Реферат: Итальянское Возрождение - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Итальянское Возрождение

Банк рефератов / Культурология

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 57 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

22 Министерство образо вания РФ Инст итут Мировой Экономики и Инфо рматизации РЕФЕРАТ по культурологии на тему : « Итальянское Возрождение » Научный руководи тель : Малькова Т . П. Выполнил студент МОСКВА , 2002. 1. Введение 2. Гуманизм и его недостатк и 3. Данте Ал игьери , Петрарка Франческо , Боккаччо Джованни 4. Высокое возрождение 5. Леонардо да Винчи , Микеланджело Буонарроти , Рафаэль С анти 6. Внутренний мир человека в поэзии 7. Лженаука и естествознание 8. Позднее Возрождение и его угасание Введени е. Мощный всплеск в культурной жизни многих европейских стран , который пришёлся в основном на XIV - XVI столет ия , а в Италии начался ещё в XIII в ., п ринято называть эпохой Возрождения . Термин «в озрождение» (перевод французского термина «ренесс ан с» ) указывает на связь новой культур ы с античностью . В результате знакомства с Востоком , в частности с Византией , в э поху крестовых походов и последовавших за ними регулярных сношений с Левантом италья нцы ознакомились с древними гуманистическими рукописям и , различными памятниками антич ного изобразительного искусства и архитектуры . Все эти древности начали частично перевози ться в Италию , где они коллекционировались и изучались . Но и в самой Италии бы ло немало античных римских памятников , которы е также стали тщательно изучаться представителями итальянской городской интеллигенции. Используя античную идеологию , созданную когда-то в наиболее оживленных в экономическом отношении и наибол ее демократических по своему политическому ст рою городах древности , нарождавша яся нова я буржуазия не просто пассивно усваивала , но перерабатывала её по-своему , формулируя сво ё новое мировоззрение , резко противоположное господствовавшему до этого мировоззрению феодали зма . Второе название новой итальянской культу ры — гуманизм как раз и свиде тельствует об этом . Гуманистическая культура в центр своего внимания ставила самого че ловека (humanus — человеческий ), а не божественное , потустороннее , как это было в средневековой идеологии . В гуманистическом мировоззрении а скетизму уже не остава л ось места . Человеческое тело , его страсти и потребн ости рассматривались не как нечто «греховное» , что надо было подавлять или истязать , а как самоцель , как самое главное в жизни . Земное существование признавалось единст венно реальным . Познание природы и ч е ловека объявлялось сущностью науки . В противоположность пессимистическим мотивам , господств овавшим в мировоззрении средневековых схоластов и мистиков , в мировоззрении и настроении людей Возрождения преобладали оптимистические мотивы ; для них была характер н а вера в человека , в будущее человечества , в торжество человеческого разума и просв ещения . В итальянском обществе пробудился глу бокий интерес к классическим древним языкам , древней философии , истории и литературе . Особенно большую роль в этом движении сыг р ал город Флоренция . Из Флоренции вышел ряд выдающихся деятелей новой куль туры. Гуманизм и его недостатки. Я – мост , ведущий в Ад и в Рай… Рассмотрим теперь , к какому разряду принадлежали люди , впервые связавшие настоящее с древностью и положившие эту древность в основани е новой образованности. Предтечами этих новых людей были ещё странствующие клерики XII века . Мы видим здесь такое же скитальческое существование , такое же своб одное , и даже более чем свободное , воззрен ие на жизнь и те же зачатки антично й поэзии . Но на место средневековой образованности , носящей по преимуществу духовны й характер и культивируемой духовными лицами , выступает новое течение , в основе которо го лежит стремление ко всему , что находитс я за пределами Средних веков . Активные пре дс т авители нового направления приобре тают выдающееся индивидуальное значение благодар я тому , что знают то , что знали древние , стараются писать , как писали древние , нач инают мыслить и вскоре также воспринимать впечатления так , как мыслили и воспринимали древн и е . Традиции , которым они посвящают свою деятельность , проникают в жи знь всё активнее. Но у гуманизма были и недостатки . Новые писатели часто скорбят о том , что гуманизм и возрождение древности помешали развитию национальной итальянской образованности , заме тно проявлявшейся во Флоренции около 1300-го года . Тогда , говорят они , во Флоре нции все умели читать , даже погонщики осло в пели дантовские канцоны , и лучшие из сохранившихся итальянских манускриптов – дело рук флорентийских писцов ; тогда , говорят , было во з можно возникновение популярно й энциклопедии вроде “ Tesoretto ” Брунетто Латинни , и всё это являлось результатом активного участия гр аждан в государственных делах , широкой торгов ли и путешествий . Флоренция процветала , потому что в ней не знали , что такое пра здность . Дарования флорентийцев высоко це нились в целом мире , их услугами все п ользовались . С усилением гуманистических течений , по мнению недовольных этим явлением , нач иная с 1400-го года национальные стремления и счезают , решения всех проблем с той поры и щут только у древних , а по тому вся литература склоняется к одним то лько цитатам . Даже падение свободы связывают с увлечением классической древностью , навяза вшей современникам рабское поклонение авторитету , и литература древних заслужила особое ра сположени е и покровительство итальянски х деспотов , потому что она рисует картину уничтожения муниципальных прав. Тем не менее , культура XIV века в силу внутренней необходимости стремилась воспринять гуманизм , а величайшие итальянские гении , само по себе наиболее нац иональные , широко откр ыли двери гуманизму и очистили путь для его завоеваний в XV веке . Самыми яркими фигурами это го времени , несомненно , являются поэты Данте , Петрарка и Боккаччо. Данте Алигьери , Петрарка Франчес ко , Боккаччо Джованни Оставь н адежду , вс як сюда входящий… Данте жил в Италии в те времена , когда итальянские города отстояли независимость в борьбе с Папой Римским и немецким императором и превратились в богатые и процветающие респуб лики . Генуя и Венеция просла вились своими мореплавателями и купцами , Флоренция — ремес ленниками и банкирами. Внутри каждого города шла напряженная борьба . Разбога тевшие горожане , получившие проз вище «жирный народ» , при тесняли мелких ремесл енников , которых называли «тощим народом» . Зна тные роды враждовали между с обой . Еще со времен борьбы против германского им п ератора возникли две партии — гвельфы , вы ступавшие против императора и поддерживавшие Папу Римского , и гибеллины , союзники император а и против ники Папы . Даже после установ ле ния независимости каждая из ни х преследовала свои цели. Это бурное время и дало миру Дант е , великого поэта , которого называли последним поэтом средневековья и первым поэтом нов ого времени , создателем итальянского литературног о языка . Он родился во Флоренции , в дво рянской семье . Девятил етним мальчиком на пышном майском празднике он увидел дочь своего соседа Беатриче . Она была его ровесницей . Эта встреча и сдела ла его поэ том. Прошло девять лет , и Данте опять в стретил Беатриче , теперь уже неотразимую крас авицу . Детская влюбленность превра ти лась в романтическую любовь . Беатриче вскоре умерл а и навсег да осталась для своего возлюб л енного идеалом любви и красоты . Первые цик лы стихов Данте посвятил Беатриче . В стиха х он оплакивал и ее уход из этого мира. Данте участвовал в полити ческой борь бе . Партия гвельфов , к которой он п ринадлежал , рас кололась на белых и черных гвельфов . Белые гвельфы высту пали против П апы Римского . Данте примкнул к ним . Победа оказалась на стороне черных гвельфов . Дан те пришлось бе жать из родного города . Его за очно приговорили к сожжению на костре. За годы скитаний он терял друзей , страдал от коварства и измены , искал любви и счастья , верности и дружбы , надеялся и боролся . Ему так и не пришлось ве рнуться во Флоренцию , куда он стремился вс ей душой . Даже когда он стал знамени тейшим из поэтов , гордостью Италии , ему ра зрешили вернуться на родину на таких униз ительных услови ях , что он гордо отказался. Всю свою жизнь , все свои страдания и победы Данте вло жил в главное произв едение – поэму под названием «Коме дия» . В этой поэме он рассматривает античный и христианский мир , правда , не на равн ых , но постоянно проводит между ними парал лель . Подобно тому , как в ранний период Средних веков обычно сопоставляли между со бою различные типы и образы Старого и Нового Завета , так Дант е в обо сновании своих идей пользуется большей частью и языческим и христианским сравнением . По зже за совершенство поэму стали называть «Божественной комедией» . Данте описал в своей поэме ад , чистилище и рай , населив их душами своих совре менников . В мирово й поэзии «Божественная комедия» срав нима только с поэмами Гомера , а из произведе ний нового време ни — с поэмами Гете и Пушки на . Несколько веков спустя Бальзак назвал собрание своих романов «Человеческой комедией». Почти сразу же после Данте в Итал ии появ ились еще два по эта , чьи и мена вошли в мировую литературу . Это Петра рка и Бок каччо. Петрарка живет доныне в памяти большинства че ловечества как великий итальянский поэт , но слава его среди современников заключалась гораздо больше в том , что он , так ска зать , оли цетворял в себе классическую древность , умел искусно подражать всем видам латинс кой поэзии , своими историческими произведениями стара лся сделать древнюю ученость доступной всем и писал «послания» или рассуждения об отдельных предметах древности, не им еющие большой ценности для нас , но значени е которых вполне понятно в то время , к огда ещё не было никаких руководств. Петрарка , как и Данте , был флорентийцем . Его отец прин ад лежал к партии белых гвельфов , и когда-т о вместе с Данте ему пришлось бежать из Флоренции . Петрарка тоже многие год ы про вел в скитаниях по Италии . Его л ирические стихи о любви были известны пов сюду . Париж , Не аполь и Рим приглашали его , чтобы короновать как короля поэзии . Петр арка выбрал Рим , и на Капитолийском холме его увенчали лавровым венком . Как и Данте , Петрарку считают со здателем ита льянского литера турного языка. Самые знаменитые стихи Петрарки посвящены его пре красной возлюбленной – Лауре , ко торую он видел всего один раз и котор ая вдохновила его на воз вышенную любовь . В другом из вестном произведении – п оэме «Триумфы» - Петрарка в образной форме описал победу любви над человеком , целомудр ия над любовью , смерти над целомудри ем , сл авы над смертью , времени над славой и вечности над вре менем. Имя Лаура , как и имя Беатри че , стало символом любви , нари цательным именем возлюблен ной поэта . Имя самого Петрарки — символом поэта любви. Боккаччо был незаконнорож денным сыном фл орентийского купца и француженки . Родился он в Париже в 1313-м году , детство и вся его жизнь прошли в Италии . Деся тиле тним мальчиком отец отдал его к купцу , чтобы сын научил ся торговать . Вместо торго вых счетов Боккаччо с детских лет писал стихи . Купец понял , что торговца из его ученика не полу чится , и отправил его обратно к отцу . Отец заставил сына ещ е восемь лет просидеть за купеч ес кими книгами расходов и дохо дов . Юноша оказался настойчи вым , и отец разрешил ему изу чать право , надеясь , что сын по лучит профессию юриста . Бок каччо подружился с Пе траркой и по-прежнему находил время для ст ихов. Позже Б оккаччо стал извес тен и как дипломат . Он бывал при дворах многи х итальянских князей и правителей с разли чны ми дипломатическими поручениями . Пользуясь сво ей известнос тью и авторитетом , Боккаччо убеди л правительство Флорен ции открыть специальную ка федр у для изучения трудов и произведений их великого зем ляка Данте , ко торого они неког да изгнали из родного го рода , Боккаччо издал первую биогра фию великог о поэта , он же впер вые назвал его зна менитую поэму «Божественной комедией». Боккаччо написал много сти хов и сочинений . Среди них трактаты «О знаменит ых женщинах» , «О несчастьях знамени тых людей» . Но в мировую лите ратуру он вошел ка к автор «Де камерона» , сборника новелл . В к ниге их ровно сто , повествую щих о том , как семь дам и три юноши собрались на за г ородной вилле и десять дн ей рассказыва ли друг другу истории о люб ви. Создавая свои новеллы , Бок каччо обработал известные прит чи и анекдоты о любви , предста вив их как бы в новом виде (по этому их и называют новеллами , что перево дится с итальянского как «новости» ). «Дек амерон» стал своеобразной энциклопеди ей любви . Слава Боккаччо зат мила славу многих писат елей и философов. Боккаччо выше всего ценил поэзию Дант е и Петрарки . Он считал Петрарку своим близким другом ; когда поэт ушел из жиз н и , Боккаччо забо лел и через не которое время умер от печали. Стихи Данте и Петрарки пе режили мног ие века . Они и сей час трогают и волну ют любите лей поэзии . «Декамерон» Бок каччо и сегодня стоит на полке рядом с книга ми его великих со временников , а раскрывают его , пожа луй , чаще , чем «Боже ственную комедию» Данте или сонеты Петрарки. Высокое Возрождение. Первые три деся тилетия культурного развития Италии в XVI в . на редкость богаты яркими талантами . Это в ремя теснейшего взаимодействия различных сфер художественного и интеллектуального творчест ва на основе упрочившейся общности новых мировоззренческих позиций , а разных видов иск усства – на основе новой , ставшей единой для всего их ансамбля стилистики . Культур а Возрождения обрела в эту пору небывалую мощь и широкое при з нание в итальянском обществе , активно воздействуя на весь ход процессов культурного развития ст раны . В немалой степени этому способствовали успехи гуманизма , достигнутые к концу XV в . Гуманистический идеал свободной и гармониче ской личности , обладающей бе з граничны ми возможностями познания мира и созидательно й деятельности , в пору Высокого Возрождения был с особой наглядностью воплощен в и зобразительном искусстве и литературе , нашел новое осмысление в философской и политической мысли . Тогда же обрела зрелые формы и ренессансная эстетика , которая склады валась преимущественно на неоплатонической основ е , но испытала также влияние поэтики Арист отеля . Эстетика обогащалась новыми идеями , рож давшимися в творчестве великих мастеров — Лео нардо да Винчи , Рафаэля , Микел а ндж ело , в сочинениях Бембо , Кастильоне , других писателей , в многочисленных философских трактат ах о любви . Идеалы красоты и гармонии всесторонне осмыслялись и даже становились св оеобразной нормой , воздействовавшей на самые разные виды творческой деятельнос т и : внутренняя гармония и совершенство формы произведений стали характерной приметой эпохи . Близость эстетических подходов и художестве нного стиля , достигшего классических черт и выразительности , создавала определенное единство искусства и литературы , игра в ших ведущую роль в культуре Высокого Возрожден ия. К ценностям Ренессанса активно приобщалис ь не только придворно-аристократические круги , но и часть духовенства католической церкви . Меценатство стало весьма заметным социально-ку льтурным явлением в Италии . В стране , где сохранялся государственный полицентризм , д воры правителей , привлекавших к себе на сл ужбу художников и архитекторов , литераторов и историков , политических мыслителей и философ ов , оказывались главнейшими средоточиями ренессан сной культуры . В щ е дром меценатств е от правителей Милана и Неаполя , Мантуи и Феррары , Урбино и Римини не отстава л и папский двор . В республиках Флоренции и Венеции развивалась традиция государственн ых заказов и частного покровительства деятеля м культуры . В то же время систе м а меценатства , ставшая для многих из них основным источником средств существовани я , налагала определенную печать на их твор чество , заставляя учитывать интересы и вкусы заказчика. Достигшая в пору Высокого Возрождения вершин своего развития , ренессансная ку льтура не избежала кризисных явлений . Они очевидны в зарождающейся драматической напряженн ости художественных образов , позже дошедшей д о трагизма , в горьком стремлении показать бесплодность даже героических усилий человека в борьбе с роковыми силами , прот и востоящими ему . Признаки наметившихся кри зисных явлений складываются и в резко про явившихся в ту пору контрастах общественной мысли : рационализм и трезвый взгляд на действительность сочетаются с напряженными уто пическими поисками идеального земного града. Внутренние противор ечия развития ренессансной культуры были вызв аны прежде всего изменившимися историческими обстоятельствами , суровыми , ставившими под сомнени е веру в возможности отдельного человека . Все более очевидный разрыв между гуманистичес кими идеа лами и реальностью порождал кризисные явления в культуре , равно как и попытки их преодоления . С этим связано появление маньеризма — нового художественного направления в литературе и искусстве , хар актерными особенностями которого стали подчеркив ание напряж е нной внутренней жизни человека , мистицизм , прихотливая фантазия . Манье ризм отказывался от строгой классической гарм онии во имя грации или холодного великоле пия образов , он прибегал к широкому исполь зованию приемов великих мастеров Возрождения , но его арти с тическая виртуозность зачастую ограничивалась чисто внешними эффекта ми . Художественный язык маньеризма усложнялся , обретая черты вычурности , рафинированности , повыш енной экспрессии . Эстетика маньеризма утверждала ориентацию не на «подражание» натуре , а на «преображение» ее . Это направл ение получило распространение преимущественно в придворно-аристократической среде , где оно ре шало главным образом декоративные задачи . С ним связано развитие парадно-аристократического портрета , росписи палаццо и вилл , садово- парковая архитектура , разработка костюмов , скульптурные произведения , а в литературе – прежде всего творчество поэтов . К концу столетия , когда стало зарождаться еще одн о художественное направление – барокко , стил истическая неоднородность итальянской культ у ры оказалась одной из наиболее характ ерных ее примет. Леонардо да Винчи , Микеланджело Буонаррот и , Рафаэль Санти. Отрадно спать , отрадней камнем быть. О , в этот век , преступный и постыдн ый, Не жить , не чувствовать – удел за видный. Пожалуй , одной и з самы х ярких фигур Ренессанса можно без преувеличения назвать художника , скульпт ора , архитектора и учёного Леонардо да Вин чи. Леонардо родился в 1452-м году в небольшом городке Винчи недалеко от Флоренции . Леонардо из Винчи – так он подписывал свои картины , об е ссмертив маленький городок , который стал известен благодаря Леонардо едва ли не больше , чем все столицы мира. Леонардо был внебрачным сыном нотариуса и простой крестьянки . Заметив способности сына к живописи , отец отдал его в у чение к флорентийскому скульп тору и х удожнику Андреа Верроккио . Шесть лет Леонардо постигал ремесло . Верроккио поручил ему н аписать на своей картине «Крещение Господа» одного из ангелов . По сравнению с анг елами , написанными Леонардо , вся остальная кар тина казалась примитивной . Поняв, что ученик намного превзошёл его , Верроккио нав сегда оставил живопись и больше никогда н е брал кисть в руки. В двадцать лет Леонардо начал работать самостоятельно . В те годы Флоренцией правил потомок банкиров , щедрый покровитель искусства , Лоренцо Медичи В еликолепный . Ему больше всего нравил ись картины Боттичелли . При дворе Лоренцо Леонардо не нашёл применения своим талантам и уехал в Милан . Там он прожил се мнадцать лет и прославился как художник , с кульптор и великий инженер-изобретатель . Леонардо всегда х о тел превзойти всех и во всём . Он был красив и силён , м ог руками ломать подковы , не имел равных в фехтовании , и ни одна женщина не могла устоять перед ним . Леонардо жаждал попробовать себя во всех областях деятельн ости . Он занимался архитектурой , придумал т анк и вертолёт , написал исследова ния по математике , анатомии , ботанике . Может быть , он был самым разносторонним гением , когда-либо жившим на земле. И всё-таки в истории человечества он остался в первую очередь как художник , великий живописец эпохи Возрожде ния . Ег о фреска «Тайная вечеря» – вершина филос офской живописи . В позах , жестах , лицах две надцати человек великий художник запечатлел ц елую вселенную чувств , переживаний , мыслей . «Та йная вечеря» Леонардо так содержательна и глубока , что , глядя на неё , мож н о написать исследование по психологии или трактат по философии . Другая всемирно известная работа великого мастера – портр ет Моны Лизы – «Джаконда» . Её улыбке приписывают колдовскую силу , слава картины та к велика , что многие считают целью жизни увидеть её. Леонардо был далёк от политических событий своего време ни – борьбы партий , городов . Флорентинец , он жил в Милане , враждовавшим с Флоренцией , потом снова вернулся на родину , а в конце жизни принял приглашение французского короля Франциска I и прожил остаток своих д ней в королевском замке Клу около города Амблуаза . Обычная жизнь с её суетой и борьбой казалась Леонардо незначительной в сравнении с его замыслами . Он умер в 1519-м году , оставив четырнадцать томов руко писей . Часть из них не понята и не расшифров а на до сегодняшнего дня. Другой гигант Возрождения – Микеланджело Буонарроти – не стремился проявить себя во всех областях искусства и науки , п одобно Леонардо . Но как скульптор и живопи сец он , может быть , даже превзошёл своего великого современника . Микела нджело тоже начал свой путь художника во Флоренции . Четырнадцатилетним подростком он поступил в мастерскую одного из флорентийских живописцев . После года учёбы Микеланджело так копиро вал рисунки старых мастеров , что его учите ль не мог отличить копию от ор и гинала . Скульптура больше привлекала моло дого художника , и он перешёл в мастерскую скульптора . Вскоре правитель Флоренции Лорен цо Медичи Великолепный обратил внимание на талантливого юношу и дал ему возможность продолжать заниматься искусством. Совсем моло дым человеком – ему не исполнилось и двадцати лет – Микел анджело посетил Рим . В Риме он изваял одну из своих самых знаменитых скульптур – «Пьета» , то есть «Оплакивание Христа» . Скульптура вызвала восхищение . Микеланджело никто не знал в Риме . Знатоки спор и ли , кому принадлежит эта прекрасная ра бота , и называли имена прославленных скульпто ров . Тогда Микеланджело ночью пришёл в цер ковь , где была поставлена «Пьета» , и высек на ней гордую надпись : «Микеланджело Буон арроти флорентиец исполнил». Вернувшись во Флор енцию , молодой с кульптор создал статую Давида . Согласно библе йской легенде , Давид победил великана Голиафа . Эта победа считалась символом победы с божественной помощью над грубой силой . Об ычно художники и скульпторы изображали Давида слабым юношей , попира ю щим поверже нного могучего врага . Микеланджело создал Дав ида сильным , атлетически сложенным как бы подчёркивая , что он достиг победы благодаря самому себе . Флорентийцам очень понравилась работа Микеланджело . Они поставили Давида п еред зданием , где заседало республикан ское правительство . Давид стал символом Флоре нции , боровшейся со своими врагами . Гордый юноша воспринимается и как символ всей эп охи Возрождения , как гимн человеку. Гимном человеку и его возрождению ста ла и главная живописная работа Микеланджело – роспись потолка Сикстинской капеллы в Риме . За четыре года работы Микелан джело один расписал потолок площадью пятьсот квадратных метров , он изобразил и сотворе ние мира , и Страшный суд , и библейских пророков . Существует забавная , но не подтвержд ённая ис т ория , связанная с четырёх летней работой Микеланджело . Из-за необходимости смотреть все четыре года на потолок , у великого мастера долгое время не сгибала сь шея , и голову он мог держать , только запрокинув назад . На расспросы о том , что же случилось с шеей х удожни ка и почему Микеланджело не может склонит ь голову , он шутливо отвечал : «Слишком дол го с богом разговаривал». В отличие от Леонардо , который величес твенно удалялся от обыденной жизни , Микеландж ело был человеком страстным и темпераментным . Когда Папа Р имский начал войну п ротив Флоренции , Микеланджело вернулся в родн ой город и возглавил работы по сооружению городских укреплений . После поражения Флорен ции Микеланджело сильно переживал унижение с воей родины . Не смотря на то , что жизнь уготовила ему ещё н е мало стр аданий и разочарований , он не опустил руки перед невзгодами и работал до конца своих дней . Последний период жизни Микеландже ло прошёл в Риме . По его проекту был реконструирован Центр Рима – Капитолийский холм – и возведён собор Святого Петра , одно из самых грандиозных зданий на земле. Умер Микеланджело в 1564-м году в сво ей мастерской . Папа Римский в знак уважени я к гениальному художнику приказал похоронить его в соборе Святого Петра . Племянник Микеланджело тайно вывез его из Рима в о Флоренцию , и го рожане торжественно п огребли своего земляка в церкви Санта-Корче – усыпальнице великих людей Флоренции. По сравнению с величественными Леонардо и неистовым Микеланджело Рафаэль Санти к ажется скромным юношей . Сын художника , он с детских лет жил в мире живо писи . Побывав во Флоренции и познакомившись с творчеством современников – Леонардо и Микеланджело , - он создал свою , лирическую , поэт ическую живопись . Мягкость и нежность характе ра Рафаэль сочетал с удивительной работоспосо бностью . Он написал множество ка р т ин , фресок , ещё больше по его эскизам з авершили его ученики . В Ватиканском дворце Папы Римского Рафаэль расписал несколько з алов. Особенно знамениты две фрески – «Пар нас» и «Афинская школа» . На фреске «Парнас » бог искусства Аполлон в окружении муз и велик их поэтов древности – Гоме ра , Сапфо , Вергилия , Горация . Здесь же и Данте , Петрарка , Боккаччо . Фреска «Афинская школа» посвящена философам . В центре – Пл атон и Аристотель . Они продолжают спор об идеальном и материальном : Платон указывает вверх , на небо Ари с тотель – вниз , на землю . Рафаэль всех знаменитых философов древности – Сократа , Демокрита , Дио гена , математика Евклида . Платону он придал сходство с Леонардо да Винчи , Демокриту с Микеланджело. Самая знаменитая картина Рафаэля – « Сикстинская мадонна» . Её н азывают не т олько вершиной творчества Рафаэля , но и ве ршиной живописи итальянского Возрождения . Изображ ение прекрасной женщины с младенцем на ру ках стало символом любви , человечности , возвыш енной одухотворённости . Сам Рафаэль был очень влюбчив . Он преклон я лся перед женской красотой . Может именно поэтому он и достиг таких высот в изображении кра соты , что в каждой из мадонн воссоздавал образ своих прекрасных возлюбленных. Умер Рафаэль в 1520-м году в возрасте тридцати семи лет . Но за этот коротки й срок он сде лал так много , что годы его жизни историки и искусствоведы называют эпохой , веком Рафаэля. Внутренний мир человека в поэзии Культура эпохи Возрождения влечет за собой не толь ко ря д внешних открытий , её главнейшая заслуга в том , что она впервые раскрыва ет весь внутренний мир чело века и призывает его к новой жизни . В эту пору , прежде всего , индивидуализм достигает высокой степе ни развития , далее гума низм ведет к разно стороннему знакомству с индивиду альностью во всех её проявлениях , и формирование лич н ости совершенствуется главным образо м путем самосознания и ознакомления с раз личными индивидуаль ностями вообще . Влияние класси ческой древности является связую щим звеном в о всем этом движении , так как им опред е ляется характер новых приобретений в сфере и ндивиду альности и литературное из ображение личности . Но сила познания сама по себе лежала во времени и в духе нации . Познание внутреннего мира человека н ачалось не с рассуждений по правилам теор етической психологии , так как в этом отнош ении довольствовал и сь Аристотелем , а с наблюдений и художественных изображений . Неизбеж ный теоретический балласт ограничивается учением о четырёх темпераментах , в связи с принятым тогда веро ванием о влиянии планет . Но эти застывшие с незапа мятных в ремен понятия служили о с нованием только для суждений о судьбе отдельных ли чностей , не препятствуя в общем великим пр огрессивным движениям . Конечно , странным кажется самое бытование таких понятий в та кое время , когда не только существует уже точн ое описа ние вообще , но и вечное и скусство и поэзия изображают совершенного человека со всей его внутренней глубиной и в его характернейших проявлениях . Если окинуть взглядом все , что произвела придв ор ная и рыцарская поэзия в два предшеств ующие века на Западе , то мы встретим м ногое такое, что может поспо рить с п роизведениями итальянцев . Но такие жемчужи ны рассеяны в целом море искусственных и усл овных представлений , и содержание этих произв едений еще очень далеко от объективной за конченности в изображе нии человеческой души во всем её б о гатстве . Италия в XIII веке , в свою очередь , принесла дань придворной и рыцарской поэзии в лице свои х трубаду ров . Им обязана главным образом своим существованием канцона , не уступающая п есням северных миннезинге ров , даже содержание и процесс мыслей в ка н цоне носят тот же характер условной придворной поэзии , хотя ав тор принадлежит к гражданск ому или ученому сословию . В первой половине XIII века , в Италии также становится весьма распространен ной одна из многих строго размеренных форм , возник ш их в то вре мя на Западе , а име нно — сонет . Порядок строф и даже чис ло стихов в сонете колеблется и менял ся еще в течение ста лет , пока Петрарка не установил для него нормальных правил . В этой форме стали выра жать все выс окие лирические и созерцательные мотивы , а з а тем и всякого рода содержани я вообще ; мадригалы , осетины и даже канцон ы отошли на второй план . По зднее сами итальянцы , то шутя , то всерьез , жаловались на этот неизбежный шаблон , на это прокруст ово ложе всех чувств и мыслей . Другие , напротив , были и остаю т ся довольны этой формой и продолжают пользоваться дл я выражения мыслей и чувств , лишенных глуб окого содер жания . Поэтому плохих сонетов гора здо больше , чем хо роших . Тем не менее сонет представляется нам великим бла гом для итальянской поэзии . Его ясность и размеренная красота , непременное оживление и повышение во вто рой части , наконец , легко сть запоминания обусловили тот факт , что и великие поэты постоянно к нему возвра ща лись . Сонет стал в некотором роде конденса тором идей и впечатлений , подобного котор о му мы не видим в по эзии других новых народов . Но почему итальянцы эпохи Возрождения не произ вели ничего первостепенного в траг едии ? Другими сло вами , почему Италия не пр оизвела своего Шекспира ? Этот вопрос может относиться к одной только параллели с кра тким расцветом театра в Англии , так как остальной Европе Италия не уступала в этом отношении в XVI и XVII веках ; с И спанией она не могла конкурировать , по тому что в ней не существовало ни религиозн ого фана тизма , ни отвлеченного чувства чести , и в то же в ремя итальянцы были слишком умны и горды , чтобы став ить на пьедестал свой тиранический государств енный строй . Но на параллель с Англией можно возразить , что , во-первых , вся Европа произвела только одного Шекс пира и что такого рода гений представляет собо й вообще своего рода подарок небес . Д алее , возможно , что театр в Италии был близок к большему расцвету , но начавшаяся борьба с Реформацией и испанское владычество над Не аполем и Миланом , а фактически почти над всей Итали ей повлекли за собой гибель лучших ростков духовной жи зни Италии . Наконец , трудно представить себе самого Шекс пира под гнетом какого-нибудь и спанского вице-короля или римской курии или даже в его родной стране двумя десятил етиями позже , во время революции . Драма в наи высшем своем развити и есть позднее дитя всякой культу ры , она требует особых условий времени и счастливой случай ности . Существовали к тому же и другие обстоятельства , затруднявшие процветание драмы в Италии . Прежде всего , такой помехой была страсть к извест ного рода зрелищам и , в особенности , к мистериям и дру гим религиозным церемониям . Во всей остальной Европе сценическое представление , заимствованное из легенд и священной истории , было , п режде всего , источником и началом драмы и театра вообще , но Италия до такой сте пени у в леклась декоративной пышность ю и роскошью костюмов в мистериях , что драматический элемент дол жен был при этом непременно страдать . К числу причин , заде ржавших развитие драмы в Италии , надо отне сти , конечно , и представления на ита льянском и латинском язы к ах произведений Плавта и Теренция , а также древних тр агиков , вошедшие в моду в Риме , Ферраре и других городах . Но все это вместе не имеет решающего значения , это обстоя тельст во могло бы даже принести пользу и со действовать переходу к новой драме , если б ы не помешали реакция против Рефор мации и господство чужеземцев . После 1520 года живой итальянский язык превалирует в траге дии и комедии , несмотря на неудовольствие гуманистов . Оче видно , с этой стороны не су ществовало препятствий к созданию драмы , в которо й самая развитая нация в Ев ропе могла бы , казалось , дать наивысшее отражение внут ренней жизни человека того в ремени . Но инквизиторы и испанцы сделали с вое дело , и драматическое изображе ние различн ых конфликтов стало невозможным , в осо бенност и в сфере н а циональных традиций . К этой исто рической причине надо также прибавить и вредное влияние так называемых «интермеццо» . Когда в Ферраре праздновалась свадьба принца Аль фонса с Лукрецией Бор джиа , герцог Эрколе лично пока зывал высоким гостям сто десять кост ю мов , пре дназна ченных для пяти комедий Плавта , чтобы все убедились , что ни один костюм не повторится два раза . Но все это изобили е тафты и камчатных тканей ничего не значило в сравнении с пышностью и разнооб разием балетов и пантомим , которыми развлекал и в антрактах античных драм . В этих интермеццо можно было видеть римских воинов , потрясающих в такт музы ки древним оружием , мавров , танцующих с горящими фак елами , и быстрые движения диких людей с рогами изобилия , разбрасывающими огонь . Весь этот балет слу жи л дополнением к пантомиме , изображавшей спасение молодой дев ушки от похитившего ее дракона , затем танц е вали клоуны в шутовских нарядах . Такого рода представ ления исполнялись иногда на отк рытой сцене и продол жались до трех часов ночи . Они удовлетворяли , р азумеется , только страсть к зрелищам , но не имел и никакого отно шения ни к самой пьесе , ни к присутствующим , а пото му не могли представлять никакого интереса для мысля щих людей . Великолепие декораций и роскошь костюмов имели роковое значение для настоящ ей итальянской трагедии . «В Венеции , - пишет Ф ранческо Сансовино в 1570 году , – прежде час то исполнялись с великою пышностью не тол ь ко комедии , но и трагедии древних и новых авторов . Множество зрителей стекалось и з ближних и дальних мест , чтобы видеть в се это великолепие . А теперь богатые люди устраивают представления в стена х своих домов , и с неко торого времени вошло в обычай наполнять карнавал толь ко комедиями и другими пышными и дорогостоящи ми развлечениями» . Другими словами , пышность у била тра гед и ю . Некоторые единичные попытки новых трагиков , сре ди которых наиб ольшую известность приобрел Триссино своей «С офонизбой» (1515), относятся к истории лите ратуры . То же можно сказать о лучших комедиях подра жателей Плавту и Теренцию . Даже Ариос то не мог с о здать ничего выда ющегося , следуя этому жанру . Напротив того , народная комедия в прозе , в том виде , как сочиня ли ее Макиавелли , Бибиена , Аретино , могла бы иметь , без сомнения , будущее , если бы содержание не обрекало ее на гибель , так как она или отличала с ь крайней без нравственностью или же направлена была против отдель ных сословий , ко торые после 1540 года уже не могли ми риться с таким враждебным отношением . Но как бы то ни было , итальянские комедии были пер вые , написанные прозой и носившие реа листичес к ий характер , и в этом смысле должны сохранить значение в истории европейской литературы . С этого времени т рагедии и комедии продолжают беспрестанно поя вляться в свет , нет недостатка также в представлении на сцене древних и новых пьес , но театр служит как б ы только поводом показать во время разных празднеств пышность , соответствующую богатству и знат ности виновников торжеств , а потому гений нации здесь не участвует . Национальны м остался только один род сценичес ких пр оизведений , а именно комедия дель-арте, импро визируемая перед зрителями по сцена рию . В ней , однако , представляется мало про стора для характеристик , так как действующие маски многочисленны и неизменны , харак тер каждой из них давно всем известен . Впро чем , такого рода импровизация настолько в ду х е нации , что и во время представления написанных комедий актер часто добав ляет многое от себя , и таким образ ом создавалась сме шанная форма . Нечто в э том роде можно увидеть в Венеции в сц енических представлениях , устраиваемых Антонио да Молино , известным под именем Бурк иелла , обществом Армоньо и другими . Буркиелла умел усиливать комизм венецианским наречием с примесью греческих и славонских слов . Очень близки к комедии дель-арте были п ро изведения Анджело Беолько , прозванного Руцанте (1502-1524). Поэт и а к тер , он приобрел большую известность , причем как автора ег о сравнивали с Плавтом , а как акте ра с Росцием . У него были приятели , изображав шие в некоторых его пьесах падуанских кре стьян под именами Менато , Беццо и Виллора . Наречие этих крестьян он изу чал, проводя лето на вилле своего приятеля Луиджи Корнаро (Алоизий Корнелиус ) в Коде вико . Вслед за тем создаются в различных местах Италии знаменитые маски , которыми итальянцы увеселяются до сих пор : Панталоне , доктор Бригелла , Пульчинелло , Арлекино и др угие . Б ольшей частью все они гор аздо более древнего проис хождения и , быть может , являются преемниками масок древнеримских фарсов , но только в XVI веке были со бра ны в одной пьесе . Впрочем , никакие силы не могли совершенно унич тожить в Италии драматические тала н ты , а потому в сфере музыкальных представлений Италия р аспространила свое влияние по всей Европе . К сожалению , в героической поэзии Ита лии совершенно отсутствуют цельность характеров . Не льзя отрицать некоторых преимуществ итальянс кой эпической поэзии . О н а до сих пор читается и распространяется в печати , тогда как эпические произведения других народов сохраняют только историко-литературный ин терес . После того как рыцарская поэзия мало-п омалу угас ла , средневековые предания продолжали существовать , отчасти в виде рифмованны х переделок и в сборниках , отчасти в в иде романа в прозе . Последний в особенност и процветает в Италии в XIV веке , но в то же время пробу дившиеся воспоминания дре вности совершенно заслоня ют собой все образы и фантазии Средних веков . Бок к аччо в своем “ Visione amorosa” хотя и упоминает среди своих героев в волшебном дворце Тристана , Артуса , Галеотто и других , но только меж ду прочим , как бы стыдясь их , а следующ ие за ним писатели или вовсе не упоми нают о таких героях , или делают это то лько р ади шутки . Но они остаются ж ить в памяти народа , и поэты XV века бер ут их , можно сказать , прямо из его рук . Таким образом , они могут совершенно своб одно пользоваться этим материалом , что и д елают ; они про должают творить дальше на т ему этих преданий , но п р ивносят и что-то своё , новое . В своём творчестве они руководствуются , по-види мому , главным обр азом тем , чтобы каждый отдельный стих прои зводил при повторении его вслух приятное впе чатление , поэтому все такого рода песни или стихи вы игрывают в особеннос т и тогда , если их декламируют от дельны ми строфами с легким комическим оттенком в голосе и жестах . В отношении к поэти ческим правилам и фигурам настроение поэта носит двойственный характер , его гуманистическо е образование протестует про тив средневековых п р иемов , тогда как описание сра жений и единоборств требует не только точ ного знания военного искусства и единоборств в Средние века , но также и таких приемов , которыми декламаторы могли бы пользо ваться с успехом . Поэтому даже у Пульчи нет собственно пародий на рыцарство , как таковых , хотя гру боватая манера речи его паладинов и носит несколько комическ ий характер . Наряду с этим он создает идеальный образ забияки в лице смешного и добродушного Морганте , побеждающего с одним колокольным язы ком целые армии . Бо я рдо относится с той же свободой к своим действующим лицам и распоряжается ими произ вольно то в серьезной , то в шутливой форме . В одном только отношении о н , так же как и Пульчи , задается серьез ной художественной целью , а именно в стара нии внести в рассказ как можно больше движений и технических подробностей . Пульчи декламировал свою поэму , или , вернее сказать , каждую песнь в отдельности , как только она у него была готова , перед Лоренцо Велико лепным и его двором , а Боярдо читает свои стихи в Ферраре , при д в оре герцога Эрколе . Трудно уг адать , какие требования предъявлялись при это м тому и друго му . Понятно одно : произведен ия , создаваемые при та ких условиях , меньше всего представляли собой закон ченное целое и могли бы , в сущности , быть вдвое к ороче или , нап р отив , длиннее без ущерба для содержания ; все такие произведен ия похожи не на большую историчес кую кар тину , а , скорее , на фразы или на вьющую ся великолепную гирлянду . Изобразительность Боярд о и поразительная смена создаваемых им ка ртин идут совершенно в р а зрез с на шими школьными определениями правил эп ической поэзии . Для того времени эта поэзи я была приятнейшим уклонением от занятий древностью и , в сущности , един ственным средств ом к созданию самобытной повество вательной п оэзии. Эпическая поэзия в лице Пу льчи , Боярдо и других явилась в свое время настоящей спасительницей для за блудившихся по этов . Едва ли еще когда-нибудь эпос бу дет встречен с таким восторгом . Дело совсем не в том , насколько эта поэзия отвеча ла идеалам героической по эзии вообще в т ом см ы сле , как мы её понимаем , но не сомненно , что эта поэзия воплотила в себе идеал своего времени . Многочисленн ые описания сражений и поедин ков в этих поэмах производят на нас скучнейшее впеч ат ление , но в то время они возбуждали живой интерес , какой мы с тр у д ом можем себе представить , точно так же , как нам кажется теперь странным восторг , вызывае мый в Средние века импровизацией . С этой точки зрения требовать каких-нибудь характе ристик от Ариосто , например , в его «Неистовом Ролан де» значило бы только подхо д ить к нему с совершенно ложн ым критерием . Такого рода характеристики встр еча ются в этой поэме и сами по себе , даже очень искусные , но поэма не опир ается на них существенным образом и скоре е могла бы потерять , чем выиграть , если бы автор стал на них остан а вливаться . С современной точки зрения мы в праве были бы требовать от Ариосто не только ха рактеристик , но и еще гораздо более серьезных вещей . Столь богато одаренный поэт мог бы , кажется , не огра ничиться одними приключениями , а мог бы изобразить в одном в еликом произведении глуб очайшие конфликты человеческих чувств и важне йшие воззрения своего вре мени на все бож ественные и чисто человеческие вопросы . Слово м , он мог бы создать одну из таких за конченных мировых картин , какие мы имеем в «Боже ственной коме д ии» и в «Фаусте» . Вместо того , он посту пает совер шенно так же , как живописцы и другие х удожники того времени , и становится бессмертн ым , несмотря на то , что не старается во все быть оригиналь ным . Художественная цель Ар иосто – живой блестящий рассказ и по с тоянная , непрерывающаяся смена образ ов и картин . Для достижения этой цели он не должен быть связан ни глубокими характеристиками , ни сколько-нибудь строгой зав исимостью между собой отдельных явле ний и последовательностью в изложении . Он теряет по стоянно нить рассказа и связывает концы разорванных нитей там , где ему нр авится , его действующие лица мо гут исчезать и появляться потому , что этого требует его произведение само по себе . Но , тем не менее , несмотря на всю кажущуюся нелоги чность и своеволие , поэт д емон стрир ует удивительное понимание красоты и гармони ческий такт . Он никогда не теряется в подробностях , но , напротив , в описании обстанов ки и действующих лиц останавливается только на том , что находится в тесной связи с дальнейшим движением и не мешает общей гар монии . Он не переходит также границ в речах и моноло гах , и , хотя речи действующих лиц представляют , в свою очередь , рассказ , поэт сохраняет за собой высокую при вилегию эпоса : передавать совершившееся не как пере сказ , а как де йствие на сцене . П афос никогда н е выража ется у него в словах , как это можно встретить у Пульчи , его нельзя в этом упрекнуть даже в знаменитой 23-й и в следующих песнях , где изображается не истовство Ролан да . К числу его заслуг над о отнести также и то , что в его ге роическо й поэме любовные истории но сят совсем не лирический характер . Они ост авляют желать много лучшего с нравственной точки зрения , но зато так правди вы , что в них совершенно точно угадываются прикл юче ния самого автора . Избыток уверенности в себе и в своих худ о жественных средствах позволяет ему внести в свою поэму кое-что из современных явлений и возвеличить дом Эсте в пророчествах образных картин . В лице Теофило Фоленго или , как он себя на зывает , Лимерно Питокко , пародия н а все рыцарство , с его последствиями в жизни и в литературе , приобретает выдающееся поэтическое значение , причем в с вязи с реальной сатирой в этой поэзии равномерно усилива ется и более строгая хар актеристика типов . Среди улич ной жизни малень кого римского городка , упражняясь в драке на кула ч ках и метании камней , маленький Орландо растет на глазах , становясь смелым геро ем , ненавистником монахов и р езонером . Мир условной фантазии , созданный Пул ьчи и служивший с того вре мени рамкой для эпоса , разлетается вдребезги . Проис хождение и самое дост о инство паладинов осмеиваются , например , во второй песне , в турнире ослов , причем рыцари являются в самом удивительном вооружении . Поэт выражает комическое сожаление по поводу необъяснимого вероломства в семействе Ганона Майнцского или трудностей , с которы м и связано приобрете ние меча Дурин-дана и т.п . Наряду с этим нельзя не заметить известной иронии также по отношению к Ариосто , к счастью для «Неистового Роланда» , Орландино с его лютеранской ересью вскоре подпал под инквизи цию и поневоле был предан заб ве н ию . Наконец , в «Освобожденном И ерусалиме» Торквато Тассо характеристика действу ющих лиц составляет уже одну из главнейши х забот автора , и мы видим , таким образ ом , насколько взгляд и манера поэта ушли далеко от господствовавших полвека назад течений . Его у д ивительное произведе ние может служить памятником эпохи борьбы с Реформацией. Лженаука и естествознание. В каждом культу рном народе во всякое время может появить ся человек , который благо даря своим личным выдающим качествам делает значи тельный шаг впере д на эмпирическом пути , несмотря на всю неподготовленность почвы . Такими люд ьми были Герберт из Реймса (папа Сильвестр II) в Х веке и Рожер Бекон в XIII столе тии . Им предстояло решить сразу мно жество задач , возникших вместе с исчезновением лож ных предст а влений , преклонения перед традициями и книгами и страха перед природой . Другое дело , когда весь народ ув лекается созерцанием и пытливостью других на родов и один человек , идущий вперед по пути откры тий , может рассчитывать на то , что его не только не встр е тят угрозами или презрительным молчанием , но , напротив , поймут и проявят заинтересованност ь . После днее мы видим в Италии . Итальянски е естествоиспытате ли не без гордости следят за доказательствами эмпири ческого познания природы у Данте в его «Божествен н ой комедии» . Мы не можем судить , на сколько справедливо или безошибочно приписываемо е ему первенство в тех или других отк рытиях , но даже человеку малообразованному не может не бро ситься в глаза вся полно та созерцания внешнего мира , обнаруженная Дан те в ег о образах и сравнениях . Более чем кто-либо из новейших поэтов о н заимствует все из действительности – п рироду ли или человеческую жизнь – и никогда не пользуется этими образами и сравнениями только ради украшения , а исключит ельно для того , чтобы вызвать п р едставление , наиболее отвечающее тому , что он хочет сказать или пояснить . Настоящим уче ным он является по преимуществу в области астрономии , хотя нельзя отрицать , что нек оторые астрономические места в его великой поэме нам кажутся теперь «учеными» , а в т е времена понятны были всем , так как Данте обращает ся к известным а строномическим фактам , с которыми тогдашние и тальянцы были хорошо знакомы , как мо реплавате ли . В самом деле , народные сведения о в ремени появления на небе и закате светил потеряли свое зна ч е ние с изо бретением часов и календарей , и вместе с этим исчез общий интерес к астрономии вообще . В настоящее время нет недостатка в руководствах , и каждый ученик в школе знает , что Земля движется вокруг Солнца , чего Данте не знал . Астрология , или м нимая н аука предсказаний и т . п ., нисколько не противоречит , эмпирическому дух у италь янцев того времени ; она свидетельствуе т только о том , что эмпиризму приходилось выдерживать борьбу со стра стным желанием знать и угадывать будущее . Церковь была , в сущности , п о чти всегда терпим ой к этой и другим ложным наукам , но к настоящему иссле дованию природы испытывала враждебность только тог да , когда обвинение , – справедливо или нет – касалось ере си и некромантии , в действительности очень близких одна к другой . Интере с н о , конечно , было бы знать , со знавали ли вообще и в каких именно случаях домини кан ские инквизиторы (и францисканские также ) л ожность этих обвинений и насколько далеко они шли в осужде нии в угоду врагам обвиняемых или из скрытой ненавис ти к познанию пр и роды вообще и всяким опытам в осо бенности . Последнее , по всей вероятности , часто случалось , хотя трудно это доказать ; во всяком случае , в Италии эти преследования не имели тех последствий , какие мы видим на севере , где сопроти вление новаторам выразилось в официал ьной системе естествознания , принятой схоластикам и . Пьетро из Альбано (в начале XIV столетия ) пал , как известно , жертвой зависти дру гого врача , обвинившего его перед инквизицией в ереси и колдовстве ; нечто в том же роде , по-видимому , случи лось и с его современником Джованнино Сангвиначчи в Па дуе , так как последний был новатором в своей врачебной практике ; он поплатился тол ько изгнанием . В конце концов , мы не до лжны забывать , что доминиканцы-инквизиторы не могли проявлять в Италии такой обширной в л асти , как на севере , так как и тираны , и свободные города относились в XIV веке часто к духовенству с та ким презрением , что не только занятие естеств енными науками , но и многое еще более предосудительное в этом смысле могло оставать ся безнаказанным . Когд а же в XV ве ке победоносно выдвинулась классическая древ ност ь , пробитая таким образом в старой системе брешь открыла путь всякого рода светским исследованиям , при чем гуманизм привлек , разум еется , все лучшие силы и тем задержал эмпирическое естествознание. Между тем время от времени то там то здесь снова и снова пробуж дается инквизиция и преследует или сжигает на кострах врачей , как бе збожников и некромантов , причем никог да нельз я с уверенностью определить настоящую , глубо к о скрытую причину осуждения и к азни . При всем том Италия в конце XV век а с ее учеными , такими , напри мер , как П аоло Тосканелли , Лука Пачоли и Леонардо да Винчи , другие математики и натуралисты , з анимала пер вое место среди всех народов в Европе , и ученые всех стран признавали себя ее у ч ениками . Весьма важ ным указанием на всеобщий интерес к естес твознанию является распространенная в Италии с ранних пор страсть к собиранию коллекци й и сравни тельному изучению растений и ж ивотных . Италия сла вится первыми ботаническими садами , разводимыми п ер воначально ско рее ради практических целей . Гораздо важнее то , что уже в XIV веке на земледелие с мотрят как на предмет искусства и промышл енности , судя , напри мер , по весьма распростран енному в то время сельскохозяйственному учебн ику Пьера да Крешенция ; рядом с этим мы видим , что князья и богатые люди в своих заго родных садах соперничают в разведении всяких растений , фруктовых д еревьев и цветов и хвалятся этим друг перед другом . Так , в XV веке великолепный сад виллы Карежи , семейства Медичи , изображает с я почти как ботаничес кий сад с бесконечным разнообразием различных пород де ревьев и кустарников . Так же в начале XVI века описы вается вилла кардинала Тривульцио в римской Кампанье : с живыми изгородями из различных пород роз , ог ромным разнообра зием фрукт о вых деревьев , а также двадцатью видами виноградных лоз и обшир ным огоро дом . Без сомнения , мы видим здесь совсем не то , что на Западе , где в каждом замке и монастыре разводятся толь ко всем известные лечебные растения . Здесь рядом с овоща ми , годными для у п отребления в пищу , выращивают ра стения , которые интересны сами по себе и к тому же красивы чисто внешне . Из истории искусств мы знаем , как поздно садовод ств о освободилось от этой страсти к собирани ю вообще и стало подчиняться задачам архи тектоники и жив о писи . В то же время и в связи , конечно , с тем же интере сом к естествознанию вообще входит в обычай содержа ние чужеземных животных . Ю жные и восточные гавани Средиземного моря дают возможность доставлять из дру гих крае в зверей , а итальянский климат – сод е ржать и выращивать их , а пото му итальянцы охотно покупают диких зверей или принимают их от султанов в подарок . Города и государи охотнее всего держат львов не только в том случае , когда они изображаются в гербе , как во Флорен ции . Львиные логовища находятс я в самих двор цах или вблизи , как в Перудже и во Флоренции ; в Риме они помещены на склоне Капитолия . Эти звери служат и ногда исполнителями политических приговоров , вну ш ают вообще народу некоторым образом трепетный страх , хотя все успели заметить , что в не воли они теряют отча сти свою свирепость , так что однажды бык гнал их домой «как овец в овчарню» . Тем не менее , им придают большое значение и св язывают с ними то или другое поверие ; так , когда один из прекраснейших львов , пр и надлежавший Лоренцо Медичи , б ы л растерзан другим , то на это смотрели как на предзнаменование смерти са мого Лоренцо (Если львы дрались и в особенности , если один убивал другого , это считалось дурным предзнаменованием ). Их плодовитость предвещала хороший урожай . Молодых львов принято б ы ло дарить дружествен ным городам в Италии или за границей , а также конд о тьерам как награду за храбрость . Флорентийцы , кроме того , охотно заводили леопардов . Бо рзо , герцог Феррарский , заставлял своих львов сражаться с быками , медве дями и дикими кабанами. Бенедетто Деи привез в пода рок Лоренцо Медичи крокодила длиной в 7 футов , о котором хроникер замечает : «По истине прекрасное жи вотное» . В конце XV века настоящие зверинцы стали уже непременным атрибутом при дворах многих государей . «Для полного великоле п ия двора , — говорит Матараццо , — не обходимо иметь лош адей , собак , верблюдов , перепелят ников и други х птиц , а также шутов , певцов и чужезем ных зверей» . В Неаполе , при короле Феррант е , в зверинце жили еще жираф и зебра , по-видимому , подарок тог дашнего б а г дадского государя . Филиппе Мариа Вискон ти име л не только лошадей , стоимостью от пятисот до тысячи золотых , но и ценных англий ских собак , а также леопардов , привезенных из разных восточных стран ; на севере для него разыскивали всюду охотничьих птиц , и со д ержание их стоило ему три тысячи золотых в месяц . Брунетто Латини пишет : «Кремонезийцы рассказывают , что импера тор Фридрих II подарил им слона , получен ного им из Индии» . Петрарка констатирует вымиран ие слонов ; король Португальский , Эмануил Велик ий , хо ро ш о знал , что делал , ког да прислал Льву Х слона и но сорога ка к свидетельство его победы над неверующими ; русский царь прислал в Милан кречета . В то же время началось научное изучение животных и растений . Наблюдения над животны ми и зверями получили практиче с ко е применение на конных заводах ; особенно с лавились заводы Эсте в Неаполе , а Мантуанс кий завод , при Франческо Гонзага , считался первым в Европе . По рода лошадей оценивалась , конечно , с тех пор , как на чалась верх овая езда вообще , но искусственное выращи в ание и скрещивание пород входит в обыкновение со времен крестовых походо в . В Италии , во всех сколько-нибудь значите льных городах , устраивались бега и состя зания на приз , что и служило главной побуди тельной причиной к улучшению пород . На Ман туанском конно м заводе выращивали л ошадей для скачек , а также для войны . В ообще лошади считались достойнейшим подарком для государей . Гонзага имел жеребцов и коб ыл из Испании , Ирландии , Африки , Фракии и обеих Сицилий ; ради них он поддерживал дружеские сношения с турецки м и су л танами . Здесь проводились опыты по скрещиван ию с це лью довести породу до совершенств а . Не было недостатка и в человеческих «зверинцах» . Известный кардинал Ипполито Медичи , побочный сын Джулиано , герцога Намурского , держал при своем уди вительном дв о ре целую толпу разноязычных варваров , более двадцати различных народностей ; каждый из них представлял что-нибудь замечательное в своем роде . Здесь были ни с кем н е сравнимые вольтижеры , татарские стрел ки из лука , негритянские борцы , индейские пловцы и ту р ки , преимущественно сопровожда вшие кардинала на охоте . Когда его постигл а ранняя смерть , эта пестрая тол па несла гроб на плечах из Итри в Рим , и среди общего траура в городе они испус кали жалобные крики на раз личных языках , оплакивая своего щедрого хозя и на. Позднее Возрождение и его угасание. XVI век – после днее столетие в истории итальянского Ренессан са . Ещё его называют Чинквеченто . Оно вклю чает пору его ярчайшего расцвета , так назы ваемое Высокое Возрождение (конец XV – 30-е г оды XVI в .), время Поздн его Возрождения (40 – 80-е годы ) и период его постепенного угасания в условиях ужесточившейся католической реакции . В эпоху Чинквеченто , как и пр ежде , светская гуманистическая культура Возрожден ия существовала и в той или иной мере взаимодействовала с нар о дной , ари стократической и церковно-католической культурами Италии . Общий процесс культурного развития страны в XVI в . дает пеструю картину также и стилистической неоднородности , сочетания Рене ссанса с возникшим в 20-е годы маньеризмом и зародившимися в по с ледние десятилетия этого столетия академизмом и баро кко. Основные этапы политического и социально- экономического развития Италии в XVI в . хронолог ически не совпадали с главными фазами кул ьтурных процессов . Высокое Возрождение пришлось на время опустошител ьных Итальянских в ойн (1494 – 1559), когда Апеннинский полуостров стал ареной борьбы Франции с Испанией и И мперией за овладение Неаполитанским королевством и Миланским герцогством . В эти войны были вовлечены многие итальянские государства , преследовавшие и свои собственные п олитические и территориальные цели . Войны нан если серьезный ущерб экономике страны , терявш ей к тому же свои позиции на внешних рынках , что было связано с перемещением мировых торговых путей в результате вели ких географических открытий и турецки х завоеваний в Восточном Средиземноморье . Око нчание Итальянских войн оказалось политически крайне неблагоприятным для страны , поскольку Испания закрепила свою власть над Неаполит анским королевством и утвердила свое господст во в Миланском герцогстве и ряде мелких территорий , но оно создало условия для экономического подъема в Италии во второй половине столетия . В то же время в сельском хозяйстве уже в начале ве ка наметилась , а позже усилилась тенденция к рефеодализации , к сохранению традиционных форм землевладения , к реставрации ли чной зависимости крестьянства . Капиталы , сформиров авшиеся в торгово-промышленной сфере , все чаще вкладывались в приобретение земель , а не в дальнейшее развитие производства . Раннекап италистические отношения в промышленности н е получали новых стимулов , и в ито ге Италия к началу XVII в . оказалась намного позади таких передовых стран , как Англия и Голландия . Ее социальные контрасты пора жали современников-чужеземцев , хотя их проявления и масштабы в других странах были нем алыми . Р а зрыв между полюсами богат ства и нищеты достиг в Италии небывалых размеров . Усиливался и социальный протест , в ыливаясь в периодически вспыхивавшие городские восстания и крестьянские бунты . С повсемест ным утверждением в итальянских государствах а бсолютистск и х форм правления (республ иканский строй сохранялся на протяжении всего XVI в . и позже , до конца XVIII в ., только в Венеции ) активно шел процесс продажи и раздачи правителями феодальных титулов и з ваний городской верхушке , рос бюрократический аппарат , скла д ывался слой чиновничест ва . В новой обстановке менялись настроения и идеология различных социальных слоев . Эти ческие ценности , распространенные в торгово-предпр инимательских слоях , рационализм и принципы ч естного накопительства , идеи гражданственности и па т риотизма уступали место дворя нской морали , ценившей родовитость , фамильную честь , воинские доблести и верность сеньору . В эпоху Контрреформации и католической реа кции , резко усилившейся в последние десятилет ия XVI в ., с новой энергией и разнообразными мет о дами насаждались принципы тр адиционной церковной морали и благочестия , пр ичем верность ортодоксии рассматривалась как нравственный постулат. Определенную трансформацию претерпели и г уманистические идеалы . Это отразилось в кризи сных явлениях , ряд которых н аметился в ренессансной культуре уже в эпоху Высоко го Возрождения . Учение о человеке , его мес те в природе и обществе получило развитие теперь не столько в сфере традиционных гуманистических дисциплин , сколько в натурфилос офии и естествознании , политическо й и исторической мысли , в литературе и искус стве . Но , пожалуй , главное отличие Чинквеченто от предшествующих этапов Возрождения – в широком проникновении Ренессанса во все сферы культуры : от науки и философии до архитектуры и музыки . Равномерности развития не знает и XVI в ., но зато уже нет такой области культуры Италии , котора я не была бы затронута воздействием Ренес санса . Ренессансная культура , ее гуманистическое мировоззрение и художественные идеалы широко воздействовали на жизнь итальянского общества . Х о тя нельзя отождествлять предст авления творцов новой культуры и тех , кто ее воспринимал в меру своей образованнос ти . Светские начала активно утверждались в идеологии и менталитете , в образе жизни и повседневном быте разных социальных слое в . Этому способств о вала сама разно сторонность культуры Возрождения , многообразие сф ер ее проявления и воздействия – от философии до литературы и искусства . Ренессан с , таким образом , дал импульс усилению про цессов секуляризации общественной жизни Италии , повышению роли индив и дуального и национального самосознания , выработке новых мас совых художественных вкусов. Освобождение от духовных оков в эпоху Возрождения привело к изумительному раскрыти ю человеческого гения в области искусства и литературы . Однако такое общество неустой чиво . Реформация и Контрреформация , а также покорение Италии Испанией , положили кон ец итальянскому Возрождению со всем , что в нем было хорошего и плохого. СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ : 1. «История средних ве ков : Европа и Азия» . МН : «Харвест» , 2000. 2. «Всемирная история в лицах . Раннее Средневековье» , Владимир Бутромеев . «Олма-пресс» , Москва , 1999. 3. «Культура Италии в эпоху Возрождения» , Яков Буркгардт . «Русич» , Смоленск , 2002. 4. «История культуры с тран Западной Европы в эпоху Возрождени я» , под редакцией Брагиной Л . М . «Высшая школа» , Москва , 1999. 5. «История западной ф илософии» , Книга 3, Бертран Рассел. http :// www . philosophy . ru / library / russell /01/04. html
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Люся расхотела жить со свои парнем. Она морально не была готова к тому, что её феном будут сушить носки.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культурологии "Итальянское Возрождение", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru