Реферат: Русская музыка XVIII и первой половины XIX века. Музыкальная культура Европы после I мировой войны: эстетика экспрессионизма - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Русская музыка XVIII и первой половины XIX века. Музыкальная культура Европы после I мировой войны: эстетика экспрессионизма

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 20 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Реферат на тему: Русская музыка XVIII и первой половины XIX века Музыкальная культура Европы после I мировой войны: эстетика экспрессион изма Русская музыка XVIII и первой половины XIX века Большой и славный путь прошла в своем развитии русская музыка. Сколько в еликих композиторов: Глинка, Даргомыжский, Бородин, Мусоргский, Римский- Корсаков, Чайковский, Скрябин, Рахманинов, Глазунов и многие другие! Их ис кусство прославило нашу Родину. Во всех странах земного шара звучит их м узыка и будит в сердцах людей светлые, добрые и чистые чувства. Расцвет му зыкальной культуры в XIX веке был подготовлен всем ходом развития её в Росс ии. Веками накапливались в народе драгоценные родники музыкального иск усства. Народное поэтическое и музыкальное творчество существовало ещ е в глубокой древности, и в нем отразилась вся жизнь и история народа: его обычаи и обряды, его труд и борьба за свободу, его надежды и мечты о лучшей жизни. Немало суровых, мужественных песен было создано в народе о Степан е Разине, Емельяне Пугачеве и других руководителях крестьянских восста ний и войн. Высоко ценил песни о Разине и Пугачеве великий русский поэт А.С .Пушкин. В своей повести «Капитанская дочка» Пушкин приводит песню «Не ш уми ты, мати зеленая дубравушка» и говорит о ней как о любимой песне Пугач ева. Бережно собирали и изучали родную песню наши русские композиторы-кл ассики. Некоторые их них - Балакирев, Римский-Корсаков, Лядов - составили с борники русских песен для голоса в сопровождении фортепиано. В своих про изведениях они нередко использовали русские напевы. А сочиняя собствен ные мелодии, вводили в них характерные для русских песен интонации, попе вки и мелодические обороты. Музыка Глинки и Чайковского, Бородина и Мусо ргского понятна и доступна широкому слушателю именно потому, что она бог ата прекрасными мелодиями, песенна. В XVIII веке появляется бытовая городская песня , с аккордовым гармоническим сопровождением, нова я по своему выразительному характеру. Более простая по своему складу гор одская песня возникла на мелодической основе старинной народной песни, которую часто называют «крестьянской». И почти в каждой городской песне в той или иной мере использованы попевки, ладовые и ритмические особенно сти старинной песни. Заметное влияние на развитие городской песни оказа ло творчество русских поэтов. Пример тому - песня «Чем тебя я огорчила», сл оженная народными певцами на немного измененные слова известного русс кого поэта XVIII века А.Сумарокова. В XVIII веке появляются нотные записи р усских народных песен. Первый сборник народных песен выпустил певец-гус лист В.Трутовский; за ним последовало обширное собрание, составленное из вестным русским поэтом Н.Львовым в содружестве с И.Прачем. В эти сборники вошли не только наиболее популярные и любимые народом старинные песни, н о также более новые городские. Сборники познакомили любителей музыки с п рекрасными русскими мелодиями. Многие из песен впоследствии использов ались композиторами в операх и в инструментальных произведениях. На про тяжении XVIII века привычные напевы народных песен всё чаще звучат в различ ных инструментальных пьесах, в музыке к театральным пьесам и в операх. Ра зумеется, интерес к народным мелодиям возник не сразу. На первых порах жи тели обеих русских столиц довольствовались произведениями зарубежных композиторов. При дворе в Петербурге часто ставились пышные оперные спе ктакли для узкого круга слушателей. Но гораздо большее значение имела де ятельность маленьких оперных трупп, часто посещавших Петербург и Москв у, начиная с 30-х годов. Общедоступности спектаклей способствовали умерен ные цены. Это были итальянские и французские весёлые комические оперы на сюжеты бытового характера, в которых пение нередко чередовалось с разго ворными диалогами. По образцу разговорных опер с течением времени созда вались и первые русские оперы . Вначале это были незатейливые бытовые комеди и с музыкальными вставками, основанными на мелодиях русских песен. В нек оторых из них высмеивались быт и нравы различных сословий - купцов, чинов ников («Санкт-Петербургский гостиный двор» крепостного музыканта М.Мат инского). И в этом, несомненно, проявилась связь первых русских опер с пере довой русской литературой (в особенности, с творчеством Фонвизина). В те г оды в Петербурге большой известностью пользовался общедоступный «Росс ийский театр». На петербургских и московских сценах выступали талантли вые русские артисты, как, например, Е.Сандунова. Украшением домашнего теа тра Шереметьева была замечательная крепостная актриса Параша Жемчугов а (о её необычайной судьбе в народе сложилась песня «Вечор поздно из лесо чка»). Однако участь талантливых русских актеров и музыкантов в условиях крепостнической России часто оказывалась трагичной, многие из музыкан тов безвременно погибали. Несмотря на тяжелое, бесправное положение муз ыкантов, в последней четверти XVIII века в России складывается уже своя комп озиторская школа. Молодые композиторы создают выразительные романсы и обработки русских песен, фортепианные и скрипичные пьесы, симфонически е увертюры, музыку к спектаклям и, наконец, оперы. Среди них были Дубянский , Березовский, Бортнянский, Фомин, Хандошкин и другие. Музыкальная культура Европы после I м ировой войны: эстетика экспрессионизма Экспрессионизм (от латинского expressione - выражение). В начале 20 века, в бурную и бо лезненную «эпоху переоценки ценностей» экспрессионистская школа была призвана открыть в музыке новый круг образов. Он отразил душевную растер янность и страх перед грядущим, характерные для тех общественных слоев, которые почувствовали страшное «дыхание» наступающей империалистиче ской эпохи. Из числа значительных произведений экспрессионистской школы 1 четверт и века только в опере Альбана Берга «Воццек» экспрессионистский эмоцио нальный подтекст сопутствует реалистическому сюжету. В «Лунном Пьеро» - чудовищные фантасмагории, кровавые видения создают атмосферу тяжелого предчувствия. У Густава Малера экспрессионистская тема звучит уже в «Пе сне о земле», Девятой и Десятой симфонии. Впервые в музыкальном искусств е внутренний мир человека был показан через образы бреда, безумия, слепы х блуждающих инстинктов. Так, например, мелодрама «ожидание» рисует обра з женщины, наталкивающейся на труп своего возлюбленного у порога дома со перницы. В показе сменяющихся картин ожидания, лихорадочных поисков, без умных страданий, на поверхности оказывается хаос темных подсознательн ых инстинктов. Эротические мотивы окрашены в бредовые истерические тон а. Зловещее настроение разрешается катастрофой. Боль смертельной утрат ы перемежается с муками ревности. Средства выразительности: человеческ ая речь - прототип экспрессионизма. Полупение - получтение («Лунный Пьеро »). Мелодия. Не вокальная, инструментальная (тип мелодики), диссонансность , резкие скачки, незавершенность, разорванность. Гармония. На смену тонал ьности приходит атональность. Все 12 жанров равноправны. Роль устоя играе т диссонансное созвучие. Эмансипация диссонансов - освобождение диссон анса от разрешения в консонанс. Ритмика. Метроритмическая нерегулярнос ть. Драматургия. «Драма крика». Газенклевер. Поэзия - Бенн, Гиен, Верфель, сб орник «Сумерки человечества Кафка». Живопись. 2 группы художников: «Мост» - Мунк, Кирхнер, Кокошка; «Синий всадн ик» Кандинский. Экспрессионизм продолжает тенденции романтизма: - челов ек в центре внимания (мир с точки зрения человека, субъективизм - эмоции од инокого человека). - темы: лирика - болезненная, гипертрофированная, одиночество, непонимани е, смерть. Оперой называют сценическое представление (от итальянского - работа), ко торое сочетает в себе музыку, тексты, костюмы и декорации, объединенные о дним сюжетом (историей). В большинстве опер текст исполняется только пением, без разговорной лин ии. Музыка барокко Слово 'барокко' пришло из португальского языка и означает жемчужина непр авильной формы, с итальянского языка это слово переводиться как странны й, причудливый. Какими бы не были корни этого слова, именно эпоха барокко с читается началом распростанения западно-европейской цивилизации. Эпоха барокко отвергает естественность, считая её невежеством и дикост ью. В то время женщина должна быть нестественно бледной, в вычурной приче ске, в тугом корсете и в огромной юбке, а мужчина в парике, без усов и бороды , напудрен и надушен духами. В эпоху бароко произошел взрыв новых стилей и технологий в музыке. Дальн ейшее ослабление политического контроля католической церкви в Европе, которое началось в эпоху Возрождения, позволило процветать нерелигиоз ной музыке. Вокальная музыка, которая преобладала в эпоху Ренессанса, постепенно вы теснялась инструментальной музыкой. Понимание, что музыкальные инстру менты должны объединяться неким стандартным образом, привело к возникн овению первых оркестров. Один из самых важных типов инструментальной музыки, который появился пр и барокко бых концерт. Изначально концерт появился в церковной музыке в конце эпохи Возрождения, и вероятно это слово имело значение 'контрастир овать' или 'бороться', но в эпоху Барокко он утвердил свои позиции и стал са мым важным типом инструментальной музыки. Двумя из самых великих композиторов концертов того времени были Корелли и Вивальди , их творчесво пришлось на конец эпохи Барокко, и он и установили и упрочили концерт как способ продемонстрировать всё маст ерство солиста. В начале эпохи Барокко, приблизительно в 1600 году, в Италии композиторами Кавалери и Монтеверди были написаны первые оперы, сразу получившие при знание и вошедшие в моду. Основой для первых опер были сюжеты древнегреч еской и римской мифологии. Будучи драматической художественной формой, опера поощряла композитор ов воплощать новые способы иллюстрировать эмоции и чувства в музыке; фак тически, воздействие на эмоций слушателя стало главной целью в произвед ениях этого периода. Опера распространилась во Франции и Англии, благодаря великим работам к омпозиторов Рамо, Генделю и Перселлю . В Англии была также развита оратория - отличается от оперы отсутствием с ценического действия, оратории часто основано на религиозных текстах и историях. "Мессия" Генделя - показательный пример оратории. В Германии опера не завоевала такой же популярности, как в других страна х, немецкие композиторы продолжали писать музыку для церкви. Иоган Себастьян Бах - величайший гений в истории музыки, жил и творил в эпо ху Барокко. Его подход к музыке, открыл безграничные возможности создани я произведений. Основным инструментом той эпохи был клавесин - предшественик фортепьян о. Многие самые важные особенности классической музыки берут свои истоки в эпохе Барокко - концерт, соната, опера. Барокко - была эпохой когда идеи о том, какой должна быть музыка обрели сво ю форму, и эти музыкальные формы не потеряли актуальности и в сегодняшни й день. Великие работы эпохи Барокко Гендель : Музыка на воде Бах: Бранденбургские концерты и Кантаты Вивальд и: Четыре Сезона Пёрсел: Дидона и Эней Ментеверди: Орфей Опера Рождение оперы относят к эпохе Возрождения. В 1573 году в Италии собралось с ообщество творческой интеллигенции, состоящее из музыкантов, литерато ров и театралов, рассматривающее различные аспекты музыкально-театрал ьного искусства, основным из которых было стремление возродить древнег реческую драму. Эта группа индивидуальностей известна как "Флорентийск ая камерата", их цель была в том, чтобы исполнители пели свои роли, а не прос то произносили их. Так в конце XVI века опера как жанр обрела современную фо рму. Изначально опера была искусством только для аристократии и высшего сословия, но вскоре стала более демократичной. Венеция была центром музы кальной деятельности, в 1637 году в ней был построен первый общественный оп ерный театр. 10 великих произведений классической музыки Это не список 10 величайших произведений, такой список просто невозможно составить. Тем не менее, каждое произведение в этом списке является вели ким по разным причинам, и каждое из них знаковое либо для истории музыки, л ибо для общества, либо для конкретного композитора. Когда вы прослушаете их все, вы только-только прикоснетесь к поверхности классической музыки . Все эти композиции являются хорошим стартом для получения более глубок их знаний в музыке. Людвиг ван Бетховен: Симфония № 5 Пожалуй самая известная из всех симфоний, это классика Бетховена. Если В ам понравиться эта симфония, попробуйие послушать и остальные 8 симфоний , созданных Бетховеном. Вольфганг Амадей Моцарт: Свадьба Фига ро ( Marriage of Figaro) Возможно вершина творчества Моцарта в опере, по комедии Бомарше "Безумны й день или женидьба Фигаро", великолепный коктель прекрасной музыки и ко мических ситуаций. Иоганн Штраус (младший): На прекрасном голубом Дунае (The Blue Danube) Этот элегантный вальс стал неофициальным гимном Австрии (где Моцарт - "на ше всё"), изящно охватив всю красоту большого города - Вены. Джоаккино Росини: Севильский цирюльн ик (The Barber of Seville) Ещё одна интересная комическая опера, теперь от великого итальянского к омпозитора, знаменитую увертюру из этой оперы, Россини использовал ещё в двух других своих операх Рихрд Вагнер: "Зигфрид-идиллия" (Siegfried Idyll) Симфоническая пьеса, созданая как подарок на день рождения жене, и получ ившая название в честь новорожденного сына, которого назвали по имени ге роя оперы "Зигфрид". Основная тема этой пьесы взята из оперы "Зигфрид" из ци кла "Кольцо Нибелунгов". Гектор Берлиоз: "Фантастическая симфо ния" (Symphonie Fantastique) Наибольший вклад французского композитора Гектора Берлиоза в оркестро вую музыку, "Фантастическая симфония" является удивительно красочной и э кспрессивноой работой. Роберт Шуман: "Любовь поэта" (Dichterliebe) Один из величайших песенных циклов для фортепьяно и голоса. Набор из 16 поэ м Генриха Гейне положенный на музыку Шумана, возрождает в сердце надежду и гордость за чудесную способность и предназначение человека - любить! Дмитрий Дмитриевич Шостакович: Симфо ния № 10 После смерти Сталина в 1953, Шостакович, после вынужденного длительного тво рческого ограничения, наконец смог свободно создать эпохальное произв едение. В результате получилась одна из великих симфоний 20-го века, в кото ром композитор подвел итог эпохе сталинизма, и как считается создал свое образный музыкальный портрет Сталина. Пётр Ильич Чайковский: Симфония № 6 Последняя работа Чайковского является шедевром эмоциональной тоски. К ажется, еще никогда в музыке не были выражены с таким несравненным талан том и красотой такие глубокие сцены душевной жизни, отчаяния и бызысходн ости. Густав Холст: Сюита "Планеты" (The Planets) Монументальное музыкальное произведение посвященное планетам солнеч ной системы и одноимённым богам. Сюита описывает семь планет, Землю комп озитор пропустил, а Плутон - тогда ещё не открыли, а теперь это уже и не план ета. Литература: Алвин Д., Уорик Э. Музыкальная терапия для детей с аутизмом 2004 г Брусиловский Л.С. Музыкотерапия, в кн.: "Руководство по психотерапии", Ташк ент, 1979, с. 256-275; Джалагония Л.А. Взаимосвязь речи и музыки как форм человеческого общения // Вопросы психологии.- 2001.- №1.- С.130-133. Ильина Г.А., Руднева С.Д. К вопросу о механизме музыкального переживания // В опросы психологии.- 1971.- №5.- С.66-74. Кан Е.Л., Чикова Е.Б. Функциональная музыка как средство снятия утомления и сохранения здоровья на производстве // Гигиена и санитария.- 2001.- №3.- С.52-54. Князева Т.С. Связь тревожности и эмоционального фона личности с особенно стями восприятия музыки // Психологический журнал.- 2001.- Т.22, №1.- С.123-127. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования.- Киев: Му з. Украiна, 1986.- 124с. Музыка. Творчество, исполнение, восприятие: Сб. научных трудов.- М.: МГК,1992.- 150с Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия.- М.: Музыка, 1972.- 381с. Овсянникова И.П. Психологические контексты русской духовной музыки кон ца XIX - начала XX вв. Петрушин В.И. Музыкальная психология: Для студентов сред. и высш. муз. учеб. заведений.- М.: Владос, 1997.- 383с. Розе Н.А. Психомоторика взрослого человека.- Л.: ЛГУ, 1970.- 128с. Сдобнов Л.П. использование музыки и электросна для терапевтических целе й // Медсестра, 1974, №9 с. 59-60.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
В 2015 году Монетный двор Санкт-Петербурга выпустит памятные 10-ти рублевые монеты с гербом города Калач-на-Дону.
Впервые в истории это будут действительно памятные монеты, поскольку купить в 2015 году что-либо за 10 рублей будет невозможно.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке "Русская музыка XVIII и первой половины XIX века. Музыкальная культура Европы после I мировой войны: эстетика экспрессионизма", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru