Реферат: Шостакович - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Шостакович

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 257 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

18 Московский государственный университет сервиса Реферат на тему: “Жизнь и творчество Д.Д.Шостаковича” Выполнил студент группы ФДК 1-2П Стуканов Денис Преподаватель: Москва, 2000 г. План Введение Творчество Д.Д.Ш остаковича Шостаковичеведение СЛУЖЕНИЕ РЕВОЛЮЦИОННОМУ ДЕЛУ ЧЕТВЕРТАЯ СИМФОНИЯ Советский симфонизм Заключение ВВЕДЕНИЕ Природа одарила Дмитрия Дмитриевича Шостаковича хара ктером необычайной чистоты и отзывчивости. В редкостной гармонии слива лись в нем начала — творческое, духовное и нравственное . Образ человека совпадал с образом творца. То мучительное противоречие между повседневностью и нравственным идеалом, которое не мог разрешить Лев Толстой, Шостакович привел в единство не декларация ми, а самим опытом своей жизни, став нравственным маяком действе нного гуманизма, озарив XX век примером служения людям. По композиторскому пути его вела постоянная, неутолима я жажда всеобъемлющего охвата и обновления. Расширив сф еры музыки, он ввел в нее многие новые образные пласты, передал борьбу чел овека со злом, страшным, бездушным, грандиозным, II таким о бразом «решил актуальнейшую художественную задачу, по ставленную нашим временем. Но, решив ее, он раздвинул гра ницы самого музыкального искусства и создал в области и нструментальных форм новый тип художественного мышления, повлиявший н а композиторов разных стилей и способный служить воплощению отнюдь не т олько того содержания, которое выражено в соответствующих произведени ях Шостаковича» Мазель Л. А. Раздумья об историческом месте творчества Шостаковича. — Цит. по кн.: Мазель Л. А. Ста тьи по теории и анализу музыки. — М.: Сов. компо зитор, 1982, с. 274 . Напом иная Моцарта, с равной уверенностью владевшего и инстру ментальной и вокальной музыкой, сближавшего их специфику, он- возвратил музыку к универсализму. Творчество Д.Д.Шостаковича Тв орчество Шостаковича объяло все формы и жанры музыки, соединило традици онные устои с новаторскими открытиями. Проницательный знаток всего, что существовало и появлялось в композиторском творчеств е, он проявил мудрость, не подчинившись эффектности формальных новаций. Представление музыки как органической части многообразного художеств енного процесса позволило Шостаковичу понять плодотворность на соврем енном этапе сочетания разных принципов композиторской техники, разных выразительных средств. Ничего не оставив без внимания, он всему нашел ес тественное место в своем индивидуальном творческом арсенале, создав не повторимый шостаковичский стиль, в котором организаци я звукового материала диктуется живым процессом интонирования, живым и нтонационным содержанием. Свободно и смело раздвинул он рамки тонально й системы, но не отказался от нее: так возникло и сложилось синтетическое ладовое мышление Шостаковича, его гибкие ладовые структуры, отвечающие богатству образного содержания. Придерживаясь преимущественно мелодико-полифонического склада музыки, он открыл, упро чил многие новые грани мелодической выразительности, стал родоначальн иком мелоса исключительной силы воздействия, соответствующего предель ной эмоциональной температуре века. С той же смелостью раздвинул Шостак ович диапазон тембровой окраски, темброинтонаций, обог атил типы музыкальной ритмики, максимально сблизив ее с ритмикой речи, р усской народной музыки. Истинно национальный композитор по своему восп риятию жизни, творческой психологии, по многим особенностям стиля, он в с воем творчестве благодаря богатству, глубине содержания и огромному ди апазону интонационной сферы вышел за грань национальных границ, став яв лением общечеловеческой культуры. Шостаковичу выпало счастье при жизни познать мировую славу, услышать о с ебе определение— гений, стать признанным классиком, в ряду с Моцартом, Бетховеном, Глинкой, Мусоргским, Чайковским. Это незыбле мо утвердилось в шестидесятые годы и особенно мощно прозвучало в 1966 году, когда повсеместно и торжественно отмечалось шестидесятилетие компози тора. К тому времени литература о Шостаковиче была достаточно обширна, содерж ала монографии с биографическими сведениями, однако решительно преобл адал теоретический аспект. На развивавшейся новой области музы кознания — шостаковичеведение — сказывались отсутствие должной хронологической дистанции, помогающей объективной исторической разработке, недооценка влияния биографических факторов н а творчество Шостаковича, как и на творчество других дея телей советской культуры Хентова С. Д. Шостакович. Жизнь и творчеств о: Монография. В 2-х книгах, книга 1.— Л.: Сов. композитор, 1985. С.7. . Шостаковичеведение Вс е это побудило современников Шостаковича еще при его жизни поставить вопрос о назревшем многостороннем, о бобщающем, документальном изучении. Д. Б. Кабалевский ук азывал: «Как хочется, чтобы о Шостаковиче была написана книга... в которой во весь рост встала бы перед читателем творческая ЛИЧНОСТЬ Шостаковича, чтобы никакие музыкально-аналитическ ие исследования не заслонили в ней духовного мира композитора, рожденно го многосложным XX веком» Кабалевский Д. Б. Несколько слов о Дмитрии Шостаковиче.— В кн.: Дмитрий Шостакович.— М.: Сов. композитор 1967, с. 91. . О том же писал Е. А. Мравинский: «П отомки будут завидовать нам, что мы жили в одно время с автором Восьмой си мфонии, могли встречаться и разговаривать с ним. И они, наверное, будут сет овать на нас за то, что мы не сумели зафиксировать и сохранить для будущег о многие характеризующие его мелочи, увидеть в повседневном неповторим ое и потому особенно дорогое. ..» Мравинский Е. А. Тридцать лет с музыкой Шостаковича.— В кн.: Дмитрий Шостакович , с. 105. . Позднее В. С. Виноградов, Л. А. Мазель выдвинули идею создания капи тального обобщенного труда о Шостаковиче как задачу первостепенно акт уальную. Было ясно, что ее сложность, объемность, специфика, обусловленны е масштабом, величием личности и деятельности Шостаковича, потребуют ус илий многих поколений музыкантов-исследователей. Свою работу автор этой монографии начал с изучения пиан изма Шостаковича — результатом явился очерк «Шостако вич-пианист» (1964), затем последовали стат ьи о революционных традициях его семьи, опубликованные в 1966— 1967 годах в по льском журнале «Рух музычны» и ленингр адской прессе, документальные эссе в книгах «Музыканты о своем искусств е» (1967), «О музыке и музыкантах наших дней» (1976), в периодике СС СР, ГДР, ПНР. Параллельно, в качестве сопутствующих книг, с разных сторон с уммировавших материал, были выпущены из печати «Рассказы о Шостаковиче » (1976), краеведческое исследование «Шостакович в Петрограде— Ленинграде » (1979, 2-е изд.— 1981). Такая подготовка помогла осуществить написание четырехтомной истории жизни и творчества Д. Д. Шостаковича, опубликованной в 1975— 1982 годах, состоящ ей из дилогии «Молодые годы Шостаковича», книг «Д. Д. Шостакович в годы Вел икой Отечественной войны» и «Шостакович. Тридцатилетие. 1945— 1975». Большая часть исследования создавалась при жизни композитора, с его пом ощью, выразившейся в том, что специальным письмом он разрешил использова ние всех архивных материалов о нем и просил содействовать этой работе, в беседах и письменно разъяснял возникавшие вопросы; озн акомившись с дилогией в рукописи, дал разрешение на публикацию, а незадо лго до смерти, в апреле 1975 года, когда из печати вышел первый том, письменно выразил одобрение этому изданию. В исторической науке важнейшим фактором, определяющим новизну исследо вания, принято считать насыщенность впервые вводимыми в обращение доку ментальными источниками. На них преимущественно и строилась монография. Применительно к Шостако вичу эти источники кажутся поистине необъятными, в их сцеплении, постепе нном развертывании обнаруживается особая красноречивость, сила, доказ ательность. В результате многолетних разысканий удалось исследовать более четырех тысяч документов, в том числе архивные материалы о революцион ной деятельности его предков, их связях с семьями Ульяновых, Черн ышевских, служебное дело отца композитора— Д. Б. Шостаковича, дневники М. О. Штейнберга, фиксир овавшие обучение Д. Д. Шостакови ча, записи Н. А. Малько о репетици ях и премьерах Первой, Второй симфоний, открытое письмо И. О. Дунаевского о Пятой симфонии и др. Впервые в полном объеме изучались и использовались связанные с Д. Д. Шостакови чем фонды специальных архивов искусства: Центр ального государственного архива литературы и искусства — ЦГАЛИ (фонды Д. Д. Шостаковича, В. Э. Мейерхольда, М. М. Цехановского, В. Я. Шебалина и др.), Госуд арственного центрального музея музыкальной культуры имени М. И. Глинки — ГЦММК (фонды Д. Д. Шостаковича, В. Л.Кубацкого, Л. В. Николаева, Г. А. Столярова, Б. Л. Яворского и др.). Ленинградского госуд арственного архива литературы и искусства— ЛГАЛИ (фонды Государстве нного научно-исследовательского инсти тута театра и музыки, киностудии «Ленфнльм», Ленинградской филармонии, оперных театров, консерватории, Управления по делам иск усств Ленинградского горисполкома, Ле нинградской организации Союза композиторов РСФСР, Театра драмы имени А. С. Пушкина), архивы Большого театра Союза ССР, Лен инградского театрального музея, Ленинградского института теат ра, музыки и кинематографии— ЛГИТМиК. (фонды В. М, Богдан ова-Березовского, Н. А. Малько, М. О. Штейнберга), Ленинградской консерватории— ЛГК. Материалы по теме предоставили Центральный партийный архив Ин ститута марксизма-ленинизма при ЦК КПСС (сведения о братьях Шапошниковы х из фондов И. Н, Ульянова), Институт истории партии при МГК и МК КПСС (личное дело члена КПСС Д. Д. Шос таковича), Центральный государственный архив Октябрьской революции и с оциалистического строительства — ЦГАОР, Центральный государственный исторический архив — ЦГ ИА, Институт метрологии имени Д. И. Менделеева, Музей Н. Г. Чернышев ского в Саратове, Музей истории Ленинграда, библиотека Ленинградского у ниверситета, музей «Музы не молчали». Жизнь Шостаковича — процесс беспрерывного творчества, в котором отраз ились не только события времени, но и сам характер, психология композито ра. Введение в орбиту исследования богатого и многообразного нотно-авто графического комплекса — автографов чистовых, вторичных, дарственных, эскизов — расширило представление о творческом спектре композитора (н апример, его исканиях в области историкц-револю циокной оперы, интересе к русскому ярмарочному театру), о стимула х, создания того или иного произвед ения, открыло ряд психологических особ енностей композиторской «лаборатории» Шостаковича (место и суть «авра льного» метода при длительном вына-шивании замысла, раз ница в способах работы над автономными и прикладными жа нрами, эффективность кратковременных резкие жанровых переключений в процессе создания монументальных форм, внезапные вторж ения в них по эмоциональному контрасту камерных сочинений, фрагментов и т. д.). Изучение автографов привело к внедрению в жизнь неизве стных страниц творчества не только путем анализа в монографии, но и изда ния, записи на пластинки, редактирования и написания либ ретто оперных сцен «Сказка о попе и о работнике его Балде» (поставленных в Ленинградском академическом Малом театре оперы и балета), создания и исполнения одноимен ной фортепианной сюиты, участия в исполнении неизвестн ых произведений, обработок. Только многообразный охват, вни кание в потные документы «изнутри», сочетание и сследовательского и практического действия освещает л ичность Шостаковича во всех ее проявлениях Хентова С. Д. Шо стакович. Жизнь и творчество: Монография. В 2-х книгах, книга 1.— Л.: Сов. композитор, 1985. С.10. . Рассмотрение жизни и деятельности личности, ставш ей этическим, общественным явлением эп охи, не имевшей равных в XX веке по многосторонности охваченных ею сфер муз ыки, не могло не привести к решению некоторых методологи ческих вопросов биографического жанра в музыкознании. Они коснулись и методики поисков, организации, использования источнико в, и самого содержания жанра, приближая его к успешно раз вивающемуся в литературоведении своеобразному синтетическому жанру, и ногда называемому «биография-творчество». Суть его в комплексном анали зе всех сторон жизни художника. Для этого именно биография Шостаковича, в котором соединился творческий гений с красотой личности, дает широчай шие возможности. Она представляет науке большие слои фактов, прежде счит авшихся не исследовательскими, повседневными, обнаруживает нераздельн ость бытовых установок и творческих. Она показывает, что тенденция между жанровых связей, характерная для современной музыки, может быть плодотв орной и для литературы о ней, стимулировать ее рост не только в сторону сп ециализации, но и комплексных трудов, рассматривающих жизнь как творчес тво, процесс, разворачивающийся в исторической перспективе, поэтапно, с целостно-панорамным охватом явления. Представляется, что такой тип иссл едования в традициях самого Шостаковича, который не разделял жанры на вы сокие и низкие и, преобразовывая жанры, сливал их примет ы и приемы. Изучение биографии и творчества Шостаковича в единой системе, неотдели мость композитора от советской музыки, как ее подлинно н оваторского авангарда, требуют привлечения данных, а в некоторых случая х и исследовательских приемов исторической науки, музыкальной психоло гии, источниковедения, киноведения, науки о музыкальном исполнительстве, сочетания общеистори ческих, текстологических, музыкально-аналитических ас пектов. Выяснение сложных корреляций между личностью и творчеством, подкрепленное анализом документальных источников, должно опираться на целостный анализ сочин ений, и с учетом большого опыта теоретических трудов о Шостаковиче, используя их достижения, в монографии п редпринята попытка установить, по каким параметрам цел есообразно вырабатывать общие характеристики для историко-би ографического повествования. На основе как фактологического, т ак и нотно-автографического материала они включают ист орию замысла и создания сочинения, особенности процесса работы над ним, образный строй, первые истолкования и дальнейшее бытование, место в эвол юции творца. Все это и составляет «биографию» сочинения — нераздельную часть биографии композитора. В центре монографии проблема «личность и творчество», р ассматриваемая шире, нежели то или иное отражение биографии художника в его произведениях. Равно ошибочными пр едставляются точка зрения на творчество как на прямой биографически й источник и признание словно бы двух независимых биографий — житейской и тво рческой. Материалы деятельности Шостаковича— творца, педагога, руководителя композиторской организации РСФСР, депутата Сов етов народных депутатов, выявляя мног ие психологические и этические черты л ичности, показывают, что определение линии творчества всегда становило сь и определением линии жи зни: идеалы жизни Шостакович во звышал до идеалов искусства. Органичной была внутр енняя взаимосвязь между общественно-поли тическим, эстетическим и нравс твенно-этическим началами в его жизни-творчестве и личности. Никогда не защищался он от в ремени, не уходил и самосохранение ради повседневных радостей. Тип ч еловека, ярчайшим олицетворением кото рого явился Шостакович, был рожден молодостью времени, д ухом революции. Стержень, цементирующий все стороны биографии Шостаков ича,— этика, близкая этике всех, кто испокон веков боролся за совершенст во человека, и вместе с тем обусловленная его личным развитием, устойчив ыми традициями семьи. Известно значение в формировании художника как непосредственных, так и более отдаленных семейных истоков: в предках природа берет «строительн ый материал», из вековых накоплений складываются сложные генетические комбинации гения. Не всегда зная, почему и как из ручейков вдруг возникае т мощная река, мы все-таки знаем, что эта река создана ими, содержит их конт уры и приметы. Восходящую семьи Шостаковича следует нач инать по отцовской линии с Петра и Болеслава Шостаковичей, Марии Ясинско й, Варвары Шапошниковой, по материнской линии — с Якова и Александры Кокоулиных. У них наметились коренные свойства рода: общ ественная чуткость, представление о долге перед людьми, сочувствие стра данию, ненависть к злу. Одиннадцатилетний Митя Шостакович был вместе с т еми, кто встречал В. И. Ленина в Петрограде в апреле 1917 года и слушал его речь . То был не случайный очевидец событий, а человек, принадлежащий к семье, с вязанной с семьями Н. Г. Чернышевского, И. Н. Ульянова, с освободительным движением дореволюционной России. Процесс воспитания и обучения Д. Д. Шост аковича, педагогический облик и методы его учител ей А. К. Глазунова, М. О. Штейнберг а, Л. В. Николаева, И. А. Гляссера, А. А. Розановой приобщили юного музыканта к традициям классической русско й музыкальной школы, к ее этике. Путь Шостакович начинал с открытыми глаз ами и открытым сердцем, знал, на что себя направить, когда в двадцать лет, к ак клятву, написал: «Я буду работать не покладая рук в области музыки, кото рой я отдам всю свою жизнь» Шостакович Д. Д. ЖЧэНёоппсание. ЦГАЛИ, ф. 2048, on. 1, ед. хр. 66. . В дальнейшем творческие, житейские трудности не раз становились испыта нием его этики, его стремления навстречу человеку— носителю добра и спр аведливости. Общественное признание его новаторских устремлений прохо дило сложно; материалы объективно раскрывают пережитые им кризисные мо менты, их влияние на его облик и музыку: кризис 1926 года, расхождения с Глазу новым, Штейнбергом, дискуссии 1936, 1948 годов с резким порицан ием творческих принципов композитора. СЛУЖЕНИЕ РЕВОЛЮЦИОННОМУ ДЕЛУ Сохраняя «запас» стойкости, Шостакович не избежал и лич ных страданий и противоречий. Резкая контрастность его жизни сказывала сь в характере— уступчивом, но и непреклонном, интеллекте — холодном и пламенном, в его непримиримости при доброте, С годами вс егда сильные чувства — признак нравственной высоты — соединялись со в се более глубоким самообладанием. Безудержная смелость самовыражения оттесняла заботы каждого дня. Музыка, как центр бытия, приносила радость, укрепляла волю, но, отдавая себя музыке, он понимал отдачу всеобъемлюще, — и этическое предназначение, озаренное идеалом, поднимало его личност ь. Нигде не сохранились документы, по которым точно можно было бы зафиксиро вать, когда и как происходило второе духовное рождение ч еловека, но все, кто соприкасались с жизнью Шостаковича, свидетельствуют, что произошло это в период создания оп еры «Леди Макбет Мценского уезда», Четв ертой и Пятой симфоний: духовное утверж дение было неотделимо от творческого. Здесь хронологическая граница: он а принята и в структуре настоящего издания Хентова С. Д. Шостакович. Жизнь и творчеств о: Монография. В 2-х книгах, книга 1.— Л.: Сов. композитор, 1985. С.12. . Именно в ту пору жизнь обрела устойчивый стержень в принципах четких и т вердых, которые уже не могли поколебать никакие испытания. Творец утверд ился в главном: за все, что было дано ему,— за талант, счастье детства, любо вь— за все он должен платить, отдавая себя человечеству, Родине. Чувство Родины направляет творчество, которое, по собственному определению, сло вно раскалено, возвышено великим чувством патриотизма. Жизнь становится беспрерывной борьбой за гуманность. Он не уставал повт орять: «Любовь к человеку, идеи гуманизма всегда были гл авной движущей силой искусства. Только гуманистические идеи создавали произведения, пережившие их творцов» Цит. по кн.: Д. Щоста кович о времени и о себе. — М.: Сов. композитор, 1980, с. 242 . . Отныне воля заключалась в способности все гда следовать этике гуманизма. По всем документальным свидетельствам в идно, сколь действенным была его доброта. Все, что затрагивало интересы л юдей, не оставляло равнодушным, всюду, где только можно, он употреблял сво е влияние, чтобы поднять человека: неизменной оставалась его готовность отдавать свое время коллегам-композиторам, помогая их творчеству, благо желательная широта добрых оценок, способность видеть, находить талантл ивое. Чувство долга по отношению к каждому человеку сливалось с долгом п о отношению к обществу и борьбой за высшие нормы общественного бытия, ис ключающие зло в любом обличье. Доверие к справедливости рождало не смире нное непротивление злу, а ненависть к жестокости, глупости, расчетливост и. Всю жизнь он прямолинейно решал извечный вопрос— что есть зло? С насто йчивостью возвращался к этому в письмах, автобиографических заметках, к ак к личной проблеме, неоднократно определяя нравствен ное содержание зла, не принимал его оправданий. Вся карт ина его отношений с близкими, отбор друзей, окружения определялись его у беждением, что двуличие, лесть, зависть, высокомерие, равнодушие — «пара лич души», по выражению его любимого пис ателя А. П. Чехова, несовместимы с обликом творца-художни ка, с истинной одаренностью. Вывод настойчив: «Все выдающиеся музыканты, с которыми я имел счастье быть знакомым, которые дарили меня своей дружб ой, очень хорошо понимали разницу между добром и злом» Цит. по кн.: Сере брякова Г. И. О других и о себе. — М.: Сов. писатель, 197 1, с. 312. . Со злом Шостакович боролся беспощадно — и как с наслед ием прошлого (оперы «Нос», «Леди Макбет Мценского уезда »), и как с силой действительности (зло фашизма — в Седьмо й, Восьмой, Тринадцатой симфониях, зло карьеризма, духов ной трусости, страха — в Тринадцатой симфонии, ложь — в Сюите на стихи Микеланджело Буонарротн). Воспринимая мир как постоянную драму, композитор обнажал несоответств ие нравственных категорий реальной жизни. Музыка кажды й раз решает и указывает, что нравственно. С годами этика Шостаковича проявляется в его музыке все более обнаженно, открыто, с про поведнической истовостью. Создается ч ереда сочинений, в которых преобладает размышление о нравственных кате гориях. Все укрупняется. Потребность подведения итогов, неизбежно возни кающая в каждом человеке, у Шостаковича становится обобщением через тво рчество. Без ложного смирения он обращался к человечеству, постигая смысл земног о бытия, поднятого на огромную высоту: гений говорил с миллионами. На смену напряжению страстей пришло углубление в духовный мир личности. Определился высший жизненный пик. Человек взбирался, падал, уставал, под нимался и неукротимо шел. К идеалу. И музыка как бы спрессовала главное из опыта жизни с той лаконичной, трогательной правдой и простотой, которую Борис Пастернак назвал неслыханной. С тех пор, как закончилась публикация первого издания мо нографии, шостаковичеведение шагнуло вперед. Выпускается собрание сочинений со справочными статьями, произведения, прежде остававшиеся вне поля зрения исполнителей, вошли в концертный ре пертуар и уже не требуют музыковедческой «защиты», появились новые теор етические труды, статьи о Шостаковиче содержатся в большинстве сборник ов о современной музыке, после кончины композитора умножилась мемуарна я литература о нем. То, что делалось впервые и стало достоянием массы чита телей, используется в некоторых «вторичных» книжках и статьях. Налицо об щий поворот к подробной биографической разработке. По далеким преданиям род Шостаковичей прослеживается еще со времен вел икого князя Василия III Васильевича— отца Ивана Грозного: в состав посоль ства, направленного князем Литовским к властителю Москвы, входил Михаил Шостакович, занимавший довольно видное место при литовском дворе. Однак о его потомок Петр Михайлович Шостакович, родившийся в 1808 году, в документ ах причислял себя к крестьянам. Был он человеком незаурядным: смог получить образование, закончить воль нослушателем Виленскую медико-хирургическую академию по ветеринарной специальности и за причастность к восстанию в Польше и Л итве 1831 года подвергся высылке. В сороковые годы XIX века Петр Михайлович с женой Марией-Юзефой Ясинской оказался в Екатеринбурге (ныне город Свердловск). Здесь 27 января 1845 года у них родился сын, названный Болеславом-Артуром (позднее с охранилось только первое имя). В Екатеринбурге П. М. Шостакович приобре л некоторую известность как ветеринарный врач— искусный и старательны й, дослужился до чина коллежского асессора, но оставался бедняком, жил вс егда на последнюю копейку; Болеслав рано занялся репетиторством. В этом городе Шостаковичи провели лет пятнадцать. Работа ветеринарного врача, необходимая каждому хозяйству, сблизила Петра Михайловича с окрестным и крестьянами, вольными охотниками. Уклад семьи немногим отличался от бы тового уклада заводских мастеровых, старателей. Рос Болеслав в обстанов ке простой, трудовой, обучался в уездном училище вместе с детьми рабочих. Воспитание было суровым: знания укреплялись подчас розгами. Впоследств ии, в старости, в своей автобиографии, названной «Записки Неудач ина», Болеслав Шостакович так и озаглавил первый раздел — «Розг и». Это постыдное мучительное наказание на всю жизнь вызвало в нем лютую ненависть к принижению человека. В 1858 году семья перебралась в Казань. Болеслава определили в Первую казан скую гимназию, где он проучился четыре года. Подвижный, пытливый, с легкос тью усваивавший знания, верный товарищ, с рано сложившимися твердыми нра вственными понятиями, он стал вожаком гимназистов. Неск олько его ЧЕТВЕРТАЯ СИМФОНИЯ Новая симфония была задумана весной 1934 года. В прессе поя вилось сообщение: Шостакович предполагает создать симфонию на тему об о бороне страны Ст енографический отчет заседания правления Ленинградской композиторск ой организации с активом, посвященного итогам работы над советской опер ой.— ЛГАЛИ, ф. 9709, оп. 1, ед. хр. 22, с. 7. . Тема была актуальной. Тучи фашизма сгущались над миром. «Мы все знаем, что враг протягивает к нам свою лапу, враг хочет уничтожить наши завоевания на фронте революции, на фронте культуры, работниками которой мы являемся , на фронте строительства и на всех фронтах и достижениях нашей страны,— говорил Шостакович, выступая перед ленинградскими композиторами.— Ту т не может быть разных точек зрения на тему, что нам нужно быть бдительным и, нужно быть всем начеку, чтобы не дать врагу уничтожить те великие завое вания, которые мы сделали за время от Октябрьской революции до наших дне й. Обязанность наша, как композиторов, заключается в том, что мы нашим твор чеством должны поднимать обороноспособность страны, должны нашими про изведениями, песнями и маршами помочь бойцам Красной Армии защищать нас в случае нападения врага и поэтому всемерно нужно развить у нас военную работу» Хентова С. Д. Шостакович. Жизнь и творчеств о: Монография. В 2-х книгах, книга 1.— Л.: Сов. композитор, 1985. С.409. . Для работы над военной симфонией правление композиторской организации направило Шостаковича в Кронштадт, на крейсер «Аврора». На корабле он за писал эскизы первой части. Предполагаемое симфоническое произведение было включено в концертные циклы Ленинградской филармонии сезона 1934/35 го да. Однако работа затормозилась. Фрагменты не складывались. Шостакович пис ал: «Это должна быть монументальная программная вещь больших мыслей и бо льших страстей. И, следовательно, большой ответственности. Многие годы я вынашиваю ее. И все же до сих пор еще не нащупал ее формы и «технологию». Сд еланные ранее наброски и заготовки меня не удовле творяют. Придется начинать с самого начала» Шостакович Д. Д. Будем трубачами великой эпохи. 1'. В поисках технологии новой монументальн ой симфонии детально изучал Третью симфонию Г. Малера, поражавшую уже св оей необычной грандиозной формой шестичастного цикла общей продолжите льностью полтора часа. И. И. Соллертинский ассоциировал первую часть Третьей симфонии с гигантским шествием, «открываемым рель ефной темой восьми валторн в унисон, с трагическими взлетами, с нагнетан иями, доводимыми до кульминационных пунктов нечеловеческой силы, с пате тическими речитативами валторн или солирующих тромбонов.. .» Соллертинский И. И. Музыкально-историческ ие этюды — Л.: Музгиз, 1956, с. 295 . Такая характеристика, видимо, была близка Шостаковичу . Сделанные им выписки из Третьей симфонии Г. Малера свидетельствуют о то м, что он обращал внимание на те особенности, о которых писал его друг Частично выпис ки Шостаковича сохранились. — ГЦММК, ф. 32. ЦГАЛИ, ф. 2048. оп. 1, ед. х р. 64. . Советский симфонизм Зи мой 1935 года Шостакович участвовал в дискуссии о советском симфонизме, про ходившей в Москве три дня — с 4 по 6 февраля. Это было одно из самых значител ьных выступлений молодого композитора, намечавшее направленность даль нейшей работы. Откровенно он подчеркивал сложность проблем на этапе ста новления симфонического жанра, опасность решения их стандартными «рец ептами», выступал против преувеличения достоинств отдельных произведе ний, критикуя, в частности, Третью и Пятую симфонии Л. К. Книппера за «разжеванность языка», убо гость и примитивность стиля. Он смело утверждал, что «.. .советского симфонизма не существует. Надо быть скромны м и признать, что мы не имеем еще музыкальных произведений, в развернутой форме отражающих стилевые, идейно-эмоциональные разрезы нашей жизни, пр ичем отражающих в прекрасной форме... Надо признать, что в нашей симфониче ской музыке мы имеем лишь некоторые тенденции к образованию нового музы кального мышления, робкие наметки будущего стиля...». Шостакович призывал воспринять опыт и достижения сове тской литературы, где близкие, сходные проблемы уже нашл и осуществление в произведениях М. Горького и других мас теров слова. Музыка от литературы отставала и, по мнению Шостаковича, «вр яд ли мы можем указать на такого, о котором мы могли бы сказать безусловно : да, это ведущий, на его творчество мы можем ориентироваться, как, скажем, с оветская литература ориентируется на творчество и критическую деятель- Рассматривая развитие современного художественного творчества, он вид ел приметы сближения процессов литературы и музыки, начинавшегося в сов етской музыке неуклонного движения к лирико-психологическому симфонизму Хентова С. Д. Шостакович. Жизнь и творчеств о: Монография. В 2-х книгах, книга 1.— Л.: Сов. композитор, 1985. С.420. . Для него не оставалось сомнения, что тематика и стиль его Второй и Третье й симфоний — пройденный этап не только собственного творчества, но и со ветского симфонизма в целом: метафорически обобщенный стиль изжил себя. Человек как символ, некая абстракция уходил из произведений искусства, ч тобы стать в новых сочинениях индивидуальностью. Укреплялось более глу бокое понимание сюжетности, без использования в симфониях упрощенных т екстов хоровых эпизодов. Ставился вопрос о сюжетности «чистого» симфон изма. «Было время,— утверждал Шостакович,— когда он (вопрос о сюжетност и) сильно упрощался. .. .Теперь стали говорить серьезно, что дело не в одних стих ах, но и в музыке». Признав ограниченность недавних своих симфонических опытов, композито р ратовал за расширение содержания и стилевых источников советского си мфонизма. С этой целью он обращал внимание на изучение зарубежного симфо низма, настаивал на необходимости выявления музыкознанием качественных отличий советского симфонизма от симфонизма запа дного. «Безусловно, качественное отличие есть, и мы его чувствуем и ощуща ем. Но четкого конкретного анализа в этом отношении мы не имеем... Мы, к сожалению, очень плохо знаем западный симфонизм». Отталкиваясь от Малера, он говорил о лирической исповедальной симфонии с устремлением во внутренний мир современника. «Хорошо было бы написать новую симфонию,— признавался он.— Правда, эта задача трудна, но ведь это не значит, что она не выполнима». Пробы продолжали предприниматься. Солл ертинский, лучше кого бы то ни было знавший о замыслах Шостаковича, на дис куссии о советском симфонизме говорил: «С большим интересом ожидается н ами появление Четвертой симфонии Шостаковича» и пояснял определенно: «.. .это произведение будет на большую ди станцию от тех трех симфоний, которые Шостакович написал раньше. Но симф ония пока еще находится в эмбриональном состоянии. . .» Выступление на дискуссии 1935 года о советском симфонизме, — Цит. по сб.: Памяти И. И. Соллертинского. — Л.: Сов. композитор, 1978, с. 193. . Спустя два месяца после дискуссии — в апреле 1935 года композитор объявил: «Сейчас у меня на очереди большой труд — Четвертая симфония. . . Весь бывший у меня музыкальный материал для эт ого произведения теперь мною забракован. Симфония пишется заново. Так ка к это для меня чрезвычайно сложная и ответственная задача, я хочу сперва написать несколько сочинений камерного и инструментального стиля» Шостакович ЛЛ. Балет и музыка. . Летом 1935 года Шостакович решительно ничем не в состоянии был заниматься, кроме бесчисленных камерных и симфонических отрывков, в русло которых в ошла и музыка к фильму «Подруги». Осенью того же года он в очередной раз приступил к написанию Четвертой с имфонии, твердо решив, какие бы трудности его ни ожидали, довести работу д о завершения, осуществить фундаментальное полотно, еще весной обещанно е как «своего рода кредо творческой работы». Начав писать симфонию 13 сентября 1935 года, он к концу года полностью закончи л первую и в основном вторую части. Писал быстро, порой даже судорожно, вык идывая целые страницы и заменяя их новы ми; почерк клавирных эскизов неустойчивый, беглый: вообр ажение обгоняло запись, ноты опережали перо. лавиной стекая на бумагу '. В январе 1936 года вместе с коллективом Ленинградского академического Мал ого оперного театра Шостакович выехал в Москву, где театр показывал две свои лучшие советские постановки — «Л еди Макбет Мценского уезда» и «Тихий Дон». Одновременно «Леди Макбет» продолжала идти на сцене филиала Большого театра Союза ССР. Появившиеся в прессе отклики на гастроли Малого оперного театра не оста вляли сомнений в положительной оценке оперы «Тихий Дон» и отрицательно й — оперы «Леди Макбет Мценского уезда», которой была посвящена статья «Сумбур вместо музыки», опубликованная 28 января 1936 года. Вслед за ней (6 февр аля 1936 года) появилась статья «Балетная фальшь», резко критиковавшая бале т «Светлый ручей» и его постановку в Большом театре. Многие годы спустя, подводя в «Истории музыки народов СССР» итоги развит ия советской музыки в тридцатых годах, Ю. В. Келдыш об этих постановках и вызванных ими статьях и выступлениях писал: «Несмотря на ряд верных критических замечаний и соображений общего принципиального порядка, резко безапелляционные оценки творческих явлений, содержавши еся в этих статьях, были необоснованными и несправедлив ыми. Статьи 1936 года послужили источником узкого и одностороннего понимания т аких важнейших принципиальных вопросов советского искусства, как вопр ос об отношении к классическому наследству, проблема традиций и новатор ства. Традиции музыкальной классики рассматривались не как основа для д альнейшего развития, а в качестве некоего неизменного норматива, за пред елы которого нельзя было выходить. Подобный подход сковывал новаторски е искания, парализовывал творческую инициативу композиторов... Эти догматические установки не могли приостановить рост- советского музыкального искусства, но они несомненно осложняли его развитие, вызывали ряд коллизий, приводили к значительным смещениям в оценках» Келды ш Ю. В, Итоги развития советской музыки в 30-х годах. — В кн.: История музыки народов СССР, т. 2, с. 473. 1'. О коллизиях и смещениях в оценке явлений музыки свидетельствовали разв ернувшиеся острые споры и дискуссии того времени. Оркестровка Пятой симфонии характеризуется, по сравнению с Четвертой, б ольшим равновесием между медными и струнными инструментами с перевесо м в сторону струнных: в Ларго медная группа вообще отсутствует. Тембровы е выделения подчинены существенным моментам развития, из них вытекают, и ми диктуются. От неуемной щедрости балетных партитур Шостакович обрати лся к экономии тембров. Оркестровая драматургия определена общей драма тургической направленностью формы. Интонационное напряжение создаетс я сочетанием мелодического рельефа и его оркестрового обрамления. Усто йчиво определяется и сам состав оркестра. Пройдя через разные пробы (до ч етверного в Четвертой симфонии), Шостакович теперь придерживался тройн ого состава — он утверждался именно с Пятой симфонии. Как в ладовой орга низации материала, так и в оркестровке без ломки, в рамках общепринятых с оставов композитор варьировал, раздвигал тембровые возможности, часто за счет солирующих голосов, применения фортепиано (примечательно, что, в ведя его в партитуру Первой симфонии, Шостакович затем обходился без фор тепиано во Второй, Третьей, Четвертой симфониях и вновь его включил в пар титуру Пятой). При этом возрастало значение не только тембровой расчлене нности, но и тембровой слитности, чередования больших тембровых пластов ; в кульминационных фрагментах преобладал прием использования инструм ентов в самых высоких экспрессивных регистрах, без басовой или с незначи тельной басовой поддержкой (примеров таких в Симфонии немало). Ее форма знаменовала упорядочение, систематизацию прежних осуществлен ий, достижение строго логической монументальности. Отметим типичные для Пятой симфонии черты формообразования сохраняющи еся и развивающиеся в дальнейшем творчестве Шостаковича. Возрастает значение эпиграфа-вступления. В Четвертой симфонии это был ж есткий, судорожный мотив, здесь — суровая, величавая мощь запева. В первой части выдвигается роль экспозиции, увеличиваются ее объем, эмоц иональная целостность, что оттеняется и оркестровкой (звучание струнны х в экспозиции). Преодолеваются структурные границы между главной и побо чной партиями; противо поставляются не столько они, сколько значительные разд елы как в экспозиции, так и в разработке '. Качественно изменяется реприза, превращаясь в кульминационный пункт д раматургии с продолжением тематического развития: иногда тема приобре тает новый образный смысл, что приводит к дальнейшему углублению конфли ктно-драматургических черт цикла. Развитие не прекращается и в коде. И здесь продолжаются тематические тра нсформации, ладовые преобразования тем, их динамизация средствами оркестровки. В финале Пятой симфонии активного конфликта, как в финале предыдущей Сим фонии, автор не дал. Финал упростился. «На большом дыхании Шостакович вед ет нас к ослепительному свету, в котором исчезают все горестные пережива ния, все трагические конфликты трудного предшествующего пути» ( Д. Кабалевский). Вывод звучал подчеркнуто позитивно. «В центре за мысла своего произведения я поставил человека со всеми его переживания ми,— пояснял Шостакович,— и финал Симфонии разрешает трагедийно-напря женные моменты первых частей в жизнерадостном, оптимистическом плане» Шостакович Д. Д. Мой творческий ответ. . Такой финал подчеркивал классические истоки, классиче скую преемственность; в его лапидарности наиболее четко проявилась тен денция: создавая свободный тип трактовки сонатной формы, не отходить от классической основы Хентова С. Д. Шостакович. Жизнь и творчеств о: Монография. В 2-х книгах, книга 1.— Л.: Сов. композитор, 1985. С.449. . Летом 1937 года началась подготовка к декаде советской музыки в ознаменова ние двадцатилетия Великой Октябрьской социалистической революции. Сим фонию включили в программу декады. В августе Фриц Штидри уехал за рубеж. Сменивший его М. Штейман не был способен на должном уровне представить н овое сложное сочинение. Исполнение поручили Евгению Мравинско му. Шостакович едва был с ним знаком: в консерваторию Мра винский поступил в 1924 году, когда Шостакович обучался на последне м курсе; балеты Шостаковича в Ленинграде и Москве шли по д управлением А. Гаука, П. Фельдт а, Ю. Фай-ера, симфонии «ставили» Н. Малько, А. Гаук. Мравин ский находился в тени. Индивидуальность его формировалась медленно: в 1937 году ему было тридцать четыре года, но за филармоническим пультом он поя влялся не часто. Замкнутый, сомневающийся в своих силах, он на этот раз при нял предложение представить публике новую симфонию Шостаковича без ко лебаний. Вспоминая необычную для себя решительность, дирижер впоследст вии и сам не мог ее психологически объяснить. «До сих пор не могу понять,— писал он в 1966 году,— как это я осмелился приня ть такое предложение без особых колебаний и раздумий. Если бы мне сделал и его сейчас, то я бы долго размышлял, сомневался и, может быть, в конце конц ов не решился. Ведь на карту была поставлена не только моя репутация, но и — что гораздо важнее — судьба нового, никому еще не известного произве дения композитора, который недавно подвергся жесточайшим нападкам за о перу «Леди Макбет Мценского уезда» и снял с исполнения с вою Четвертую симфонию» Мравинский Е. А. Тридцать лет с музыкой Шос таковича, с. 112 . Почти два года музыка Шостаковича не звучала в Большом зале. Часть оркес трантов относилась к ней с настороженностью. Дисциплина оркестра без во левого главного дирижера снижалась. Репертуар филармо нии вызывал критику прессы. Сменилось руководство филармонии: молодой к омпозитор Михаил Чудаки, ставший директором, только-тол ько входил в дело, намечая привлечь к работе И. И. Соллертинского, композиторскую и музыкально-исполнительскую молодежь. Без колебаний М. И. Чудаки распределил ответственные про граммы между тремя дирижерами, начинавшими активную концертную деятел ьность: Е. А. Мравинским, Н. С. Рабиновичем и К. И. Элиасбергом. Весь сентябрь Шостакович жил только судьбой Симфонии. Сочинение музыки к фильму «Волочаевские дни» отодвигал. От других заказо в отказывался, ссылаясь на занятость. Большую часть времени проводил в филармонии. Играл Симфонию. Мравинский слушал и спрашивал. На согласие дирижера дебютировать с Пятой симфонией повлияла надежда п олучить в процессе исполнительской работы помощь от автора, опереться н а его знания и опыт. Однако «первые встречи с Шостаковичем,— читаем в вос поминаниях Мравинского,— нанесли моим надеждам сильн ый удар. Сколько я ни расспрашивал композитора, мне почти ничего не удало сь «вытянуть» из него» Там же, с. 113 . 2 ". Метод кропотливого Мравинского поначалу настораживал Ш остаковича. «Мне показалось, что он слишком много копается в мелочах, сли шком много внимания уделяет частностям, и мне показалось, что это повред ит общему плану, общему замыслу. О каждом такте, о каждой мысли Мравинский учинял мне подлинный допрос, требуя от меня ответ на все возникавшие у не го сомнения» Смена, 1938, 18 окт. . Заключение Дмитрий Дмитрие вич Шостакович - величайший музыкант XX века. Никто в совре менном искусстве несравним с ним по остроте восприятия эпохи, отзывч ивости на ее социальные, идейно-художес твенные процессы. Сила его музыки — в абсолютной правдивости. С невиданной полнотой и глубиной эта музыка запечатлела народную жизнь на переломных этапах — революции 1905 года и первой мировой войны, Великой Октябрьской социалистической революции и гражд анской войны, становления социалистического общества, борьбы с фаш измом в Великую Отечественную войну, а также проблемы по слевоенного мира... Творчество Шостаковича стало и летоп исью и исповедью поколений, стремившихся к великому будущему, потрясенн ых и выстоявших в трагических испыта ниях. «Музыка была для него не профессия, а необходимость высказаться, выразит ь то, чем жили люди в его век, на его родине. Природа наградила е го особой чуткостью слуха: он слышал, как плачут люди, он улавлива л низкий гул гнева и режущий сердце стон отчаяния. Он слышал, как гудела зе мля: шли толпы за справедливостью, гневные песни закипали над пригородами, ветер доносил нап евы окраин, взвизгивала грошовая гармошка: в строгий мир с имфоний входила револ юционная песня. Потом лязгало и скрежет ало железо на окровавленных полях, выли над Европой гудки стачек и сирен ы войны. Он слышал стон и хрип: на мысль на девали намордник, щелкали кнутом, искусство учил и припрыгивать у сапога власти ,, выпрашивать подачку и стоять на задних лапах п еред квартальным... Вновь II вновь въезжали на п ылающее небо всадники Апокалип сиса. Над миром завывали сирены, как трубы Страшного суда. . . Менялись времена. . . Он трудился всю жизнь» 'Козинцев Г. М. О Д. Д. Шостаковиче. — Цит. по кн.: Козинцев Г. М. Собр. соч. в пяти томах. — Л.: Искусство, 1983, т. 2, с. 426, 433. . Не только в музыке. Список использованной литературы Хентова С. Д. Шостаков ич. Жизнь и творчество: Монография. В 2-х книгах, книга 1.— Л.: Сов. композитор, 1985.— 544 с. с ил. (Нумерация сверху) Козинцев Г. М. О Д. Д. Шостаковиче.— Цит. по кн.: Козинцев Г. М. Собр. соч. в пяти томах.— Л.: Искусство, 1983, т. 2, с. 426, 433. Мазель Л. А. Раздумья об историческом месте творчества Ш остаковича.— Цит. по кн.: Мазель Л. А. Статьи по теории и анализу музыки.— М.: Сов. композитор, 1982, с. 274 Кабалевский Д. Б. Несколько слов о Дмитрии Шостаковиче. — В кн.: Дмитрий Шостакович.— М.: Сов. композитор 1967, с. 91. Мравинский Е. А. Тридцать лет с музыкой Шостаковича.— В к н.: Дмитрий Шостакович, с. 105. Шостакович Д. Д. Жизнеописание. ЦГАЛИ, ф. 2048, on. 1, ед. хр. 66. Д. Шостакович. о времени и о себе.— М.: Сов. композитор, 1980, с. 242. Серебрякова Г. И. О других и о себе.— М.: Сов. писатель, 1971, с. 312. Стенографический отчет заседания правления Ленинград ской композиторской организации с активом, посвященного итогам работы над советской оперой.— ЛГАЛИ, ф. 9709, оп. 1, ед. хр. 22, с. 7. Шостакович Д. Д. Будем трубачами великой эпохи. Соллертинский И. И. Музыкально-исторические этюды— Л.: М узгиз, 1956, с. 295 Частично выписки Шостаковича сохранились.— ГЦММК, ф. 32. ЦГАЛИ, ф. 2048. оп. 1, ед. хр. 64. Выступление на дискуссии 1935 года о советском симфонизме // Сб.: Памяти И. И. Соллертинского.— Л.: Сов. композитор, 1978, с. 193. Шостакович ЛЛ. Балет и музыка. Келдыш Ю. В, Итоги развития советской музыки в 30-х годах.— В кн.: История музыки народов СССР, т. 2, с. 473. Шостакович Д. Д. Мой творческий ответ. Мравинский Е. А. Тридцать лет с музыкой Шостаковича, с. 112 Смена, 1938, 18 окт.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Девушка хвастается подругам навороченным смартфоном.
- Смотрите, вот какая классная вещь! В нем даже голосовой помощник есть. Все что хочешь может подсказать, только спроси.
На следующий день приходит с кнопочным телефоном. Ее спрашивают:
- А где тот, сломался?
- Нет, мы с ним вчера поругались.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке "Шостакович", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru