Реферат: Немое кино Голливуда - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Немое кино Голливуда

Банк рефератов / Культурология

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 21 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Голливуд эпохи немого кино Голливуд эры немого кино. В 1907 году Дейвиду Уорку Гриффиту предложили сняться в картине Эдвина Портера “Спасенные из одного гнезда” . И хотя первоначально ему кино не понравилось , затем уже в течении года он снял 61 коротком етражный фильм . Гриффита считали одним из самых многообещающих режис с еров Амери ке . К концу 1913 года на его счету было уже свыше 450 лент , и его не даром наз ывали Шекспиром экрана. Сегодня его работы демонстрируются весьма редко , но Гриффит вошел в историю кин о как гениальный режиссер , создатель нового киноязыка , использов авшегося большинством е го коллег вплоть до 1960-х годов. Отец техники киносъемки. Отталкиваясь от достижений своих предшест венников - пионеров художественного кино , Гриффит начал разбивать сцены на множество съемо чных кадров , варьируя расстояние и ракурс съемки , чтобы придать действию большую драматичность . Кроме того , для создания м аксимальной напряженности он постепенно наращива л темп параллельного монтажа , пока действие не достигало своего эмоционального пика . Ос обенно эффективен этот метод был для по к аза “чудесных” спасений , ставших фирменным знаком Гриффита. Гриффит также стал новатором в област и актерского искусства . Он понимал , что ка мера невольно акцентирует внимание на каждом жесте актеров , отчего создается впечатление , что они все время переигрыв ают . В результате многие сцены смотрелись довольно глупо , особенно те , что снимались крупным планом , и должны были изображать бурные чувства персонажей . Гриффит же требовал о т актеров более тонкой игры , что делало его фильмы более убедительными. Для повыше ния качества своих рабо т Гриффит широко использовал приемы и мет оды , заимствованные из других видов искусства . Он отказался от нарисованных задников , о бычно применявшихся при съемках ранних картин , в пользу твердых декораций , наподобие те х , что используют с я в театре . П омимо создания реалистической атмосферы , такие декорации позволяли камере более свободно перемещаться , что усиливало у зрителей степен ь вовлеченности в действие . Будучи большим поклонником викторианского искусства , Гриффит т акже пытался строи т ь композицию к аждого кадра подобно тому , как это делает художник на полотне , заполняя экран разли чными деталями , призванными помочь зрителю лу чше понять личность или поступок персонажа . Когда Гриффиту нужно было сделать акцент на каком-либо предмете или ж е ст е , он часто пользовался особым методом , пр и котором весь экран затемняется за исклю чением той области , где находится искомый объект. Хотя Гриффит специализировался в основном на мелодрамах , он снял и комедии , исто рические картины , триллеры , вестерны , экр ан изацию Библии , различных литературных произведени й , а также ряд фильмов социального звучани я. “Рождение нации” К 1913 году Гриффиту надоело снимать коро ткометражные картины , не дававшие ему возможн ости в полной мере продемонстрировать свое искусство ки носъемки . Большинство кинопродю серов того времени полагали , что зритель н е сможет высидеть на сеансе свыше 15 минут , но Гриффит придерживался иной точки зрен ия . Годом раньше он имел возможность наблю дать за реакцией зала на французский филь м “Королева Ели з авета” продолжительно стью около 50 минут , а позже на итальянский эпический фильм “Камо грядеши ?” , шедший почти два часа . После громкого скандала по поводу длительности его 42-х минутной картины “Юдифь из Бетулии” в 4-х частях (1913) Гриффит ушел из компан и и “ Американ Байограф” и приступил к работе н ад своим первым полнометражным фильмом “Рожде ние нации”. В эту трехчасовую киноэпопею Гриффит вложил все свои знания в области режиссур ы . Фильм “Рождение нации” (1915), в котором прос леживалась история отношений двух американс ких семей на протяжении Гражданской войны и следующего периода восстановления страны , стал наиболее значительной картиной из все х , снятых в Америке того времени . Особенно зрелищными были батальные сцены , в которы х кадры , снятые общим планом, монти ровались с крупными планами , что позволяло зрителю наблюдать за ходом сражения как бы изнутри . Некоторые сцены для большей убедительности снимались на специально окрашен ную пленку. “Рождение нации” имело столь грандиозный успех , что затраты на его про изво дство окупились в течении двух (!!!) месяцев проката картины . Аудитория состояла из предст авителей всех слоев общества , и это сущест венно повысило культурный статус кинематографа . В то же время изображение черных персо нажей носило в фильме откровенно р асистский характер , что вызвало бурю п ротестов и привело к запрету картины во многих американских городах. “Нетерпимость” и последующие фильмы Гриффит , глубоко задетый подобной критико й , предпринял попытку восстановить свою репут ацию , выпустив на следующ ий год весьма сложную картину под названием “Нетерпимость” . Этот фильм состоял из четырех сюжетов , действие которого происходило в разное вре мя и в различных местах - в Древнем Вав илоне , при жизни Христа , во Франции 17 века и в современном Нью-Йорк . Грифф и т при помощи метода параллельного мон тажа хотел показать , как насилие и несправ едливость угрожали истине на протяжении всей истории человечества . Однако публике , только-т олько начавшей привыкать к игровому кино , фильм показался чересчур заумным , он не им е л должного коммерческого успеха. Весь остаток своей карьеры Гриффит ра сплачивался за эту неудачу . Хотя его более поздние картины , вроде “Сломанных побегов” (1919), были встречены благожелательно , он фактически перестал экспериментировать , его работы стан овил ись все более старомодными и сент иментальными . В 1948 году , спустя 18 лет после в ыхода его последнего фильма , он умер , сове ршенно забытый (подобно Мельесу и многим д ругим ) той самой кинематографической средой , в создание которой он внес столь неоценимы й в к лад. Киновойны В 1907 году , когда Гриффит увлекся кинема тографом , мир кино находится на грани хаос а . Этот мир в основном контролировался изо бретателями причастными к созданию проекционной аппаратуры . Многие из них были заняты взаимными разборками , изве стными как “в ойна патентов” , суть которых составляли споры о правах собственности на эту аппаратуру . Эта юридическая война разразилась еще в 1897 году , однако , несмотря на бесчисленные с удебные разбирательства , урегулировать спор не представлялось возмож н ым - слишком много людей внесли свой вклад в развитие техники для кино . Тем не менее в 1909 году Томас Эдисон объявил перемирие , чтобы всерьез заняться более серьезной проблемой в американском кинематографе - пиратством. Пока “живые картинки” демонстриров али сь от случая к случаю - на ярмарках или в пассажах , - владельцы киноаттракционов запро сто покупали каждую ленту по определенным расценкам за фут пленки . Но с появление м постоянно действующих кинотеатров , их хозяе ва не могли больше позволить себе покупа т ь все картины подряд . Однако , чтобы удовлетворить запросы публики , репертуар требовал разнообразия . На сцену вышел новый персонаж - кинопрокатчик , приобретавший фильмы у кинокомпаний , а затем сдававший их в наем владельцам кинотеатров . Такая система - про и зводитель , прокатчик , владелец кинотеатра - гарантировала продюсерам выход их лент на широкий экран , а владельцам кин отеатров - разнообразный репертуар по доступной цене . Она действует и поныне. Тогда же , в 1909 году , для Эдисона и прочих производителей ки нопродукции пробле ма заключалась в том , что ничто не меш ало прокатчикам и владельцам кинотеатров дела ть нелегальные копии популярных картин и демонстрировать их публике , ничего не платя создателям . Для пресечения подобной практики Эдисон и восемь его конк у ренто в решили образовать Патентную компанию . Эта организация отказывалась предоставлять картины тем кинопрокатчикам , кто имел дело с пи ратами либо приобретал фильмы у компаний не являющихся ее членами. В ответ на этот шаг ряд кинопрока тчиков объявил о свое й независимости и наладили производство собственных картин . В 1910 году независимые создали собственную орган изацию и подали в суд на Патентную ко мпанию , обвинив ее в незаконной попытке вз ять под контроль весь кинобизнес путем со здания монополии , или трес т а . Посл едовавшая за этим “Трестовая война” явилась одним из наиболее ярких эпизодов истории американского кинематографа : вооруженные отряды Патентной компании наводнили страну , террори зируя съемочные группы независимых и конфиско вывая их аппаратуру . Согл а сно леге нде кинопромышленность обосновалась в Голливуде-г ородке , где прежде выращивали апельсины , - лишь потому , что он был расположен вблизи Мексиканской границы и независимые могли поки нуть страну , прежде чем наемники из Патент ной компании их настигнут. На самом же деле Голливуд имел ма ссу других достоинств . Там было сколько уг одно солнца , кругом раскинулись великолепные пейзажи - горы , долины , острова , озера , пляжи , пустыни , леса , - где можно было воссоздать любую натуру , встречающуюся на планете . Земля здесь стоила дешево , в окрестност ях имелась многочисленная рабочая сила для строительства и обслуживания киностудий . К 1915 году здесь сосредоточилось 60% американского киноп роизводства , а за последующие пять лет сфо рмировалась система киностудий , позволи в шая Голливуду стать кинематографической с толицей мира. Возникновение жанров “Киномоголы” стремились выдавать развлекател ьную продукцию высшего качества , но не жел али рисковать , выпуская картины , коммерческий успех которых был сомнителен . Дабы свести этот риск к минимуму , они стали соср едоточивать свои усилия на фильмах определенн ых жанров . В таких картинах многократно об ыгрывались наиболее популярные сюжеты , персонажи , знакомые темы , что обеспечивало кассовые сборы. Наиболее популярными жанрами были детек тивы , фильмы ужасов , комедии , мелодрамы , приключенческие фильмы и вестерны . Успех са мых прибыльных картин обеспечивался умелыми р екламными компаниями , в центре которых находи лись кинозвезды. Ярчайшие звезды немого кино - Мэри Пик форд и Дуглас Фернбенкс - в ходили в число самых высокооплачиваемых актеров мира . После их бракосочетания в 1920 году они бы ли причислены к своего рода голливудской аристократии . Мэри Пикфорд называли любимицей Америки . Как правило , она играла молодых н евинных девушек в фильмах типа “Ре бекка с фермы Саннибрук” (1917). Однако стоило ей взяться за разноплановые роли , как ее популярность тут же упала . Публика не желала признавать , что их любимица попросту повзрослела . Дугласу Фернбенксу славу принес ли главные роли в нескольких социальных комедиях , однако его мужественность и атлетическая фигура больше всего подходи ли для головокружительных приключений , таких , как в картине “Черный пират” (1926). В 1919 году эта пара объединилась с Чарли Чаплином и режиссером Д.У . Гриффитом , и они совместн ы м и усилиями создали собственную компанию “Юнайтед артистс”. Кино эпохи джаза После первой мировой войны Америка пр етерпела разительные перемены . Неотъемлемой часть ю ее жизни стали автомобили , радио , бульва рная пресса и новое направление в музыке , названно е джазом . Молодое поколение американцев рассматривало 1920-е годы как начало новой эпохи и решительно избавлялось от многих казавшихся им устаревших культурных традиций , существовавших до войны . В осно ве этой социальной революции лежал более свободный взг л яд на вопросы секса и морали , чем Голливуд не замедлил во спользоваться. Теперь актрисы типа Теды Бари реклами ровались как богини любви , личная жизнь ко торых не менее бурная , чем страсти , бушующ ие в их фильмах . В конечном итоге , благ одаря богемному стилю жи зни звезд , Гол ливуд получил прозвище “город мишуры” . В н ачале 1920-х годов всех потрясла серия сканда лов , в которую оказались вовлечены некоторые из его знаменитостей . Политики стали треб овать выяснения , как ведутся дела в киноби знесе . Киностудии попытали с ь найти компромисс . Чтобы избежать расследования со стороны властей , они ввели собственные весь ма жесткие моральные требования к моральному облику своих сотрудников , к цензуре выпус каемой кинопродукции . Был создан специальный орган , так называемый “Хейз о ф ис” , в чьи функции входил контроль за соб людением нравственного кодекса и восстановлением привлекательного имени Голливуда. Однако постановщики фильмов вскоре научил ись искусно обходить нравственный кодекс со всеми его запретами и ограничениями . Сеси л Б.Де Милль , который , до того как специализироваться на эротических комедиях , сде лал себе имя на вестернах и мелодрамах , приступил к постановке картин типа библейс кой эпопеи “Десять заповедей” (1924). Невзирая на множество сцен сладострастия , разврата и насилия, эти фильмы счас тливо избегали цензуры , поскольку порок в них неизменно наказывался , а добродетель возн аграждалась. С весьма экспрессивным стилем Де Милл я резко контрастировала утонченная манера нем ецкого режиссера Эрнста Любича , которого приг ласила в Голл ивуд Мери Пикфорд . Столь же изысканный стиль отличал и Эриха фон Штрогейма , австрийца по происхождению , быв шего ассистента Д.У . Гриффита , который прослави лся во время первой мировой войны как актер , часто игравший роли грубых и жес токих немецких офицеров. Его прозвали человеком , которого приятно ненавидеть . Как режиссер он был знаменит своими глубокими изысканиями в области адюльтера и сатиры на венское высшее общество с использован ием метода мизансцен. Буквально слово “мизансцена” означает “по мещение на сц ену” , а применительно к кино это явилось дальнейшим развитием ме тодов Гриффита , вязанных с передвижением каме ры по съемочной площадке , чтобы привлечь в нимание зрителей к важным или символичным деталям . Стремясь к максимальной достоверности сво их картин , ф он Штрогейм настаивал на том , чтобы в них все было как мож но естественней , но продюсеры находили его стиль слишком экстравагантным и некоторые фильмы подверглись цензурным сокращениям . Особенн о пострадал главный шедевр режиссера - фильм “Алчность” (1923) : из 42 частей картины ш ирокая публика увидела лишь 10. И хотя купюр ы нарушили стройность сюжетной линии , этот фильм благодаря режиссерскому мастерству фон Штрогейма стал одним из величайших достиже ний мировой кинематографии. Закат “Великого немого” С появ лением в 1927 году звукового кино интерес к немому кинематографу пропал практически мгновенно . Столь внезапный закат немого кино не имеет аналогов в исто рии искусства . К примеру , появление рок-н-ролла не привело к исчезновению других музыкал ьных жанров . А вот кумиры эры “ Великого немого” в наши дни почти совсем забыты , и фильмы той поры , за исключен ием комедий и некоторых эпических полотен , очень редко демонстрируются на экранах. И все же некоторые картины , снятые в то время в Голливуде по праву при надлежат к числу величайших шедевров в истории кино . Хотя режиссеры немого кино часто прибегали к помощи титров , сообщая зрителям важную информацию , все же главна я ставка делалась на зрительные образы , пр ичем не только при развитии сюжета , но и при передачи мысле й и чувст в персонажей . Разумеется , зрителю понадобилось время , чтобы уяснить язык “Великого немого” , однако вскоре он научился понимать смысл тех или иных жестов. Создание игровых фильмов в 1920-е годы было весьма нелегким делом , и те , кто этим занимался , д олжны были уметь н е только развлекать публику , но и общаться с ней . Хотя система киностудий предоставл яла мало возможностей для самовыражения худож ника ( в отличие от европейского кинематографа ), она тем не менее породила множество талантливых режиссеров. Некоторые из н их , такие , как Джон Форд или Кинг Видор , заняли видное место в звуковом кино , другие , как Джеймс Круз , Рекс Ингрем , Льюис Вебер и Фред Нибло , канули в небытие. Американские “киномоголы” высоко ценили и зощренность и артистичность европейского ки но и приглашали в Голливуд многих режиссе ров , технических специалистов и актеров из Европы . Влияние немецкой кинематографии отчетли во заметно в классическом стиле освещения , декораций и операторского искусства Голливуда 1930-х годов . Но не многие европе й цы оставались там на совсем , поскольку им было трудно приспособиться поточному методу голливудских киностудий . Они возвращались на родину , чтобы там внести свой вкла д в сокровищницу мирового киноискусства.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Египтяне вышли на митинг протеста, против жертв на вчерашнем митинге протеста, что проводился против позавчерашних жертв на митинге протеста, что проводился против позапозавчерашних жертв на митинге протеста...
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культурологии "Немое кино Голливуда", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru