Реферат: Искусство - важнейший вид духовной деятельности - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Искусство - важнейший вид духовной деятельности

Банк рефератов / Искусство и культура

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 18 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Искусство — важнейш ий вил духовной деятельности В ажнейшим видом духовного производства является искусство. Существует народное искусство — народные песни, танцы, музыка и т. д. и профессиональ ное искусство — творения специалистов (художников, поэтов, музыкантов) в области эстетического освоения мира. Эстетическое не является исключительной прерогативой искусства. Оно с оставляет одну из общих характеристик самого социального бытия и как бы «разлито» во всей социальной реальности. Эстетическим, т. е. вызывающим у человека соответствующие чувства, может быть все, что угодно: природные ландшафты, любые предметы материальной и духовной культуры, сами люди и всевозможные проявления их активности — трудовые, спортивные, игровые и пр. То есть эстетическое представляет собой как бы некую грань практич еской деятельности человека, которая порождает у него специфическое чу вство и мысли. Эстетические переживания, в силу универсальности лежащих в их основе от ношений, способны возникать в любом виде человеческой деятельности. Одн ако в большинстве из них (труде, науке, игре, спорте) эстетическая сторона является подчиненной, второстепенной. И только в искусстве эстетическо е начало носит самодовлеющий характер, приобретает основное и самостоя тельное значение. Искусство как «чистая» эстетическая деятельность есть нечто иное, как о бособившаяся сторона практической деятельности людей. Искусство «выра стает» из практики в длительном историческом процессе освоения мира че ловеком. Как специализированный вид деятельности оно появилось лишь в а нтичности. В доклассовый же период истории то, что обычно называют «первобытным иск усством», искусством в собственном смысле этого слова не являлось. Наска льные рисунки, скульптурные фигурки, ритуальные танцы имели в первую оче редь религиозно-магическое значение, а отнюдь не эстетическое. Это были попытки практического воздействия на мир через материальные образы, си мволы, репетиции совместных действий и т. д. Лишь в классовом обществе, с появлением лиц, освобожденных от физическог о труда, искусство смогло приобрести совершенно самостоятельный харак тер, превратиться в род профессиональных занятий. Искусство, как и другие виды духовного производства, создает свой, особы й, идеальный мир, который как бы дублирует объективно реальный мир челов ека. Причем, первый обладает такой же целостностью, как и второй. Стихии пр ироды, общественные установления, душевные страсти, логика мышления — в се подвергается эстетической переработке и образует параллельный реал ьному миру мир художественного вымысла, который порой бывает убедитель нее самой действительности. В чем же заключается смысл создания мира искусства? Зачем он нужен челов ечеству? Нужда в нем, надо признать, весьма многообразна: 1. Идеальный мир искусства есть своеобразный испытательный полигон для м ногочисленных человеческих устремлений, желаний, страстей и т. д. Экспер иментировать с живыми людьми морально недопустимо, а вот с художественн ыми образами, символами — сколько душе угодно. Только художественные ср едства позволяют анатомировать любую житейскую ситуацию, поступок, мот ив без ущерба для человека. Можно проигрывать любые варианты человеческ ого поведения, обострять конфликты до предела, доводить до логического к онца все мыслимые побуждения человека. Искусство, таким образом, выступа ет инструментом самопознания общества, в т. ч. и «на пределе» его возможно стей, в экстремальных условиях. 2. Идеальный художественный мир вырабатывает систему эстетических ценн остей, эталонов красоты, вызывающих у человека стремление к совершенств у, оптимуму в любой сфере деятельности. 3. Наиболее глубокие и удачные художественные образы вырастают до уровня общечеловеческих символов, в которых воплощена вся гамма человеческих характеров, темпераментов, способов поведения. Гамлеты и Дон-Кихоты, Мас тера и Маргариты, Медные всадники и Всадники без головы — все это точней шие иллюстрации к книге о человеческой психологии, верные ориентиры в на лаживании взаимоотношений между людьми. Искусство, следовательно, выст упает и как своего рода наглядное средство обучения, незаменимый способ социализации человека. 4. Эстетический мир является подлинной памятью человечества. В нем береж но и надежно в течение тысячелетий сохраняются неповторимые особеннос ти самых разнообразных укладов жизни. Иными словами, искусство выполняет множество практически полезных фун кций, но главная из них — ЭСТЕТИЧЕСКАЯ. Суть ее состоит в том, что искусст во призвано доставлять человеку эстетическое удовлетворения и наслажд ение. Ведь в конце концов мы ходим в кино или театр не затем, чтобы нас там у чили жизни или демонстрировали поучительные примеры для подражания. От произведений искусства прежде всего мы хотим получить удовольствие. Причем, не просто удовольствие, а удовольствие именно эстетическое. Оно отнюдь не сводится к благоприятному расположению духа от созерцания пр екрасного. Природа эстетического удовольствия заключается в возбужден ном, растревоженном состоянии духа, испытывающего немой восторг от безу пречно исполненной работы «мастеров искусств». И уж если мы, воодушевлен ные от соприкосновения с подлинным произведением искусства, переносим эти эмоции на повседневность, стараемся достичь хотя бы приблизительно такого же совершенства в своей обычной деятельности, искусство может сч итать свою главную задачу (эстетическую функцию) успешно выполненной. Весьма своеобразный характер имеет СПОСОБ РАЗВИТИЯ ИСКУССТВА. Ведь его прогрессивная направленность далеко не самоочевидна. Прямое наложение любой схемы исторического прогресса на историю искусств порождает лиш ь недоумение: неужели современная музыка «прогрессивнее» классической , живопись затмила хотя бы живопись эпохи Возрождения, а литература прев зошла гениев прошлого столетия (эпохи неразвитого капитализма)? Любопыт но, что подобные сравнения почему-то всегда бывают в пользу минувшего. Но, разумеется, сама постановка проблемы эстетического прогресса в тако м виде не во всем корректна. Природу художественного гения, положим, во вс е времена можно считать одинаковой. Но ЭСТЕТИЧЕСКАЯ ЗРЕЛОСТЬ ОБЩЕСТВА — разная. Например, общепризнанно искусство античных скульпторов. Не во схищаться совершенством античной скульптуры сегодня нельзя. Иначе вас сочтут дурно воспитанным. Но при всем уважении к античным шедеврам никто не спешит заполнять их копиями наши площади и интерьеры. Эпоха — не та. И эстетические требования соответственно другие. Как уже отмечалось, сама возможность появления искусства как сферы проф ессиональной деятельности связана с возникновением классовой диффере нциации общества. Связь эта сохраняется и в дальнейшем, накладывая опред еленный отпечаток на ход развития искусства. Однако ее не следует тракто вать прямолинейно, как наличие разных типов искусства: пролетарского и б уржуазного, помещичьего и крестьянского и т. п. Точнее сказать, искусство всегда тяготеет к верхним, господствующим сло ям общества. Будучи зависимо от них в материальном плане, оно невольно на страивается на волну интересов элиты и обслуживает ее интересы, выдавая их за всеобщие, общечеловеческие. И что интересно — в длительной истори ческой перспективе эта иллюзия оборачивается реальностью. Ну кто сейча с всерьез смотрит на греческие трагедии как на прихоть рабовладельцев, а на любовные романы прошлого столетия как на средство отвлечения пролет ариата от классовой борьбы? А общекультурное их значение очевидно. Проблема КЛАССОВОСТИ в искусстве в конечном счете сводится к недоступн ости для широких народных масс, во-первых, потребления, а, во-вторых, произ водства, создания произведений высокого искусства. В современном мире п роблема эта (по крайней мере в первой ее части) в основном решается чисто т ехнически: развитие средств массовой информации и коммуникации, делающ их хотя бы потребление достижений искусства доступным практически все м, было бы желание. Однако при этом появляется проблема «оторванности» искусства от народ а. Возникает достаточно резкое противопоставление, с одной стороны, иску сства элитарного, «высокого», требующего для своего восприятия особой э стетической подготовленности, а с другой, — искусства массового, общедо ступного, эстетически непритязательного. Усматривать в этой новой дифференциации чьи-то козни или происки классо вого врага, конечно, бессмысленно. Это просто способ освоения человечест вом новаций культуры. В нашей, допустим, стране в прошлом веке простая гра мотность была уже большим достижением на фоне подавляющего большинств а безграмотных. Нынче вроде бы просто — грамотными стали все. Да вот беда: появился новый тип грамотности — компьютерной. Сегодня, нав ерное, соотношение компьютерно грамотных и компьютерно неграмотных у н ас приблизительно то же, что и в прошлом веке просто грамотных и неграмот ных. Но есть надежда, что исторический прогресс сделает и в этом случае св ое дело исправно. И в искусстве, очевидно, ситуация схожа. Будучи одним из видов освоения действительности, искусство не может не с ледовать общему руслу исторического развития общества. Однако из истор ии известно, что эпохи расцвета материальной и духовной культур часто не совпадают. Причиной тому является не только специфика материального и д уховного производства, но и своеобразный «принцип сохранения» человеч еской энергии: если активность человека в материальной сфере каким-либо образом стеснена, ограничена, зашла в тупик, то она непроизвольно переме щается, переливается в сферу духа, вызывая к жизни новые науки, утопии, иде ологии и т. д. Искусство также проявляет большую активность в пр едкризисные. переломные исторические эпохи, когда обнажаются, становят ся явными их основные противоречия, и соответственно резко возрастает п оисковая активность дух а, предчувствующего трагизм неизбежного разре шения этих противоречий и пытающегося отыскать какой-либо приемлемый в ыход. О дной из самых наглядных иллюстраций этому тезису служит история искусс тва конца XIX — начала XX вв., зафиксировавшая рождение такого своеобразног о эстетического явления, как МОДЕРНИЗМ. Все без исключения виды и жанры и скусства испытали на себе сильнейшее влияние стиля «модерн», за несколь ко десятилетий буквально сокрушившего вековые эстетические стереотип ы. Анализируя это удивительное явление, испанский философ Хосе Ортега-и- Гассет усмотрел его суть в «ДЕГУМАНИЗАЦИИ ИСКУССТВА». С ним трудно не со гласиться. Ход рассуждений философа приблизитель но таков. Вплоть до конца XIX столетия эстетическое удовольствие большинс тво людей получало от создаваемой произведениями искусства иллюзии жи зненности, достоверности воспроизводимых реалий. В пьесах и романах при влекали перипетии человеческих судеб, в живописи — узнаваемость ситуа ций, характеров. Пейзажи воспринимались как чудные места для собственны х прогулок, а ювелирные или другие художественные изделия — лишь как ве щи, которыми неплохо бы попользоваться самим (хотя бы и в воображении). Однако реализм в искусстве лишь отчасти является собственно искусство м, ведь для него не нужна особая художественная восприимчивость. Ну чем, к примеру, отличается любая житейская история, рассказанная нам случайны м попутчиком в вагоне поезда, от тысячи аналогичных историй, представлен ных на сцене или экране? Радоваться или сопереживать героям этих историй — вовсе не значит получать эстетическое наслаждение. Это всего лишь ме ханический отклик. «Новое искусство» (XX в.) стремится к тому, чтобы его произведения были лишь произведениями искусства и ничем больше. Оно принципиально избегает «ж ивой реальности», «живых форм», препарируя их с хладнокровием паталогоа натома и выставляя на свет божий непривычные обычному восприятию вещи. С оздать нечто такое, что не копировало бы натуры, но обладало бы при этом оп ределенным содержанием, — предполагает дар более высокий, который толь ко и заслуживает названия художественного. Таким образом, новизна стиля «модерн» заключалась в дистанцировании от реальности, в изгнании из искусства непосредственности чувств, т. е. всег о живого, человеческого, гуманизированного. Искусство стало «БЕЗЧЕЛОВЕ ЧНЫМ», дегуманизированным, отвлеченным, холодным и ироничным. ДЕГУМАНИЗАЦИЯ ИСКУССТВА как основа его художественных приемов принесл а немало эстетических открытий и приобретений, равно как и потерь. Искус ство дегуманизировалось потому, что та же тенденция набирала силу и в др угих сферах общественной жизни, развернувшись к середине столетия во вс ей своей полноте. ДЕГУМАНИЗАЦИЯ ВСЕЙ ОБЩЕСТВЕННОЙ ЖИЗНИ — одна из отлич ительных черт истории нашего столетия. Искусство увидело эту тенденцию первым, раньше других форм духа — науки, религии, морали. Оно же стало и од ной из первых ее жертв. Дегуманизация общества вообще и тоталитаризм политической жизни в час тности породили в середине нашего века совершенно уникальное явление — ТОТАЛИТАРНОЕ ИСКУССТВО. Уникальность его заключается в том, что свое предназначение как тоталитарного искусства не рождает само, логикой св оего саморазвития, а получает извне — из политической сферы. В этом случ ае искусство теряет свою эстетическую природу, становится средством ос уществления чуждых ему политических целей, инструментом в руках госуда рства. Там, где возникает подобный симбиоз политики и искусства, неизбежно рожд ается некий единый стиль, который можно назвать тотальным реализмом. Его основные принципы знакомы нам: «искусство отражает жизнь», «искусство п ринадлежит народу» и пр. Сами по себе, в многообразном своде эстетически х канонов эти принципы, конечно, неплохи. Но подчиненные чуждым эстетике политическим целям они закономерно превращаются в яд для искусства. Современное российское искусство потихоньку выбирается из своей тотал итарной оболочки. К сожалению, оно попадает «из огня да в полымя», чему вин ой кризисное состояние нашего общества и стремление политических сил и спользовать искусство в своих целях. Искусство активизируется в предкр изисные эпохи. В лихие же года самих кризисов и социальных катастроф ему плохо. До него просто никому нет дела. Общество занято спасением материа льных основ своего существования. Но искусство непременно выживет: слиш ком велика и ответственна его социальная роль. И остается только надеять ся, что последующее его развитие будет естественно и органично. Только п ри этом условии у него сохранится будущее.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Бабушки у подъезда обсуждают тему секса. Одна говорит:
- Секс до брака теперь обычное дело, а не как в наше время. Я дала своему старому аж после рождения второго ребенка.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культуре и искусству "Искусство - важнейший вид духовной деятельности", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru