Реферат: Мировоззрение слушателей рок-музыки - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Мировоззрение слушателей рок-музыки

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 57 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

22 РЕФЕРАТ п о МХК на тему: Ценностное мировоззрение современного слушателя рок-музыки. Выполнила : Диковская Вера 11” B ” Проверила : Дрозд К арина Владимировна г. Владимир 2002 г План. I . Введение. 1) Молодежь в роли со временного слушателя. 2) Популярная музыка и рок. 3) Небольшое введени е в само понятие «Рок». II . Ценности рока на разных пери одах его развития. 1) У истоков рока. 2) Рок 60-х. 3) Рок 70-х. 4) Рок 80-х. 5) Рок 90-х. III . Рок как средство выражения отношения к современному миру. Введение Рок - это не просто музыкальное направление, это молодежная культу ра, средство общения молодежи, зеркало общества. Не нужно быть слишком уж наблюдательным человеком, чтобы заметить, что именно молодежь уделяет м узыке куда больше внимания, времени и средств, чем взрослые. Молодые – главные посетители концертов, участники дискотек, покуп атели аудио и CD . Именно к ним обращаютс я эстрадные звезды и популярные группы. Хотя вот любители молодежной муз ыки подчас не только активны, но и агрессивны. Очевидно, главной потребно стью, объединяющей симпатии к жанрам молодежной музыки, является потреб ность в развлечении. Оказалось, Рок, появившийся на Зап аде в 50-х годах стал полной противоположностью этой господствующей попу лярной музыке. Рок-музыка стала осмысленной, ценной, достойной изучения. Ничего не говорится прямо, одни намеки, дразнящие воображение. Он изнача льно создавался как способ самовыражения молодежи, бунт и протест, отриц ание и пересмотр моральных и материальных ценностей мира. И тем не менее индустрия массовой культуры и ее идеологии пытались с самого начала нап равить деятельность рок групп в свое коммерческое русло. Но такие люди, к ак Beatles , стремились к неизвестному, боле е глубокому. Они были молоды, невероятно богаты, испытали практически вс е, что может изобрести чувственное воображение. Но были и такие моменты, к огда они оказывались в духовном вакууме… Вообще, большую часть своего существования рок был фрагмен тарным, выходя из штопора новых стилей и вариаций каждые несколько лет. И это вполне логично, учитывая, что сам этот жанр родился из смешения разли чных стилей. Корни рока можно искать в далекой древности: и в народной муз ыке, и в джазе, и в блюзе. В качестве обобщающего термина для широкого диап азона стилей специалисты используют термин “рок-н-ролл”. Однако в общеуп отребительном смысле этому термину ставится в соответствие вполне опр еделенное звучание. Поэтому более правильно для избежания путаницы исп ользовать термин “рок”. На протяжении всей своей истории, рок показывает неразрешимую вечную ди лемму отцов и детей. Как средство самовыражения молодого поколения, рок в глазах старшего поколения выглядит лишь как детское развлечение, подч ас опасное и пагубное. Корни рока можно искать в далекой древности: и в народной музыке, и в джазе, и в блюзе, но поистине рок стал тем самым, что мы понимаем сейчас, лиш ь в 50-х годах. У истоков Рока. Огромный вклад в развитие молодежной муз ыки внесли "Beatles", безусловно , они дали духовную основу рока , подготовили для него аудиторию слушателей , но они не могли основать рок с точки зрени я музыки . в музыке " Б итлз " появились элементы хард- рока . Досл овно : жесткий или тяжелы й рок . Понятие настолько всеобъемлющее , что мног ие не видят разницы между собственно рок- музыкой и этим , о дним из ее наиболее массовых и популярных ответвлений. Резкости в рок - музыке хв атало всегда - первые рок - н - роллы именно поэтому раздражали слушателей , привыкших к обтекаемой , плавной передаче музыкальных идей . Рок-н-ролл оказался первой музыкальной формой, предложенной подро стку и специально по нему скроенной: до этого были взрослые пластинки, де тские пластинки, но не было ничего, что выражало бы сугубо подростковые н адежды и мечты, сугубо подростковое отношение к действительности. В начале того десятилетия черная и белая музыка были разделены так же, как белая и черная общины. Но шло вре мя, и радио, по которому - тоже на разных волнах - передавали эту музыку, поз воляло черным слушать белую музыку и наоборот. Радиоволны приносили сов ершенно новую стилистику , и бескорыстные пионеры этой стилистики начал и понемногу скрещивать две эти культуры. В лабораториях жизни рождалась новая, дикая, заразная музыка по имени рок-н-ролл. Рок 60-х. К началу 60-х к совершеннолетию приблизилось очередное поколение. Р одители этих детей активно боролись за мир, спокойствие и изобилие. Роди тели, однако, вошли в него с грузом невыплаченных долгов - они принесли с с обой страх перед атомной войной и грех расовой ненависти, а идеалы равен ства и справедливости просто растоптали в погоне за стабильностью и усп ехом. Неудивительно, что дети подвергли сомнению моральные и политическ ие устои послевоенного мира; эти новые настроения нашли отражение в их м узыкальных пристрастиях. Песни Дилана о расовом угнетении и угрозе ядерного уничтожения сразу же превратились в гимны, а песня «Вр емена - они меняются» прозвучала первым предупреждение о растущей общес твенной напряженности. Однако при всей приверженности самым светлым ид еалам фолк оставался все-таки музыкой прошлого, средством общения полит изированной интеллигенции, с нескрываемой иронией взиравшей на детско е развлечение - рок-н-ролл. Новое поколение не имело еще своего собственно го, уникального голоса. Возрождение рок-н-ролла началось, к удивлению многих, в гор оде, далеком от США и достаточно захолустном - Ливерпуле. Когда Брайн Эпст айн, управляющий местным музыкальным магазином, зашел однажды в подваль чик под названием «Каверна», он услышал в музыке игравшего там ансамбля не только отзвуки здешнего увлечения заводным жизненным ритмом Америк и. В «Битлз» бурлила лихая отвага британца-аутсайдера, жаждующего ухвати ть таки все то, чего он до сих пор был лишен. Подчистив раннюю битловскую неряшливость, Эпстайн-менед жер оставил в питомцах этот боевой дух. 9 февраля 1964 года «Битлз» предстали перед 70 миллионами американских телезрителей. Это было историческое соб ытие. Оно навело мосты между странами и стилями, оно же создало новые гран ицы - между эпохами и поколениями. Боб Дилан все острее чувствовуя ограниченность своей ауд итории, узость стилистических рамок жанра, предложил своей старой паств е короткую программу совершенно новой, «электрической» музыки. Услышав гитарные завывания, фолк-пуристы взвыли в ответ, а новая музыка Дилана уж е вливалась живительной струей в рок. «Битлз» и Дилан сотрясли все основ ание молодежной культуры, изменили звучание рока и направление его разв ития, открыли принципы, которые являются основополагающими и сегодня. Связка «Битлз»-Дилан стала движущей силой рока 60-х. И все-та ки даже она не исчерпывала собой весь размах молодежного движения. Навстречу им из Мемфиса выплеснулся поток резкого, «гряз ного» соула. Десятилетие двигалось к своей кульминации, нарастал накал р асовых столкновений, и музыка соул - вместе с такими гигантами джаза, как М айлз Дэвис, Джон Колтрейн, Чарльз Мингус или Эрик Дольфи, - вышла в авангар д этой борьбы; гордая мощь негритясного самосознания воплотилась в ней в полной мере. Черная поп-музыка сделала такие заявления о расовом освобо ждении, о которых еще лет десять назад страшно было и подумать. Но, может б ыть, главной победой того времени стало слияние двух культур: белой и чер ной. Это был яркий, праздничный, слегка сумасбродный союз, для которого, ка залось, ничего не осталось невозможного. В новой музыке воплотилась мечт а о единении и равенстве, гармонии и терпимости. Во второй половине десятилетия на рок обрушились беды: «Б итлз» объявили об окончательном прекращении концертной деятельности, в 1966 году Боб Дилан попал в автокатастрофу и на целый год был выключен из тв орческого процесса, в 1967 году за хранение наркотиков были арестованы Мик Джаггер, Кейт Ричардс, Брайн Джонс - члены группы «Роллинг Стоунз». К моменту, когда идеи «Битлз» выплеснулись на улицы, Хейт-Э шбери уже превратился в гигантский притон, в котором правили бродяги, во ры и лжепророки да кокаин с героином. В обществе назревало противодейств ие рок-культуре. Наступило время газетной паники и возрастной дискримин ации. В январе 1968 года Дилан выпустил «Джон Уэсли Хардинг» - альбо м, вроде бы все еще исследующий здоровье нации, распадающейся изнутри, но уже совершенно лишенный красок и вызывающе-дерзкий в своей акустичкско й простоте. Этот альбом привел к полному пересмотру рок-н-ролльных ценно стей. Вновь вспыхнул интерес к блюзовым гитаристам, в хит-парадах зазвуч али госпелз, получили признание группы акустического звучания, как-то по -новому стали относиться даже к исполнителям кантри-энд-вестерна. Рок 70-х. Р ок-н-ролл, а позднее так называемый «авангар д» соответствовали по времени бунтам, потрясающим основы общества. Ален Дистер, автор книги «Английский рок»: «Рок, вторгшийся в жизнь общества, д ействует глубинно. О нем судят по его поверхностным, внешним проявлениям , по одежде, и охотно не замечают, что скрыто за этим раскрашенным фасадом: поставлены под сомнение традиционные ценности, такие как армия, политик а, религия, и возник новый взгляд на взаимоотношения между людьми ... Рок- эт о общение. Он - звуковой фон целого поколения, отождествляющего себя с ним ». В начале 70-х наблюдается кризис рок-сцены. Рок превратился в лавку в лавку экзотических товаров с витриной во всю стену. Рок станови тся все более коммерческой музыкой, происходит полный отход от духовных корней рока, рожденного и созданного для бунта. Новое поколение, пришедшее на с мену поколению 60-х, требовало своего, собственного самовыражения, отрица ющего современного положения вещей. К середине 70-х назрела необходимость в появлении чего-то нового - бунтующего и протестующего. Этим чем-то стал панк. Первые панк-рокеры с криками «эту музыку может играть к аждый !» повыскакивали в Англии в 1975 году. Панк-рок мужал, но вылезти из подв алов и маленьких клубов ему не удавалось - вождя недостовало. Историческое событие п роизошло 10 октября 1976 года: Терри Слейтер из фирмы EMI зашел в лондонский бар «Клуб 100». В баре выступала группа «Секс пистолз», Терри Слейтер представил, как она может выглядеть перед большой аудиторией, и предложил контракт. К тому времен и группа существовала уже год, и начало ее карьеры было многообещающим: в о время выступления в лондонском колледже Св. Мартина директор благород ного учебного заведения попросту вырубил электричество. К моменту закл ючения контракта «Секс пистолз» были широко известны в узких кругах. Уже через 2 месяца представители EMI заявили, что контракт был ужасной ошибкой: «Секс пистолз» в первом же, моментально ставшим классикой жанра , сингле «Анархия в соединенном Королевстве» ухитрились оскорбить рели гиозные чувства граждан. Следующей комнанией, согласившейся работать с «Секс пистолз», была A - and - M . Му зыканты записали второй сингл «Боже, храни королеву», и на восьмой день с отруднечества коммерческий директор кампании смог выдавить из себя то лько два слова: «Я передумал». Скандалы, связанные с пан ками, можно было найти в любой газете. То группа граждан избила на улице Ки да Рида из группы «Бойз», то басист «Секс пистолз» Сид Вишез разбил гитар ой голову музыкальному критику, то через несколько дней на улице избили уже вокалиста группы Джонни Роттена. В Англии, похоже, не осталось ни одной команды, не устоявшей перед соблазнами панк-рока - все, от чисто комм ерческих, до безусловно талантливых прилепили перед названием пристав ку «панк». О панках снимали фильмы, о них писали книги, они становились тем ой диссертаций. Критики соревновались в остроумии, и, надо сказать панки давали им для этого повод. Однако вдетая в нос английская булавка стала с имволом десятилентия. Прежде всего привлекало то, что панк был диким, злобным, н о все же свежим ветром. Казалось, все уже перепробовано, впереди у музыки т олько повторение пройденного, и панки восхищали как последний буйный, ск андальный, но честный праздник уходящего рок-н-ролла. По сути весь панк оказался стилем одной группы. «Секс пи столз» принесли ему популярность, они же исчерпали все его возможности. Вторая великая панк-группа «Клэш» - относится к данному стилю лишь по вне шнему виду. Третий «кит» панка - группа «Сиуз энд зэ Баншиз» - к панка м имеет еще меньше отношения, чем «Клэш». С самого начала она была своеобр азным филиалом «Секс пистолз» по разработке наименее буйных проектов, н о прославилась тем, что первой стала использовать то таинственное и мрач ное - до зловешего - звучание, которое принесло славу очень многим - от «Кью э» до «Депеш Мод». Для многих же панк был вообще просто стилем жизни, а не м узыкальным направлением. С распадом «Секс пистолз» развалился и панк - каждый кро ил из него что-то свое. Одни, как «Хоули Мозес», довели его резкость до пред ела - и получился трэш. Другие, наоборот, резкость убрали, как «Ю-2», и вышел п ост-панк, третьи просто постриглись по-модному и вставили в нос булавку - р одилась «новая волна». Конечно, 70-е примечательны не только панком, тем более, чт о рок начал так разветвляться в своем развитии, что уследить все его этап ы довольно проблемно. Одним из достижений 70-х является появление хард-рок а. Как самостоятельное направление хард-рок выделился в конце 60-х годов, и благодаря тому, что в законченном виде его донес до слушателя выдающийс я гитарист Джимми Хендрикс, хард-рок с тех пор предполагает исполнение в иртуозными инструменталистами, что пошло только на пользу и музыке, и ее поклонникам. Хард-рок, так же как и в с вое время рок-н-ролл, был резок и агрессивен, но в отличие от панка он предп олагает хорошее владение инструментами, и в нем агрессивность присутву ет не как тупая озлобленность на все и вся, а как выражения отвращения к те мным сторонам человека. Естественно, хард-рок не был чем-то совершенно но вым, он лишь вобрал в себя самые яркие и выразительные черты других напра влений, в хард-роке можно увидеть и классическую музыку, и черный блюз, и р ок-н-ролл, одновременно с этим хард-рок привнес в музыку множество новшес тв. Исполнители хард-рока в текстах песен стали изучать темные уголки че ловеческой души, поднимать философские тематики, отражать оккультные з нания, рассматривать христианство и сатанизм. Хард-рок стал первым музык альным направлением, использующим тяжелое звучание. У истоков хард-рока стояли такие всемирно известные группы, как « Deep Purple », « Black Sabbath » и « Led Zeppelin ». Поистине гигантами хард-рока ста ли « Deep Purple ». Их история началась в 1968 году, когда британская рок-сцена пред ставляла собой очень интересную картину. Отходила в прошлое "власть цве тов" - вершина движения хиппи. Разной музыки было очень много, в хит-парада х соседствовали инструментальные пьессы Х.Монтенегро, "Битлз", Луис Армс тронг, Эстер и Аби Офарим. Сфера рок-музыки расширялась. Привлечение дж азовых или симфонических элементов было еще в новинку, но уже не вызывал о удивления. Рок еще не успел, как сегодня, рассечься по разным возрастны м, социальным, культурным слоям, когда каждый занимается своим делом. Вза имовлияние было очень сильным. В феврале 1968 года три английских музыкан та решили создать новую группу. Это были Джон Лорд, Ян Пейс и Ритчи Блэкмо р. Все трое были довольно известны в мире английского рока. Барабанщик Ян Пейс, которому едва исполнилось 20 лет, уже с начала 60-х годов играл с различ ными коллективами. Джон Лорд, органист, долго и серьезно изучал классиче чкую музыку, пробовал свои силы в театре, потом увлекся джазом, много игр ал с рок-ансамблями, стремясь найти пути и способы сочетания своих увлеч ений классикой и эстрадой. Лорд, Пейс и Блэкмор пригласили басиста Ника С емилера и гитариста Рода Инанса и записали свой первый сингл "Тише". Пласт инка вошла летом того же года в первую пятерку в США. Вскоре в американски х хит-парадах появился и первый диск - гигант группы "Дип Перпл" - "The shades of Deep Purple". С ледующая пластинка "The Book of Taliesyn" привлекает экспериментами Лорда в области сб лижения рока и классики. "Концерт" Лорда стал тем редким случаем, когда по пытка соединения рока и "академической" музыки была одинаково восторжен но встречена поклонниками и той и другой музыки. "Живая" запись из Альберт - холла была выпущена на пластинке. Кстати, "Концерт" был не единственным т аким опытом Лорда. Для миллионов слушателей "крестным отцом" жанра - если не с трого хронологически, то духовно - стал ансамбль ""Deep Purple"" В почерке коллектив а появилось все, что потом использовали другие металлические группы - гр омкость, как эстетическая составная, простые риффы-гитары и бас-гитары , часто играемые в унисон, характерный вокал, мощный мотор ударных. Что отл ичает "Deep Purple" от своих последователей, так это готовность постоянно впитыв ать новое, что появляется в других жанрах, открытость другим музыкальны м влияниям. Ни "Deep Purple", ни "Led Zeppelin", ни « Black Sabbath » также стоящие у идейных истоко в хэви метал замкнутостью не отличались. Может быть, именно поэтому мног ое в их музыке интересно и сегодня. В середине 70-х начинается зарождатся новый стиль рок-музык и - хэви метал. Логически он продолжает идеи хард-рока, выделив из музыки х ард-роковых групп исключительно мощные гитарные риффы,доведенные до в иртуозности соло и канонадные ударные. Толчком к появлению хэви-метал п ослужило творчество группы « Black Sabbath ». « Black Sabbath », в отличие от других х ард-роковых групп достигли более тяжелого звучания. Полностью были искл ючены клавишные, исчезли фольклорные напевы, никаких любовных песенок, никакой ориентации на шлягеры, способные войти в хит-парады.Ужасы и окк ультная тематика песен стали визитной карточкой "Black Sabbath", которые стали нео жиданно очень популярными среди студенческой молодежи.На самом деле св ерхужасного в их песнях ничего не было - тексты песен больше напоминали с казки для взрослых. Но хэви-метал, как токовой они не играли, а играть его с тали такие группы « Judas Priest », « Iron Maidan », « Magnum ». Во второй половине 70-х годов вся молодежь была увлечена панком. Панки не давали прохода на сцену, нельзя было выступать, если ты н е ругаешься на сцене и умеешь владеть инструментом. Поэтому во второй по ловине 70-х хэви метал не обрел большой популярности, а расцвел он лишь в пе рвой половине 80-х годов, движением хэви метал была охвачена вся молодежь. Группа "Iron Maiden", один из гранд ов хэви метала, именно она сделала хэви метал популярным среди молодежи движением. Группа образовалась в 1977 году в Великобритании. Наряду с некот орыми другими группами "Iron Maiden" представляла собой так называемую "новую во лну английского хэви метала". Взяв за модель звучание таких групп начала 70-х, как "Лед Зеппелин" и "Блэк Сэббэт", "Iron Maiden" в короткое время нашла свою музык альную стилистику, ставшую, в свою очередь ориентиром для других групп. Известность на родине пришла в 1979 году, когда композиция "Running Free" попала в "гор ячую тридцатку". В то же время группа выступила с концертной программой в передаче "Top of the Pops", став второй после "The Who" группой, которая удостоилась этой ч ести в 1973 году. Также внимания заслуживает германская группа « Helloween », внесшая большой вклад в хэви метал. Ее отличительной чертой является, то что на протяжении всего своего твор чества она пытается соединить два музыкальных направления - хэви метал и классику. Не зря многие музыкальные критики окрестили ее музыку как «ва гнеровский метал». Позже « Helloween » производит еще одно слияние стилей, в ее музыке появляется народные слав янские напевы. Да, хэви метал стал поистине неким миксером, вобравшим в себя музыку различных направлений и классику, и на родную музыку и рок-н-ролл, но в основе всего по прежнему лежит бессмертны й негритянский блюз. Интересен тот факт, что когда вокалиста « Iron Maidan » Диккенсона спросили как он пришел в метал он воскликнул:"А есть "металл" в ообще? - Был блюз, блюз и остался, только он изменился. Для меня это не стиль и не жанр, это музыка, и ради этой музыки я пришел в рок." Рок 80-х. Р аспад «Секс Пистолз» а вслед за ними и у падок панк-рока обозначили длившийся больше двадцати лет конец эры Клас сического рок-н-ролла. Далее начиналась новая эра. В разных концах Великобритании несколько молодых людей о рганизовывали свои группы. В северном Ньюкасле Гордон Самнер, отыскав, н аконец, единомышленников, объединился с ними в группу «Полис». У небогат ого Гордона был всего один свитер в черно-желтую полоску, из-за него-то он и получил кличку «Жало» - Стинг. В Дублине приступили к репитициям «Ю-2». Ни к Родс и Джон Тейлор организовали «Дюран Дюран». В Лондоне одновременно начинали две группы - «Кьюэ» и «Депеш Мод». Все они были тогда молоды, жадны д о работы, и все они были будущими - будущими звездами, героями будущих скан далов, авторами будущих пластинок. К 1978 году юные англичане устало опусти ли разноцветные головы, и вот тут-то на свет божий вышли все те, кто, сосуще ствуя с панк-роком, панками не являлись. Музыку, пришедшую на смену, назвали пост-панком, хотя прави льнее было бы пост-роком. Выросшая где-то внутри рока, она произошла не от негритянских ритм-энд-блюзов, а скорее от белой классики. Ослепленная ро ком аудитория не заметила подмены, и в 80-е пост-панк под псевдонимом «нова я волна» триумфально прошагал по Европе. И почему-то только в Европе приж ился. Одним из первых вполне пост-панковских коллективов стала группа «Паблик имидж лимитед». Группа была составлена из осколков двух величайших групп предыдущего поколения - «Секс пистолз» и «Клэш». Голос Лайдона, который в пистолзовский» период вызывал ассоциации с расхулиг анившемся паровозным гудком, неожиданно оказался довольно приятным и к октейль, замешанный «П.И.Л.» понравился. Шумной славы «П.И.Л.» не снискала, н о именно эта группа стала толчком, который заставил развиваться музыку в сего последующего поколения. В середине восьмидесятых в фазу расцвета вступили «Кьюэ» . Переболев шлягерами, они теперь отдавали предпочтение инструментальн ым пьесам с минимумом текста и детально проработанной аранжировкой. Возможности чисто электронного творчества, которое для с ебя избрали соперники и соратники «Кьюэ», «Депеш Мод», привлекали к себе музыкантов еще 60-х. После панков, ненавидевших синтезатор, заново его откр ыли «Хьюмэн лиг», благодаря чему уже к 80-му году они сделались очень попул ярной группой. Но вся сложность состояла в написании запоминающихся мел одий. И «Депеш Мод» это удалось». Журнал «Рекорд миррор» в 1984 году назвал гр уппу «супергруппой международного состава». В этот период группа, кроме музыкальной, развила и необычайную политическую активность и даже прим кнула к возглавляемому Биллом Брэггом течению «Красный клин». Тогда же б ыла доведена до совершенства организация концертов. Потрясенная декор ациями и световыми эффектами критика, единодушно признала, что из всех э лектронных групп у «Депеш Мод» самое мощное концертное шоу. Дублинские группы, заявившие о себе в середине 80-х, на рок-н- ролльную гитарную основу наложили отпечаток ирландских народных балла д. Успех так впечатлил, что уже стали говорить о ирландском вторжении. Пер выми и громче всех заявили о себе «Ю-2». Начинали они с исполнения простень ких рок-н-ролльчиков, постепенно совершенствуя технику игры, они записал и три альбома и стали довольно известными на родине. В 1982 году они встречаю тся с продюсером Брайном Иноу.Пройдя его школу, «Ю-2» выпустила в 1984 году св ой знаменитый альбом «Незабываемый огонь», который тоько в Штатах разош елся тиражом в 9 миллионов.Для группы, практически неизвестной, это был тр иумф. Следующий диск вышел только в марте 1987 года и уже в апреле стал золоты м и занял первую строчку во всех хит-парадах, а все 10 его композиций возгла вляли 10 таблиц популярности журнала «Мелоди мэйкер» - случай неслыханны й со времен «Битлз». Пост-панк достиг своей вершины, потрясенная Америка нагр адила «Ю-2» титулом лучшей группы 80-х. Это была победа, но она что-то надломи ла в пост-панке, и он стал на глазах разваливаться. Но к счастью на поп-роке весь рок не основывается, еще со вр емен хард-рока рок раздваивается на два направления: собственно рок и тя желый рок, впоследствии породивший некую своеобразную металическую ку льтуру. Так вот, в тяжелой музыке дела складывались как нельзя луч ше и она завоевывала все новые рубежы. Но к сожалению с момента появления хэви-метал она стала так называемым «андеграундом», т.е. подпольной музы кой, предназначенной не для всех. Начало 80-х прошло под побе дное шествие хэви-метала, но он становился все менее тяжелым и более комм ерческим, что конечно большинству молодежи, желавшей все также буйствов ать, не нравилось. И вот в начале 80-х начинает зарождаться новая музыка - трэ ш метал. Трэш вобрал в себя панк-рок и хэви метал, вобравши в себя жесткост ь, скорость первого и мелодичность второго. Трэш стал самым тяжелым напр авлением музыки, в основном это было достигнуто за счет доведения скорос ти игры до физического предела, максимальным искажением звука гитары ( б лагодаря все тому же эффекту Distortion ) и максимальным убыстрением ритм-секции, которая стала походить на конона ду, за счет введения второй басовой бочки. Но трэш не состоял только из одн ой скорости, он был замечателен тем, что вместе со скоростью существовал а мелодия, а частые резкие смены ритма сделали его неподражаемым. Трэш во зник в Америки, и восновном как альтернатива начинающему становиться по мпезным хэви-металу. Родителями трэша принято считать такие группы, как « Metallica », « Slayer », « Celtic Frost ». В своем младенчестве трэш в основном во спевал агрессивность и воинственность, но очень скоро его уровень резко возрос и одновременно с усложнением музыки, трэш группы запели о насущны х проблемых - о ядерной угрозе, политической нестабильности, протест нар котикам, абортам, самоубийствам, исторических ошибках человечества и во обще что же есть такое человек. Как я уже отмечал одним из первопроходцев этого стиля по п раву считается "Metallica".Ее феномен заключается в том, что без "сорокапяток" и э ффектных видеосюжетов, выходя на сцену без грима, без трансляции композ иций по радио и телевидению, под аккомпанемент насмешек солидной музы кальной прессы, группа не только встала во главе нового тяжелого андерг раунда, но и приобрела репутацию супергруппы вне его. "Metallica" играет "рафинир ованный металл", свободный даже от "наследственных примесей" - ритмическ ое богатство композиций, предельная лаконичность музыкальных тем, скры тая динамика аранжировок мгновенно выделяют группу среди множества по добных, взявших за основу внешние признаки "металликовского" "металла". В своих работах музыканты настолько честны и искренны, что создается впе чатление, будто 70-х - с их компромиссами, усталостью, лицемерием, прагматиз мом, комплексами неполноценности и животным страхом перед будущим - нико гда не было.Группа, способная гитарным риффом перечеркнуть наследие "по стреформистского десятилетия", может с полным основанием претендовать на звание наследницы 60-х, эры Вудстока и наивных "детей цветов".Только "Metallica" не наивна, а предельно ожесточена - утратой разноцветных иллюзий,своим временем и его жестокостью, и тем не менее она - второе поколение Вудстока . Но история "Металлики" - это не только искренность 60-х, с их вызовом ханжес кой морали; это и конец 70-х, когда "новая волна" английского хэви-метала снов а поставила вопрос: как жить дальше? Бешеная динамика музыки "Моторхэд","С аксон" и "Даймонд Хэд" давала на него свой ответ: спасение в движении, в ско рости - под лежачий камень вода не течет. Хватит болтать, пора заняться де лом, человек сам хозяин своей судьбы! История группы начинается с да тчанина Ларса Ульриха, серьезно занимавшегося теннисом.Настолько серь езно, что стал чемпионом Копенгагена среди юниоров.В 1980 году его родители перебрались в Лос-Анджелес.Спортивная кар ьера прерва лась сама собой и Ларс также серьезно занялся ударными.Спус тя год ему попалось объявление в газете: некий Джеймс Хэтфилд ищет музык антов для группы.Они быстро сошлись, обоюдная симпатия переросла в друж бу. Приятель и сосед Хэтфилда, Рон Макговни, стал бас-гитаристом, для соло пригласили черного гитариста Ллойда Гранта. Вокал Хэтфилда по силе и тем бру оказался очень похожим на голос Оззи Осборна (это впоследствии отме чал и сам Оззи). Грант выбыл из состава через неделю репетиций: ритмически е эксперименты Хэтфилда оказались не под силу этому, в общем-то, преспект ивному гитаристу. На его место пришел Дэйв Мастейн, и летом 1982 го да "Metallica" зап исала свою первую композицию.Лента с записью попала на фирму "Мегафорс" и через две недели "Metallica" подписала контракт на первую пластинку. Однако в с амом разгаре работы бас-гитарист Макговни тоже объявил, что играть с Хэт филдом больше не может: "От его ритмических сбивок у меня мозги вставали д ыбом, он же чокну тый - мы играем рок или Стравинского?" Хэтфилд и Ульрих ср очно вылетели в Сан-Франциско, где они нашли великолепного басиста Клиф фа Бертона, в то время игравщего в группе "Травма". Клифф Бертон был профес сиональным музыкантом с большим стажем работы.Как любой хороший бас-г итарист,Бертон прекрасно играл на рояле, владел музыкальной теорией - ша г за шагом он, словно педагог,вел своих менее опытных коллег к постижению основ музыки, закладывал фундамент для дальнейшей работы,высвобождал из оков невежества творческкий потенциал Хэтфилда.Клифф научил Хэтфил да работать, и ему это понравилось. В марте 1983 года группа приступила к за писи прерванного альбома.Музыканты работали по двадцать часов в день, н о... Появление Бертона, его "школа хороших манер" не прошли бесследно, Ульри х и Хэтфилд почувсвовали дискомфорт, хотя ничего вроде бы не изменилось . Однако изменилось.Изменилось их восприятие музыки, критерии, требован ия, предьявляемые к материалу."Дэйв Мастейн - отличный гитарист, наверное, он самый быстрый гитарист в "металле",- говорит Хэтфилд,-но мы уже стали дру гими, а Дэйв продолжал лупить по струнам, как будто ничего не произошло.На м нужен был другой, кто смог бы управляться и с мелодиями." Этим "другим ок азался Кирк Хэммет из сан-франциской группы "Экседес", поклонник Джими Хэ ндрикса и Майкла Шенкера, способный воплотить любую чужую идею с точност ью компьютера. К счастью "рокировка" гитаристов прошла безболезненно (М астейн с тех пор играет в "Мега дет", группе, которую называют "скоростной и прямолинейной копией "Металлики""). Перед любителями жесткого рока появи лась новая группа.Но не совсем такая, какой, предполагалось, она может быт ь.Не смотря на некоторые стилические тяготения к "Блэк Сэббэт" и "Лед Зеппе лин", композиции "Meталлики" выглядят более "сухими", резкими, а ритмические чудеса Хэтфилда вообще ставят под сомнение принадлежность группы к р оку в традиционном смысле этого слова. В целом музыка группы "Metallica" гораз до более сложная, чем что-либо когда-то бывшее в роке. Однако тексты первого ал ьбома " Kill ’ em All " практически не отличались от стандартных разработок, например , "Джудас Прист": рок, да здравствует рок и только рок! Принципиально иным с тал второй альбом " Right the Lighting "(1984).В музыкальном отношении он углубляет и развивает находки, кот орыми отмечен дебют группы, но стихи здесь вышли на первый план и несут та кую же эмоциональную нагрузку, как и музыка. "Metallica" взялась за очень трудные темы: война, смертная казнь, наркомания, насилие психозы, подавление инак омыслия - темы, которые с тех пор всегда присутствуют в творчестве этой г руппы. Записав третий альбом, "Metallica" практически сразу же приобретает стату с супергруппы - триумфальные гастроли с Оззи Осборном, беспрецендентна я реализация диска, практически мгновенно ставшего "золотым". В начале осени 1986 года, а точнее - в сентябре, "Metallica" отправилась на гастроли по Скандин авии. По дороге из Стокгольма в Копенгаген автобус с музыкантами и персо налом не удержался на скользком повороте и первернулся. Погиб один чел овек, Клифф Бертон. Ему было 24 года. Оправившись от шока "Metallica" объявила конку рс бас-гитаристов. Они получили 340 демонстрационных записей, из которых от обрали одну. Ее автором был Джесон Ньюстед. "... And justice for all " - т ак назвали "Metallica" свой двойной альбом, вышедший в 1988 году. Впервые после запис и " Kill ’ em all " группа пришла в студию с готовым материалом. Работа двигалась очень тяжело: давила мысль, что эт о первые самостоятельные композиции, сквозь ноты которых не пробегал вз гляд Бертона. Пожалуй, этот альбом получился самым интересным в истории " Металлики". В рекордный срок он стал "платиновым". Новый альбом группы поя вился на прилавках 4 августа 1991 года и к 6 августа он уже был дважды "золотым". Эту работу можно рассматривать, как не характерную для направления "спи д-трэш-метал" и одновременно вполне логичную, применительно к концепции творчества "Металлики": скорость исполнения, одно время ставшая самоц елью, уступила место мелодичности (правда, группа и прежде не страдала ее отсутствием), жесткость звучания сохранилась, но теперь она достигается за счет акустических инструментов. В целом же этот диск полон реминисц енций хард-рока 70-х, в нем явственно прослушиваются стилистические комби нации в духе "Блэк Сэббэт" и "Дип Перпл". Рок 90-х. Р ок 90-х можно охарактиризовать одним нап равлением и одной группы гранж и « Nirvana ». Уставши от долгого засилия поп-рока, молодежь обратилась к буй ному, вызывающему гранжу, который представляет собой слияние таких стил ей как панк, хэви метал и поп-рок. Гранж отличает вызывающее поведение и ск орость игры панк-рока и присутствие несложных мелодий поп-рока. Формиров аться гранж начал в конце 80-х ( хотя еше в конце 70-х группа « The Go - Go ’ s » преподносила публике нечто похожее), его родителями были « Nirvana », « Pearl Jam », « Soundgarden ». Хотя « Pearl Jam » и « Soundgarden » играли нам ного лучше чем « Nirvana », молодежь п риняла именно последнюю за их вызывающую зажигательность. Практически « Nirvana » держалась за счет своего лидера Курта Кобейна, который больше впечатлял молодых людей как личнос ть, а не музыкант. Он вел беспорядочную, безмятежную жизнь, не очем не забо тился, вел себя как заблагорассудится. Он мог спокойно раздеться догола на сцене, плевать в камеры и в публику, громить на концерте инструменты на глазах изумленной публики, чрезмерно увлекался наркотиками и не раз хот ел покончить жизнь самоубийством. Этим он и прельщал молодежь, в ее глаза х он был неким рубахой-парнем, которому до всего нет дела. Однако музыкаль ные спочобности членов группы оставляют желать лучшего, умеющими играт ь их не назовешь, да к тому же и простота мелодий делают их музыку примитив ной. После трагической гибели Курта Кобейна группа распалась, но их музы ка звучит до сих пор. После распада группы « Nirvana », возрос интерес к техничному и профессиональному гран жу, получили известность такие группы « Pearl Jam » и « Soundgarden », которые в корне отличаются от « Nirvana ». Эти группы владеют инструм ентами и их творческий потенциал не исчерпывается простенькими мелоди ями, к тому же в их тектсах поднимается серьезная проблематика окружающе го мира. Заключение. “ Молодежь проклинает прош лое. Она называет своими именами болезни настоящего и требует перемен…О на использует музыку, чтобы подхлестнуть себя…По сути дела, подобна буди льнику, который будит всю страну и шагает под песни, отвечающие ее собств енным убеждениям, в надежде достичь справедливости и разума” Бэрт Коралл. Действительно, современная молодежь все чаще обращается к музык е протеста, которую привязывают к раздумьям о жизни, к действиям, к борьбе . Слившись с ритмами рока она стала еще более актуальна для нас. Но это вов се не значит, что в музыке всегда бешенный ритм. Иногда песня льется сдерж анно, проникновенно под аккомпанемент гитары. И все же в ней чувствуется темперамент рока. И хотя песни протеста иногда поют тихим голосом, их слы шит весь мир. Рок - это настоящее искусство. И как каждое серьезное искусст во, рок-музыка поднимает все вопросы человеческого бытия, пытается по-св оему их решить. Эта музыка достаточно правдиво передает духовное состоя ние молодежи, она быстро откликается на все ее проблемы. Рок – хотя и не совсем, но все же «новая музыка», которую американск ий ученый назвал «ростком нового сознания». Она выразила общий протест м олодежи против бездуховной жизни в капиталистическом обществе. Рок-муз ыка нашего времени, находящаяся в прямой связи с развивающейся культуро й молодых, постоянно тревожит умы слушателей и призывает их осознать бол езни цивилизации и относится к ним терпимо. Рок-музыка так сильно воздейст вует на людей, потому что она несет что-то новое. В силу своей импровизацио нной природы она чрезвычайно насыщена , свежа, искренна, в отличие от мног их произведений так называемого серьезного искусства. Наконец, рок-музыка отражает ритм нашего напряженного, беспокойного времени, ритм, который особенно остро ощущает молодежь. Так что же ждет рок в будущем? Предсказать практически невозмож но. Музыка не развивается по прямой. Можно лишь сказать, что рок гибок и ле гко вбирает в себя самые различные стили. Если посмотреть на его повторя ющуюся историю, то можно предположить, что впереди у рока новые буйства и протесты, новые взлеты творчества и эксперименты по скрещиванию музыки разных направлений, подчас противоположных. Отвергая прошлое и одновре менно вбирая в себя самое интересное и выразительное прошлого будут поя вляться новые направления, новые группы, новые движения. Список литературы : Газета " Московский Комсомолец ". Журнал « Чип » -2000 г . Музыка в потоке вре мен . В . Уколов . Е . Рыбакина . Пётр Рябов. Краткий очерк истории анархизма. Рок Энциклопедия Ровесника. Интернет: www . altmusic . ru
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Установлено:
"Чем ближе экзамен, тем громче студенты здроваются с преподователем"
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке "Мировоззрение слушателей рок-музыки", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru