Реферат: "Пиковая дама": Чайковский и Пушкин - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

"Пиковая дама": Чайковский и Пушкин

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 51 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

ПЛАН. I. Основнвя часть. 1. Жизненный и творческий путь П.И.Ча йковского. 2. Образы главных героев у Пушкина и Чайковского. 3. Сюжет оперы “Пиковая дама”. 4. Разбор оперы “Пиковая да ма”. I . ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ. 1. Петр Ильич Чайковский родился 25 а преля 1840 года в заводском поселке Воткинск, в семье горного инженера, дире ктора Камско-Воткинских заводов. В Воткинсе, а с шестилетнего возраста в Алапаевске (на Урале), протекали ранние детские годы композитора. Народн ые песни, по преимуществу протяжные, лирические запевы рыбаков, часто по вечерам звучавшие с озера, были первыми, наиболее яркими музыкальными вп ечатлениями Чайковского. Народного характера мелодии он слышал и дома : мать композитора играла на фортепиан о и часто пела популярные песни и романсы, среди которых особенной любов ью пользовался “Соловей” Алябьева. В эти же годы Чайковский познакомился и с некоторыми п роизведениями итальянских и немецких композиторов, которые он слушал в исполнении на оркестрине (механическом органе), привезенной отцом в Вотк инск. Особенно горячо он полюбил широкораспевные мелодии Беллини и музы ку оперы “Дон-Жуан” Моцарта. В раннем возрасте началис и его первые уроки игры на фортепиано. Среди горячо любимой семи, под непосредственным наблюдением франуженк и-гувернантеи Фанни Дюрбах, прошло его детство. Правдивый, отзывчивый, чу ткий к людям мальчик с рннх лет завоевал большую любовь всех окружающих. В десятелетнем возрасте его отдали учиться в Петербургс кое Училище правоведения, которое готовило чиновников для департамент а юстиции. В Петербурге Чайковский впервые пол учил возможность познакомиться с театром, с операми Глинки, Росини, Вебе ра, с симфоническим творчеством русских и зарубежных композиторов. Любо вь мальчика к музыке стала еще сильнее. В Училище правовевдения он заним ался и музыкой : участвавал в хоре, музи цировал с товарищами, в течение некоторого времени брал специальные уро ки игры на рояле. После окончания в 1859 году Училища Чайковский вынужден бы л поступить на службу чиновником и выполнятьнеинтересные и тягостные д ля него обязанности. Вместе с тем стремление к любимому искусству все росло, и осенью 1861 года, не оставляя службы, Чайковский начал заниматься в организ ованном в тот год при Русском музыкальном обществе в Петербурге первую р усскую консерваторию. Страстно и целеустременно принимался Чайковский за рабо ту, поражая своих учителей усидчивостью, настойчивостью и исключительн ой трудоспособностью. В Консерватории он занимался под руководством А.Г. Рубинштейна и Н.И.Заремба. Только теперь, в возрасте двадцати двух лет, он смог, наконец, получить доступ к настоящему профессионольному музыкаль ному образованию. Параллельно с занятиями в теоретических классах Чайк овский учился игре на флейте и органе, участвовал в ученическом оркестре консерватории. Выполняя огромное количество учебных заданий, он делал отличные успехи, и окончил Петербургскую Консерваторию в 1865 году с серебр яной медалью, присужденной ему за сочиненную к выпускному экзамену кант ату “К радости” на текст Шиллера. К консерваторским г одам относится и первое обращение Чайковского к творчеству Островског о: в 1864 году он написал увертюру к драме “Гроза”, в музыке которой уже в значительной мере раскрылись характерны е черты драматического ларования Чайковского В январе 1866 года, приняв приглаш ение Н.Г.Рубинштейна, Чайковский переехал в Москву, чтобы стать профессо ром Московской консерватории. Начался новый период в жизни композитора. В Москве его творческая деяте льность достигла большого и разностороннего расцвета. В то время Чайков ский интенсивно работал и как педагог-воспитатель, и как критик-публицис т. Развитию творческого дарования Чайковского в эти годы во многом спосо бствовало его общение с различными выдающимися преставителями русской литературы и искусства. Так, в Москве у него установились дружеские связ и с А.Н.Островским. вместе с ним он часто бывал на собраниях “Артистическо го кружка”-содружества передовых деятелей русской литературы, театра, м узыки, организованного по инициативе Н.Рубинштейна, А.Островского и В.Од оевского. Общие демократические устремления в искусстве, любовь к народ ной песне, широко звучавшей в Москве и ее пригородах, забота о русском муз ыкальном образовании и просвещении сближала представителей различных профессий, давая обильную пищу для оживленных споров и бесед. В кружке Чайковский познакомился с выдающимися ар тистами Малого театра – П.М.Садовским и В.И.Живокини. Он часто посещал так же спектакли Малого театра, который был тесно связан с творчеством Остро вского и переживал в те годы большой творческий подъем. Театр активно бо ролся за новые, реалистические принципы русского драматического искус ства. Его постановки вызывали сос стороны композитора самое восторженн ое отношение, и эти яркие театральные впечатления несомненно сыгшрали б ольшую роль в формировании творческих принципов Чайковского как оперн ого композитора. В московские годы произошло и знакомство композит ора с А.Н.Толстым, который был глубоко восхищен музыкой Первого квартета Чайковского. С о своей стороны Петр Ильич высоко оценил дарования Толсто го-художника и не раз высказывал впоследствии свое глубокое преклонени е перед его талантом. В 60-70х годах установились про чные связи Чайковского с композиторами Могучей кучки – Балакиревым и Р имским-Корсаковым, а также со Стасовым. Балакирев и Стасов неоднократно подсказывали Чайковскому сюжеты для его программных произведений. Так, например, по совету Балактрева Чайковский принялся за сочинение увертю ры-фантазии “Ромео и Джульетта”, по совету С тасова написана “Буря”. С Бал акиревым и Р имским-Корсаковым Чайковский деллся своими творческими пл анами; последнему он помогал также советами при его раб оте над самообразованием в области теории музыки. Композиторы обменива лись записями народных песен. К московскому периоду относится соз дание большого количества самых разнообразных произведений , в их числе оперы: “Воевода”, “Ундина”, “ Опричник ”, “Кузнец Вакула”, балет “ Лебединое о зеро ”, три первые симфонии, несколько программных ув ертюр-фантазий для оркестра (среди них “ Ромео и Джульетта ” и “ Франческа да Римини ”), три квартета, Пе рвый фортепианный концерт, вариации для виолончели с оркестром на тему “ Рококо”, музыка к сказке Островского “Снегурочка”, цикл фортепианных пь ес “Времена года” и ряд других каметно-инструментальных сочинений и ром ансов. В Москве же Чайковским была начата работа над Четвертой симфоние и оперой “Евгений Онегин” по роману в стихах А.С.Пушкина, ознаменовавшей наступление высокой творческой зрелости композитора. Для значительной части музыки, созданной Чайковским в мо сковский период, характерные светлые, весенние настроения. Нередко в ней проявляется восторженное отношение к жизни или же воплощается сердечн о-задушевный отклик на поэтические образы природы (цикл “ Времена года ” ). Некоторые сочинения этих лет содержат яркие зарисовки народног о быта, живо передают народный юмор и веселье. Однако уже и сочинениям мос ковского периода присущи иные настроения : в них выражены неудовлетворенность жизнью, тоска по идеалу, эллег ическая скорбь, а в отдельных произведениях, как, например, в увертюре-фан тазии “Ромео и Джульетта”, музыка достигает подлинн ого трагизма. Драматичны по своему характеру также созданные в эти годы фантазия “Франческа да Римини”, балет “Лебединое озеро” и некоторые ром ансы. Ранним операм присущ целый ряд ярких творческих дос тижений,однако им чаще недостает достаточной драматургической цельнос ти, завершенности. Вот почему некоторые из своих ранних опер Чайковский впоследствии уничтожил, а оперу “Кузнец Вакула” в 80-х годах значительно п ереработал. Не смотря на интенсивное творчество, Чайковский в эти годы у делял много времени педагогической и музыкально-критической работы. В т ечении почти 12 лет он преподавал в Московской консерватории: вел курсы теории, гармонии, инструментовки и сочинения. Любимым уч еником Чайковского был Сергей Иванович Ганеев – выдающися русский ком позитор и пианист, ставший его бдизким другом. Нервное заболевание, вызванное напряженной работой и тя желыми личными переживаниями (неудачная женитьба), послужило причиной о тъезда Чайковского в конце 1877 года из Москвы за границу. В Италии композит ором были завершены Четвертая симфония и опера “Евг ений Онегин”. Огромным было их значение в биографии Чайковского. В 80-х и в начале 90-х годов Чайковс кий обращается к новой тематике, новым образом, новым музыкальным жанрам и формам. В 1883 году по поэме Пушкина “Полтава” композитор создает героико- патриотическую оперу “Мазепа”. Вней на фоне исторических событий раскр ывается лирическая драма дочери Кочубея – Марии. Следующая опера этого десятилетия – “Чародейка” (1887г.) по драме И.А.Шпажинского, лирико-трагичес кая и одновременно народно-бытовая опера. На рубеже нового десятилетия п оявляется выдающееся произведение мировой музыкальной классики – опе ра “Пиковая дама” на сюжет одноименной повести Пушкина. Эту оперу можно рассматривать как вторую (после “Евгения Онегина”) вершину в оперном тво рчестве Чайковского. В 80-е годы композитор пишет большое количество разн ообразных симфонических и камерных произведений. Впервые он обращаетс я к жанру симфонической сюиты. Дальнейшее развитие получают симфонии (пр ограммная симфония “Манфред”-1885г, Пятая симфония-1888г). Появляются новые ув ертюры: “1812”, “Гамлет”. В начале 80-х г одов создано блестящее, ярко народное по языку “ Итальянское коприччио” для симфонического оркестра, продолживщее традиции испанских увертюр Глинки. В те же годы Чайковский впервые обратился к жанру трио и написал с вое известное сочинение для рояля, скрипки и виолончели, посвященное пам яти Н.Г.Рубинштейна. На протяжении 80-х годов написан втор ой балет Чайковского “Спящая красавица”. Искоючительно разнообразно тв орчество композитора последних трех лет жизни. Сразу же после “Пиковой д амы” был сочинен струнный секстет “Воспоминания о Флоренции”. В течение 1891-1892 годов созданы светлая, солнечная по характеру камерная лирическая о пера “Иоланта” на сюжет драмы датского писателя Герца и балет “Щелкунчи к” по сказке Гофмана. Продолжилась работа и в области романса и камерно-и нструментальных жанров. Наконец, в 1893 году появилась Шестяа симфония (“ Патетическая ”, как назвал ее сам автор ) – вершина его симфонического творчнства. В сочинениях 80-90х годов ведущей чертой музыки Чайковс кого стало контрастное противопоставление полярных образов: добра изла, мрака и света, прекрасной мечты о счастье и гнетущей че ловека действительности, что создает напряженно-драматический характе р всего музыкального развития. В 1885 году Чайковский был избран директором Московского от деления Петербургского камерного музыкального общества, а через год – почетным членом Русского музыкального общества. Начиная с 80-х годов, его имя становится популярным не тольк о в России, но и за рубежом. Чайковский с большим успехом выступает как дир ижер в симфонических концертах и операх совершает ряд концертных поезд ок по городам Европы, где исполняются его произведения. В 1893 году в Англии Кембриджский университет присвоил Чайк овскому звание доктора прав как гениальному музыканту мира. Еще в 1885 году Чайковский ощутил потребность в постоянном д омашнем очаге, где можно было бы по возвращению из путешествий целиком о тдаваться творчеству. Он поселился сначала в окрестностях города Клина – в Майданове, затем во Фроловском, а с 1891 года на окраине самого Клина. Нын е в доме, где жилкомпозитор, находится государственный дом-музей его име ни. В Клину и его окрестностях в общении с любимой русской при родой Петр Ильич создал свои лучшие произведения, в том числе Пятую симф онию и балет “Спящая красавица”. Там же в 1893 году он нап исал и последнюю – Шестую симфонию. Она была впервые исполнена в Петерб урге под управлением автора. Через несколько дней Чайков ский тяжело заболел. Болезнь оказалась смертельной. В ночь с 25 на 26 октября композитор скончался. Жизнь великого русского музыканта оборвалась в то время, когда он был в расвете сил и полон новых, разнообразных творческих замыс лов. Тяжелой утратой явилась смерть Чайковского для всего ру сского и мирового искусства. По воспоминаниям современников, его похоро ны вылились в демонстрацию всенародной любви к великому композитору. Ни один русский поэт, ни один русский писатель не дал так много русской оперной классике, как Пушкин. Трансформация пушкинского сюжета и меет место и в “Пиковой даме”, и едва ли не в большей ст епени, чем в любой из пушкинских опер. На это не раз указывалось в работах об опере Чайковского, причем нередко чрезмерно акцентировалось расхож дение между композитором и писателем и далеко не в достаточной мере раск рывалась идейная связь оперы Чайковского с пушкинской повестью. Чтобы р аскрыть эту связь и вместе с тем показать различие между “Пиковой дамой” Пушкина и “Пиковой дамой” Чайковского, нужно прежде всего найти верную точку зрения на повесть Пушкина. Что же представляет собой “Пиковая дама”? Сказалась ли в этой повести могучая сила пушкинского реализма, или же правы те, кто с читал ее всего лишь блестяще написанным анекдотом? А это мнение имело в с вое время распространение; его разделял, в частности, и Модест Чайковски й, брат композитора и втор либретто “Пиковой дамы”, назвавший повесть Пу шкина “прелестной, но все же пустяков ой”. Не составит большого труда до казать, что “Пиковая дама” Пушкина – не анекдот, не “пустяк”, а произведе ние глубокого идейного замысла. Сюжет для написания “Пиковой дамы” Пушк ин взял из реальной жизни. “ Современные нра вы” действительно легко узнаются в образах действующих лиц, в мире их ин тересов. Все это – аристократиченский Петербург пушкинского времени. Б ольше того, сама сюжетная основа повести не выдумана Пушкиным. Не имеет, к онечно, значения в какой мере в рассказе внука старой княгини Голициной истина сплелась с вымыслом и в какой мере этому рассказу поверил Пушкин. Важно другое, рассказ о трех картах вводит читателя в ту атмосферу, котор ая окружала азартную карточную игру. Из бедняка он мог превратится в бог ача; из богача – в нищего. Отсюда – бессмысленные суеверия и легенды о та инственном карточном счастье. Таким образом, положив в основу повести ле генду о “сачстливых картах”, Пушкин фантастический рассказ поставил на службу реалистической обрисовке действительности. Вместе с легендой о трех карта х в повесть вошла и княгиня Голицина, переименованная в графиню ***. “ Холодный эгоизм ” графини особенно нагляд но раскрывается в ее отношении к Лизе. “Лизавета Ивановна была пренесчастное создание. Го рек чужой хлеб, говорит Данте, и тяжелы ступени чужого крыльца, а кому и зн ать горечь зависимости, как не бедной воспитаннице знатной старухи?” Лиза – единственная привлек ательная личность в галерее героев пушкинской повести. Она не только “во сто раз милее” светских барышень, она одна не лишена настоящих хороших ч еловеческих чувств; она одна способной к глбокой, благородной и бескорыс тной любви. Такая любовь исключена для Германа. Как и старая графиня, Герм ан-эгоист. Но его пылкая натура знала только одну страсть: деньги; им влдел а лишь одна мечта: разбогатеть! Рассказ графа Толстого о трех картах, тайну которы х якобы хранит графиня***, взволновал Германа. Он стремился любым способом узнать тайну трех карт. Только человек с опустошенной и исковерканной ду шой может хладнокровно обдумывать чудовищный по расчетливому цинизму план – стать любовником девяностолетней,умирающей старухи! Не увлечение, не искреннее чувство,а лишь стремлен ие проникнуть в дом графини заставляет Германа добиваться любви Лизы. Од нако из дальнейшего становиться ясно, что это не была та страсть, о которо й мечтала Лиза; это была все та же страсть к деньгам. Герман – в доме графини***. Старуха, в которой чуть те плилась жизнь,только что умерла под наведением на нее пистолетом. Но Гер ман “не чувствовал угрызения совести при мысли о мертвой старухе. Однако его ужасало: невозвратная тайна, от которой он ожидал обогащения”. Может быть не случайно Пушкин подчеркивает внешне е сходство Германа с Бонопартом. “У него профиль Наполеона, а душа Мефист офиля”, - говорит Толстой. “О н сидит на окошке,сложа руки и грозно нахмуря сь. В этом положении удивительно напоминал он портрет Наполеона”. Эти ср авнения приобретают большой смысл, если мы вспомним известные пушкинск ие строки: Мы все глядим в Наполеоны, Двуногих тварей миллионы Для нас орудие одно. И для Германа старая графиня и Лиза лишь “орудие”, с тупень, по которой он идет к поставленно перед собой цели. Написанная в очень спокойном, пояти созерцателно- повествовательном тоне, повесть Пушкина представляет собой, по существ у суровое обличие. Основной объект обличения, конечно, Герман; точнее, оли цетворение в его образе свойства, о которых только что шла речь. Не противоречит ли этой глубоко реалистическо й основе повести введеный в нее элемент фантастики? Говоря о “Пиковой да ме”, пройти мимо этой проблемы нельзя. Мы бегло коснулись ее, указав, что с ама легенда о трех картах выросла в атмосфере карточного азарта. Пушкин скупым штрихом дает понять, что в действительности никакой тайны графин и нет. В самом деле, в ответ на все вопросы и мольбы Германа графиня произн осит только одну фразу: “Это была шутка… клянусь вам, это была шутка”. Неуж ели полумертвая от ужаса старуха способна была еще скрывать ненужную ей тайну верного выигрыша? От психического состояния Германа в спальне г рафини и комнате Лизы – один шаг до сцены видения. Но даже в этом фантасти ческом эпизоде Пушкин подчеркивает реаличтическую основу повести, пре дпослав пятой главе эпиграф: “В эту ночь явилась ко мне покойница бароне сса фон-В***. Она была вся в белом и сказала мне: “Здравствуте, господин совет ник!” Рассказ о появлении призрака графини вводит ч итателя в духовный мир Германа, уже вплотную подошедшего к той нрани, кот орая отделяет здорового человека от душевнобольного. Именно в этом худо жественный смысл сцены видения. Все сказанное о “Пиковой даме” дает право сдел ать вывод: эта повесть, как и другие лучшие произведения ее автора, заключ ает в себе высокий идейный замысел воплощений с огромной и глубоко реали стической художественной мощью. “ Пиковая дама” – первое прозаическое произве дение Пушкина, успех которого в самых широких кругах и в печати был общеп ризнанным. 7 апреля 1834 года Пушкин записал в своем дневнике: “Моя Пиковая да ма в большой моде. Игроки понтируют на тройку, семерку и туза.” Как жк претворен пушкинский замысел в опере Ча йковского? Начать здесь нужно с истории и харастеристики либретто оперы. Либретто “Пиковая дама” Модест Ильич Чайковск ий, брат Петра Чайковского,начал писать по рекомендации директора импер аторских театров А.Всеволожского, для композитора Кленовского, автора н ескольких балетов. Кленовский по каким-то причинам отказался от сюжета “ Пиковой дамы”. Осенью 1889 года Всеволожский посоветовал Петру Ильичу озна комиться с трудом брата. П.Чайковский посмотрел, познакомился, очевидно, с общим планом либретто, заинтересовался им и решил писать оперу “Пикова я дама” по либретто Модеста Чайковского. Когда М.И.Чайковский сце нарий директору императорского театра, где было решено перенести эпоу д ействия из времен Александра I , в конец царствования Ека терины II . Что же представляет собой либретто “Пиковой дамы”, в чем отступает оно от первоисточ ника, в каком направлении изменяет пушкинский замысел? Существенной трансформац ии подверг М.Чайковский образГермана. То, что Герман волею либретто прев ратился из военного инженера в гусара – малозначительная деталь, к тому же накак не проявляющая себя в действии. Гораздо важнее другое изменени е. У Пушкина Германом безраздельно владеет одна мысль: разбогатеть! Тайн а графини – путь к богаству, а любовь Лизы – путь к тайне графини. Может б ыть, у пушкинского Германа и есть какое-нибудь чувство к Лизе, но оно ничто жно по сравнению с его страстьюк деньгам и нечего не определяет в его пов едении. У М.Чайковского акценты перемещены: “Герман появляется на сене в состоянии безумной влюбленности”, - пишет он в сценарии своего либретто. Любовь к Лизе – вот та стр асть, которая целиком владеет Германом при появлении его на сцене. Осюда и должен вырасти основной драматический конфликт. М.Чайковский ставит препятствия на пути к осущ ествлению мечты своего героя, превращая Лизу из бедной воспитанницы в бл ижайшую родственницу, внучку старой графини: между Германом, не имеющим почти никаких средств офицером, и Лизой, девушкой из богатейшей аристокр атической семьи, ложится глубокая пропасть социального неравенства. Кр оме того, у Пушкина Лиза свободна, до встречи Германом у нее нет ни жениха, ни возлюбленного; М.Чайковский делает ее невестой богатого, знатного и к расивого князя Елецкого. Лишь постепенно мысль о Лизе сначала сплетает ся с мыслью о тайне трех карт, а затем вытесняется ею. Развитие этой внутре нней борьбы проведено в либретто очень логично и с подлинной драматичес кой остротой. Не случайно Модест Чайковский в четвертой кар тине широко использует подлинный пушкинский текст. Именно в четвертой к артине Герман М.Чайковского сближается с германом Пушкина. Лиза уже не с уществует для него. Стремление к богатству, воплотившись в мечту о верно м выигрыше, из средства превратилось в цель! В либретто пропущена драмтическая и сценическ и благородная сцена у гроба. Дано лишь напоминание о ней в пятой картине, к оторая очень близка к соответствующему эпизоду пушкинской повести. Смы сл этой картины, как и у Пушкина, - сценическое воплощение кошмаров Герман а. П.И.Чайковский настаивал на введении сцены у Ка навки (шестая картина). Это вполне понятно: разговор Лизы с Германом, отсут ствующий у Пушкина, крайне важен в той трактовке сюжета, которая была най дена М.И.Чайковским и принята Петром Ильичем; это существенный этап в сце ническом раскрытии постепенно развивающейся душевной болезни Германа , а еще больше облика Лизы. Сцена у Канавки подготавливает заключительну ю седьмую картину, основное содержание которой близко к соответствующе му, заключительному эпизоду пушкинской повести. Правда, М.И.Чайковский м еняет судьбу Германа, который в опере кончает с собой и перед смертью осв обождается от приведшей его кбезумию мысли о мистической тайне трех кар т. Это возвращение “человеческого” Герману вполне соответствует всей т рактовке сюжета; ведь Герман влибретто М.Чайковского вводится в действи е не как бессердечный хищник, а как человек, первоначальные побуждения к оторого определяет могучая сила любви. Трансформация образа Германа – основное и де йствительно очень значительное изменение пушкинского замысла М.Чайков ским. графиня в лбретто – то же давно отживщее сво век существо, что и в по вести. Превращение Лизы из компаньонки во внучку старой графини не меняе т по существу ееобраза; она остается той же чистой и любящей девушкой, как и в повести. По-иному, чем пушкинская Лиза, но она тоже испытывает гнет усл овностей и предрассудков аристократического петербургского общества. Теперь можно подвести итоги и дать оценку и хар актеристику либретто, составленного Модестом Чайковским, - того драмату ргического костяка, который лег в основу оперы Чайковского. Либретто “Пиковой дамы” не раз подвергалось с уровым нападкам; его автора обвиняли и в драматургической беспомощност и, и в снижении замысла Пушкина до уровня шаблонной мелодрамы, и в многочи сленных дефектах стихотворного текста. Из этих обвинений можно признат ь справедливым лишь последнее: М.И.Чайковский, отнюдь не бездарный драма тург, был плохим поэтом, и текст “Пиковой дамы”, действительно, страдает р азного рода стилистическими шероховатостями. Что касается драматургич еской стороны либретто,томы уже видели, что основная сюжетная линия разв ита М.Чайковским последовательно, с высокой драматической насыщенност ью, в острых, отнюдь не надуманных, жизненных конфликтах, с настоящим драм атургическим искусством. Несправедлив и упрек в мелодраматизме, в отсут ствии значительной идеи. Правда, основной образ и главная мысль либретто , как уже говорилось, далеко не во всем совпадают с пушкинскими. Герман Пуш кина прежде всего – олиетворение алчности, дошедшей до грани патологии . Герман Модеста Чайковского в первую очередь – жертва этой низменной с трасти, которая вызвана в нем социальными условиями. К Герману Пушкина в озможно лишь отрицательное отношение; Герман М.Чайковского – в те минут ы, когда он любящий и страдающий человек, а не преступник – невольно вызы вает сочувствие. У Модеста Чайковского, в отличие от Пушкина, на первом пл ане – драма Германа и Лизы. Но эта драма отнюдь не исключает ту идею, кото рая в повести занимает центральное положение: обличение алчности, стяжа тельства. Именно этот общий идейный подтекст в наибольшей степени сближ ает либретто “Пиковой дамы” и оперу Чайковского с их первоисточником. Сюжет пушкинской “Пиковой дамы” не сразу заин тересовал Чайковского. Однако со временем эта новелла все более овладев ала его воображением. Особенно взволновала Чайковского сена роковой вс тречи Германа с графиней. Ее глубокий драматизм захватил композитора,вы звав горячее желание написать оперу. Сочинение было начато во Флореии 19 ф евраля 1890 года. Опера созджавалась, по словам композитора “с самозабвение м и наслаждением” и была закончена в предельно короткий срок – 44 дня. Пре мьера состоялась в Петербурге в Мариинском театре 7 декабря 1890 года и имел а огромный успех. Вскоре после опубликова ния своей новеллы в 1833 году Пушкин записал в дневнике: “Моя “Пиковая дама” в большой моде. Игроки понтируют на тройку, семерку, туза.” Популярность п овести объяснялась не только занимательностью фабулы, но и реалистичес ким воспроизвелением типов и нравов петербургского общества начала де вятнадатого столетия. В либретто оперы содержание повести во многом пер еосмыслено. Лиза из бедной воспитанницы превратилась в богатую внучку г рафини. Пушкинский Герман – холодный расчетливый эгоист ,охваченный одной лишь жаждой обогаще ния – предстает в музыке Чайковского, как человек с огненным воображени ем и сильными страстями. Различие общественного положения героев внесл о в оперу тему социального неравенства. С высоким трагедийным пафосом в ней отражены судьбы людей в обществе, подчиненным беспощадной власти де нег. Герман – жертва этого общества; стремление к богатству незаметно с тановится у него навязчивой идеей, заслоняющей любовь к Лизе и приводяще й его к гибели. Петербург. На залитых солнцем аллеях Летнего сад а много гуляющих, дети играют под присмотром нянюшек, гувернанток. Сурин и Чекалинский беседуют о своем приятеле Германе: все ночи напролет, мрач ный и молчаливый, он проводит в игорном доме,но не прикасается к картам. Ст ранным поведением Германа удивлен и граф Томский. Ему Герман открывает т айну: он страстно влюблен в прекрасную незнакомку,но она богата, знатна и принадлежатьему не может. К друзьям присоединяется князь Елецкий. Он соо бщает о своей предстоящей женитьбе. В сопровождении старой графини приб лижается Лиза, в которой Герман узнает свою избранницу; в отчаянии он убе ждается,что Лиза – невеста Елецкого. При виде мрачной фигуры Германа, ег о пылающего страстью взора, зловещие предчувствия охватывают графиню и Лизу. Тягостное оцепенение рассеивает Томский. Он рассказывает светски й анекдот о графине. В дни молодости она однажды в Париже проиграла все со стояние. Ценой любовного свидания молодая красавица узнала тайну трех к арт и, поставив на них, вернула проигрыш. Сурин и Чекалинский решают подшу тить над Германом – они предлагают узнать у старухи тану трех карт. Но мы сли Германа поглощены Людвиг Лизой. Начинается гроза. В бурном порыве ст расти герман клянется добиться любви Лизы или погибнуть. Комната Лизы. Вечереет. Опеч аленную подругу девушки развлекают пляской. Оставшись одна Лиза поверя ет ночи, что любит Германа. Неожиданно Герман появляется на балконе. Он пы лко признается Лизе в любви. Стук в дверь прерывает свидание. Входит стар ая графиня. Скрывшийся за портьеро Герман вспоминает о тайне трех карт. П осле ухода графини жажда жизни с новой силой пробуждается в нем. Лиза охв ачена ответным чувством. Бал-маскарад в доме богатого столичного сановни ка. Князь Елецкий, встревоженный холодностью невесты, уверяет ее в своей любви и преданности. Среди гостей Герман. Чекалинский и Сурин продолжают подшучивать над приятелем; их таинственное нашептывание о магических к артах угнетающе действует на его расстроеннон воображение. Начинается представоение - пастораль “Искренность пастушки”. По окончании предста вления Герман сталкивается со старой графиней; снова мысль обогатстве, к оторое сулят три карты, овладевает Германом. Получив от Лизы ключи от пот айной двери, он решает выведать у старухи тану. Ночь. Пустая спальня графи ни. Входит Герман; он с волнением всматривается в портрет графини в молод ости, но, заслышав приближающиеся шаги, прячется. В сопровождении прижив алок возвращается графиня. Недовольная балом, она предается воспоминан иям о прошлом и засыпает. Неожиданно перед предстает Герман. Он умоляет о ткрыть тайну трех карт. Но старая графиня молчит. Взбешенный Герман гроз ит пистолетом: испуганная старуха падает замертво.герман в отчаянии. Бли зкий к безумию,он не слышит упреков прибежавщей на шум Лизы. Лишь одна мыс ль владеет им: графиня мертва, а тайну он не узнал. Комната Германа в казармах. Герман в задумчивости перечитывает письм о Лизы: она просит его прийти в полночь на свидание. Герман снова пережива ет случившееся, в его воображении встают картины смерти и похорон старух и. В вое ветра ему слышится заупокойное пение. Германа охватывает ужас. Он хочет бежать, но ему мерещится призрак графини. Она называет заветные ка рты: “Тройка, семерка, туз”. Геман повторяет их как в бреду. Зимняя Канавка. Здесь Лиза должна встретиться с Германом. Она хочет верить, что любимый не виновен в смер ти графини. Башенные часы бьют полночь. Лиза теряет последнюю надежду. На конец появляется Герман. Охваченный маниакальной идеей выигрыша, он маш инально повторяет за Лизой слова любви. Из его несвязного рассказа Лиза в ужасе убеждается, что он убийца старухи. В порыве безумия Герман отталк ивает Лизу и с криком: “В игорный дом!” – убегает. В отчаянии Лиза бросается в воду. Игорный дом. Идет игра. Гер ман одну за другой ставит две карты, названные графиней, и выигрывает. Все ошелмлены. Упоенный победой, Герман ставит на карту весь выигрыш. Вызов Г ермана принимает князь Елецкий. Герман обьявляет туза, но вместо туза в е го руках оказывается дама пик. В иступлении смотрит он на карту, в ней ему чудится дьявольская усмешка старой графини. В припадке безумия он конча ет с собой. В последнюю минуту в сознании Германа возникает светлый обра з Лизы.с ее именем на устах умирает. Опера “Пиковая дама” – од но из величайших произведений мирового реалистического искусства. Эта музыкальная трагедия потрясает психологической правдивостью воспрои зведения мыслей и чувств героев, их надежд, страданий и гибели, яркостью к артин эпохи, напряженностью музыкально-драматического развития. Харак терные черты стиля Чайковского получили здесь наиболее полное и соверш енное выражение. В основе оркестрового вступления три контраст ных музыкальных образа: повествовательный, связанный с балладой Томско го; зловещий, рисующий образ старой графини; страстно-лирический, характ еризующий любовь Германа к Лизе. Первый открывается светлой бытовой сценой. Хо ры нянюшек, гувернанток, задорный марш мальчиков выпукло оттеняют драма тизм последующих событий. В ариозо Германа “Я имени ее не знаю”, то эллеги чески-нежном, топорывисто-взволнованном, запечатлены чистота и сила его чувства. Дует Германа и Елецкого сталкивает резко контрастные состояни я героев: страстные жалобы Германа “Несчастный день, тебя я проклинаю” п ереплетаются со спокойной, размеренно речью князя “Счастливый день, теб я благословляю”. Центральный эпизод картины – квинтет “Мне страшно!” – передает мрачные предчквствия участников. В балладе Томского хловеще з вучит припев о трех таинственных картах. Бурной сено грозы, на фоне котор ой звучит клятва Германа, завершается 1-я картина. Вторая картина распада ется на две половины – бытовую и любовно-лирическую. Идиллический дует Полины и Лизы “Уж вечер” овеян светлой грустью. Мрачно и обреченно звучи т романс Полины “Подруги милые”. Контрастом ему служит живая плясовая пе сня “Ну-ка, светик-Машенька”. Вторую половину картины открывает ариозо Л изы “Откуда эти слезы” – проникновенный монолог, полный глубркого чувс тва. Тоска Лизы сменяется восторженным признанием “О, слушай, ночь”. Нежн о-печальное и страстное ариозо Германа “Прости, небесное создание” прер ывается появлением графини: музыка приобретает трагический оттенок; во зникают острые, нервные ритмы,зловещие оркестровые краски; картина заве ршается утверждением светло темы любви. В 3-й картине (2 акт) фоном развивающейся драмы сиа новится сцена столичного быта. Начальный хор в духе приветственных кант ат екатерининской эпохи – своеобразная заставка картины. Ария князя Ел ецкого “Я вас люблю” обрисовывает его благородство и сдержанности. Паст ораль “Искренность пастушки” – стилизация музвыки 18 века; изящные, граи озные песни и танцы обрамляют идилический любовный дует Прилепы и Милов зора. В финале в момент встречи Лизы и Германа в оркестре звучит искаженн ая мелодия любви: в сознании Германа наступил перелом, отныне им руковод ит не любовь, а неовязная мысль о трех картах. Четвертая картина, централь ная в опере,насыщена тревогой и драматизмом. Она начинается оркестровым вступлением, в котором угадываются интонации люболвнх признаний Герма на. Хор приживалок и песенка графини сменяются музыкой зловеще затаенно го характера. Ей контрастирует проникнутой страстным чувством ариозо Г ермана “Если когда-нибудь знали вы чувство любви”. В начале 5-й картины на фоне заупокойного пения и завывания бури возникает возбужденным монолог Германа “Все те же думы , все тот же страшный сон ”. Музыка сопровождающая появление призрака гра фини, завораживает мертвенной неподвижностью. Оркестровое вступление 6-ой картины окрашено в мрачные тона обреченности. Широкая, свободно льющаяся мелодия арии Лизы “ Ах, истомилась, устала я” близка русским протяженнм песням; вторая части арии “Так это правда, со злодеем” полна отчаяния и гнева. Лирический дуэт Германа и Лизы “О да, миновали страдания” – единственный светлы эпизод картины. Он сменяется замечательно по психологическо глубине сцены бре да Германа о золоте. О крушении надежд говорит возвращение музыки вступл ения, звущащей грозно и неумолимо. 7-я картина начинается бытовыми эпизод ами: застольной песней гостей, легкомысленной песней томского “Если б ми лее девицы”. С появлением Германа музыка становится нервно-возбужденно й. Тревожно-настороженный септат “Здесь что-нибудь не так” передает волн ение, охватившее игроков. Упоение победой и жестокая радость слышится в арии Германа “Что наша жизнь? Игра!”. В предсмертную минуту его мысли внов ь обращены к Лизе – в оркестре возникает трепетно-нежный образ любви. ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА. 1. А. Соловцов «Пиковая дама» П. Чай ковского. Государственное муз ыкальное издательство. 2. Русская музыкальная литератур а (выпуск 3). Издательство “Музыка”. Ленинградское отделение 1972 г. 3. Сто лучших опер. Издательство “Музыка”. Московское отделение 1979 г.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Мать вернулась с родительского собрания. Влетело и отцу и сыну. Да что уж скрывать, и святому духу в этот вечер пришлось тяжеловато.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке ""Пиковая дама": Чайковский и Пушкин", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru