Реферат: Информационные технологии в музыке - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Информационные технологии в музыке

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 25 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

15 Реферат на тему: Информационные техно логии в музыке Оглавление Введение 1 . Новые технологии и музыка 2 . Звукозапись 3 . Перспективы развития информаци онных технологий в музыке Список используемой литературы Введение Одной из главных ха рактеристик постиндустриального периода сл е дует считать быстрое развитие электронных технол огий, способствова в ших автоматизации хранения и обработки информации с помощью ЭВМ. Появление достаточно мощных компьютеров и новых компьютерных технолог ий оказало огромное влияние на формирование современной м у зыкальной культуры. Возможности с овременных компьютеров увеличиваются с каждым днем параллельно достиж ениям в научно-технической сфере и разр а боткам в области программирования. Наступило время з релых конструктивных отношений, время строительства общего здания, где обе стороны будут ощущать возрастающую потребность во взаимно обогаща ющих проектах. Столь различные и некогда казавшиеся далекими сферы инте ллектуальной деятельности человека за последние десятилетия ушедшего века не только прониклись взаимным уважением, но уже можно смело пророчи ть блестящее плодотворное развитие их сотрудничества. Очевидность предос тавляемых музыкальным компьютером принципиально новых возможностей в развитии профессионального мышления музыканта во всех сферах музыкаль ного творчества неизбежно приведет к нарастающему внедрению музыкальн о-компьютерных технологий, что позволит существенным образом дополнит ь и даже изменить сам характер труда композитора, музыковеда, исполнител я и педагога. Многочисленные эксперименты с электронными (и не только) маш и нами, способ ными извлекать звук, привели к возникновению различных способов написа ния музыки, а отсюда и к появлению разнообразных ст и лей и направлений. Новое звучание, необычное и непривычное уху стало новаторством в музыке. Многие известн ые современные композиторы, н а пример, К. Штокхаузен, О. Мессиан, А. Шнитке, несмотря на сложност ь работы с техникой, создавали произведения с применением новых эле к тронных и нструментов или только на них. Развитие самой электронной вычислительной техники уже на ранних этапа х привело ее к «вторжению» в музыку. Уже в 50-х годах, используя самые первые ЭВМ, ученые делали попытки синтезировать музыку: с о чинять мелодию или аранжировать е е искусственными тембрами. Так появилась алгоритмическая музыка, принц ип которой был предложен еще в 1206 году Гвидо Марцано, а по зднее применен В. А. Моцартом для а в томатизации сочинения менуэтов - написание музыки согласно в ыпад е нию случайных чис ел. Созданием алгоритмических композиций заним а лись К. Шеннон, Р. Зарипов , Я. Ксенакис и другие. В 80-е годы у комп о зиторов появилась возможность использовать компьютеры, снабженные специальными программами, которые могли запоминать, воспро изводить и редактировать музыку, а также позволили создавать новые темб ры, п е чатать партитуры с обственных творений. Стало возможным использов а ние ко м пьютера в концертной практике. Итак, сегодня компьютер является мультитембральным инструментом и нео тъемлемой частью любой звукозаписывающей студии. Несомненно, само слов о «студия» у многих людей ассоциируется с понятием «массовой культуры» или «третьего пласта», т. е. с проявлениями поп-культуры и современного шо у-бизнеса. Пожалуй, это один из главных факторов, кот о рый привлекает абитуриентов при п оступлении на звукорежиссерские или любые другие факультеты, так или ин аче, связанные с музыкально-компьютерными технологиями. Возникает вопр ос: какую роль играет вн е дрение компьютеров в образование будущих педагогов-музыкантов? Вполне допустимо, что какой-то определенный тембр о-ритмический код компьютерной музыки поможет лечить и некоторые болез ни. Доступность компьютерной техники и удобство программного обеспече ния создадут невиданные по масштабам условия для музыкального творчес тва (музыкального «рукоделия»), сопоставимые отчасти с нынешним лавиноо бразным распространением любительского музицирования в поп- и рок-стил ях. Выражения: «моя музыка», «моя домашняя студия», «мои компакт-диски», «м ои видеоклипы», «мой музыкальный сайт» (везде «мой» - в значении «мной созданный») также стан ут привычными массовыми понятиями. Каждый желающий сможет попробовать себя в роли композитора, аранжировщика, звукорежиссера, сочинителя новы х тембров, звуковых эффектов. На фоне такого массового увлечения многократно в озрастет престиж и качество музыкального образования, содержание кото рого благодаря компьютеру существенно изменится, станет более высокот ехнологичным и интенсивным, гибко настраиваемым на любые специфически е задачи. Каждый учитель музыки в специальном лицее или общей школе (безр азлично) в совершенстве будет владеть музыкально-компьютерными технол огиями. Конечно, он сможет интересно и увлекательно вести свой предмет, е му совсем нетрудно будет сочинить песенку или танец, сделать полнозвучн ые аранжировки, сформировать яркий школьный концерт, качественно запис ать его на цифровой диск и затем дарить своим воспитанникам такую запись на память о прекрасной поре детства и юности. 1. Новые технологии и музыка Влияние новых технологий на музыку прослеживаетс я с древнейших времён. Музык а развивалась вместе с развитием средств её исполнения, то есть музыкаль ных инструментов. Невозможно представить себе, например, сороковую симф онию Моцарта, сыгранную, допустим, на ветке, торчащей из пня. А ведь именно отсюда и берёт начало музыка. Какой-нибудь там троглодит в мезозойскую э ру сидел и от нечего делать дёргал ветку. Другой троглодит шел мимо, услыш ал звуки, уловил в них некую гармонию и решил тоже попробовать. Третий, сам ый умный троглодит, догадался, что лучше дёргать не ветку, а какое-нибудь в олокно, например конский волос, сделал ему оправу из дерева и поперёк неё натянул этот самый волос. Вот примерно такая история рождения первого ст рунного щипкового музыкального инструмента. Замечу, что если бы третьем у троглодиту не была бы известна технология обработки дерева, то ничего бы у него и не вышло бы. В дальнейшем с развитием в основном деревообрабатывающей и металлурги ческой технологий люди начали замечать зависимость звука от породы дер ева, из которого изготовлена оправа. Также непрочный конский волос уступ ил своё место металлической струне. И вот где-то за две тысячи лет до нашей эры появляются такие инструменты, как лира или арфа. За весь период человеческой истории от изобретения лиры до наших дней бы ло создано огромное количество музыкальных инструментов. Но наибольше му влиянию новых технологий за последние сто пятьдесят лет подверглись три группы - клавишные, ударн ые и струнные (в основном гитара). Когда было открыто электричество, люди стали пытаться применить его пра ктически во всех областях своей деятельности. Не стало исключением и кла ссическое фортепиано. Люди пытались сделать колебания струны незатуха ющими, то есть хотели, чтобы громкость звука не уменьшалась со временем, к ак у духовых инструментов. В результате было придумана такая конструкци я: под клавишей устанавливался контакт, который включал электромагнит. О дновременно с этим, как и в обычном фортепиано, молоточек ударял струне, о на начинала колебаться, и когда она доходила до магнита, он выключался пу тем нажатия струной на другой контакт. Когда же струна под действием упр угих сил отклонялась обратно, то контакт размыкался, и магнит опять начи нал работать и притягивать к себе струну. Из-за того, что струна периодиче ски касалась контакта на электромагните, этот инструмент имел очень рез кое звучания и поэтому не получил большого распространения. Другой клавишный инструмент - орган - с традал другой проблемой: своей дороговизной и размерами. Ведь там для ка ждой частоты нужна была своя труба, поэтому классические органы занимал и целые залы. Да и мехи для него нужно было качать непрерывно. С изобретени ем электрического генератора возник вопрос об его использовании в музы кальных инструментах - ведь е сли его вращать с разной угловой скоростью, то при подключении его к дина мику можно слышать звуки разной частоты. Первый инструмент, использующи й этот принцип, был изобретён в конце восьмидесятых годов позапрошлого с толетия в Чикаго. Он был назва н телармониум. Так как в нём для каждой частоты стоял отдельный генерато р, то он занимал целый подвал. В этом подвале сидел музыкант, как правило о пытный органист, и играл. В то же время был изобретён телефон, и первые дин амики. И вот, чтобы послушать музыку, чикагцы звонили по оп ределённому номеру и подключались к телармониуму. Из- за своей громоздко сти и сложности изготовления и настройки, телармониум не получил достат очно широкого распространения. Однако позднее на основе телармониума а мериканским инженером Хаммондом в тридцатых годах прошлого столетия б ыл создан инструмент, очень сильно напоминавший звучание органа. Его так и назвали - орган Хаммонда. Он получил очень широко е распространение в силу своей дешевизны и хорошего звучания. Также орга н Хаммонда стали применять не толь ко в классической музыке, но и в набиравшей в то время силу рок-музыке. Современные клавишные инструменты - синтезаторы - произошли, в принципе, от органа Хаммонда. С развитием э лектроники люди старались как-то улучшить его звучание. Постепенно меха нические генераторы колебаний были заменены сначала мультивибраторам и, а затем интегральными микросхемами . Также с дальнейшим развитием микроэлектроники стало возмож ным получать практически любой тембр. В современной популярной музыке с интезатор сегодня - король и бог. Из-за простоты использования сейчас его используют все, кто хоть чут ь-чуть умеет играть на фортепиано. Достаточно трёх классов обычной музык альной школы, чтобы на нём более-менее сносно играть. В последнее десятилетие у синтезатора появился мощный союзник - компьютер. Современные компьютеры, как известно, позволяют делать всё, что только душе угодно. С изобретение м звуковых карт для компьютера появилась возможность вставлять на них м икросхемы с банком инструментов от любого современного синтезатора. С п омощью специальных программ-секвенсоров в компьютер можно загнать люб ую мелодию и проигрывать её. Получается как на синтезаторе. А совсем неда вно появились так называемые программные сэмплеры. Сэмплер - такое устройство, позволяющее записат ь образец звука (па английск ому sample, откуда и произошло название), указать, какой ноте он соответствует и, подключив к синтезатору, играть этим тембром. Аппаратные сэмплеры стоили дорого, и были сложны в обращении, поэтому написание программного сэмплера произвело сенсацию среди музыкантов. Теперь вообще можно было обойтись только компьютером , зная немного музыкальную грамоту и не умея играть ни на чём. Соотношение цены и звучания синтезатора и компьютера сделало их незаменимыми инстр ументами для рок и поп музыкантов. 2. Звукозапись Издревле люди пытались как-то увековечить музыка льные произведения Ведь для композитора каждый раз играть какое-либо своё сочинение - это всё равн о, что художнику каждый раз заново писать свою картину. Поэтому музыкант ы как-то задумались об увековечивании собственных трудов. Самый техниче ски простой, а потому и самый древний способ - это нотная запись. Никаких технических приспособлений, кроме пера с чернилами и куска пергамента, а затем бумаги для неё не требуется. Нотная запись заключается в условном обозначении музыкальных звуков на листе. Опытный музыкант, видя эти знаки, сразу проигрывает у себя в голове мелод ию, и он может воспроизвести её почти такой же, как и оригинал. Изобретение нотного письма, конечно же, сильно способствовало развитию музыки как искусства, однако по началу в разных странах оно естественно было разным. В процессе распространения цивилизованного народа по земл е, нотное письмо пришло к некоему стандарту. Однако то письмо, которым мы с ейчас пользуемся - оно приго дно для записи музыки, корни которой полностью лежат в классической евро пейской музыке. Им сложно записать, например, китайскую, индийскую или аф риканскую музыку. В процессе становления музыки как искусства возникла потребность в бол ее совершенном способе звукозаписи, чем ноты. Ведь не каждый, кто любил му зыку умел на чем-нибудь играть. Конечно, богатые люди могли позволить дер жать у себя придворного музыканта, или ходить в театр на концерты какого- либо известного музыканта. А что делать небогатым, которые не могут позв олить себе ни того, ни другого? Вот ими как раз и были придуманы первые уст ройства, которые позволяли воспроизводить музыку, не умея ни на чём игра ть. Это были шарманки. В самом деле, для того чтобы играть на шарманке, не тр ебуется никаких музыкальных знаний и умений, достаточно просто крутить ручку. Механический способ звукозаписи применялся на протяжении нескольких п оследних веков. Им можно было, например, записать произведение для орган а. На рулон бумаги наносилис ь прорези в определенных местах, затем этот рулон прокручивался между тр убами органа и мехами. Там, где были прорези, в трубы проходил воздух и изд авался звук. Однако этот способ звукозаписи обладал рядом недостатков, в частности сложность изготовления такого рулона, неравномерность его д вижения вызывала неровность звучания. Этот способ не получил широкого р аспространения. В конце девятнадцатого века американец Томас Эдисон изобрёл фонограф. Это изобретение считается п ереломным в истории звукозаписи. Был применён новый метод записи звуков - волновой, то есть из-за того, что звук является механической волной, он вызывает колебания мембраны, к оторые записываются на какой-либо носитель. При воспроизведении записа нные колебания с носителя передаются мембране, которая колеблется и кол еблет воздух, в котором возникают волны. Изобретение волновой звукозаписи позволило записать любой инструмент , да что там инструмент, вообще теперь любой звук можно было записать. Одна ко от изобретения фонографа до изобретения качественных проигрывателе й и магнитофонов прошло немало времени. По началу фонограф не находил пр изнания из-за жуткого качества звучания. Но дальнейшее совершенствован ие этого способа звукозаписи и изобретение качественных электропроигр ывателей и магнитофонов расставило все точки над и. Они появились в соро ковых- пятидесятых годах прошлого столетия. Вот в этих условиях и возникла рок-музыка - первая п о- настоящ ему массовая музыка. Массовой она стала именно благодаря изобретению пр остых, качественных и дешёвых устройств звукозаписи. Не следует путать р ок-музыку и попсу. Попсе, тоже порождению новых технологий, я посвятил отд ельную главу. Рок-музыка же – это прежде всего искусство. Для создания ка чественного произведения в этом жанре необходим не меньший уровень мас терства и талант, равно как и для другого вида искусства. Развитие рок-музыки наиболее тесно связано с внедрением новых технолог ий в инструменты и звукозапись. Один яркий пример я уже привёл - это совершенствование соло-гитары до уровня Fender Stratocaster или Gibson Les Paul. Другой впечатляющий пример - изобр етение стереопроигрывателей и стереомагнитофонов. Монофонические про игрыватели не позволяли добиться такого качества звучания, даже если ро к-группа создавала что-нибудь поистине грандиозное, до масс это не удава лось донести, многое терялось. Примерно сразу же после изобретения стереопроигрывателя появились так ие шедевры рока, альбом The Beatles “Sgt. Pepper’ s Lonely Hearts Club Band”, рок-опера Jesus Christ Superstar - первый и пока единственный успешный п роект слияния рока с классикой. Также в то время (конец шестидесятых) появ ились так называемые «примочки» для электрогитар, которые делали их зву к поистине фантастическим для того времени, и в некоторой степени способ ствовали зарождению новых стилей, например хеви-метал. В принципе хеви-м етал - это тот же рок, только о чень громкий и более быстрый. Иногда рок несправедливо называют музыкой поколения шестидесятников- семидесятников, злые языки говорят что он уже мёртв. На самом деле это не т ак. С поистине великими произведениями рока произойдёт примерно то же са мое, что и с «Сороковой симфонией» Моцарта, «Лунной сонатой» Бетховена и ли «Лебединым озером» Чайковского - их не забудут никогда. Из-за того, что расцвет рока продолжалс я так недолго, виноваты отчасти опять же новые технологии. Примерно в сер едине семидесятых пошло новое поколение музыкальных инструментов: мик ропроцессорные - в основном это были всякие разные синтезаторы, а чуть позже и компьютеры. Сменилось очередное поколение молодёжи, а, как известно, молодёжь является движите лем всего нового и отрицает всё старое. Рок стал музыкой отцов, а потому не модной. Однако то новое поко ление не предложило ничего нового, но упорно утверждало, что «рок-н-ролл м ёртв, а я ещё нет» ( Б. Б. Гребенщиков). Простота же использования с интезаторов и компьютеров сделала их доступными каждому дураку, и тепер ь, возможно, если где-то лет через пятьдесят взглянуть на сегодняшнюю муз ыку, то, может быть, обнаружатся какие-нибудь шедевры, которые сейчас нагл ухо забиваются попсой. 3. Перспективы развития инф ормационных технологий в музыке И все же попытаемся «предугадать» направления, ко торые представляются наиболее перспективными с точки зрения будущего применения музыкального компьютера. Наиболее для нас реалистичным - пре дположить, что получат широчайшее применение технологии дистанционног о музыкального образования. Значит, прежде всего, история и теория музык и, но, частично, и практические советы, станут доступны в любой удаленной о т солидных учебных заведений географической точке. Следовательно, можн о рассчитывать на то, что научно достоверными и практичными музыкальным и познаниями будут владеть гораздо большее число людей, увлеченных музы кой, этим прекрасным и сильным искусством. Компьютер уже сегодня готов п редложить многое из того, что позволит, наконец, реализовать исторически и социально назревший лозунг «Музыка - для всех!». Легко и увлекательно все люди станут овладевать музыкальной грамотой, с ловно учась родной речи, словно перенимая от матери напевы ее любимых пе сен, а музыкальный компьютер станет для каждого любознательного путеше ственника в Мир Звуков надежным проводником. Благодаря компьютеру, снаб женному музыкальными обучающими программами, опирающимися на медицинс кие и педагогические методики, глухонемые, например, услышат музыку и, в к онце концов, даже заговорят (уже сегодня существуют методологические ра зработки в этом направлении). Благодаря компьютеру, снабженному музыкальными о бучающими программами, опирающимися на медицинские и педагогические м етодики, глухонемые, например, услышат музыку и, в конце концов, даже загов орят (уже сегодня существуют методологические разработки в этом направ л е нии). Вполне допустимо , что какой-то определенный тембро-ритмический код компьютерной музыки п оможет лечить и некоторые болезни. Доступность компьютерной техники и удобство программного обе с печения создадут невиданные п о масштабам условия для музыкального творчества (музыкального «рукоде лия»), сопоставимые отчасти с ныне ш ним лавинообразным распространением любительского музицир ования в поп- и рок-стилях. Выражения: «моя музыка», «моя домашняя студия», «мои компакт-диски», «мои видеоклипы», «мой музыкальный сайт» (везде «мо й» - в значении «мной созданн ый») также станут привычными масс о выми понятиями. Каждый желающий сможет попробовать себя в ро ли композитора, аранжировщика, звукорежиссера, сочинителя новых те м бров, звуковых эффектов. На фоне такого массового увлечения многократно возрастет престиж и кач ество музыкального образования, содержание которого благодаря компьют еру существенно изменится, станет более высокотехнологичным и интенси вным, гибко настраиваемым на любые специфические задачи. К а ждый учитель музыки в специальном лицее или общей школе (безразли ч но) в совершенстве будет владеть музыкально-компьютерными те хнол о гиями. Конечно, он с может интересно и увлекательно вести свой предмет, ему совсем нетрудно б удет сочинить песенку или танец, сделать полн о звучные аранжировки, сформировать яркий школьный концерт, качестве н но за писать его на цифровой диск и затем дарить своим воспитанникам т а кую запись на память о прекрас ной поре детства и юности. Возможно, музыкально-компьютерные технологии еще более поте с нят трудоемкие музыкальные профе ссии, из-за которых по принуждению родителей пока еще нередко не слишком усидчивые мальчики и девочки лишены на 10– 15 лет подряд своего детского сч астья. Радость же сиюм и н утного непосредственного музицирования им принесут еще более из о бретательно сконструиров анные синтезаторы и музыкальные компьют е ры. А виртуозами (скрипачами, пианистами, кларнетистам и, трубачами) будут становиться только истинно талантливые, увлеченные и терпел и вые муз ы канты. Список используемой литерату ры 1. Информатика и компьютерный и нтеллект / А.В. Тимофеев. - М. Педагогика, 1991. 2. Информационные технологии. Ю.А. Шафрин. - М. Лаб. базовых знаний, 1998. 3. Информатика : учеб. для студентов техн. направлений и специальностей вуз ов / В.А. Острейковский. - Изд. 2-е, стер. - М.: Высш. шк., 2004. 4. Непрерывный курс информатики / С.А. Бешенков. - М. БИНОМ. Лаб. знаний, 2008 . 5. С. Кастальский. Рок Энциклопедия / М. Ровесник, 1997.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Чем больше мы смеемся над депутатами, тем больше они смеются над нами посредством принимаемых законов.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке "Информационные технологии в музыке", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru