Реферат: Современное искусство Финляндии - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Современное искусство Финляндии

Банк рефератов / Искусство и культура

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Архив Zip, 20 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Современное искусст во Финляндии Юха-Хейкки Тихинен После второй мировой войны финскому обществу потребовались многие год ы для того, чтобы оправиться от пережитого шока. В 60-х годах в стране сложил ась благоприятная экономическая ситуация, повысился уровень благосост ояния граждан, что дало импульс развитию искусства. Для того, чтобы выраз ить переживания своих современников, художникам тех лет пришлось прибе гнуть к новым формам выразительности. Пионерами финского нефигуративного искусства стали конкретисты 50-х год ов, однако пика популярности абстрактное искусство достигло только в 60-е годы. Одним из основных направлений искусства этого периода стал информ ализм, очень популярный в Финляндии в те годы . Информалистский стиль в жи вописи открыл новые возможности для выражения внутренних переживаний автора, позволил более свободно использовать художественные символы. Л учшим представителем информалистского направления в скульптуре призн ан Кайн Таппер (1930). Его композиция «Голгофа» стала первой абстрактной ску льптурой, которая была установлена в одной из местных церквей. Для творч ества Таппера характерен тщательный выбор материалов и ярко выраженны й индивидуальный стиль. Другим видным представителем информализма в ск альптуре стала Лайла Пуллинен (1933). Названия своих произведений она заимс твовала из классической мифологии. Для барельефа «Солнце над фиельдами », который украсил аэропорт Хельсинки– Вантаа, художница впервые испол ьзовала «взрывную» технику. В области живописи ведущими информалистами были Ахти Лавонен (1928– 1970), Эск о Тирронен (1934) и Яакко Севянен (1932). Открытием тех лет стали первые «хэппенин ги» финского перформанс-арта. Первый хэппенинг организовал в 1963 году комп озитор Хенрик Отто Доннер (1939). Однако только годом позже второй перформан с привлек к себе внимание широкой публики. С появлением поп-искусства и неореализма вновь начал набирать силы финс кий реализм. Ироничное поп-искусство сочетало в себе черты массовой и эл итной культуры. Ведущими финскими представителями этого направления б ыли Паул Осипов (1939), Ристо Вильхунен (1945), Кари Юльхя (1939), Раймо Рейникайнен (1939) и Харро Коскинен (1945). Особенно скандально известным стало творчество Коски нена, который осмелился изобразить свинью вместо фигуры Христа на распя тии. Художник подверглся судебному преследованию и был обвинен в богоху льстве. Творчество Коскинена стало идним из наиболее ярких примеров воз растающей политизации финского искусства в конце 60-х годов. Среди предст авителей неореализма наибольшего внимания заслуживают Юхани Харри (1939) и Исмо Каяндер (1939). Композиции Харри впервые показали публике тех лет наско лько выразительные и оригинальные произведения можно создать из кучи х лама и старья. Исмо Каяндер использовал для своих сюрреалистических про изведений самые обычные предметы обихода. В 70-х годах продолжалась политизация культуры. Неореализм, появившийся в Финляндии еще в предыдущем десятилетии, стал одним из ведущих направлен ий в искусстве. Многие художники этой традиции увлекались марксизмом. Аб страктное искусство продолжало развиваться, теперь оно стало более мно гообразным, чем в предыдущие годы. Четкие геометрические формы в произве дениях Юханы Блумстедта (1937), к примеру, заметно отличались от лирической а бстрактности Йёрана Аугустсона. В 1970 вокруг галереи Я.У. Малландера (1944) «Халват хувит» («Дешевые развлечения ») образовалась группа художников под названием «Элонкоряаят» («Жницы» ). Входившие в эту группу художники пытались найти комплексный подход ко всему, что их окружало. В равной степени их интересовали и восточная фило софия, и физика. Малландер одновременно был и критиком, и владельцем гале реи, и концептуальным художником. В галерее «Халват хувит»состоялись пе рвые выставки таких художников, как Олли Лютикяйнен (1949) и Илкка-Юхани Така ло-Эскола (1937). Олли Лютикяйнен резко отличался от своих современников-художников. Ори гинальная палитра его рисунков и акварелей получила признание только с пустя десятилетие. Его многостороннее творчество включало и рисунки, и р еди-мейды, и коллажи из поларойдных снимков. Другим художником 70-х годов, ч ье признание запоздало, был Илкка-Юхани Такало-Эскола. Лишь через десять лет зрители по-настоящему стали понимать его экспрессивно-абстрактную манеру письма. Группа художников «Рекорд Сингерс», в которую вошли Оути Хейсканен (1937), Ми рья Айрас (1945) и Ханну Вяйсянен (1951), первой стала организовывать межотраслев ые хепенинги. Ханну Вяйсянен завоевал известность в 80-е годы как художник- постмодернист, глубоко переосмысливавший исторический материал. Его и ллюстрации к эпосу «Калевала» полностью изменили визуальный облик про изведения, традиционно связанный с иллюстрациями Аксели Галлена-Калле лы. Одним из известных художников 70-х годов стал Калерво Палса (1947), сочетавш ий в своих работах элементы комиксов и живописи. В своих произведениях о н часто обращался к темам смерти и сексуальности, определив тем самым ин терес художников следующих поколений к телесности. Абстракционизм отв оевывал все больше сфер искусства у классики. Вскоре абстракционистам с тали поступать заказы на памятники официальных лиц – например, монумен т президента Паасикиви (1981), выполненный скульптором Харри Кивиярви. Одним из самых крупных переворотов в искусстве 80-х годов стало появление постмодернизма. Кризис модернизма принес в изобразительное искусство повышенный интерес к социальному значению пола, иронии и к традиционным приемам в живописи. Рост экономики тех лет отразился и в мире искусства – росло число галерей, выставки распродавались моментально. На какое-то время стало модным вкладывать деньги в искусство. Художники тех лет часто меняли свои творческие пристрастия. Лена Луоста ринен (1949) в своих полотнах экспериментировала с изображениями животных с емейства кошачьих, пресмыкающихся, переходила от китча к элитарной живо писи. Но это внешняя сторона. В целом ее волновали отношения искусства и н атуры. Творческий путь Марики Мякеля (1947) начинался с романтичного экспре ссионизма, но вскоре художница стала придерживаться постмодернистской традиции. Картины Мякели становились все более материальными, мазки – все более щедрыми, подчеркивая пустоту изображаемого. Экспрессивность Марьятты Тапиолы (1951) была поначалу чувствительной и немного нервной, но п остепенно стала более агрессивной и театральной. В течение многих лет лю бимой темой Тапиолы были туши животных, наталкивавшие зрителя на мысли о смерти и сексуальности. Силья Рантанен (1955) была в своем искусстве значите льно сдержаннее. Для ее творчества характерно создание новых визуальны х образов, которые художница черпала в живописи эпохи Возрождения. В 80-х годах искусство стало более разнообразным благодаря появлению вид ео и концептуализма. Пионером концептуализма стала Марикки Хакола (1960). В с воих произведениях они обращалась к проблеме отношений человека и сред ств массовой информации. Ведущим представителем финского постмодерниз ма и концептуализма 80-х годах был художник Киммо Сарье (1951). Прорывом десяти летия стало признание фотографии как самостоятельного вида искусства. Фотографу Стефану Бремеру (1953) охотно позировали как посетители ночных кл убов, так и политики. Инсталляции и перформансы Маарии Вирккалы (1954) открыл и зрителю значения тех явлений, которые обычно остаются незамеченными. В своих произведениях Вирккала часто обращалась к творчеству финской по этессы-модернистки Ээвы-Лиисы Маннер (1921). Кари Кавен (1954) внес в скульптуру т ех лет элемент юмора и иронии. Самым важным культурным событием 90-х годов стало открытие музея совреме нного искусства «Киазмы» в 1998 году. Ведущие архитекторы страны бились над его созданием в течение 40 лет. «Киазма» стал самым посещаемым музеем Финл яндии, в 2001 году общее число посетителей за все годы его существования дос тигло миллиона человек. Музей во многом способствовал повышению популя рности современного искусства, ранее не доступного широкой публике. Феминистские теории и философии телесности вдохновляли финских художн иц 90-х годов, многие из них размышляли над политическим и идеологическим з начением пола. Вскоре к ним присоединились и некоторые художники-мужчин ы. Художественная жизнь 90-х крутилась вокруг столицы. Сюда съезжались худ ожники со всей страны. Власти страны всячески старались сделать совреме нное искусство общедоступным, чему способствовали музеи, школы искусст ва для детей. Укоренение постмодернизма способствовало пересмотру худ ожественных ценностей. Художники нового поколения смело использовали в своем творчестве как элементы фигуративного, так и нефигуративного ис кусства. Выходило что-то в стиле MTV, сочетающего в своем визуальном ряде эл ементы изобразительного искусства, комиксов и телевидения. В этой манер е работали Янне Кайтала (1970), Юкк Коркейла (1968) и Янне Ряйсянен (1971), Анна Ретулай нен (1969). Рельефная манера письма Марианне Уутинен (1961) придавала ее произвед ениям осязаемость. Сдержанный стиль художницы Нины Руус (1956) отличали нея ркие краски и расплывчатые образы, заставляющие зрителя пустить в ход ас социативное мышление. Юсси Нива (1966) рассматривал картину как физический предмет, придавая им рельеф и объемность в противовес модернистской дву хмерности. Героями серии рисунков пастелью художника Рафаэля Варди (1928) с тали его жена, заболевшая болезнью Альцгеймера, и другие пациенты больни цы, в которой она лечилась. Серия картин воспринимается зрителем как жут кое свидетельство исчезновения личности человека по мере прогрессиров ания болезни. Полотна Тему Мяки (1967) сочетают тематику смерти и сексуально сти с анализом поведения человека в обществе. Фотография стала излюбленной техникой современн ых финских художников. Фотография перестала быть простой копией с натур ы после того, как в 90-х годах авторы стали активно применять различные спо собы художественной доработки изображения. Элины Бротерус (1972) в своих ра ботах делает упор на самосозерцание и автопортретизма. Герои Эско Мянни ккё (1959) как будто вышли из финского эпоса – это одинокие и угрюмые жители деревни. Мянниккё изображает этих суровых мужчин в духе национального р омантизма как антигероев наших дней, в безразличии которых чувствуется богемный «героизм собственной жизни». Позднее он также фотографировал мужчин захолустных районов Соединенных Штатов Америки. Мянниккё всегд а оформляет свои фотографии в старые, безвкусные рамки, которые подчерки вают «документализм» его работ. Художник Юрки Парантайнен (1962) фотографир овал созданные им интерьеры… горящими. Кадр за кадром он документирует, как пламя охватывает помещение. Улла Йокисало (1955) старается изобразить в своих работах когда-то пережитые ею события. Для этого она использует пр иемы психоанализа – определенные предметы в ее работах ассоциируются с событиями прошлого. В основном, это швейные принадлежности – ножницы, нитки и т.д. Эти фотографии представляют собой хронику переживаний, зача стую не самых приятных. Художник Магнус Шарманофф (1964) задался целью отобр азить в своих работах историю финского и западного искусства вообще. В п остановочных фотографиях он воспроизводит классические произведения финского искусства или сюжеты из античной мифологии. Современное искусство Финляндии вновь обратилось к графике – как трад иционной, так и в сочетании с фотографией. Также растет интерес публики к рисунку – выставки выставки современного рисунка проходят в Хельсинк и регулярно. Художники Паси Карьюла и Марко Вуокола, объединившиеся в творческий союз под названием «ОЛО», в своих произведе ниях заняты поиском ответа на вопрос «Что такое скульптура?». Для своих р абот они используют бревна, видеоизображение, цветную подсветку, яркие с тальные шары. Скульптуры художника Маркуса Коппера (1968) могут угрожать зд оровью зрителя или даже быть опасными для жизни. Наиболее безобидное про изведение Коппера носит название «Архангел семи морей» -это огромное дв ижущееся и изображение кита, очень полюбившееся посетителям «Киазмы». Д ля некоторых художников основным актом творчества является выбор мате риала. Так, произведения Хелены Хиетанен (1963) – своеобразные «технокруже ва» из оптического волокна – иллюстрируют возможности применения нов ого материала в рукоделии. В качестве основного материала для своих мощн ых и пластически выразительных инсталляций художница Каарины Кайкконе н (1952) использует мужские пиджаки. Однажды она устлала ими лестницу кафедр ального собора Хельсинки. Инсталляции Томми Грёнлунда (1967) и Петтери Нису нена (1963) основаны на свете и звуке. Их произведения оставляют много простр анства для фантазии зрителя. Художница Эйи-Лиисы Ахтилы (1959) посвящает свои видеоролики изучению творч еского развития личности. В картине под названием «Анне, Аки и Бог» (1998) гла вный герой, шизофреник Аки создает себе в уме подругу. В других произведе ниях Ахтила старается выйти за пределы выразительности, доступной чело веческой речи, изобретая новые слова, по-новому трактуя «ошибки» и «огов орки». В компьютерных работах «Честолюбивая сука» и «Сукин сын», Марита Лиулиа (1957) изучает социальные проявления и культурную семантику понятий «женщина» и «мужчина». Отметим также работы художников перформанс-груп пы «Пластик Пони», которые в своем творчестве пытаются критически оцени ть систему полов. Во время перфомансов художники разыгрывают будничные ситуации, однако их герои одеты совсем необычно. Причудливое сочетание п редметов из женского и мужского гардеробов в одном костюме подрывает пр ивычные представления о поле и проявлении сексуальности. Леа и Пекка Кан тонены создают фильмы, посвященные жизни малых народов. Эти ленты сравни вают отношение представителей небольших племен разных стран к чужакам, в роли которых выступают авторы. Фильм Кантоненов «Палатка» (1991-95) рассказы вает о пребывании художников среди саамов в Финляндии, сету в Эстонии и о дного из индейских племен Мексики. Помимо этого, Кантонены превратили са му свою жизнь в творчество, регулярно записывая собственную семейную жи знь на видеокамеру. Эти съемки подводят зрителя к мысли о превращении бу дничной жизни в искусство, даже о ее сакрализации. Фанни Ниеми-Юнкола (1962) о бращается в видеоленте «Великан» к агрессивности женщин, что в финской к ультуре считается табу. На экране две молодых женщины дерутся в публично м месте, а зрителю предоставлена возможность размышлять над собственны ми эмоциями, вызванными не только схваткой, но и реакцией прохожих, выраж ением их лиц. Искусство Минны Хейкинахо (1961) глубоко социально. Ее первым опытом в искус стве стал проект «Завтрак», в ходе которого художница в период глубокого экономического спада угощала нуждающихся жителей рабочего района сто лицы бесплатными завтраками. За ним последовал еще один благотворитель ный проект – художница сняла помещение в галерее «Push Firma Beige», которое она пр евратила в творческую мастерскую, где школьники безработные и иммигран ты могли выражать свои переживания посредством искусства. Кроме этого, Х ейкинахо проводила ссобственные выставки, а также предоставляла свою г алерею в распоряжение других художников. Юсси Киви (1959) изучает в своих картографических и документальных проектах столь важные для финнов природу и ландшафт. При помощи видео, фотографий и самодельных карт Киви документирует расположение древних поселений, а также изменения в ландшафте страны. Концептуальным творчеством Юсси Х ейккиля (1952) движат юмор и ассоциации. Его выбор материалов разнообразен – от перьев и костей, до металла. Художника отличает ярко выраженный ест ественнонаучный подход, однако, например, его инсталляции из книг основа ны на гуманитарной традиции. Оути Лиусваара (1961) занимается классификацие й в немного другой форме. Художница сосчитала и классифицировала все пре дметы в своей квартире. Она собрала весь материал на компакт-диск, указыв ающий расположение каждого предмета и число вещей в каждой комнате. Прое кт «Баня» Пии Линдман (1965) является, пожалуй, лучшим примером интернациона лизации финских традиций. Участникам проекта художница предложила поп ариться в типичной финской бане, как это делали еще наши предки. В заключение можно сказать, что для финского искусства прошлого десятил етия было характерно стремление интернационализации. Это, однако, не озн ачает радикального отказа от национальной основы искусства, а скорее до казывает ее способность к обновлению. Одним из лучших примеров роста меж дународной известности финского современного искусства является Вене цианское бьеннале 2001 года. Кураторами павильона Северных стран были назн ачены финские художники Петтери Нисунен и Томми Грёнлунд. Помимо них, на выставку были приглашены Вели Грэнё, Лаура Хорелли, Туомо Маннинен, Хели Рекула, Чарльз Сандисон, Салла Тюккя, Маариа Вирккала. На сопутствующих в ыставке мероприятиях были представлены фильмы современных финских реж иссеров, в частности, Эйи-Лиисы Ахтилы. Список литературы Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.finpromarketing.ru/
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Встретились две давние подруги и начинают говорить о том о сем.
Одна подруга говорит:
- Не поверишь, в общем, иду я домой после фитнеса и вдруг маньяк выскакивает из-за угла...
- Ужас какой, - отвечает вторая.
- Во-во, вот и он точно так же сказал.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культуре и искусству "Современное искусство Финляндии", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru