Реферат: Ашиль-Клод Дебюсси - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Ашиль-Клод Дебюсси

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 37 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

8 8 Ашиль-Клод Дебюсси Биография Ашиль-Клод Дебюссим (фр. Achille-Claude Debussy 22 августа 1862, Сен-Жермен-ан-Ле близ Парижа -- 25 м арта 1918, Париж) -- французский композитор, музыкальный критик. Сочинял в стиле, который часто называют импрессионизмом, термином, котор ый он никогда не любил. Дебюсси был не только одним из самых значительных французских композиторов, но также одной из самых значительных фигур в м узыке на рубеже XIX и XX веков; его музыка представляет собой переходную форм у от поздней романтической музыки к модернизму в музыке XX столетия. Родился 22 августа 1862 в Сен-Жермен-ан-Ле близ Парижа в семье скромного доста тка -- его отец в прошлом был морским пехотинцем, затем совладельцем лавки фаянсовых изделий. Первые уроки фортепианной игры давала одаренному ре бенку Антуанетта-Флора Моте (теща поэта Верлена). Его родители -- мелкие буржуа -- любили музыку, но были далеки от настоящего профессионального искусства. Случайные музыкальные впечатления ранне го детства мало способствовали художественному развитию будущего комп озитора. Самыми яркими из них были редкие посещения оперы. Лишь с девяти л ет Дебюсси начал обучаться игре на фортепиано. По настоянию близкой их с емье пианистки, распознавшей незаурядные способности Клода, родители о тдали его в 1873 году в Парижскую консерваторию. Это учебное заведение было в 70--80-е годы XIX века оплотом самых консервативных и рутинерских методов обу чения молодых музыкантов. Директором консерватории после Сальвадора Д аниэля, музыкального комиссара Парижской коммуны, расстрелянного в дни ее разгрома, стал композитор Амбруаз Тома -- человек весьма ограниченный в вопросах музыкального образования. Среди преподавателей консерватории были и выдающиеся музыканты -- С. Фра нк, Л. Делиб, Э. Гиро. По мере своих возможностей они поддерживали каждое но вое явление в музыкальной жизни Парижа, каждый самобытный исполнительс кий и композиторский талант. Усердные занятия первых лет приносили Дебюсси ежегодные премии по соль феджио. И классах сольфеджио и аккомпанемента (практические упражнения за фортепиано по гармонии) впервые и проявился его интерес к новым гармо ническим оборотам, разнообразным и сложным ритмам. Перед ним приоткрыва ются красочно-колористические возможности гармонического языка. Пианистическое дарование Дебюсси развивалось чрезвычайно быстро. Уже в студенческие годы его игра отличалась внутренней содержательностью, эмоциональностью, тонкостью нюансировки, редким разнообразием и богат ством звуковой палитры. Но своеобразие его исполнительского стиля, лише нного модной внешней виртуозности и блеска, не нашло должного признания ни у преподавателей консерватории, ни у сверстников Дебюсси. Впервые его пианистический талант был отмечен премией лишь в 1877 году за исполнение с онаты Шумана. Первые серьезные столкновения с существовавшими методами консерватор ского преподавания происходят у Дебюсси в классе гармонии. Самостоятел ьное гармоническое мышление Дебюсси не могло мириться с традиционными ограничениями, царившими в курсе гармонии. Лишь композитор Э. Гиро, у кото рого Дебюсси занимался композицией, по-настоящему проникся устремлени ями своего ученика и обнаружил единодушие с ним в художественно-эстетич еских взглядах и музыкальных вкусах. Уже первые вокальные сочинения Дебюсси, относящиеся к концу 70-х и началу 80- х годов (<<Чудный вечер>> на слова Поля Бурже и особенно <<Мандолина>> на слова Поля Верлена), обнаружили самобытность его таланта. Еще до окончания консерватории Дебюсси предпринял свое первое заграни чное путешествие по Западной Европе по приглашению русской меценатки Н. Ф. фон Мекк, которая принадлежала в течение многих лет к числу близких дру зей П. И. Чайковского. В 1881 году Дебюсси приехал в Россию в качестве пианист а для участия в домашних концертах фон Мекк. Эта первая поездка в Россию (з атем он побывал там еще два раза -- в 1882 и 1913 годах) пробудила огромный интерес композитора к русской музыке, который не ослабевал до конца его жизни. С 1883 года Дебюсси начинает участвовать как композитор в конкурсах на полу чение Большой Римской премии. В следующем же году он был удостоен ее за ка нтату <<Блудный сын>>. Это сочинение, во многом еще носящее на себе влияние ф ранцузской лирической оперы, выделяется настоящим драматизмом отдельн ых сцен (например, ария Лии). Время пребывания Дебюсси в Италии (1885--1887) оказало сь для него плодотворным: он познакомился со старинной хоровой итальянс кой музыкой XVI века (Палестрина) и одновременно с творчеством Вагнера (в ча стности, с музыкальной драмой <<Тристан и Изольда>>). В то же время период пребывания Дебюсси в Италии ознаменовался острым ст олкновением его с официальными художественными кругами Франции. Отчет ы лауреатов перед академией представлялись в виде произведений, которы е рассматривались в Париже специальным жюри. Отзывы на сочинения композ итора -- симфоническую оду <<Зулейма>>, симфоническую сюиту <<Весна>> и кантат у <<Дева-избранница>> (написанную уже по приезде в Париж) -- обнаружили на это т раз непреодолимую пропасть между новаторскими устремлениями Дебюсси и косностью, царившей в крупнейшем художественном учреждении Франции. К омпозитор обвинялся в умышленном желании <<сделать что-либо странное, не понятное, невыполнимое>>, в <<преувеличенном чувстве музыкального колори та>>, которое заставляет его забывать <<важность точного рисунка и формы>>. Д ебюсси были предъявлены нелепые обвинения в использовании <<закрытых>> ч еловеческих голосов и тональности фа-диез мажор, якобы недопустимых в си мфоническом произведении. Единственно справедливым, пожалуй, было заме чание об отсутствии в его произведениях <<плоских оборотов и банальности >>. Все сочинения, присланные Дебюсси в Париж, были еще далеки от зрелого сти ля композитора, но уже обнаруживали новаторские черты, проявившиеся в пе рвую очередь в красочном гармоническом языке и оркестровке. Дебюсси ясн о выразил свое стремление к новаторству в письме к одному из друзей в Пар иж: <<Я не смогу замкнуть свою музыку в слишком корректные рамки... Я хочу раб отать, чтобы создать оригинальное произведение, а не попадать все время на те же пути...>>. По возвращении из Италии в Париж Дебюсси окончательно пор ывает с академией. В 1873 Дебюсси поступил в Парижскую консерваторию, где в течение 11 лет учился у А.Мармонтеля (фортепиано) и у А.Лавиньяка, Э.Дюрана и О.Базиля (теория музы ки). Около 1876 года он сочинил свои первые романсы на стихи Теодора де Банви ля и Поля Бурже. С 1879 по 1882 проводил летние каникулы как «домашний пианист» -- сначала в замке Шенонсо, а затем у Надежды фон Мекк -- в ее домах и поместьях в Швейцарии, Италии, в Вене и в России. Во время этих путешествий перед ним открылись новые музыкальные горизо нты, причем особенно важным оказалось знакомство с сочинениями русских композиторов петербургской школы. Влюбленный в поэзию Де Банвиля (1823--1891) и В ерлена, молодой Дебюсси, наделенный беспокойным умом и склонный к экспер иментам (преимущественно в области гармонии), пользовался репутацией ре волюционера. Это, впрочем, не помешало ему получить в 1884 Римскую премию за к антату Блудный сын (L'Enfant prodigue). С 1883 года Дебюсси начал участвовать как композитор в конкурсах на получен ие Большой Римской премии. В следующем же году он был удостоен ее за канта ту "Блудный сын". Это сочинение, написанное под влиянием французской лири ческой оперы, выделяется настоящим драматизмом отдельных сцен. Время пр ебывания Дебюсси в Италии (1885-1887) оказалось для него плодотворным: он познак омился со старинной хоровой итальянской музыкой XVI века и одновременно с творчеством Вагнера. В то же время период пребывания Дебюсси в Италии ознаменовался острым ст олкновением его с официальными художественными кругами Франции. Отчет ы лауреатов перед академией представлялись в виде произведений, которы е рассматривались в Париже специальным жюри. Отзывы на сочинения композ итора - симфоническую оду "Зулейма", симфоническую сюиту "Весна" и кантату " Дева-избранница" - обнаружили на этот раз непреодолимую пропасть между н оваторскими устремлениями Дебюсси и косностью, царившей в крупнейшем х удожественном учреждении Франции. Дебюсси ясно выразил свое стремлени е к новаторству в письме к одному из друзей в Париж: "Я не смогу замкнуть св ою музыку в слишком корректные рамкм... Я хочу работать, чтобы создать ориг инальное произведение, а не попадать все время на те же пути..." По возвраще нии из Италии в Париж Дебюсси окончательно порывает с академией. К тому в ремени чувства к мадам Ванье значительно поостыли. Стремление сблизиться с новыми направлениями в искусстве, желание расш ирить свои связи и знакомства в художественном мире привели Дебюсси еще в конце 1880-х годов в салон крупного французского поэта конца XIX века и идейн ого вождя символистов - Стефана Малларме. Здесь Дебюсси познакомился с п исателями и поэтами, чьи произведения легли в основу многих его вокальны х сочинений, созданных в 1880-1890-е годы. Среди них выделяются: "Мандолина", "Ариет ты", "Бельгийские пейзажи", "Акварели", "Лунный свет" на слова Поля Верлена, "Пе сни Билитис" на слова Пьера Луиса, "Пять поэм" на слова крупнейшего француз ского поэта 1850-1860-х годов Шарля Бодлера (особенно "Балкон", "Вечерние гармони и", "У фонтана") и другие. Явное предпочтение, уделяемое вокальной музыке в первый период творчес тва, объясняется в значительной мере увлечением композитора символист ской поэзией. Однако в большинстве произведений этих лет Дебюсси старае тся избегать и символистской неопределенности, и недосказанности в выр ажении своих мыслей. 1890-е годы - первый период творческого расцвета Дебюсси в области не только вокальной, но и фортепианной ("Бергамасская сюита", "Маленькая сюита" для ф ортепиано в четыре руки), камерно-инструментальной (струнный квартет) и о собенно симфонической музыки. В это время создаются два наиболее значит ельных симфонических произведения - прелюд "Послеполуденный отдых фавн а" и "Ноктюрны". Дебюсси провел в Риме два года. Там он познакомился с поэзией пре-рафаэли тов и начал сочинять поэму для голоса с оркестром Дева-избранница на тек ст Г.Россетти (La Demoiselle lue). Глубокие впечатления он вынес из посещений Байройта , вагнеровское влияние отразилось в его вокальном цикле «Пять стихотвор ений Бодлера (Cinq Pomes de Baudelaire)». Среди других увлечений молодого композитора -- экз отические оркестры, яванский и аннамитский, которые он услышал на парижс кой Всемирной выставке в 1889; сочинения Мусоргского, в то время постепенно проникавшие во Францию; мелодическую орнаментику григорианского пения . В 1890 Дебюсси начал работу над оперой Родриг и Химена (Rodrigue et Chimиne) по либретто К.М ендеса, но через два года оставил произведение незавершенным (долгое вре мя рукопись считалась утерянной, затем была найдена; сочинение инструме нтовано русским композитором Э.Денисовым и поставлено в нескольких теа трах). Примерно в то же время композитор стал постоянным посетителем кру жка поэта-символиста С.Малларме и впервые прочел Эдгара По, который стал любимым автором Дебюсси. В 1893 он приступил к сочинению оперы по драме Мете рлинка Пеллеас и Мелисанда (Pellas et Mlisande), а год спустя, вдохновленный эклогой Ма лларме, закончил симфоническую прелюдию Послеполуденный отдых фавна (Prelude a l'Apres-midi d'un faune). Дебюсси был с юности знаком с главными деятелями литературы этого перио да, среди его друзей были писатели П.Луис, А.Жид и швейцарский ученый-лингв ист Р.Годе. Его внимание привлекал импрессионизм в живописи. Первый конц ерт, целиком посвященный музыке Дебюсси, прошел в 1894 в Брюсселе в художест венной галерее 'Свободная эстетика' -- на фоне новых полотен Ренуара, Писс арро, Гогена и прочих. В том же году началась работа над тремя ноктюрнами д ля оркестра, которые первоначально были задуманы как скрипичный концер т для известного виртуоза Э.Изаи. Первый из ноктюрнов (Облака) автор сравн ивал с 'живописным этюдом в серых тонах'. К концу 19 в. творчество Дебюсси, которое считали аналогами импрессионизм а в изобразительном искусстве и символизм в поэзии, охватило еще более ш ирокий круг поэтических и визуальных ассоциаций. Среди сочинений этого периода -- струнный квартет соль минор (1893), в котором отразилось увлечение восточными ладами, вокальный цикл Лирические прозы (Proses Lyriques, 1892--1893) на собствен ные тексты, Песни Билитис (Chansons de Bilitis) по стихотворениям П.Луиса, навеянным язы ческим идеализмом Древней Греции, а также Ивняк (La Saulaie), незаконченный цикл для баритона с оркестром на стихи Россетти. В 1899, вскоре после женитьбы на манекенщице Розали Тексье, Дебюсси лишился и того небольшого дохода, который имел: скончался его издатель Ж.Артманн. Отягощенный долгами, он все же нашел в себе силы закончить в том же году Но ктюрны, а в 1902 -- вторую редакцию пятиактной оперы Пеллеас и Мелисанда. Пост авленный в парижской 'Опера-комик' 30 апреля 1902, Пеллеас произвел фурор. Это п роизведение, замечательное во многих отношениях (глубокая поэзия сочет ается в нем с психологической утонченностью, инструментовка и трактовк а вокальных партий поражает новизной), было оценено как крупнейшее дости жение в оперном жанре после Вагнера. Следующий год принес цикл Эстампы ( Estampes) -- в нем уже складывается стиль, характерный для фортепианного творчес тва Дебюсси. В 1904 Дебюсси вступил в новый семейный союз -- с Эммой Бардак, что едва не привело к самоубийству Розали Тексье и вызвало безжалостную огл аску некоторых обстоятельств личной жизни композитора. Впрочем, это не п омешало завершению лучшего оркестрового произведения Дебюсси -- трех си мфонических эскизов Море (La Mer; впервые исполнено в 1905), а также замечательны х вокальных циклов -- Трех песен Франции (Trois chansons de France, 1904) и второй тетради Галант ных празднеств на стихи Верлена (Les fetes galantes, 1904). В течение всей остальной жизни Дебюсси приходилось бороться с недугами и бедностью, но он работал неустанно и весьма плодотворно. С 1901 он начал выс тупать в периодической печати с остроумными рецензиями на события теку щей музыкальной жизни (после смерти Дебюсси они были собраны в сборнике Господин Крош -- антидилетант, Monsieur Croche -- antidilettante, опубликован в 1921). В тот же период п оявляется большинство его фортепианных произведений. За двумя сериями Образов (Images, 1905--1907) последовала сюита Детский уголок (Children's Corner, 1906--1908), посвященная Ш ушу, дочери композитора (она родилась в 1905, но официально оформить свой бра к с Эммой Бардак Дебюсси смог лишь три года спустя). Хотя первые признаки заболевания раком появились уже в 1909, в последующие годы Дебюсси совершил несколько поездок с концертами для того, чтобы обе спечить семью. Он дирижировал собственными сочинениями в Англии, в Итали и, в России и других странах. Две тетради прелюдий для фортепиано (1910--1913) демо нстрируют эволюцию своеобразного 'звукоизобразительного' письма, хара ктерного для фортепианного стиля композитора. В 1911 он написал музыку к ми стерии Г. д'Аннунцио Мученичество св. Себастьяна (Le Martyre de Saint Sbastien), партитуру по ег о разметке делал французский композитор и дирижер А.Капле. В 1912 появился о ркестровый цикл Образы. Дебюсси уже давно привлекал балет, и в 1913 он сочини л музыку к балету Игры (Jeux), который был показан труппой 'Русских сезонов' Се ргея Дягилева в Париже и Лондоне. В том же году композитор начал работу над детским балетом Ящик с игрушка ми (La Boite a joujoux) -- его инструментовка была завершена Капле уже после кончины авт ора. Эта бурная творческая деятельность была временно приостановлена П ервой мировой войной, но уже в 1915 появились многочисленные фортепианные п роизведения, в том числе Двенадцать этюдов (Douze tudes), посвященных памяти Шопе на. Дебюсси начал серию камерных сонат, в определенной мере опирающихся на стилистику французской инструментальной музыки 17-18 вв. Он успел заверш ить три сонаты из этого цикла: для виолончели и фортепиано (1915), для флейты, а льта и арфы (1915), для скрипки и фортепиано (1917). У него еще хватило сил передела ть оперное либретто по повести Э.По Падение дома Эшеров -- сюжет давно при влекал Дебюсси, и еще в молодости он начинал работу над этой оперой; сейча с он получил заказ на нее от Дж. Гатти-Казацца из 'Метрополитен-опера'. Комп озитор умер в Париже 26 марта 1918. Творчество Сочинения · Оперы : o Родриго и Химена (1892, не окончена) o Пеллеас и Мелизанда (1902, Париж) o Падение дома Эшеров (в наброска х, 1908--17) · Балеты : o Камма (1912, конц. исп. 1924, там же) o Игры (1913, Париж) o Ящик с игрушками (1888) · Для оркестра: o дивертисмент Триумф Вакха (1882) o симфоническая сюита Весна (1887) o Прелюдия к «Образы (Жиги, Иберия , Весенние хороводы, 1912) · Камерно-инструментальные анс амбли -- сонаты для виолончели и фортепиано (1915), для скрипки и фортепиано (1917), для флейты, альта и арфы (191мв5), фортепианное трио (1880), струнный квартет (1893) · Для фортепиано -- Бергамассквм ая сюита (1890), Эстампы (1903), Остров радости (1904), Маски (1904), Образы (1-я серия -- 1905, 2-я -- 1907), с юита Детский уголок (1908), прелюдии (1-я тетрадь -- 1910, 2-я-- 1913), этюды (1915) · Песни и романсы · Музыка к спектаклям драматиче ского театра, фортепианные транскрипции и др. Письма · Monsieur Croche -- antidillettante, P., 1921; Статьи, рецензии, беседы, пер. с франц., М.--Л., 1964; Избр. письма, Л., 1986. Дельфийские танцовщицы Цикл открывается прелюдией « Дельфийские танцовщицы ». Одухотворенная красота мраморных изваяний ант ичного барельефа вызвала у композитора яркие музыкально-поэтические а ссоциации. Этот скульптурный образ раскрыт в прелюдии в жанре очень медл енного строгого танца. Все его развитие в первой части прелюдии (до одиннадцатого такта) сведен о к неоднократному повторению мотива в одном и том же (среднем) регистре, м едленном темпе и минимальной динамике. Дебюсси избегает чисто танцевал ьной «квадратности» в его изложении неожиданной сменой метра 3/4 на 4/4 в чет вертом и девятом тактах и расширением четырехтактных построений до пят итактных. Ощущение скульптурной объемности и выпуклости образа достигается в пр елюдии, прежде всего фактурой изложения, когда происходит ее постепенно е расслоение на три плана: мелодии в среднем регистре, бас и аккордовое со провождение. Регистровый разрыв между этими тремя планами становится в дальнейшем все более заметным и достигает иногда пяти октав. Середина прелюдии отличается несколько большей экспрессией за счет по степенного роста динамики до f , встречного движения в мелодии и сопровождени и. Но начавшееся развитие неожиданно прерывается, не дойдя до кульминаци и (этот импрессионистский прием часто можно встретить в различных сочин ениях Дебюсси). Оно угасает в как бы повисших в воздухе аккордах на рр , раздв инутых в крайние регистры фортепиано. Гармонизация в репризе основной темы увеличенными трезвучиями и посте пенно «истаивающая» звучность тонко передают ощущение остановившегос я и застывшего в каменном изваянии барельефа танца. В цикле Дебюсси очень полно представлена серия пейзажных прелюдий, сред и которых есть навеянные и поэтичными образами моря -- «Паруса», и оцепене лой зимней стужей -- «Шаги на снегу», и искрящейся, брызжущей солнечным све том итальянской природой -- «Холмы Анакапри». Явное предпочтение, уделяемое вокальной музыке в первый период творчес тва, объясняется в значительной мере увлечением композитора символист ской поэзией. Однако в большинстве произведений этих лет Дебюсси старае тся избегать и символистской неопределенности, и недосказанности в выр ажении своих мыслей. 1890-е годы - первый период творческого расцвета Дебюсси в области не только вокальной, но и фортепианной ("Бергамасская сюита", "Маленькая сюита" для ф ортепиано в четыре руки), камерно-инструментальной (струнный квартет) и о собенно симфонической музыки. В это время создаются два наиболее значит ельных симфонических произведения - прелюд "Послеполуденный отдых фавн а" и "Ноктюрны". Фактуры изложения темы и ее оркестровки. Статичность развития оправдыв ается характером самого образа. Черты зрелого стиля Дебюсси проявились в этом сочинении прежде всего в о ркестровке. Предельная дифференциация групп оркестра и партий отдельн ых инструментов внутри групп дает возможность комбинировать оркестров ые краски и создать тончайшие нюансы. Многие достижения оркестрового пи сьма в этом сочинении потом стали типичными для большинства симфоничес ких произведений Дебюсси. Только после исполнения "Фавна" в 1894 году о Дебюсси-композиторе заговорил и в широких музыкальных кругах Парижа. Но замкнутость и определенная огр аниченность художественной среды, к которой принадлежал Дебюсси, а такж е самобытный стиль его сочинений препятствовали появлению музыки комп озитора на концертной эстраде. Даже такое выдающееся симфоническое произведение Дебюсси, как цикл "Нок тюрны", созданный в 1897-1899 годах, было принято сдержанно. В "Ноктюрнах" проявил ось стремление Дебюсси к жизненно-реальным художественным образам. Впе рвые в симфоническом творчестве Дебюсси получили яркое музыкальное во площение живая жанровая картина (вторая часть "Ноктюрнов" - "Празднества") и богатые красками образы природы (первая часть - "Облака"). В течение 1890-х годов Дебюсси работал над своей единственной законченной о перой "Пеллеас и Мелизанда". Композитор долго искал близкий ему сюжет и на конец остановился на драме бельгийского писателя-символиста Мориса Ме терлинка "Пеллеас и Мелизанда". Сюжет этого произведения привлек Дебюсси , по его словам, тем, что в нем "действующие лица не рассуждают, а претерпева ют жизнь и судьбу". Обилие подтекста давало возможность композитору осущ ествить свой девиз: "Музыка начинается там, где слово бессильно". Дебюсси сохранил в опере одну из основных особенностей многих драм Мете рлинка - фатальную обреченность героев перед неизбежной роковой развяз кой, неверие человека в свое счастье. Дебюсси в известной мере удалось см ягчить безнадежно-пессимистический тон драмы тонким и сдержанным лири змом, искренностью и правдивостью в музыкальном воплощении настоящей т рагедии любви и ревности. Новизна стиля оперы обусловливается во многом тем, что она написана на п розаический текст. Вокальные партии оперы Дебюсси заключают в себе тонк ие нюансы разговорной французской речи. Мелодическое развитие оперы пр едставляет собой выразительную напевно-декламационную линию. Сколько- нибудь значительный эмоциональный подъем в мелодической линии отсутст вует даже в кульминационных в драматическом отношении эпизодах оперы. В опере есть целый ряд сцен, в которых Дебюсси удалось передать сложную и б огатую гамму человеческих переживаний: сцена с кольцом у фонтана во втор ом акте, сцена с волосами Мелизанды в третьем, сцена у фонтана в четвертом и сцена смерти Мелизанды в пятом акте. Премьера оперы состоялась 30 апреля 1902 года в театре "Комической оперы". Нес мотря на великолепное исполнение, опера у широкой аудитории настоящего успеха не имела. Критика в целом была настроена недоброжелательно и позв олила себе резкие и грубые выпады после первых спектаклей. Лишь немногие крупные музыканты оценили достоинства этого произведения. Ко времени постановки "Пеллеаса" в жизни Дебюсси происходят значительны е события. 19 октября 1899 года он женится на Лили Тексье. Их союз просуществуе т лишь пять лет. А в 1901 году начинается его деятельность профессиональног о музыкального критика. Это способствовало формированию эстетических взглядов Дебюсси, его художественных критериев. Предельно ясно выражен ы в статьях и книге Дебюсси его эстетические принципы и взгляды. Источни к музыки он видит в природе: "Музыка ближе всего природе..." "Только музыкант ы имеют привилегию охвата поэзии ночи и дня, земли и неба - воссоздания атм осферы и ритма величественного трепета природы". Сильное влияние на стиль Дебюсси оказало творчество крупнейших русски х композиторов - Бородина, Балакирева и особенно Мусоргского и Римского- Корсакова. Самое большое впечатление произвели на Дебюсси блеск и живоп исность оркестрового письма Римского-Корсакова. Но Дебюсси воспринял лишь отдельные стороны стиля и метода крупнейших р усских художников. Ему оказались чужды демократические и социально-обл ичительные тенденции в творчестве Мусоргского. Дебюсси был далек от глу боко человечных и философски-значительных сюжетов опер Римского-Корса кова, от постоянной и неразрывной связи творчества этих композиторов с н ародными истоками. В 1905 году Дебюсси женился второй раз. Она была ровесницей Клода Ашиля, заму жем за Сигизмундом Бардаком, парижским банкиром. "Мадам Бардак обладала обольстительностью, свойственной некоторым светским женщинам в начале века", - писал о ней один из ее друзей. Дебюсси занимался композицией с ее сыном и вскоре уже аккомпанировал ма дам Бардак, исполнявшей его романсы. "Это томный экстаз"... и одновременно э то удар молнии со всеми его последствиями. Вскоре у них рождается прелес тная девочка Клод - Эмме. Начало века - высший этап в творческой деятельности композитора. Произве дения, созданные Дебюсси в этот период, говорят о новых тенденциях в твор честве и в первую очередь об отходе Дебюсси от эстетики символизма. Все б ольше композитора привлекают жанрово-бытовые сцены, музыкальные портр еты и картины природы. Вместе с новыми темами и сюжетами в его творчестве появляются и черты нового стиля. Свидетельством этому являются такие фо ртепианные произведения, как "Вечер в Гренаде" (1902), "Сады под дождем" (1902), "Остро в радости" (1904). В этих сочинениях Дебюсси обнаруживает прочную связь с наци ональными истоками музыки. Среди симфонических сочинений, созданных Дебюсси в эти годы, выделяются "Море" (1903-1905) и "Образы" (1909), куда входит знаменитая "Иберия". Тембровая оркестровая палитра, ладовое своеобразие и другие особеннос ти "Иберии" привели в восторг многих композиторов. "Дебюсси, который реаль но не знал Испании, спонтанно, я бы сказал, безотчетно творил испанскую му зыку, способную вызвать зависть у стольких других, знающих страну достат очно хорошо..." - писал известный испанский композитор Фалья. Он считал, что если Клод Дебюсси "воспользовался Испанией как основой для раскрытия од ной из самых прекрасных граней своего творчества, то расплатился он за э то так щедро, что теперь Испания у него в долгу". "Если бы среди всех творений Дебюсси, - говорил композитор Онеггер, - я долж ен был выбрать одну партитуру, чтобы на ее примерах мог получить предста вление об его музыке некто, совершенно незнакомый с ней ранее, - я взял бы с такой целью триптих "Море". Это, на мой взгляд, произведение наитипичнейше е, в нем индивидуальность автора запечатлелась с наибольшей полнотой. Хо роша сама музыка или плоха - вся суть вопроса в этом. А у Дебюсси она блиста тельна. Все в его "Море" вдохновенно: все до мельчайших штрихов оркестровк и - любая нота, любой тембр, - все продумано, прочувствовано и содействует э моциональному одушевлению, которым полна эта звуковая ткань. "Море" - исти нное чудо импрессионистского искусства..." Последнее десятилетие в жизни Дебюсси отличается непрекращающейся тво рческой и исполнительской деятельностью вплоть до начала Первой миров ой войны. Концертные поездки в качестве дирижера в Австро-Венгрию принес ли композитору известность за рубежом. Особенно тепло он был принят в Ро ссии в 1913 году. Концерты в Петербурге и Москве прошли с большим успехом. Лич ное общение Дебюсси со многими русскими музыкантами еще больше усилило его привязанность к русской музыкальной культуре. Особенно велики художественные достижения Дебюсси последнего десятил етия его жизни в фортепианном творчестве: "Детский уголок" (1906-1908), "Ящик с игру шками" (1910), двадцать четыре прелюдии (1910 и 1913), "Шесть античных эпиграфов" в четы ре руки (1914), двенадцать этюдов (1915). Фортепианная сюита "Детский уголок" посвящена дочери Дебюсси. Стремлени е раскрыть в музыке мир глазами ребенка в привычных ему образах - строгог о учителя, куклы, маленького пастуха, игрушечного слона - заставляет Дебю сси широко использовать как бытовые танцевальные и песенные жанры, так и жанры профессиональной музыки в гротескном, шаржированном виде. Двенадцать этюдов Дебюсси связаны с его длительными экспериментами в о бласти фортепианного стиля, поисками новых видов техники и средств выра зительности. Но даже в этих произведениях он стремится к решению не толь ко чисто виртуозных, но и звуковых задач. Достойным завершением всего творческого пути Дебюсси следует считать две тетради его прелюдий для фортепиано. Здесь как бы сконцентрировалис ь самые характерные и типичные стороны художественного мировоззрения, творческого метода и стиля композитора. Цикл завершил, по существу, разв итие этого жанра в западноевропейской музыке, наиболее значительными я влениями которого являлись до сих пор прелюдии Баха и Шопена. У Дебюсси этот жанр подводит итог его творческому пути и является своего рода энциклопедией всего самого характерного и типического в области м узыкального содержания, круга поэтических образов и стиля композитора. Начало войны вызвало у Дебюсси подъем патриотических чувств. В печатных высказываниях он подчеркнуто называет себя: "Клод Дебюсси - французский музыкант". Целый ряд произведений этих лет навеян патриотизмом. Своей гл авной задачей..он считал воспевание красоты в противовес ужасным деяния м войны, калечащим тела и души людей, уничтожающим ценности культуры. Деб юсси был глубоко подавлен войной. С 1915 года композитор тяжело болел, что та кже отразилось на творчестве. До последних дней жизни - он умер 26 марта 1918 го да во время бомбардировки Парижа немцами, - несмотря на тяжелую болезнь, Д ебюсси не прекращал своих творческих поисков. Интересные факты 1. Неудачливый жених Семнадцатилетний Дебюсси был учителем музыки в семье Надежды Филарето вны фон Мекк, покровительницы Чайковского и страстной любительницы муз ыки. Дебюсси занимался с детьми миллионерши фортепиано, аккомпанировал певцам, участвовал в домашних музыкальных вечерах. Хозяйка души не чаяла в юном французе, подолгу и с упоением беседовала с н им о музыке. Однако когда юный музыкант без памяти влюбился в ее пятнадца тилетнюю дочь Соню и попросил у Надежды Филаретовны ее руки, разговоры о музыке мигом прекратились... Зарвавшемуся учителю музыки было немедленн о отказано от места. - Дорогой месье, - сухо сказала фон Мекк Дебюсси, - не буд ем путать Божий дар с яичницей! Помимо музыки я очень люблю лошадей. Но это вовсе не значит, что я готова породниться с конюхом... 2. Поверженный кумир Как-то раз Клод Дебюсси отправился вместе с друзьями молодости в Парижск ую Гранд-опера на представление вагнеровской оперы "Тристан и Изольда". Н адо сказать, что в юношеские годы Дебюсси обожал Вагнера до самозабвения . Друзья весело вспоминали сумасбродства той поры, в том числе моду на пок лонение Вагнеру. Один из школьных товарищей поддел Клода: - Удивительно, ч то при всей твоей преданнейшей любви к Вагнеру ты не стал его подражател ем... - Ах, оставь, - усмехнулся Дебюсси. - Сколько раз тебе приходилось с удово льствием лакомиться курицей, однако я не слышал, чтобы ты начал кудахтат ь... 3. Скромный любитель бесславия Если подавляющее большинство композиторов в своей жизни страстно иска ли славу, то Дебюсси - наоборот. Он ни разу в жизни не бывал на постановках с обственных опер и отвергал славу, которая пришла к нему в конце жизни. Ну а по поводу своей музыки он всегда скромно говорил: - Если бы Бог не любил мо ю музыку, я бы ее не писал... 4. Обтекаемый ответ У Дебюсси как-то спросили, каково его мнение о Рихарде Штраусе. - Как Рихар да - я люблю Вагнера, а как Штрауса - я люблю Иоганна. 5. Спринтер У Клода Дебюсси частенько "не хватало дыхания", чтобы закончить произвед ение крупной формы. Незаконченными остались оперы "Родриг и Химена", "Паде ние дома Эшеров". Когда у композитора спрашивали, отчего он не пишет симфо нии, Дебюсси весело отвечал: - Зачем зарабатывать одышку, строя симфонии? Д авайте делать оперетты! Литература 1. Альшванг А. Клод Дебюсси, М., 1935; 2. Альшванг А. Произведения Клода Дебюсси и М. Равеля, М., 1963 3. Розеншильд К. Молодой Дебюсси и его современники, М., 1963 4. Мартынов И. Клод Дебюсси, М., 1964 5. Медведева И. А. Дебюсси, Клод // Музыкальный энциклопедический словарь. -- М .: Советская энциклопедия, 1990. -- С. 165. -- ISBN 5-85270-033-9. 6. Кремлев Ю. Клод Дебюсси, М., 1965 7. Сабинина М. Дебюсси, в книге Музыка XX в., ч. I, кн. 2, М., 1977 8. Яроциньский С. Дебюсси, импрессионизм и символизм, пер. с польск., М., 1978 9. Дебюсси и музыка XX в. Сб. ст., Л., 1983 10. Денисов Э. О некоторых особенностях композиционной техники К. Дебюсси, в его кн.: Современная музыка и проблемы эволюции комп. техники, М., 1986 11. Barraque J. Claude Debussy, Р ., 1962 12. Golaa А . С . Debussy, I'homme et son oeuvre, P., 1965 13. Golaa А . С . Claude Debussy. Liste complete des oeuvres…, P.-- Gen., 1983 14. Майер " Сумерки " 15. Lockspeiser E. Debussy, L.--[a. o.], 1980. 16. Hendrik Lucke: Mallarme -- Debussy. Eine vergleichende Studie zur Kunstanschauung am Beispiel von «L'Apres-midi d'un Faune». (= Studien zur Musikwissenschaft, Bd. 4). Dr. Kovac, Hamburg 2005, ISBN 3-8300-1685-9. 17. Jean Barraque, Debussy (Solfeges), Editions du Seuil, 1977. ISBN 2-02-000242-6 18. Roy Howat, Debussy in Proportion: A musical analysis, Cambridge University Press, 1983. ISBN 0-521-31145-4 19. Rudolph Reti, Tonality, Atonality, Pantonality: A study of some trends in twentieth century music. Westport, Connecticut: Greenwood Press, 1958. ISBN 0-313-20478-0. 20. Jane Fulcher (Editor), Debussy and His World (The Bard Music Festival), Princeton University Press, 2001. ISBN 0-691-09042-4 21. Simon Trezise (Editor), The Cambridge Companion to Debussy, Cambridge University Press, 2003. ISBN 0-521-65478-5
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Мужик говорит другу:
- Ты знаешь, я вчера трахался с твоей женой целых два часа!
- Да, тебе повезло. А мне вот вчера пришлось целых два часа стоять в очереди, чтобы трахнуть твою.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке "Ашиль-Клод Дебюсси", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru