Реферат: Опера Пиковая дама - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Опера Пиковая дама

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 176 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

ПЛАН. I. Основнвя часть. 1. Жизненный и творческий путь П.И.Чайковского. 2. Образы главных героев у Пушкина и Чайковского. 3. Сюжет оперы “Пиковая дама”. 4. Разбор оперы “Пиковая дама”. I . ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ. 1. Петр Ильич Чайковский родился 25 апреля 1840 года в заводском поселке Воткинск, в семье горного инженера, директора К амско-Воткинских заводов. В Воткинсе, а с шестилетнего возраста в Алапае вске (на Урале), протекали ранние детские годы композитора. Народные песн и, по преимуществу протяжные, лирические запевы рыбаков, часто по вечера м звучавшие с озера, были первыми, наиболее яркими музыкальными впечатле ниями Чайковского. Народного характера мелодии он слышал и дома : мать композитора играла на фортепиано и часто пела популярные песни и романсы, среди которых особенной любовью п ользовался “Соловей” Алябьева. В эти же годы Чайковский познакомился и с некоторыми п роизведениями итальянских и немецких композиторов, которые он слушал в исполнении на оркестрине (механическом органе), привезенной отцом в Вотк инск. Особенно горячо он полюбил широкораспевные мелодии Беллини и музы ку оперы “Дон-Жуан” Моцарта. В раннем возрасте началис и его первые уроки игры на фортепиано. Среди горячо любимой семи, под непосредственным наблюдением франуженки-гувернантеи Фанни Дюрбах, прошло его детство. Правдивый, отзы вчивый, чуткий к людям мальчик с рннх лет завоевал большую любовь всех ок ружающих. В десятелетнем возрасте его отдали учиться в Петербург ское Училище правоведения, которое готовило чиновников для департамен та юстиции. В Петербурге Чайковский впервые получил возможность познакомиться с т еатром, с операми Глинки, Росини, Вебера, с симфоническим творчеством рус ских и зарубежных композиторов. Любовь мальчика к музыке стала еще сильн ее. В Училище правовевдения он занимался и музыкой : участвавал в хоре, музицировал с товарищами, в течение не которого времени брал специальные уроки игры на рояле. После окончания в 1859 году Училища Чайковский вынужден был поступить на службу чиновником и выполнятьнеинтересные и тягостные для него обязанности. Вместе с тем стремление к любимому искусству все росло, и осенью 1861 года, не оставляя службы, Чайковский начал заниматься в организованном в тот год при Русском музыкальном обществе в Петербурге первую русскую консерва торию. Страстно и целеустременно принимался Чайковский за работу, поражая сво их учителей усидчивостью, настойчивостью и исключительной трудоспособ ностью. В Консерватории он занимался под руководством А.Г.Рубинштейна и Н.И.Заремба. Только теперь, в возрасте двадцати двух лет, он смог, наконец, п олучить доступ к настоящему профессионольному музыкальному образован ию. Параллельно с занятиями в теоретических классах Чайковский учился и гре на флейте и органе, участвовал в ученическом оркестре консерватории . Выполняя огромное количество учебных заданий, он делал отличные успех и, и окончил Петербургскую Консерваторию в 1865 году с серебряной медалью, п рисужденной ему за сочиненную к выпускному экзамену кантату “К радости” на текст Шиллера. К консерваторским годам относит ся и первое обращение Чайковского к творчеству Островского: в 1864 году он написал увертюру к драме “Гроза”, в музыке которой уже в значительной мере раскрылись характерные черты др аматического ларования Чайковского В январе 1866 года, приняв приглашение Н.Г.Рубинштейна, Чайковский переехал в Москву, чтобы стать профессором Московской консерватории. Начался нов ый период в жизни композитора. В Москве его творческая деятельность достигла большого и разносторонн его расцвета. В то время Чайковский интенсивно работал и как педагог-вос питатель, и как критик-публицист. Развитию творческого дарования Чайков ского в эти годы во многом способствовало его общение с различными выдаю щимися преставителями русской литературы и искусства. Так, в Москве у не го установились дружеские связи с А.Н.Островским. вместе с ним он часто бы вал на собраниях “Артистического кружка”-содружества передовых деятел ей русской литературы, театра, музыки, организованного по инициативе Н.Р убинштейна, А.Островского и В.Одоевского. Общие демократические устремл ения в искусстве, любовь к народной песне, широко звучавшей в Москве и ее п ригородах, забота о русском музыкальном образовании и просвещении сбли жала представителей различных профессий, давая обильную пищу для оживл енных споров и бесед. В кружке Чайковский познакомился с выдающимися артистами Малого театр а – П.М.Садовским и В.И.Живокини. Он часто посещал также спектакли Малого театра, который был тесно связан с творчеством Островского и переживал в те годы большой творческий подъем. Театр активно боролся за новые, реали стические принципы русского драматического искусства. Его постановки вызывали сос стороны композитора самое восторженное отношение, и эти яр кие театральные впечатления несомненно сыгшрали большую роль в формир овании творческих принципов Чайковского как оперного композитора. В московские годы произошло и знакомство композитора с А.Н.Толстым, кото рый был глубоко восхищен музыкой Первого квартета Чайковского. С о своей стороны Петр Ильич высоко оценил дарования Толстого-художника и не раз высказывал впоследствии свое глубокое преклонение перед его талантом. В 60-70х годах установились прочные связи Чайковского с композиторами Могу чей кучки – Балакиревым и Римским-Корсаковым, а также со Стасовым. Балак ирев и Стасов неоднократно подсказывали Чайковскому сюжеты для его про граммных произведений. Так, например, по совету Балактрева Чайковский пр инялся за сочинение увертюры-фантазии “Ромео и Джульетта”, по совету С т асова написана “Буря”. С Балакиревым и Р имским-Корсаковым Чайковский де ллся своими творческими планами; последнему он помогал также советами при его работе над самообразованием в области теории муз ыки. Композиторы обменивались записями народных песен. К московскому периоду относится создание большого количества самых ра знообразных произведений , в их числе оперы: “ Воевода”, “Ундина”, “ Опричник ”, “Ку знец Вакула”, балет “ Лебединое озеро ”, три первые симфонии, несколько программных увертюр-фантази й для оркестра (среди них “ Ромео и Джульетта ” и “ Фра нческа да Римини ”), три квартета, Первый фортепианн ый концерт, вариации для виолончели с оркестром на тему “Рококо”, музыка к сказке Островского “Снегурочка”, цикл фортепианных пьес “Времена год а” и ряд других каметно-инструментальных сочинений и романсов. В Москве же Чайковским была начата работа над Четвертой симфоние и оперой “Евген ий Онегин” по роману в стихах А.С.Пушкина, ознаменовавшей наступление вы сокой творческой зрелости композитора. Для значительной части музыки, созданной Чайковским в м осковский период, характерные светлые, весенние настроения. Нередко в не й проявляется восторженное отношение к жизни или же воплощается сердеч но-задушевный отклик на поэтические образы природы (цикл “ Времена года ” ). Некоторые сочинения этих лет содержат яркие зарисовки народн ого быта, живо передают народный юмор и веселье. Однако уже и сочинениям м осковского периода присущи иные настроения : в них выражены неудовлетворенность жизнью, тоска по идеалу, эллегическая скорбь, а в отдельных произведениях, как, например, в увертю ре-фантазии “Ромео и Джульетта”, музыка достигает п одлинного трагизма. Драматичны по своему характеру также созданные в эт и годы фантазия “Франческа да Римини”, балет “Лебединое озеро” и некотор ые романсы. Ранним операм присущ целый ряд ярких творческих достижений,однако им ча ще недостает достаточной драматургической цельности, завершенности. В от почему некоторые из своих ранних опер Чайковский впоследствии уничт ожил, а оперу “Кузнец Вакула” в 80-х годах значительно переработал. Не смот ря на интенсивное творчество, Чайковский в эти годы уделял много времени педагогической и музыкально-критической работы. В течении почти 12 лет он преподавал в Московской консерватории: вел курсы теори и, гармонии, инструментовки и сочинения. Любимым учеником Чайковского бы л Сергей Иванович Ганеев – выдающися русский композитор и пианист, став ший его бдизким другом. Нервное заболевание, вызванное напряженной работой и тяжелыми личными переживаниями (неудачная женитьба), послужило причиной отъезда Чайковс кого в конце 1877 года из Москвы за границу. В Италии композитором были завер шены Четвертая симфония и опера “Евгений Онегин”. О громным было их значение в биографии Чайковского. В 80-х и в начале 90-х годов Чайковский обращается к новой тематике, новым обр азом, новым музыкальным жанрам и формам. В 1883 году по поэме Пушкина “Полтав а” композитор создает героико-патриотическую оперу “Мазепа”. Вней на фо не исторических событий раскрывается лирическая драма дочери Кочубея – Марии. Следующая опера этого десятилетия – “Чародейка” (1887г.) по драме И .А.Шпажинского, лирико-трагическая и одновременно народно-бытовая опера . На рубеже нового десятилетия появляется выдающееся произведение миро вой музыкальной классики – опера “Пиковая дама” на сюжет одноименной п овести Пушкина. Эту оперу можно рассматривать как вторую (после “Евгения Онегина”) вершину в оперном творчестве Чайковского. В 80-е годы композитор пишет большое количество разнообразных симфоничес ких и камерных произведений. Впервые он обращается к жанру симфоническо й сюиты. Дальнейшее развитие получают симфонии (программная симфония “М анфред”-1885г, Пятая симфония-1888г). Появляются новые увертюры: “1812”, “Гамлет”. В начале 80-х годов создано блест ящее, ярко народное по языку “ Итальянское коприччио” для симфоническог о оркестра, продолживщее традиции испанских увертюр Глинки. В те же годы Чайковский впервые обратился к жанру трио и написал свое известное сочи нение для рояля, скрипки и виолончели, посвященное памяти Н.Г.Рубинштейна. На протяжении 80-х годов написан второй балет Чайков ского “Спящая красавица”. Искоючительно разнообразно творчество композитора последних трех лет жизни. Сразу же после “Пиковой дамы” был сочинен струнный секстет “Воспо минания о Флоренции”. В течение 1891-1892 годов созданы светлая, солнечная по ха рактеру камерная лирическая опера “Иоланта” на сюжет драмы датского пи сателя Герца и балет “Щелкунчик” по сказке Гофмана. Продолжилась работа и в области романса и камерно-инструментальных жанров. Наконец, в 1893 году п оявилась Шестяа симфония (“ Патетическая ”, как назвал ее сам автор) – вершина его симфонического творч нства. В сочинениях 80-90х годов ведущей чертой музыки Чайковского стало контраст ное противопоставление полярных образов: добра изла, мр ака и света, прекрасной мечты о счастье и гнетущей человека действительн ости, что создает напряженно-драматический характер всего музыкальног о развития. В 1885 году Чайковский был избран директором Московского отделения Петерб ургского камерного музыкального общества, а через год – почетным члено м Русского музыкального общества. Начиная с 80-х годов, его имя становится популярным не только в России, но и з а рубежом. Чайковский с большим успехом выступает как дирижер в симфонич еских концертах и операх совершает ряд концертных поездок по городам Ев ропы, где исполняются его произведения. В 1893 году в Англии Кембриджский университет присвоил Чайковскому звание доктора прав как гениальному музыканту мира. Еще в 1885 году Чайковский ощутил потребность в постоянном домашнем очаге, где можно было бы по возвращению из путешествий целиком отдаваться твор честву. Он поселился сначала в окрестностях города Клина – в Майданове, затем во Фроловском, а с 1891 года на окраине самого Клина. Ныне в доме, где жил композитор, находится государственный дом-музей его имени. В Клину и его окрестностях в общении с любимой русской природой Петр Иль ич создал свои лучшие произведения, в том числе Пятую симфонию и балет “Спящая красавица”. Там же в 1893 году он написал и посл еднюю – Шестую симфонию. Она была впервые исполнена в Петербурге под управлением автора. Через несколько дней Чайковский тя жело заболел. Болезнь оказалась смертельной. В ночь с 25 на 26 октября композ итор скончался. Жизнь великого русского музыканта оборвалась в то время, когда он был в р асвете сил и полон новых, разнообразных творческих замыслов. Тяжелой утратой явилась смерть Чайковского для всего русского и мирово го искусства. По воспоминаниям современников, его похороны вылились в де монстрацию всенародной любви к великому композитору. Ни один русский поэт, ни один русский писатель не дал так много русской оперной классике, как Пушкин. Трансформация пушкинского сюжета имеет место и в “ Пиковой даме”, и едва ли не в большей степени, чем в любой из пушкинских оп ер. На это не раз указывалось в работах об опере Чайковского, причем неред ко чрезмерно акцентировалось расхождение между композитором и писател ем и далеко не в достаточной мере раскрывалась идейная связь оперы Чайко вского с пушкинской повестью. Чтобы раскрыть эту связь и вместе с тем пок азать различие между “Пиковой дамой” Пушкина и “Пиковой дамой” Чайковс кого, нужно прежде всего найти верную точку зрения на повесть Пушкина. Что же представляет собой “Пиковая дама”? Сказалась ли в этой повести мо гучая сила пушкинского реализма, или же правы те, кто считал ее всего лишь блестяще написанным анекдотом? А это мнение имело в свое время распростр анение; его разделял, в частности, и Модест Чайковский, брат композитора и втор либретто “Пиковой дамы”, назвавший повесть Пушкина “прелестной, но все же пустяковой”. Не составит большого труда доказать, что “Пиковая дама” Пушкина – не ан екдот, не “пустяк”, а произведение глубокого идейного замысла. Сюжет для написания “Пиковой дамы” Пушкин взял из реальной жизни. “Современные нравы” действительно легко узнаются в образах действующи х лиц, в мире их интересов. Все это – аристократиченский Петербург пушки нского времени. Больше того, сама сюжетная основа повести не выдумана Пу шкиным. Не имеет, конечно, значения в какой мере в рассказе внука старой кн ягини Голициной истина сплелась с вымыслом и в какой мере этому рассказу поверил Пушкин. Важно другое, рассказ о трех картах вводит читателя в ту а тмосферу, которая окружала азартную карточную игру. Из бедняка он мог пр евратится в богача; из богача – в нищего. Отсюда – бессмысленные суеверия и легенды о таинственном карточном счастье. Т аким образом, положив в основу повести легенду о “сачстливых картах”, Пу шкин фантастический рассказ поставил на службу реалистической обрисов ке действительности. Вместе с легендой о трех картах в повесть вошла и княгиня Голицина, переи менованная в графиню ***. “ Холодный эгоизм ” графини особенно наглядно раскрывается в ее отношении к Лизе. “Лизавета Ивановна была пренесчастное создание. Горек чужой хлеб, говор ит Данте, и тяжелы ступени чужого крыльца, а кому и знать горечь зависимос ти, как не бедной воспитаннице знатной старухи?” Лиза – единственная привлекательная личность в галерее героев пушкин ской повести. Она не только “во сто раз милее” светских барышень, она одна не лишена настоящих хороших человеческих чувств; она одна способной к гл бокой, благородной и бескорыстной любви. Такая любовь исключена для Герм ана. Как и старая графиня, Герман-эгоист. Но его пылкая натура знала только одну страсть: деньги; им влдела лишь одна мечта: разбогатеть! Рассказ графа Толстого о трех картах, тайну которых якобы хранит графин я***, взволновал Германа. Он стремился любым способом узнать тайну трех кар т. Только человек с опустошенной и исковерканной душой может хладнокров но обдумывать чудовищный по расчетливому цинизму план – стать любовни ком девяностолетней,умирающей старухи! Не увлечение, не искреннее чувство,а лишь стремление проникнуть в дом гр афини заставляет Германа добиваться любви Лизы. Однако из дальнейшего с тановиться ясно, что это не была та страсть, о которой мечтала Лиза; это бы ла все та же страсть к деньгам. Герман – в доме графини***. Старуха, в которой чуть теплилась жизнь,только что умерла под наведением на нее пистолетом. Но Герман “не чувствовал уг рызения совести при мысли о мертвой старухе. Однако его ужасало: невозвр атная тайна, от которой он ожидал обогащения”. Может быть не случайно Пушкин подчеркивает внешнее сходство Германа с Б онопартом. “У него профиль Наполеона, а душа Мефистофиля”, - говорит Толст ой. “О н сидит на окошке,сложа руки и грозно нахмурясь. В этом положении уд ивительно напоминал он портрет Наполеона”. Эти сравнения приобретают б ольшой смысл, если мы вспомним известные пушкинские строки: Мы все глядим в Наполеоны, Двуногих тварей миллионы Для нас орудие одно. И для Германа старая графиня и Лиза лишь “орудие”, ступень, по которой он и дет к поставленно перед собой цели. Написанная в очень спокойном, пояти созерцателно-повествовательном то не, повесть Пушкина представляет собой, по существу суровое обличие. Осн овной объект обличения, конечно, Герман; точнее, олицетворение в его обра зе свойства, о которых только что шла речь. Не противоречит ли этой глубоко реалистической основе повести введены й в нее элемент фантастики? Говоря о “Пиковой даме”, пройти мимо этой проб лемы нельзя. Мы бегло коснулись ее, указав, что сама легенда о трех картах выросла в атмосфере карточного азарта. Пушкин скупым штрихом дает понят ь, что в действительности никакой тайны графини нет. В самом деле, в ответ на все вопросы и мольбы Германа графиня произносит только одну фразу: “Э то была шутка… клянусь вам, это была шутка”. Неужели полумертвая от ужаса старуха способна была еще скрывать ненужную ей тайну верного выигрыша? От психического состояния Германа в спальне графини и комнате Лизы – од ин шаг до сцены видения. Но даже в этом фантастическом эпизоде Пушкин под черкивает реаличтическую основу повести, предпослав пятой главе эпигр аф: “В эту ночь явилась ко мне покойница баронесса фон-В***. Она была вся в бе лом и сказала мне: “Здравствуте, господин советник!” Рассказ о появлении призрака графини вводит читателя в духовный мир Гер мана, уже вплотную подошедшего к той нрани, которая отделяет здорового ч еловека от душевнобольного. Именно в этом художественный смысл сцены ви дения. Все сказанное о “Пиковой даме” дает право сделать вывод: эта повесть, как и другие лучшие произведения ее автора, заключает в себе высокий идейный замысел воплощений с огромной и глубоко реалистической художественно й мощью. “Пиковая дама” – первое прозаическое произведение Пушкина, успех кото рого в самых широких кругах и в печати был общепризнанным. 7 апреля 1834 года Пушкин записал в своем дневнике: “Моя Пиковая дама в большой моде. Игроки понтируют на тройку, семерку и туза.” Как жк претворен пушкинский замысел в опере Чайковского? Начать здесь ну жно с истории и харастеристики либретто оперы. Либретто “Пиковая дама” Модест Ильич Чайковский, брат Петра Чайковског о,начал писать по рекомендации директора императорских театров А.Всево ложского, для композитора Кленовского, автора нескольких балетов. Клено вский по каким-то причинам отказался от сюжета “Пиковой дамы”. Осенью 1889 г ода Всеволожский посоветовал Петру Ильичу ознакомиться с трудом брата. П.Чайковский посмотрел, познакомился, очевидно, с общим планом либретто, заинтересовался им и решил писать оперу “Пиковая дама” по либретто Моде ста Чайковского. Когда М.И.Чайковский сценарий директору императорского театра, где было решено перенести эпоу действия из времен Александра I , в конец царствования Екатерины II . Что же представляет собой либретто “Пиковой да мы”, в чем отступает оно от первоисточника, в каком направлении изменяет пушкинский замысел? Существенной трансформации подверг М.Чайковский образГермана. То, что Г ерман волею либретто превратился из военного инженера в гусара – малоз начительная деталь, к тому же накак не проявляющая себя в действии. Гораз до важнее другое изменение. У Пушкина Германом безраздельно владеет одн а мысль: разбогатеть! Тайна графини – путь к богаству, а любовь Лизы – пу ть к тайне графини. Может быть, у пушкинского Германа и есть какое-нибудь ч увство к Лизе, но оно ничтожно по сравнению с его страстьюк деньгам и нече го не определяет в его поведении. У М.Чайковского акценты перемещены: “Ге рман появляется на сене в состоянии безумной влюбленности”, - пишет он в с ценарии своего либретто. Любовь к Лизе – вот та страсть, которая целиком владеет Германом при поя влении его на сцене. Осюда и должен вырасти основной драматический конфл икт. М.Чайковский ставит препятствия на пути к осуществлению мечты своего ге роя, превращая Лизу из бедной воспитанницы в ближайшую родственницу, вну чку старой графини: между Германом, не имеющим почти никаких средств офи цером, и Лизой, девушкой из богатейшей аристократической семьи, ложится глубокая пропасть социального неравенства. Кроме того, у Пушкина Лиза св ободна, до встречи Германом у нее нет ни жениха, ни возлюбленного; М.Чайков ский делает ее невестой богатого, знатного и красивого князя Елецкого. Лишь постепенно мысль о Лизе сначала сплетается с мыслью о тайне трех ка рт, а затем вытесняется ею. Развитие этой внутренней борьбы проведено в л ибретто очень логично и с подлинной драматической остротой. Не случайно Модест Чайковский в четвертой картине широко использует по длинный пушкинский текст. Именно в четвертой картине Герман М.Чайковско го сближается с германом Пушкина. Лиза уже не существует для него. Стремл ение к богатству, воплотившись в мечту о верном выигрыше, из средства пре вратилось в цель! В либретто пропущена драмтическая и сценически благородная сцена у гро ба. Дано лишь напоминание о ней в пятой картине, которая очень близка к соо тветствующему эпизоду пушкинской повести. Смысл этой картины, как и у Пу шкина, - сценическое воплощение кошмаров Германа. П.И.Чайковский настаивал на введении сцены у Канавки (шестая картина). Это вполне понятно: разговор Лизы с Германом, отсутствующий у Пушкина, крайн е важен в той трактовке сюжета, которая была найдена М.И.Чайковским и прин ята Петром Ильичем; это существенный этап в сценическом раскрытии посте пенно развивающейся душевной болезни Германа, а еще больше облика Лизы. Сцена у Канавки подготавливает заключительную седьмую картину, основн ое содержание которой близко к соответствующему, заключительному эпиз оду пушкинской повести. Правда, М.И.Чайковский меняет судьбу Германа, кот орый в опере кончает с собой и перед смертью освобождается от приведшей его кбезумию мысли о мистической тайне трех карт. Это возвращение “челов еческого” Герману вполне соответствует всей трактовке сюжета; ведь Гер ман влибретто М.Чайковского вводится в действие не как бессердечный хищ ник, а как человек, первоначальные побуждения которого определяет могуч ая сила любви. Трансформация образа Германа – основное и действительно очень значит ельное изменение пушкинского замысла М.Чайковским. графиня в лбретто – то же давно отживщее сво век существо, что и в повести. Превращение Лизы из компаньонки во внучку старой графини не меняет по существу ееобраза; он а остается той же чистой и любящей девушкой, как и в повести. По-иному, чем п ушкинская Лиза, но она тоже испытывает гнет условностей и предрассудков аристократического петербургского общества. Теперь можно подвести итоги и дать оценку и характеристику либретто, сос тавленного Модестом Чайковским, - того драматургического костяка, котор ый лег в основу оперы Чайковского. Либретто “Пиковой дамы” не раз подвергалось суровым нападкам; его автор а обвиняли и в драматургической беспомощности, и в снижении замысла Пушк ина до уровня шаблонной мелодрамы, и в многочисленных дефектах стихотво рного текста. Из этих обвинений можно признать справедливым лишь послед нее: М.И.Чайковский, отнюдь не бездарный драматург, был плохим поэтом, и те кст “Пиковой дамы”, действительно, страдает разного рода стилистически ми шероховатостями. Что касается драматургической стороны либретто,то мы уже видели, что основная сюжетная линия развита М.Чайковским последов ательно, с высокой драматической насыщенностью, в острых, отнюдь не наду манных, жизненных конфликтах, с настоящим драматургическим искусством. Несправедлив и упрек в мелодраматизме, в отсутствии значительной идеи. П равда, основной образ и главная мысль либретто, как уже говорилось, далек о не во всем совпадают с пушкинскими. Герман Пушкина прежде всего – олие творение алчности, дошедшей до грани патологии. Герман Модеста Чайковск ого в первую очередь – жертва этой низменной страсти, которая вызвана в нем социальными условиями. К Герману Пушкина возможно лишь отрицательн ое отношение; Герман М.Чайковского – в те минуты, когда он любящий и страд ающий человек, а не преступник – невольно вызывает сочувствие. У Модест а Чайковского, в отличие от Пушкина, на первом плане – драма Германа и Лиз ы. Но эта драма отнюдь не исключает ту идею, которая в повести занимает цен тральное положение: обличение алчности, стяжательства. Именно этот общи й идейный подтекст в наибольшей степени сближает либретто “Пиковой дам ы” и оперу Чайковского с их первоисточником. Сюжет пушкинской “Пиковой дамы” не сразу заинтересовал Чайковского. Од нако со временем эта новелла все более овладевала его воображением. Особ енно взволновала Чайковского сена роковой встречи Германа с графиней. Е е глубокий драматизм захватил композитора,вызвав горячее желание напи сать оперу. Сочинение было начато во Флореии 19 февраля 1890 года. Опера создж авалась, по словам композитора “с самозабвением и наслаждением” и была з акончена в предельно короткий срок – 44 дня. Премьера состоялась в Петерб урге в Мариинском театре 7 декабря 1890 года и имела огромный успех. Вскоре после опубликования своей новеллы в 1833 году Пушкин записал в дневн ике: “Моя “Пиковая дама” в большой моде. Игроки понтируют на тройку, семер ку, туза.” Популярность повести объяснялась не только занимательностью фабулы, но и реалистическим воспроизвелением типов и нравов петербургс кого общества начала девятнадатого столетия. В либретто оперы содержан ие повести во многом переосмыслено. Лиза из бедной воспитанницы преврат илась в богатую внучку графини. Пушкинский Герман – холодный расчетлив ый эгоист ,охваченный одной лиш ь жаждой обогащения – предстает в музыке Чайковского, как человек с огн енным воображением и сильными страстями. Различие общественного полож ения героев внесло в оперу тему социального неравенства. С высоким траге дийным пафосом в ней отражены судьбы людей в обществе, подчиненным беспо щадной власти денег. Герман – жертва этого общества; стремление к богат ству незаметно становится у него навязчивой идеей, заслоняющей любовь к Лизе и приводящей его к гибели. Петербург. На залитых солнцем аллеях Летнего сада много гуляющих, дети и грают под присмотром нянюшек, гувернанток. Сурин и Чекалинский беседуют о своем приятеле Германе: все ночи напролет, мрачный и молчаливый, он пров одит в игорном доме,но не прикасается к картам. Странным поведением Герм ана удивлен и граф Томский. Ему Герман открывает тайну: он страстно влюбл ен в прекрасную незнакомку,но она богата, знатна и принадлежатьему не мо жет. К друзьям присоединяется князь Елецкий. Он сообщает о своей предсто ящей женитьбе. В сопровождении старой графини приближается Лиза, в котор ой Герман узнает свою избранницу; в отчаянии он убеждается,что Лиза – не веста Елецкого. При виде мрачной фигуры Германа, его пылающего страстью взора, зловещие предчувствия охватывают графиню и Лизу. Тягостное оцепе нение рассеивает Томский. Он рассказывает светский анекдот о графине. В дни молодости она однажды в Париже проиграла все состояние. Ценой любовн ого свидания молодая красавица узнала тайну трех карт и, поставив на них, вернула проигрыш. Сурин и Чекалинский решают подшутить над Германом – о ни предлагают узнать у старухи тану трех карт. Но мысли Германа поглощен ы Людвиг Лизой. Начинается гроза. В бурном порыве страсти герман клянетс я добиться любви Лизы или погибнуть. Комната Лизы. Вечереет. Опечаленную подругу девушки развлекают пляской. Оставшись одна Лиза поверяет ночи, что любит Германа. Неожиданно Герман появляется на балконе. Он пылко признается Лизе в любви. Стук в дверь прер ывает свидание. Входит старая графиня. Скрывшийся за портьеро Герман всп оминает о тайне трех карт. После ухода графини жажда жизни с новой силой п робуждается в нем. Лиза охвачена ответным чувством. Бал-маскарад в доме богатого столичного сановника. Князь Елецкий, встрев оженный холодностью невесты, уверяет ее в своей любви и преданности. Сре ди гостей Герман. Чекалинский и Сурин продолжают подшучивать над прияте лем; их таинственное нашептывание о магических картах угнетающе действ ует на его расстроеннон воображение. Начинается представоение - пастора ль “Искренность пастушки”. По окончании представления Герман сталкива ется со старой графиней; снова мысль обогатстве, которое сулят три карты, овладевает Германом. Получив от Лизы ключи от потайной двери, он решает в ыведать у старухи тану. Ночь. Пустая спальня графини. Входит Герман; он с волнением всматриваетс я в портрет графини в молодости, но, заслышав приближающиеся шаги, прячет ся. В сопровождении приживалок возвращается графиня. Недовольная балом, она предается воспоминаниям о прошлом и засыпает. Неожиданно перед пред стает Герман. Он умоляет открыть тайну трех карт. Но старая графиня молчи т. Взбешенный Герман грозит пистолетом: испуганная старуха падает замер тво.герман в отчаянии. Близкий к безумию,он не слышит упреков прибежавще й на шум Лизы. Лишь одна мысль владеет им: графиня мертва, а тайну он не узнал. Комната Германа в казармах. Ге рман в задумчивости перечитывает письмо Лизы: она просит его прийти в по лночь на свидание. Герман снова переживает случившееся, в его воображени и встают картины смерти и похорон старухи. В вое ветра ему слышится заупо койное пение. Германа охватывает ужас. Он хочет бежать, но ему мерещится п ризрак графини. Она называет заветные карты: “Т ройка, семерка, туз”. Геман повторяет их как в бреду. Зимняя Канавка. Здесь Лиза должна встретиться с Германо м. Она хочет верить, что любимый не виновен в смерти графини. Башенные часы бьют полночь. Лиза теряет последнюю надежду. Наконец появляется Герман. Охваченный маниакальной идеей выигрыша, он машинально повторяет за Лиз ой слова любви. Из его несвязного рассказа Лиза в ужасе убеждается, что он убийца старухи. В порыве безумия Герман отталкивает Лизу и с криком: “В игорный дом!” – убегает. В отчаянии Лиза бросает ся в воду. Игорный дом. Идет игра. Герман одну за другой ставит две карты, названные г рафиней, и выигрывает. Все ошелмлены. Упоенный победой, Герман ставит на к арту весь выигрыш. Вызов Германа принимает князь Елецкий. Герман обьявля ет туза, но вместо туза в его руках оказывается дама пик. В иступлении смот рит он на карту, в ней ему чудится дьявольская усмешка старой графини. В пр ипадке безумия он кончает с собой. В последнюю минуту в сознании Германа возникает светлый образ Лизы.с ее именем на устах умирает. Опера “Пиковая дама” – одно из величайших произведений мирового реали стического искусства. Эта музыкальная трагедия потрясает психологичес кой правдивостью воспроизведения мыслей и чувств героев, их надежд, стра даний и гибели, яркостью картин эпохи, напряженностью музыкально-драмат ического развития. Характерные черты стиля Чайковского получили здесь наиболее полное и совершенное выражение. В основе оркестрового вступления три контрастных музыкальных образа: п овествовательный, связанный с балладой Томского; зловещий, рисующий обр аз старой графини; страстно-лирический, характеризующий любовь Германа к Лизе. Первый открывается светлой бытовой сценой. Хоры нянюшек, гувернанток, за дорный марш мальчиков выпукло оттеняют драматизм последующих событий. В ариозо Германа “Я имени ее не знаю”, то эллегически-нежном, топорывисто- взволнованном, запечатлены чистота и сила его чувства. Дует Германа и Ел ецкого сталкивает резко контрастные состояния героев: страстные жалоб ы Германа “Несчастный день, тебя я проклинаю” переплетаются со спокойно й, размеренно речью князя “Счастливый день, тебя благословляю”. Централь ный эпизод картины – квинтет “Мне страшно!” – передает мрачные предчкв ствия участников. В балладе Томского хловеще звучит припев о трех таинст венных картах. Бурной сено грозы, на фоне которой звучит клятва Германа, з авершается 1-я картина. Вторая картина распадается на две половины – быт овую и любовно-лирическую. Идиллический дует Полины и Лизы “Уж вечер” ов еян светлой грустью. Мрачно и обреченно звучит романс Полины “Подруги ми лые”. Контрастом ему служит живая плясовая песня “Ну-ка, светик-Машенька ”. Вторую половину картины открывает ариозо Лизы “Откуда эти слезы” – п роникновенный монолог, полный глубркого чувства. Тоска Лизы сменяется в осторженным признанием “О, слушай, ночь”. Нежно-печальное и страстное ар иозо Германа “Прости, небесное создание” прерывается появлением графи ни: музыка приобретает трагический оттенок; возникают острые, нервные ри тмы,зловещие оркестровые краски; картина завершается утверждением све тло темы любви. В 3-й картине (2 акт) фоном развивающейся драмы сиановится сцена столичного быта. Начальный хор в духе приветственных кантат екатерининской эпохи – своеобразная заставка картины. Ария князя Елецкого “Я вас люблю” обри совывает его благородство и сдержанности. Пастораль “Искренность паст ушки” – стилизация музвыки 18 века; изящные, граиозные песни и танцы обрам ляют идилический любовный дует Прилепы и Миловзора. В финале в момент вс тречи Лизы и Германа в оркестре звучит искаженная мелодия любви: в созна нии Германа наступил перелом, отныне им руководит не любовь, а неовязная мысль о трех картах. Четвертая картина, центральная в опере,насыщена тре вогой и драматизмом. Она начинается оркестровым вступлением, в котором у гадываются интонации люболвнх признаний Германа. Хор приживалок и песе нка графини сменяются музыкой зловеще затаенного характера. Ей контрас тирует проникнутой страстным чувством ариозо Германа “Если когда-нибу дь знали вы чувство любви”. В начале 5-й картины на фоне заупокойного пения и завывания бури возникае т возбужденным монолог Германа “Все те же думы, все тот же страшный сон ”. Музыка сопровождающая появление призрака графини, завораживает мертве нной неподвижностью. Оркестровое вступление 6-ой картины окрашено в мрачные тона обреченност и. Широкая, свободно льющаяся мелодия арии Лизы “Ах, истомилась, устала я” б лизка русским протяженнм песням; вторая части арии “Так это правда, со зл одеем” полна отчаяния и гнева. Лирический дуэт Германа и Лизы “О да, минов али страдания” – единственный светлы эпизод картины. Он сменяется заме чательно по психологическо глубине сцены бреда Германа о золоте. О круше нии надежд говорит возвращение музыки вступления, звущащей грозно и неу молимо. 7-я картина начинается бытовыми эпизодами: застольной песней гос тей, легкомысленной песней томского “Если б милее девицы”. С появлением Германа музыка становится нервно-возбужденной. Тревожно-настороженный септат “Здесь что-нибудь не так” передает волнение, охватившее игроков. Упоение победой и жестокая радость слышится в арии Германа “Что наша жиз нь? Игра!”. В предсмертную минуту его мысли вновь обращены к Лизе – в орке стре возникает трепетно-нежный образ любви. ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА. 1. А. Соловцов «Пиковая дам а» П. Чайковского. Государствен ное музыкальное издательство. 2. Русская музыкальная ли тература (выпуск 3). Издательство “Музыка”. Ленинградское отделение 1972 г. 3. Сто лучших опер. Издательство “Музыка”. Московское отделение 1979 г.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Два студента встречаются после бурной вечеринки.
- Плохие дела, Серёга... Когда ты Люську трахнул, я решил сэкономить и твой презерватив наизнанку надел...
- И что?!
- Люська залетела, а я триппер словил...
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке "Опера Пиковая дама", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru