Реферат: История развития российского хорового концерта - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

История развития российского хорового концерта

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 25 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

13 РЕФЕРАТ ТЕМА: Истори я развития российского хоров ого концерта 2009 г Жанр хорового концерта в истории русской профессиональной муз ыки является едва ли не единственным жанром, просуществовавшим более тр ех столетий. Такой длительный период бытования был обусловлен, с одной с тороны, особой функцией, выполняемой им, а с другой стороны – способност ью адаптироваться к новым стилистическим условиям. Хоровой концерт как часть церковного ритуала выполнял функцию кульмин ационной интермедии в нем: заполняя паузу во время процесса причащения с вященнослужителей Святых Таин. Он возник как жанр во второй половине 17 ве ка на Украине, где были сильны влияния западно-европей ского искусства, исторически обусловленные польско-украинскими связям и. Он не имел своего музыкального прототипа в предшест вующий период, в эпоху монодического пения, явившись продуктом партесно го типа многоголосия. Истоками его стали такие несхожие друг с другом жанры как русский кант и западно-европейский концерт, получивший название мот ет. Влияние западно-европейского хорового концерта проявилось в композиционном переосмыслении канонов католической церковн ой службы в появлении нового типа многоголосия – парт есного пения (от латинского – означает пение по партиям), что сначала при вело к распространению и интенсивному развитию жанра партесного конце рта. Основными закономерностями партесных концертов явля ются: многоголосная хоровая фактура переменного типа, с предполагаемым ее чл енением на отдельные хоры, а затем и тембровые группы; аккордово-гармонический склад с постепенным выделением из него мелоди ческой линии; фактурно-гармонический тип тематизма, вобравший в себя воздействия нар одной песни, канта, ораторских приемов и музыкально-риторических фигур, знаменного распева; согласованность временной организации голосов и периодичность развер тывания материала (метричность); расчлененность словесного и музыкального рядов; повторность как принцип, сопровождающий расчленённость, выразившийся в повышенном внимании к слову и появлении разделов имитационного харак тера; укрепление тонального принципа, уменьшение роли мода льности; сопоставление групп хора или хора и ансамблей как проявление принципа к онцертирования; возвышенный характер содержания и особая его направленность на слушат еля; яркое проявление художественной функции, делающей концерт явлением ис кусства высокого общественного звучания и выводящий его за порог церкв и. Применительно к конкретным образцам партесного конц ерта, эти закономерности проявились в особой организации музыкального целого, отразившей новое восприятие музыки слушателем эпохи Барокко. Ка ждый из вышеперечисленных пунктов отражает множественность жанровых п араметров партесного концерта и тем или иным образом с вязан с формообразованием в нем, участвуя в создании художественного це лого. Восприятие процесса изложени музыкального материала в партесном концерте опиралось на умение слушателей того времени улавл ивать его дискретность и в то же время непрерывность, достигаемых при по мощи ряда приемов. Тесная взаимосвязь этих факторов, проявление их дейст вия на разных уровнях способствовало ощущению структурноя целостности музыкального произведения. В партесных концертах проявляется новое восприятие д ействительности, другое ощущение течения времени, пришедшее на смену ср едневековому. Ощущение средневековой замкнутости, непрерывности движе ния, пребывания в одном состоянии сменились стремлением ощутить смену э тих состояний. Это обстоятельство привело к формированию особых приемо в развития музыкального материала, к появлению новых признаков формооб разования. Подход к процессу формообразования в партесных конце ртах с позиций тематического развития оказался несколько усложненным в связи с тем, что тема, как основной носитель содержания и конструктивна я единица, в партесном концерте ещё не определилась. Форму концертов в целом можно определить как контрастно-составную. Но не обходимо учитывать малую степень тематического контраста разделов. Ме лодико-интонационные ячейки вырастают одна из другой , вариантно дополняя друг друга, они образуют новые разнообразные многоч исленные сочетания, которые повторяются как в последовательности, так и одновременно. Развитие партесного стиля в истории русского музыкал ьного искусства представляет целую эпеоху: с начала 17 века – вплоть до первой трети 18 века. Период с начала 17 ве ка до середины 70-хгодов считают этапом становления партесного концерта как жанра, он вырастает на пересечении двух сфер музыкального искусства : культовой и светской, выделяясь среди других жанров церковных песнопен ий особым характером музыкальной организации. С середины 70-х годов начин ается новый период , получивший название зрелого конце ртирующего стиля. Именно в этот период появляется первый теоретический трактат – «Грамматика мусикийская» Н.Дилецкого, - обобщивший закономер ности композиции на примере жанра партесного концерта. С наибольшей пол нотой воплощает особенности второго этапа эволюции жанра творчество В. Титова, расцвет которого приходится на Петровское время. В связи с особым характером функционирования профессионального музыка льного творчества, имевшего возможность реализоваться только в культо вой сфере, жанр хорового концерта стал единственной возможностью для ко мпозиторов того времени воплотить свои художественные замыслы. В хоров ых концертах эпохи Барокко, как отмечают исследователи, весьма динамичн о сплелись светские влияния и культовые традиции, сделав этот жанр «цент ральным элементом» всей жанровой системы профессионального музыкальн ого творчества второй половины 17 века. Через кант в хоровой концерт проникают светские влиян ия, народно-песенные традиции, а также ансамблевый тип хоровой фактуры. П оскольку именно эти моменты были совершенно новыми для существующего у же духовного концерта и чтобы они в дальнейшем были обоснованными, следу ет более подробно остановиться на характеристике жанра кант. Кант – многоголосная (чаще всего трехголосная) песня полупрофессионального происхождения с текстом быто вого светского или духовно-моралистического содержания, распространен ная на Украине, в Белоруссии и России в 17-18 веках. Как правило, кант – синкретическое произведение поэта и композитора в о дном лице, сохраняющее традицию анонимности (даже в тех случаях, когда ав тор известен). Важнейшей особенностью музыкальной стилистики канта можно кратко сумм ировать следующим образом: для кантов характерно трехголосное изложение с преобладанием терцовос ти в движении двух верхних голосов и наличием басового голоса, создающег о гармоническую опору ; принцип куплетной повторности; постепенное прояснение мажорного и минорного лада, опора на тонику – чт о отсутствовало в существующем знаменном пении; наличие повторяющихся попевок – так называемых ритмомелодических фор мул, которые переходили из одного произведения в другое, для создания оп ределенного образа, характера, настроения. Кроме того, разноуровневое сравнение украинских кант ов с лирическими, танцевальными и шуточными народными песнями из разных фольклорных сборников показало, что кант и народная песня имеют много об щего: это устная традиция бытования, единые принципы мелодического разв ития, установившиеся ритмоформулы, а также многочисленные текстовые ан алогии ( известны, например, шуточный кант «Ой під вишне ю» и одноименная украинская песня). Светские канты объединились в тематические группы: шу точные, лирические и социальные. Наряду со светскими кантами существова ла группа духовных кантов (именуемых «псальмами»), написанных на тексты псалмов, изложенных в стихотворной форме. Авторами их были выдающиеся об щественно-политические и церковные деятели 17-18 веков – Дмитрий Туптало, Епифений Славинецкий, Тимофей Щербацкий и др. Таким образом, украинский кант – явление оригинальное и глубоко самобы тное, заложившее основы культуры нового типа, оказав влияние на процесс становления как национального, так и всего классическ ого музыкально-поэтического искусства. Итак, развитие в 17 веке профессиональной музыки, как и р азвитие живописи и литературы, идет по пути все больше го усиления светского начала, причем светское проникает и в церковную му зыку, коренным образом меняя ее характер и формы воплощения. Испытывает на себе влияние светской сферы и жанр хорового концерт а. Постепенно исчезает покаянная тематика, а распространение в 18 веке и вл ияние оперной, инструментальной и танцевальной музыки приводит к тому, ч то исполнение концертов в церкви стало противоречить церковным канона м. И хоровой концерт второй половины 18 века становится самостоятельным х удожественным произведением . Наиболее яркими образцами этого периода эволюции жанра являются хоров ые концерты М. Березовского, Д. Бортня нского, А .Веделя С. Дегтярева. Кульминацией в развитии хорового концерта стала прак тика их исполнения вне церкви. В периодических изданиях того времени пом ещались объявления об исполнении в помещении какого-либо театра, дворца или дворянского клуба духовных концертов.Это стало возможным благодар я проникновению в стилистику этого жанра многих музыкальных черт, свойс твенных светской сфере музыкального искусства. Общи м и законом е рностями жанра в данный период являются: новый имитационно-жанровый сплав тематизма, включивш ий кант, «российскую песню», народную песню и танец, марш, западноевропейские профессиональные жанры ( оперные и инструментальные), бытовую музыку, знаменный распев ; установившаяся цикличность строен ия ц е лого, основанная на относительн ом темпов о м контраст е частей; господство тонально-гармонической системы со сложны ми функциональными зависимостями; усиление роли мелодии , как ведущего голоса многоголосной ткани, при сохранении гармониче ского склада фактуры; значительная роль полифонии , проявившаяся во введении фугированных эпизодов, иногда занимающих целую часть концерта; введение партии солистов , их значительная конструкти вная роль в форме в сочетании с ансамблем и звучанием всего хора; формирование темы, как конструктивной единицы и больш ая степень разнообразия её развития. В сфере формообразования классицистские стилистичес кие нормы проявились в большей универсализации форм хоровых концертов, приобретших типизированные черты. Кроме того, следует отметить углубле ние в них степени контраста разделов на тематическом уровне. Былая много частность, дробность формы партесных концертов, преодолеваемая их инто национно- тематическим единством, здесь сменяется большей самостоятел ьностью отдельных частей, образующих трех- , четырехчастную контрастно-составную форму, приближающуюся к цикличес кой. При этом, логика следования частей подчи няется принципу «медленно – быстро – медленно – быстро». В целом, в классицистских хоровых концертах происходи т сокращение количества частей при увеличении их масштабов . Малые построения объединяются в более крупные на основе общно сти тематизма, темпа, метра. А крупные соотносятся между собой по принципу контраста, проявляемом по многим параме т рам. Так, совпадение во времени смен темпов, тональностей, м етра, словесного текста, отражающих смену образно-эмоционального состо яния, подкрепляется ритмическими остановками, гармоническим кадансиро ванием, исчерпанностью развития тематического материала. При этом смен ы слов происходят и внутри крупных частей, насыщенность текстом станови тся более интенсивной по сравнению с партесным концертом, а повторы слов используются в гораздо меньшей степени. В целом, общее восприятие формы в классицистских хоров ых концертах меняется, так как в них, по сравнению с партесными концертам и, становится иным соотношение центробежных и центрос тремительных сил в процессе формообразования. Здесь более явственно пр оявляется тенденция к замкнутости, устойчивости формы, приводящая к пре обладанию конструктивного начала над процессуальным, и в связи с этим, н овое восприятие течения художественного времени. «Спираль» в развитии сменилась архитектонической определенностью. Все это свидетельс твует об изменении соотношения музыкального и внемузыкального начал в жанре классицистского хорового концерта. Музыкальное становится опред еляющим, подчиняющим себе все внемузыкальные факторы. Повышение роли му зыкальных средств в создании художественного целого оказалось связанн ым со снижением значения внемузыкальных функций, определяемых культов ой предназначенностью хоровых концертов. В силу этого стало возможным их исполнение вне церкви, а также существование одного сочинения в двух редакциях: хоровой и инструментальной. Это обстоятельс тво сразу же изменило жанровую специфику хоровых концертов, наметив дал ьнейший путь эволюции жанра. Новый тип классического хорового концерта получил яр кое выражение в творчестве выдающегося мастера хорового письма Д.С.Борт нянского, которое знаменовало собой расцвет этого жанра, обновленного и по форме и со стороны музыкального языка. Творчество Д.С. Бортнян ского как раз совпадает со временем, когда на смену барочному партесному концерту приходит духовный концерт классического направления. И Бортн янский по воспитанию и эстетическим взглядам был классицистом. Поэтому для его тридцати пяти хоровых концертов характерны , пр ежде всего, ясность, цельность и простота образов, логика в их развитии, от точенность формы, оправданность всех ее элементов, мудрая сдержанность, что позволяет увидеть моцартовские черты в его музыке. Условно концерты Бортнянского можно разделить на две группы: Ранние (примерно пятнадцать концертов) или панегириче ские. Для них характерны: торжественный характер, праздничн ый блеск, пафос. Музыкально-тематическими истоками ранних концертов являются кант, мар ш, танец (при ведущей роли менуэта), кроме того ощущается влияние российск ой песни. В ранних концертах хорошо прослеживается характерный для Бортнянского прием терцовой вторы, который испорльзуется как своеобразный имитацио нный, фактурный прием, в результате которого достигается необычнаяподв ижность и напевность голосов, мелодизируется и разрежается гармоничес кая ткань, преодолевается хоральная тяжеловесность аккордового четыре хголосия (влияние канта) Поздние концерты – венчают линию русско-украинского лирико-драматического концерта. Для них характерны обобщенно-лирические образы, порой возвышенная ламентозность. В поздних концертах более развиты сольные эпизоды, чаще используются полифонические приемы, кото рые порой занимают целую часть (нередко финал представляет собой фугу). Возвращаясь к общей картине развития жанра, нужно отм етить, что кульминацией в развитии классического хорового концерта ста ла практика исполнения их вне церкви. Предельное сближение музыкальных признаков церковн ой и светской сфер вызвало резкое противление этому церковных деятелей, стремящихся сохранить прежнюю функцию хоровых жанров. Следствием стал и Указы Святого Синода и Павла I в 1997 году, запрещавшие исполнение концерто в в богослужении, предписывающие замену их простой гармонизацией запри частного стиха. Композиторское и исполнительское творчество в облас ти хорового концерта стало менее интенсивным. И, сохраняясь в 19 веке как ж анр в неизменном виде, хоровой концерт на некоторое время уходит в «исто рическую тень». Его ориентация на выражение художественного начала теп ерь свободно реализуется в светских жанрах, а использование в рамках кул ьтового ритуала не соответствует церковным установкам. Но к концу 19 века, в связи с общей тенденцией возобновле ния интереса к культовой музыке прошедших эпох, появляются новые образц ы жанра хорового концерта в творчестве А.Архангельского, С.Рахманинова, Г.Извекова, Т.Рютова, Кастальского, сочетавшие признаки, свойственные жа нру в целом, с новыми достижениями в области гармонии. Все появившиеся в это время хоровые композиции различных авторов связы вает трактовка хорового жанра как «музыки высоких помыслов», идущая от х оровых образцов далекого прошлого. Для многих сочинений этого периода ориентирами являются произведения возвышенного, философского характера, отмеченны е особой строгостью, сдержанностью, самоограничением. Не пышное великол епие отечественной хоровой музыки 18 века, а суровая архаика русского сре дневековья . Этот расцвет хорового искусства не мог не сказаться на музыкальном язык е вновь создаваемых богослужебных песнопений. Сдержанность в проявлен ии музыкального начала всё же находит своё выражение в красочности гарм онических средств, выразительности мелодических интонаций и особенно в жанре хорового концерта, обладающего большей незави симостью от ритуала. Для хоровых концертов этого периода в целом свойствен но: возвышенно-скорбный образно-эмоциональный тонус; жанровая целостность истоков тематизма, близость его другим богослужебным песнопениям; фактурно-гармоническийтип тематизма и преобладание вариантности в спо собах его развития; тональная замкнутость композиции в целом и составляющих её разделов с р едкими случаями смены тональности при развитых отклонениях внутри раз делов, четкое кадансирование; крупная одночастность строения целого с внутренним д елением на разделы; вариантность – как главный способ развития; незначительная роль полифинических приемов развития , использование, в основном, имитационной техники ; преобладание постоянного типа многоголосия , с ярко вы деленной функцией мелодической линии, при сохранении диалогичности фа ктуры в отдельных разделах формы; преобладание замкнутости, стабильности формы над её н епрерывностью. Эти закономерности отразили новый этап эволюции жанр а. Они коснулись прежде всего особенностей формообраз ования в нем, тогда как функция жанра, его концептуальность и образное со держание остались, в основном, неизменными. Хоровой концерт потерял былую монументальность, стал более камерным и п о объему приблизился к другим жанрам богослужебных песнопений. Соотношение словесного и музыкального ря дов сместилось в нем в сторону преобладания первого, что отразилось в во зрастающей роли смены слов как членящего фактора. Госп одствующей вновь стала возвышенно-скорбная, молитвенная сфера. Музыкальная форма хоровых концертов состоит из ряда о тносительно завершенных эпизодов, объединенных тематической, фактурно й, тональной, темповой, метрической общностью. Каждый из последующих эпи зодов содержит в себе как момент обновления по отношению к предшествующ ему, так и момент сходства. Обновление касается мелодико-интонационной с феры, ладо-гармонических средств, иногда фактуры. При этом, степень обнов ления незначительна, что позволяет говорить о вариантности как основно м приёме развития, а форму в целом определить как вариантно-строфическую . Особенности формообразования в хоровых концертах дан ной исторической эпохи отразили как изменившееся мироощущение людей т ого времени, так и новое место данного жанра в жанровой системе музыкаль ного искусства. Таким образом, к началу 20 века жанр хо рового концерта имел длительный период бытования, характеризующийся э тапами подъема и спада, периодами стабилизации системы жанровых призна ков и моментами их существенного обновления, выдвижением его на передни й план отечественной музыкальной культуры и уходом в «историческую тен ь», а затем новым этапом возрождения. Одним из таких моментов возрождения жанра можно счита ть появление в музыке советского периода 60-х годов хоровых произведений, носящих название хоровых концертов. Однако, оно произошло в рамках светской сферы музыкального искусства, вне связи с первоначальной функцией жанра. Поэт ому музыкальные закономерности развития таких произведений полностью были основаны на новом типе художественного содержания, более разнообр азном по сравнению с жанровым первоисточником. Н овый хоровой концерт отразил новую ситуацию в жанровой системе музыки 20 века. Он стал ответвлением контатно- ораториального жанра и со своим жанровым прототипом связан очень опоср едованно. В связи с этим данная жанровая разновидность в настоящей теме на рассматривается. С опоставив образцы жанра хорового к онцерта трех исторических эпох (17 -18-19 веков), можно отметить, что на протяжен ии всей эволюции не менялась его функция, сохранялись основные атрибутные признаки. Исследователь жанра хорового концерта в контексте современной музыки Г.Батычко к таким признакам относит: особу ю концептуальность жанра, его репрезентативность, а также диалогичност ь фактуры и высокий уровень композиционной свободы. Со отношение же этих признаков внутри системы жанра и их качество изменяло сь, варьировалось в зависимости от стилевой принадлежности того или ино го образца. Наиболее существенные изменения в структуре жанра были связ аны с особенностями музыкального языка и способами организации музыка льного целого. П роследив общую картину развития жа нра хорового концерта, можно подытожить: хоровой концерт является значи тельным жанром профессиональной музыки, в котором происходило формиро вание всех основных закономерностей музыкального стиля каждой из эпох. Эволюция принципов формообразования в жанре хорового концерта шла в русле смен общих стилистических тенденций в русской музыке, отражая состояние системы музыкального язык а того или иного времени. Литература 1. Герасимов а-Персидская Н. Партесный концерт в истории музыкальной культуры – М.; Муз., 1983г. 2. Герасімова-Персидська Н. Хоровий концерт на Україні в 17 -18 ст. – К., Муз.Укр., 1978р. 3. Ильин В. Очерки ис тории русской хоровой культуры – М., Сов. комп., 1985г. 4. Рыцарева М. Росси йский хоровой концерт 17 – первой пол овины 18 веков. – Л., 1976г. 5. Васина Гроссман В. Хоровая музыка.- М., 1977. 6. Ливанова Т. Очерки и материалы по истории русской муз ыкальной культуры. – М., 1938. Вып 1 7. Протопопов В. О хоровой многоголосной композиции 17 – начала 18в и о Симеоне Пекалицком // Протопопов В Избранные статьи и исслед ования. – М.:Музыка,1983.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Человек, который расфасовывает кокаин, вчера на работе чихнул на 2 с половиной миллиона долларов.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке "История развития российского хорового концерта", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru