в технически оснащённые цеха предприятий керамиче ской промышленности в XIX столе тии. В творениях народных мастеров ярко проявилась их художественная одар ённость, высокое мастерство, тонкое понимание материала и свободное вла дение техникой. В них всегда прослеживаются ясность замысла, чёткость ко мпозиции и умение сочетать утилитарные и художественные задачи. Народные художники на всём протяжении их многовековой деятельности с исключительным мастерством отразили в своём искусстве жизнь, стремлен ия и чаяния своего народа, для которого они творили и частью которого был и сами. Всё это даёт право считать изразцовое искусство подлинно народны м и глубоко национальным русским искусством. Глава IV . Уральский изразец. Керамика сегодня. В каждом районе, город е существовал свой традиционный узор, свои излюбленные сочетания красо к. Так и изразцы, выполненные уральскими мастерами, имеют свои характерн ые особенности. В Прикамье изразцы появились в последней четверти XVII века. Изделия уральского керамическог о производства украсили соборы Соликамска и других старых уральских го родов. До сих пор они сверкают яркими красками на фасадах Богоявленской церкви, северного крыльца Троицкого собора в Соликамске, церкви в селе Л енва, часовни Спаса – Убруса в Усолье. Четкие упругие линии рисунка при невысоком рельефе, гармоничная компо зиция, чистый зеленый цвет с неожиданными всплесками голубого и желтого – всё это характерно для изразцов, производившихся на Урале. Сюжет рисунка изразцов Богоявленской церкви и Троицкого собора напом инает ''балахинские кафли''. Любопытно, что рисунок часто совпадает полнос тью, но даётся в зеркальном отражении. Это, видимо, связано с тем, что строи тели завезли с собой готовые образцы и использовали их при изготовлении новой формы. На балахинских кафлях часто рисовали крупную птицу с открытым клювом – ''оглядыш''. Она оглянулась – повернула голову к летящей крохотной птич ке, вестнику. Оглядыш есть и на соликамских памятниках, но вестника на них нет, видно ''потерялся'' в дороге. На других плитках птица неясыть, по легенд е выклёвывающая свою грудь, чтобы накормить птенцов. Присутствует на изр азцах изображение ворона, несущего в лапе початок, другой лапой опирающе гося на какой-то причудливый цветок. Есть здесь заморская диковина – ин дюк и сказочная жар-птица.- павлин с распущенным хвостом (рис…..). Каждая из птиц стоит в центре плитки, в рамке из затейливого растительн ого орнамента. Рисунок рамки продуман так, что при раскладке изразцов вп еремешку все завитки объединяются в общую композицию. По замыслу мастер а, отдельные кафли, складываясь вместе составляют непрерывную красочну ю ленту – ''раппорт''. Ленты опоясывают храм в два, три яруса, и дают при солн ечном освещении впечатление нарядности, праздничности. Уникальный и не имеет себе подобных в русской архитектуре изразцы часо вни Спаса – Убруса, построенной во второй половине XVII века. На них изображен излюбленный в на родном искусстве мотив – вещая птица Сирин, полудева, полуптица, родная сестра сладкозвучных сирен классической Эллады. На Руси мифологическа я Сирена зажила самостоятельной жизнью. Образ ''птицы-души'' – райской пти цы Сирин встречается в произведениях древней письменности; на золотых ю велирных изделиях; на расписных деревянных прялках Севера; в керамике мн огих Строгановских построек XVII – нач. XVIII веков. Усольская птица Сирин отличается от всех известных русских изображен ий. Она как бы вновь обретает черты мифической Сирены – это трубящая пти ца с девичьим лицом, с короной на голове. Недалеко от часовни, на месте бывшего села Ленва, стоит каменное здание Троицкой церкви. Фасады этой церкви также богато отделаны цветной керам икой. Абсолютный вкус, чувство формы и цвета делают пермские изразцы настоящ ими произведениями искусства. Из изразцов Соликамского производства сохранились также отдельные и зразцы и многоизразцовые печные клейма, хранящиеся в местном краеведче ском музее. Клейма, близкие по времени их изготовления к началу XVIII века, не имеют росписи, в то время как у более поздних всё свободное от рельефа поле изразцов заполнялось прим итивной синей росписью. По своей композиционной структуре они очень бли зки к аналогичным балахинским и московским печным клеймам (рис…..). Соликамских печей первой половины XVIII века не сохранилось. Многоизразцовые клейма в местном музее и несколько фотографий с утраченных печей дали возможность выполнить их реконструкции (рис…..) В фондах Ек атеринбургского краеведческого музея хранится ряд изразцов, среди них несколько предметов печного набора, привезённые из Соликамска. Стенные изразцы, изразцы из пояса печи, а также отдельные колонки имеют белый фон, примитивную роспись голубой и синей эмалью. Хранятся здесь и изразцы, повторяющие широко распространённые на Руси мотивы, о которых говорилось в предыдущей главе. Это рельефные изображен ия сказочного животного – лютого грифа и воинственного всадника, по вид имости, Александра Македонского, так как голову его венчает корона. Изра зцы квадратной формы, с внушительными размерами 37х37, имеют пояснительные надписи. Покрыты они разноцветной поливой. Имеются также изразцы, снятые в самом Екатеринбурге, вероятно, изготов ленные здесь же. Они представляют собой гладкие без рель. Скромно украше н незатейливым орнаментом синего цвета изразцы из пояса и козырька печи , а стенной и угловой изразцы имеют лишь узкую рамку. Фон, как и у соликамск их изразцов – белый. Вынуты все эти предметы из одной печи, о чем говорит единая цветовая гамма и одинаковое композиционное решение всех кафлей. О том, что в Екатеринбурге было собственное керамическое производство , свидетельствует запись в каталоге Сибирско-Уральской научно-промышле нной выставки 1887года. Вот, что говорится в разделе: ''Полуфаянсовая, глиняная посуда и прочие и зделия'': ''Фабрика в Екатеринбу рге, при реке Исети. Заведует управляющий. 1 мастер, рабочих 15 человек, 3 живу т при фабрике, остальные на стороне. Двигатели: 2 конных привода в 4 силы. Исп олнительный механизм: 2 глиномялки бегуны, жернова и до 12 кругов ручных и н ожных, 1 пресс. Для годового производства требуется: глины огнеупорной до 20 тонн пудов, кварца до 10 тонн пудов, глазури до 200 пудов, гончарной глины до 5 тонн пудов. Глина огнеупорная из Кунгура, гончарная Пермского уезда, гла зурь итальянская. Изготавливается изразцов до 10 тыс шт. Средние по 50 коп., у гли по 1 руб., кварцевого кирпича т. по 60 руб., огнеупорный обыкновенный по 25 р уб., трубы огнеупорные и гончарные от 25 коп., чаши и раковины от 3 руб. и проч. Т опливо: дров 4 куб. саж., хвои и пней до 50 куб. саж., каменного угля до 3тыс пуд. Сб ыт преимущественно на Урале и в Сибири до Иркутска и часть в европейской России'' 1. Старинное уральское производство стало основой для по следующего развития керамики. Фарфоро-фаянсовые производства на Урале в первой половине XIX века дейст вовали помимо Екатеринбурга в Шадринске, Нижнем Тагиле, Перьми. Гончарная традиция продолжается и сегодня в творчестве отдельных маст еров и целых промыслов, в авторских изделиях и тиражных промышленных вещ ах, обращаются к ней самодеятельные художники и детские студии. ''Очевидный аспект интереса к народному искусству, то что рукотворная ве щи призвана разрушать стандартность нашего окружения, внести в окружаю щую среду элемент непосредственного человеческого чувства. Для сохранения своей суть человеку необходимо иметь в своём окружении в ещи, рукотворного происхождения. Это один из путей реализации высочайше й ценности – межчеловеческого общения. Имея дело с вещами стандартными , созданными машиной, человек теряет ощущение собственного духовного бо гатства'' 2 Эстетика природного матери ала познаётся мастерами в их будничной практике, в процессе изготовлени я изделий. Свойство и возможности материала ощущаются резкой, восприним аются глазами, пробуждая в душе мастера желание творить. На керамике лег че всего пронаблюдать, как рождается пластический образ, объединяющий м атериальную и духовную суть изделия. 1. Ката лог Сибирско-Уральской научно-промышленной выставки. Екатеринбург,1887г.С .10. 2. Капусдикас А.С. ''Уроки народного иску сства'' М.,1986г. С. 40 Ручной труд мастера сочетает в себе различные стороны человеческой де ятельности. Проявляя в неразрывном целом способность человека чувство вать и творить, работать и радоваться, познавать и учить других, труд тако го мастера наиболее полно реализует в себе целостного человека. Создатели керамических изделий, как правило, универсалы. Они много зна ют о глине, её составе и свойствах, умеют пользоваться гончарным кругом, у меют достигать необходимых температур в печах для обжига, владеют тайно й изготовления поливы, словом, это художники и технологи одновременно. Таким мастером универсалом является Сергей Анатольевич Гаврилов, пре подаватель Катайского педагогического училища. Он сам был выпускником художественно-графического отделения этого училища, после чего поступ ил в Нижнетагильский пед. Институт, по окончании которого, в том же 1984 году вернулся в пед училище в качестве преподавателя. Его предмет – художест венная обработка материала. На уроках Сергея Анатольевича учащиеся про буют свои силы в резьбе по дереву, в технике шпона, линогравюры и конечно ж е большой интерес для них представляет работа с глиной, с этим податливы м материалом, способным будить фантазию и воплощать любые замыслы. Не сл учайно выбирают студенты для выполнения дипломных работ - изготовление керамических изделий: среди них - вазы, украшенные лепным рисунком, квасн ик в ''русском стиле'' с символическими изображениями рая и ада., мелкая пла стика – фигурки людей и животных. Сам Сергей Анатольевич вплотную занялся керамикой около 3 – х лет наза д. Срок не большой, но для творческого человека и в малый отрезок времени д остижимы высокие результаты. На зональной выставке среди преподавател ей и учащихся ХГО пед училищ. 1997 года он получил диплом I степени. Такие выставки проходят каждые два года, на прежних – Гаврилов выставлял свои живописные работы, но сей час его творческое вдохновение воплощается в глине и на седьмую зональн ую выставку, которая будет проводиться в Башкирии, снова поедут керамиче ские изделия. Интересны все предметы, находящиеся в мастерской Сергея Анатольевича. С большим юмором выполнены 365 (по числу дней в году) фигурок, забавно изобра жающих различные жизненные ситуации. Каждую отдельную сценку составля ют от двух до четырёх персонажей. За основу формы взят конус. Нельзя смотреть без улыбки на ''Поющих котов'' или деловитых ''Туристов''. В есело и самоиронично изобразил Гаврилов группу: ''Художник и модель''. Ната лкивает на размышление композиция ''Белая ворона'', хотя и в ней есть доля ю мора. Лирическое настроение навевают три ангела в белых, чуть мерцающих, оде ждах. Эту работу Гаврилов планирует показать на ближайшей выставке. Интересуют мастера русские народные традиции, в них он черпает вдохнов ение, выполняя игрушки-свистульки, панно, состоящее из нескольких десятк ов глиняных плиток с рельефными изображениями по мотивам лубков (рис….) Эти нравоучительные, познавательные, весёлые картинки для народа, разм ноженные в сотнях экземпляров, издревле пользовались любовью не только в России, но и в других странах. Место и время их рождения теряется в дали с толетий. Вслед за религиозной народной картинкой обрели право на самост оятельную жизнь листы светские – забавные карикатуры, рисунки на темы и злюбленных песен, сказок, романов и повестей. Народным картинкам свойств енна поэтическая образность содержания, крайняя вольность языка и, вмес те с тем, нравственная чистота. Многообразные по темам, образам, эти картинку своеобразное свидетельс тво жизни и быта народа на протяжении многих столетий. Гаврилов использовал в своём панно наиболее распространенные на Руси XVIII века сюжеты лубочных картин ок. Это и аппозиционные листы раскольников, которые резко осуждали деяте льность Петра I . Они изображали его в виде сидящего кота с аккуратно подстриженными усами и надписью, па родировавшей государев титул: ''Кот казанский, ум астраханский, разум сиб ирский…''. И лубки с немецких и французских народных картинок и даже с грав юр профессиональных художников. Среди действующих персонажей Полишин ель, породивший впоследствии целую серию ''шутовских'' картинок. Дурачок и охальник с крючковатым носом сидит верхом на свинье. У него появляются с отоварищи – шуты Фарнос и Гонос, Фома и Ерёма, Парамошка и Савоська. и др. З десь же изображения народных празднеств и гуляний: популярные на маслен ицу кулачные бои – ''стенка на стенку'', ''пляска'' медведя и козы под музыку п оводырей.- ''Медведь с Козою прохлаждаются''. Существует серия любовных кар тинок. В них рассказывается о представителях всех сословий. ''Черныё глаз, поцелуй хоть раз'', - шепчет франт дворянин барышне, - ''тебя не убудет, а мне ра дости прибудет''. По примеру господ ухаживают и слуги: ''Душа, Танюшка, - прос ит лакей Ванюшка, - люби меня, будь во век моя''. ''Яков – кучер кухарку обнима ет…'', ''Отдай мне ведра….'', - кричит дворнику судомойка и т.д. Немалое ко личество картинок посвящено было пьяницам и кабакам. Например, одна из н их представляет похвалу хмеля: ''Аз есть хмель, высокая голова… Руки мои де ржат всю землю''. В центре изображен сам разросшийся хмель, а вокруг все бе ды, которые могут приключиться с пьяным богачом, монахом, работником. Выбор лубков в те давние времена был обширен. Каждый желающий мог в ыбрать картинку по своему вкусу и разумению. Вряд ли кто мог тогда предпо ложить, что и через двести лет после своего рождения лубочный лист будет вызывать такой живой интерес. Любопытен он не только учёным, специалист ам – исследователям древности, но и современным мастерам, занимающимся декоративно-прикладным искусством. Интересен как своей техникой , так и сюжетным замыслом. Вот и Сергей Анатольевич в своем панно использовал об разы с лубочных картинок. Несколько изменив структуру лубка, он вынес по яснительные надписи на отдельные плитки так, что получилось чередовани е изображений и текста. От этих глиняных рельефов веет теплом, задором, св ойственным русской душе. Хочется подробно, во всех деталях, рассмотреть каждую сценку, обращая внимание на одежду персонажей, выражения их лиц, ж есты, ведь выполнены они с большим мастерством. Немало врем ени потребовалось для тог, чтобы изучив материалы о лубке, создать это па нно, включающее в себя 40 плиток – изображений и 14 – пояснений к ним. Выпол нены плиты из местных глин, обжигались без применения поливы. У Гаврилова ещё множество задумок, которые предстоит выполнить в матер иале. Такие мастера, как Сергей Анатольевич, способствуют сохранению и р азвитию национальных традиций. Живое наследие традиции, естественно живущее в народе художественное мастерство – залог органического продолжения исторической традиции. Заключение. Устойчивость традици онных форм в народном декоративном искусстве объясняется стремлением народных мастеров исходить из ранее созданного, практически усовершен ствованного и отстоявшегося образца, варьировать и шлифовать его. ''Народ… выбирает, сохраняет и несёт, шлифуя на протяжении многих десяти летий, только самое ценное, самое гениальное''. 1 То, что традиция изразца продолжалась на протяжении д лительного времени – подтверждает совершенство этого промысла. От доисторических времён детство человечества до дней космической эр ы обыкновенная глина всегда являлась первоосновой различных керамичес ких изделий. Поливная керамика, облицовочные кирпичи и плитки вошли в де коративное убранство как внешнего вида зданий, так и интерьеров. Каждая эпоха вносила свои характерные особенности во внешний вид изра зцов. После значительного расцвета производства древнерусской монументал ьно-декоративной керамики в Киевской Руси наступает известный упадок. В дальнейшем, в XV - XVI веках русские гончары добились отдель ных выдающихся достижений в искусстве керамики. Однако лишь во второй по ловине XVII века эти достижения были объединены и творчески переработаны в принцип иально новой технике – майолике, получившей иные художественные качес тва. Развивавшаяся в русле традиций русского искусства, эта майолика нос ила яркий национальный характер. В развитии русского изразцового дела в XVIII столет ии можно наметить несколько периодов. В начале века наружная изразцовая облицовка постепенно исчезает, переходя в облицовку внутри помещения, ч то было вызвано изменениями в русском зодчестве того времени. Меняется о блик и самих изразцов. Постепенно исчезает рельеф, появляется гладкая б елая поверхность с яркой и сочной 1. Калинин П. И. Об искусстве и литератур е, М., 1957г. С.155-156. росписью, с преобладанием зеленого, коричневого, фиолетового и желт ого цветов. Наряду с этим в первой половине века существовало производст во белых кафельных плиток с синей росписью, подражающих голландским каф лям. В конце столетия в связи с изменениями интерьера и декора печ ей появляется новый тип изразцов. В их украшении преобладает орнаментал ьная роспись, которая вскоре уступает место белым рельефным изображени ям на темы античной мифологии и соответствующему орнаменту. Производство керамик и, в основном архитектурной, в XIX – нас ХХ веках сосредоточилось в нескольких керамических мастерских, выполнявших отдельные заказы на уникальные украшения и стандартные де коративные детали. Русским изразцам прим ерно девятьсот лет. Сменились поколения, правители, но по-прежнему опытн ые гончары обжигали в горнах глиняные коробки без крышек, раскрашенные и разрисованные с одной стороны. Для людей, для их радости и удовольствия с оздавали художники – гончары невиданной красоты керамическое убранст во. И это стремление столь благородно и естественно, что хотя бы уже по эт ому изразцы должны жить и в будущем. Список лит ературы. 1. Акунова Л.Ф., Крапивина В. А. Технология производства и декорирование художественных керамически х изделий. М., 1983. 2. Барадулин В.А., Сидоренк о В. Т. Подсобные художественные промыслы России. М.,1982. 3. Баранова С.А. Изразцовое действо://Родина, 1994,№1С. 114-116// 4. Баранова С. А. Рукодельн ых хитростей изрядные изыскатели: //Родина, 1994,№2С 77-79// 5. Белов В. И. Лад. Очерки о н ародной эстетике: печники, гончары, М., 1982. С. 49-52 6. Бусева-Давыдова И.Л. Дре внерусское жилище://Иск-во, 1996,№2.С. 7-9// 7. Габриэль Г., Симулин А. Ке рамика в интерьере://Декоративное искусство. 1985,№4, С. 38-41.// 8. Иванов-Городов Н.Н. Прои зводство печных изразцов. М., 1948 9. Иманов Г.М., Косов В.М., Сми рнов Г.В. Производство художественной керамики. М., 1985 10. Капцедикас А. С. Искусст во и ремесло. М.,1977 11. Каталог Сибирско-Ураль ской научно-промышленной выставки: гр. 142 полуфаянсовая, глиняная посуда и пр. изделия. Екатеринбург, 1887. 12. Ковалёв В.М., Могильный Н. П. Русская кухня: традиции и обычаи .М., 1992, С 63-65. 13. Костомаров Н.И. Очерк до машней жизни и нравов великорусского народа в XVI – XVII сто летиях, М, 1992 14. Левко Н. Витебские израз цы XIV – XVIII в. Минск, 1981 15. Малолетков В. Борьба с г линой://Культура, 199521/ I .С. 4// 16. Маслих СА. Русское израз цовое искусство XV - XIX в. М.,1983 17. Миловский А.С. Скачи, доб рый единорог: сказ про поливной изразец. М., 1983, С. 63-75 18. Немцова Н.И. Исследовани е и реставрация русских изразцовых печей XVII - XVIII вв. М, 1989 19. Овсянников Ю.М. Солнечные плитки. Рассказы об изразцах.М.,1967. 20. Овсянников Ю.М.Лубок. Ру сские народные картинки XVII - XVIII вв.М., 1968 21. Павловский В.В. Декорати вно-прикладное искусство промышленного Урала. М., 1975. 22. Панкеев И.А. От крестин и до поминок. Обычаи, обряды, предания русского народа: дворы и дома. М., 1997, С.158 23. Попова О.С., Каплан Н.И. Ру сские художественные промыслы.М.,1984. 24. Пруслина К.Н. Русская ке рамика кон. XIX – нач. ХХ в. М., 1974 25. Русское декоративное и скусство. В 3 т. ред. Леонова А.И. , М.,1962-65 26. Рябцев Ю.С. Мир русского крестьянства: крестьяне, жилище и утварь//Преподавание истории в школе, 1995, №3.С.62-66// 27. Сагалатов В.В. Производс тво печных изразцов. М., 1949 28. Семёнова М. Мы славяне: О гонь Сварожич; начнём от печки. С-Пр, 1997, С. 35-8; 170-178 29. Семёнова М. У очага наши х предков://Очаг, 1993,№5-6, С. 4-8// 30. Сергиенко И.И. Сюжеты и о рнаменты русских изразцов XVIII в ека://Памятники русской народной культуры XVII - XVIII вв., М, 1990 С. 29// 31. Спегальский Ю.П. Декор п сковских изразцовых печей XVII в . (Каталог выставки) Псков, 1976. 32. Теребилов П.С. Искусство из глины: //Усадьба, 1995, №3, С. 36-37// 33. Тикибаева С.С., Ахметов С. Ф. Секреты древних глазурей://Природа, 1991,№3С. 50-55// 34. Топоркова А.М. Хлеб да со ль: о символике жилища //Родина, 1994,№9, С, 118-119// 35. Федотов Г.Я. Послушная г лина .М., 1997 36. Филичко А.Ф. Как сложить печь. Челябинск, 1991 37. Чикильдин С.А. Художеств енное оформление гончарных изделий и производство изразцов. М., 1948 38. Чикильдин С.А. Производс тво изразцов и облицовочных плиток. М., 1953. Список илл юстраций. 1. Типы румп: а) коробчатая XVI - XVII в-в; б) от ступающая от краёв изразца XVII -Х IX в-в; в) коробчатая XVIII -Х IX в-в 2. Профили стенок румп, от ступающих от краев изразца: а) Москва и Центр альная Россия. б) в) Великий Устюг и Тотьма; г) Александровская слобода; д) Петербург. 3-4. Красные широкорамочные печные изразцы. Конец XVI - первая половина XVII в. 5-6. Муравленые изразцы московского производства из декора Троицкой церк ви в Костроме 1645-1650г. 7-8. Расписные печные изразцы петербургского производства. 10-20-е годы XVIII в. 9-10 Расписные печные изразцы московского производства. Вторая треть XVIII в. 11-12. Расписной печной изразец московского производства. Вторая половина XVIII в. 13-15. Расписные печные изр азцы с синей росписью. Третья четверть XIX в. Изразцы Соликамского производства. 16. Печное клеймо из девят и рельефных изразцов из печи жилого дома в Соликамске. Первая четверть XVIII в. 17. Фрагмент фриза из рельефных изразцов Богоявленской церкви в Соликамс ке. 1687. 18. Расписной печной изразец с синей росписью Балахнинского производства . Последняя четверть XVIII в. 19. Расписной печной изразец с синей росписью Соликамского производства. Последняя четверть XVIII в. 20. Печь, облиц ованная рельефными изразцами с росписью. Первая половина XVIII в. Реконструкция. 21. Печь, облицованная рельефными изразцами с росписью. Первая поло вина XVIII в. Реконструкция. Изразцы Екатеринбургс кого краеведческого музея. 22-23. Изразцы полихромные. Начало XVIII в. 24. Печной набор расписных изразцов с синей росписью Соликамского произв одства. Последняя четверть XVIII в. 25. Печной набор расписных изразцов с синей росписью Екатеринбургского п роизводства. XIX в. 26-26. Фрагменты панно мастера – керамиста С.А. Гаврилова. Министерство общего и профессионального образования Российской Федерации Уральский Государственный Университет им. А.М. Горького Факультет искусствоведения и культурологии Кафедра истории искусств Русский печной изразец Допустить к защите: Дипломная работа Зав. кафедрой студентки V курса Кабановой Ирины Анатольевны Научный руководитель Преподаватель кафедры музееведения Гончаров Юрий Анатольевич Екатеринбург 1999г. Оглавление . Введение. 2-4 Глава I . О керамике и и зразце. 5-8 Глава II . Символика печи. Эволюц ия форм. 9-16 Глава III . Из истории изразца. 17-34 Глава IV . Уральский изразец. Кер амика сегодня. 35-42 Заключение. 43-44 Список литературы. 45-46 Список иллюстраций. 47-48 Иллюстрации. 49-64
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Недавно обнаружил, что самые крепкие нитки в носках это те, которыми к ним пришивается этикетка....
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, курсовая по культуре и искусству "Русский печной изразец", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru