Диплом: Ансамблевое музицирование как форма развивающего фортепианного обучения - текст диплома. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Диплом

Ансамблевое музицирование как форма развивающего фортепианного обучения

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Дипломная работа
Язык диплома: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 744 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникальной дипломной работы

Узнайте стоимость написания уникальной работы

ОГЛАВЛЕНИЕ ВВЕДЕНИЕ 3 Г ЛАВА 1. ПР ОБЛЕМА РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБУЧЕНИЯ В СВЕТЕ СОВРЕМЕННОЙ ПЕДАГОГИКИ И ПСИХОЛОГИИ 5 § 1. Проблема соотношения обуч ения и развития в педагогической науке 5 § 2. Педагогика сотрудничества в св ете проблемы обучения и развития 8 § 3. Принципы развивающего обучения в музыкальной педагогике 10 ГЛАВА 2. РОЛЬ АНСАМБЛЕВОГО МУЗИЦИРОВАНИЯ В РЕАЛИЗАЦИИ ПРИНЦИПОВ РАЗВИВАЮЩЕГО МУЗЫКАЛЬНО ГО ОБУЧЕНИ Я 15 § 1. Ансамблевое музицирование как метод всестороннего развития учащихся 15 § 2. Ансамблевое музицирование как коллективная форма исполнительской и творческой деятельности учащихся 22 § 3. Роль ансамблевого музицирования в формировании музыкальных способностей школьн иков на начальном этапе обучения 25 ГЛАВА 3. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО И СПОЛЬЗОВАНИЮ ФОРТЕПИАННЫХ АНСАМБЛЕЙ КАК ФОРМЫ РАЗВИВ АЮЩЕГО ОБУЧЕНИЯ ШКОЛЬНИКОВ 38 § 1. Особенности подбора репер туара и п ринципы аранжировки 38 § 2. Основы ансамблевой техники 39 § 3. Опытная работа и анализ её результатов 42 § 4. Педагогическая классификация ансам блевой литературы для начинающих 45 ЗАКЛЮЧЕНИЕ 54 П РИЛОЖЕНИЕ 1. Рекомендуемый список ансамблей для началь ного обучения , предназначенный для учащихся ш кол-искусств , хоровых студий , музыкальных лаборатор ий 55 С ПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 58 ВВЕДЕНИЕ Всеобщее музыкальное образование пр ио бретает большое значение в деле выполнения задач эстетического воспитания школьников что предъявляет современные требования к качеств у обучения и личности учителя . Цель и специфика обучения детей в массовом музыкальн ом обучении - воспитание грамотных л ю бителей музыки расширение их кругозора форми рование творческих способностей музыкально-художестве нного вкуса а при индивидуальных занятиях - приобретение чисто профессиональных навыков в озрождение форм музицирования : игры в ансамбл е подбор по слуху чтение с листа транспонирование сочинение. Более профессиональное обучение дети могу т получить ДМШ а более доступны для м узыкального образования - кружки студии школы искусств музыкальные лаборатории и т.д . Особен ность работы с контингентом подобны х учебно-музыкальных заведений заключается в том что необходимо найти более творческий подх од . В отличии от музыкальных школ в т аких учебно-музыкальных заведениях могут учиться дети с самыми различными музыкальными да нными выразившие желание заниматьс я . В основном они не проходят жесткого ко нкурсного отбора. Занятия фортепиано - самое могучее средств о музыкального воспитания . Следовательно оно должно быть развивающим то есть специально ориентированным на всестороннее развитие учащи хся . Найти оптима льное решение проблемы развивающего обучения в фортепианном классе означает содействовать решению данной проблемы в масштабе всей музыкально-педагогической пр актики. Развивающее обучение последнее время заво евывает место и в фортепианной педагогике . Появл яются новые педагогические труды . Но нельзя ещё считать его прочно внедрен ным потому что ещё сохраняется традиционализ м (нет поиска нового остановка на старых формах и методах работы ). В традиционных формах и методах главное - работа над музыкальным п р оизведением которая по глощает 000% учебного времени и вытесняет более эффективные формы в плане развивающего о бучения. Среди незаслуженно обиженных - ансамблевой музицирование . Обычно такая форма работы ис пользуется но занимает не значительное место . Н апример дети обучающиеся музыкальному исполнительству в повседневной практике име ют дело с ограниченным числом произведений урок зачастую трансформируется в тренировку профессионально-игровых качеств у учащихся не развиваются самостоятельная активнос т ь творческая инициатива. Педагогическая ценность ансамблевого музицир ования недостаточно познана . Этот вид работы не получил практического освещения в мет одической литературе . Нет методики ансамблевой игры как формы учебной работы на начал ьном этапе муз ыкальной подготовки школьни ков. Вместе с тем ансамблевое музицирование обладает большими способностями рассмотрение к оторых позволило нам выдвинуть следующую гипо тезу - ансамблевое музицирование способно повысить развивающий эффект фортепианного обучения и позволит реализовать идеи педагогики сотрудничества. Цель работы - рассмотреть ансамблевую игру как форму развивающего обучения в фортеп ианном классе . Для достижения её потребовалос ь решить следующие задачи : 0. Рассмотреть развивающее музыкальное обуче ние в свете современной педагогике и психологии. 0. Изучить роль ансамблевого музицирования в реализации принципов развивающего музыкально го обучения. 0. Выявить роль ансамблевой игры в фо рмировании музыкальных способностей школьников (р итм слух память освоение теоретических знаний игровых способностей ) 0. Дать методические рекомендации по испо льзованию фортепианного ансамбля как формы ра звивающего обучения. В соответствии с задачами работа пред усматривала : 0) изучение литературы ; 0) анализ опыта педаго гов - пианистов ; 0) собственная опытно-практическая работа. Структура исследования определяется поставле нными выше задачами . Она состоит из трех разделов введения и заключения списка л итературы который заключает 00 источников. ГЛАВА 0. ПРО БЛЕМА РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБУЧЕНИЯ В СВЕТЕ СОВРЕМЕННОЙ ПЕДАГОГИКИ И ПСИХОЛОГИ И § 0. Проблема соотношения обучения и развития в педагогической науке Развивающее об учение - обучение которое обеспечивая полноценное ус воение знания формирует учебную де ятельность и тем самым непосредственно влияет на умственное развитие . Это такое обучен ие при котором усвоение знаний выступает как процесс активной самостоятельной работы у ченика . Поэтому индивидуализация обучения явля е тся одновременно и следствием та кого обучения и его основным содержанием. Принципы развивающего обучения обеспечивают сознательность учения активность учащихся в озможность их самостоятельной работы и т.д . Необходимо создать такие условия обучения кот орые обеспечат взаимодействие двух ст орон учебной деятельности - мышления и процесс ов наблюдения . Задача развивающего обучения - м аксимально возможное развитие всех психологическ их и личностных качеств человека : способносте й интересов склонностей позн а вательн ых процессов волевых качеств и т.д . иными словами интенсивное и всестороннее развитие способностей учащихся в ходе обучения. Учебная деятельность организуется развивающи м обучением с учетом возрастных особенностей и индивидуальных различий учащих ся . В условиях развивающего обучения учащиеся сре ди других целей учения ставят перед собой цель - овладеть системой приемов которые нужны им и для дальнейшего учения и д ля самостоятельной внеучебной деятельности. Ещё один компонент учебной деятельности н еобходимо выделить в условиях разви вающего обучения : овладения системами обобщенных приёмов управления своей учебной деятельност ью (приемы планирования самоконтроля организация своих познавательных интересов и внимания ). Приемы учебной работы тесно свя з аны с приемами управления учебной дея тельностью а приемы учебной работы тесно связаны со знаниями . В условиях развивающего обучения приемы учебной работы и управле ния ею служат основой на которой учащиеся овладевают соответствующими умениями и навык ами. Все это потребует перестройки в определенном отношении всех звеньев обучения . «Для того чтобы процесс обучения был п роцессом формирования личности учащихся надо с самого начала исходить из признания каж дого ученика своеобразной личностью а не просто о бъектом учебно-воспитательных во здействий учителя (00 с . 00)» . Для того чтобы сформировать каждого школьника всесторонне раз витой творчески активной и социально зрелой личностью надо организовать и проводить учебный процесс по соответствующим принципа м. Всестороннее развитие с психологической т очки зрения означает максимально возможное ра звитие всех психических и личностных качеств человека . Такое развитие надо понимать к ак одинаковость возможностей и условий для развития индивидуальных особенностей ка ждо й личности для выявления и развития тех способностей этой личности к которым у нее имеются задатки . Как замечает Е.А . Ануфриев «главное во всестороннем развитии л ичности состоит в создании реальных условий не только для развития но и для реализаци и всех потенциальных возможнос тей каждого человека (0 с .000)» Учебный процесс его организация и про ведение должны быть такими чтобы всемерно способствовать выявлению проявлению и реализац ии индивидуальности каждого ученика . Всестороннее развитие личнос ти формируется на осн ове приверженности к одной какой-то деятельно сти к одному какому-то увлечению . Важно ли шь чтобы избирательная приверженность личности не превращалась в её односторонность а чтобы эта увлеченность одним предметом слу жила рычагом и с тимулом для овл адения всем богатством науки культуры искусс тва для развития личности в целом. Проблема соотношения обучения и развития - одна из актуальнейших . Поиски её оптимал ьного решения продолжаются и в настоящее время. Обучение и развитие - катег ории ра зные . Эффективность обучения измеряется количеств ом и качеством приобретенных знаний а эфф ективность развития - уровнем которого достигают способности учащихся . Еще К.Д . Ушинский ра товал за то что бы обучение было разв ивающим . Но в те времена п роблем а развивающего обучения не могла быть удо влетворительно решена потому что господствующие классы не были заинтересованы в умственн ом развитии населения проникновении научных знаний в программы обучения было ограничено . Именно поэтому в те времена п оявилась тенденция развивать ум ребенка не на основе усвоения научных знаний а на основе специальных логических упражне ний. В трудах отечественных психологов : Л.С . Выготского Б.Г . Ананьева А.Н . Леонтьева Л.В . Занкова - теоретически обоснована необходи мос ть организации обучения опережающего развитие а также положение о двух взаимосвязанных зонах развития - актуального и ближайшего . Е сли обучение опережает актуальный уровень и вызывает к активности силы находящиеся в зоне ближайшего развития оно уд о влетворяет потребность ребенка в познании доставляет ему радость переживается как увлекательное занятие . Я при этом ориентация учащихся на завтрашний день определяет н еобходимость опоры на помощь сотрудничество учителя . «Центральный для всей психолог и и момент - есть возможность подниматься в сотрудничестве на высшую интеллектуальную ступень возможность перехода от того что ребёнок умеет к тому чего он не умеет (0 с .000).» Правильное решение вопроса о соотношении развития и обучения имеет центральн о е значение . Каждая концепция обучения имеет центральное значение . Каждая концепция обучени я включает в себя определенную концепцию развития и наоборот . Ребенок развивается восп итываясь и обучаясь . Это значит : воспитание и обучение включается в самы й процесс развития ребёнка а не надстраивает ся над ним . Задача воспитания и обучения - формировать развития. Если школьник понимает основания тех операций которыми он владеет то их изуче ние вносит определенный вклад в фонд его развития . Если же путем м ногократных упражнений ребёнок научается производить те или иные операции не осознавая их ло гики это не продвигает его в общем ра звитии. Современная психология считает что обуче ние и развитие не являются адекватными пр оцессами . В то же время это процес сы тесно связанные между собой представляющи е единство . Развитие осуществляется в обучени и по мере приобретения учащимися определенно й суммы знаний . По мере развития перестра иваются в сторону усложнения психические функ ции меняется качество умственн ы х операций . Обучение в свою очередь опирается на процессы развития . Интеллектуальные свойств а обучающегося развитость сознания оказывают непосредственное воздействия на ход чтения - е го содержания структуру качественные показатели конечные результат ы. Отсюда можно сделать вывод что развит ие естественным путем осуществляется в ходе обучения . Но развивающий эффект обучения не всегда оказывается одинаков . Какие же именно факторы влияют на развивающую функцию обучения ? Решающим является : построение уч ебно-образовательного процесса содержание фор мы и методы обучения . § 0. Педагогика сотрудничества в свете проблемы об учения и развития Развивающее об учение невозможно представить без педагогики сотрудничества . Педагогика сотр удничества нер азрывно связана с основными направлениями пер естройки нашего общества - его демократизации и гуманизации . Задача сегодняшней школы - акти визация инициативы и творчества детей раскры тие личностного потенциала каждого юного чело века . Образ н о говоря педагогика с отрудничества - путь личности учащегося. Стремление положить такой путь создать условия «ненавязного» обучения возникали в разное время в различных странах . Достаточн о выполнить труды Я . Коменского И . Пестало цци К . Ушинского В . С ухомменского . Эту эстафету подхватили современные педагоги - но ваторы : Ш . Амонашвили С . Лысенкова И . Волко в В . Шаталов Е . Гончарова и др . Идеи и опыт этих педагогов в настоящее врем я получили широкое признание. Основная идея педагогики сотрудничества заключается в изменении характера межличн остных отношений учителя и ученика . Для н ее типична установка на открытое доверительно е общение с учащимися принятие любого из них таким какой он есть понимание и сочувствие . «Учебная деятельность школьника ст и мулируется не только посредством интересного учебного материала и разнообразн ых методов его преподавания но и характер ом отношений которые утверждает педагог в процессе обучения . В атмосфере любви добро желательства доверия сопереживания уважения шк о льник легко и охотно принимает учебно-познавательную задачу (0 c .000). Взаимоотношения по типу сотрудничества со здают возможности для возникновения психологичес кого контакта педагога и ученика . Демократиза ция межличностного общения является благодатной с редой развития основных психологических свойств обучаемого . Учителя - новаторы стремят ся отойти от традиционных информативных метод ов обучения с целью стимулирования познавател ьной активности учащихся . Важно не «учить» но создать ситуацию атмосферу в которой ученик сам и с удовольствием включается в преодоление возникающих интелле ктуальных трудностей. Усиление познавательной активности учащихся создание условий для проявления их самос тоятельности и инициативы приводят к понятию обучающей творческой де ятельности . Общен ие - это урок сотворчества совместного мышлени я партнерства . урок свободы где всякий до лжен высказать себя . Педагогами - новаторами пр едлагаются формы коллективной творческой деятель ности направленной на создание учащимися на создан и е оригинального продукта ( макета стихотворения . песни ) Большое значение в педагогике сотрудничес тва приобретает организация оценочной деятельнос ти учащихся . Оценивание какого-либо вида деяте льности воспринимается как оценка его личност и . Если эта оценка негативна она мож ет вызвать развитие заниженной самооценки чт о формирует комплекс неполноценности создает напряжение в о взаимопонимании между учителе м и учащимся . Поэтому предлагается изменить характер и формы оценки в пользу усиле ния её содержательн о сти развивая у учащихся чувство защищенности уверенности успеха формируя у них адекватную самооценку на основе навыков самоанализа. Идея помощи ученику глубоко гуманистичес кая по своей природе образует фундамент п едагогики сотрудничества . Её базовые состав ляющие могут быть обобщены как система пр инципов . Следует однако подчеркнуть что овлад ение отдельными находками педагогов-новаторов вне преобразования учителем своей личностной поз иции усвоения новой педагогической философии не может быть гара н том эффективно сти учебно-воспитательного процесса . Задача педаго га заключается в том чтобы используя иде ю и принципы педагогики сотрудничества наход ить свои пути в поисках оптимальных средс тв обучения. Таким образом связь между проблемами развивающего обучения и сотруднических отно шений самая тесная . Реализацию принципов педа гогики сотрудничества можно рассматривать как одно из важнейших условий достижения разви вающего эффекта в обучении . И напротив ат мосфера содружества учителя и ученика способн а установиться лишь тогда когда р азвитие последнего выдвигается в качестве спе циальной цели педагогической деятельности . Естест венно предположить что формы и методы уче бной работы . наиболее ярко воплотившие идеи развивающего обучения перспективны и в пл а не практического претворения принцип ов сотрудничества . Именно поэтому мы обратили сь к ансамблевой форме музицирования в фо ртепианном классе. В своей работе мы постараемся доказат ь что ансамблевое музицирование - наилучшая фо рма сотрудничества между педаг огом и учеником которая даст развивающий эффект . Но прежде чем приступить к исследованию дан ной формы учебной работы необходимо рассмотр еть принципы развивающего обучения в музыкаль ной педагогике . § 0. Принципы развивающего обучения в муз ыкаль ной педагогике Перестройка пр оисходящая на педагогическом фронте не может оставить равнодушными и педагогов - музыканто в . Непосредственно воздействуя на эмоциональную и нравственную сферу музыкальное искусство играет огромную роль в ф ормировании творчески мыслящей духовно - богатой личности . Само содержание искусства требует особых в заимоотношений учителя и ученика основанных на эмпатическом (сопереживающей ) понимании . «Важне йшая тенденция передовой музыкальной педагогики нашего в р емени во многом опр еделяющая её методы . может быть характеризова на как стремление достичь - совместно с об щей педагогикой - гармонического развития человече ской личности добившись равновесия рассудочного и душевного (0 с .0). Но негативные явления наблю даемые в системе общего образования не обошли и музыкальное обучение . Многие преподаватели - музыканты видят свою задачу в выработке у учащихся ограниченного фонда исполнительских знаний умений и навыков . Авторитарный ст иль преподавания не стимулирует разви тия чувств интеллекта познавательных интересов учащихся . Не секрет что большинство воспит анников детских музыкально-учебных заведений брос ают занятия музыкой сразу после их оконча ния . Они не владеют методами самостоятельного музицирования утрач и вают любовь к музыкальному искусству . Наряду с этим педагогика накопила бо гатейший опыт выдающихся педагогов-музыкантов . Иде и утвердившиеся за последние два десятилетия в методике инструментального обучения являю тся в сущности практическим воплощен ием педагогической концепции сотрудничества . Блестящ ие образцы развивающей педагогики представляет собой творчество мастеров русской и советс кой фортепианной школы : А.Г . и Н.Г . Рубинште йнов В.И . Сафонова А.Н . Есиповой Н.С . Зверева Ф.М . Блуменфельда К.Н . Игумного Г .Г . Нейгауза Л.В . Николаева А.Б . Гондельвейзера и других. Как же преломляется идея развивающего обучения применительно к теории и практике преподавания фортепианной игры ? Цыпин считае т что во-первых приемы и способы обучения в системе массового музыкального воспи тания и образования должны быть непосредствен но связанными с исполнительским овладение уче ником заданными ему произведениями во-вторых необходима чтобы те же приемы и способы учебной деятельности содействовали бы общему музы к альному развитию обучающихся. Проблема соотношения обучения и развития актуальна также и в музыкальной педагоги ке . К сожалению и сегодня многие практики убеждены что обучение и развитие в м узыкально-исполнительской деятельности - понятия синон имичные . Отсюда и диспропорция между обу чением и развитием . Случается обучение вместо того чтобы согласно дидактической концепции Л.С . Выготского «забегать вперед развитию» далеко «убегает» от него и тогда форми рование профессионально-игровых умений и навык о в едва ли не полностью исчер пывает содержание учебно-образовательного процесса . Задача педагога работающего в системе мас сового музыкального образования - добиться максима льно высокого развивающего эффекта . Взаимосвязь между усвоением музыкальных знани й и исполнительских навыков с одной стороны и музыкальным развитием - с другой … вовсе не так прямолинейна и проста как порой кажется некоторым педагогам . Массовое фортепианное обучение зачастую «может идти по касательной к развитию и не оказыва ть на н е го существенного влияния ; догматическое обучение приводящее к усвоени ю и зазубриванию неких музыкальных шаблонов может затормозить развитие и исказить мы шление ученика (0 с .000). Обедненность и ограниченность рамок изуча емого музыкального репертуара ре месленно-узка я направленность индивидуального занятия в фо ртепианном классе авторитарный стиль преподавани я - всё это проявление концепции согласно которой развитие учащихся является неизбежным последствием обучения не требующих специальных забот. Работ а над музыкальным произведением превращается в самоцель диктуемую стремлени ем заслужить высокую оценку за исполнительско е выступление . Отсюда - «натаскивание» когда у ченик покорно выполняет многочисленные указания педагога шлифующие внешние звуковые к о нтуры сочинения . В сущности учит ель исполняет произведение руками ученика. Многодневная шлифовка произведений резко ограничивает круг изучаемых произведений . Между тем именно музыкальный опыт накопленный в работе над разнообразным музыкальным материа л ом - основа интенсивного развития ученика . Обучение опережающее развитие и тем сам ым стимулирующее потребность в сотрудничестве требует быстрых темпов изучения материала при высоком уровне его трудности . Фундамент развивающего обучения в музыкально-и с полнительских классах образован системой принципов декларирующих увеличение объема и ускорение темпов прохождения музыкально-учебного материала отказ от сугубо прагматической тра ктовки уроков и переход от авторитарного преподавания к максимальной самост о ят ельности и творческой инициативности учащегося. Обучение в исполнительских классах обычно ведет к формированию учащихся высокоразвитых но в то же время узких локальных умений и навыков . В данном случае ущемл яются интересы развития учащегося - музыкант а . Общемузыкальное развитие - многогранный процесс . Одна из важных его сторон связан а с развитием комплекса специальных способнос тей (музыкальный слух чувство музыкального ри тма музыкальная память ). Также существенны в плане общемузыкального развития внут ренние сдвиги которые совершенствуются в сфе ре профессионального мышления художественного со знания обучающегося. Формирование и развитие музыкального инте ллекта осуществлялся в ходе обогащения персон ального опыта индивида . В процессе обучения игре н а фортепиано создаются оптимальн ые условия для пополнения багажа знаний у чащегося . Велики в этом отношении возможности фортепианной педагогики которая позволяет у чащимся соприкоснуться с богатым и универсаль ным репертуаром . Здесь и заключена потенциаль н ая ценность познавательной стороны фортепианного урока : учащийся может встретит ься на нем с большим числом и многооб разием звуковых явлений нежели на уроке в любом другом исполнительском классе. Обучение игре на фортепиано занимает одно из наиболее видных мест в широ ком музыкальном воспитании и образовании . Оно в центре кружков и студий ДМШ и ВМШ музыкальных лабораторий и т.д . Фортепиано - инструмент самого широкого диапазона действ ия играющий исключительно важную роль в м ассовом музыкальном воспитан и и и образовании встречи с ним не избежать ник ому имеющему хоть какое-то отношение к об учению музыке . Найти оптимальное решение проб лемы развивающего обучения в фортепианном кла ссе означает - содействовать решению данной пр облемы в масштабе всей музыкал ь но- педагогической практики. Именно фортепианное исполнительство обладает особо богатым потенциалом в отношении му зыкального развития обучающегося . Познавательные ресурсы фортепианного музицирования не исчерпыва ются работой над одним лишь пианистическим ре пертуаром . С помощью рояля узнается и осваивается в учебной практике любая музыка оперно-симфоническая камерно-инструментальная вокально-хоровая и т.д . Широкими развивающими возможностями обладает сама литература для фортепиано систематическое овладе н ие которой есть демонстрация множества самых различных художественно-стилевых явлений. Общемузыкальное развитие учащихся совершенст вуется в процессе обучения . В музыке как и всюду развития вне учения в принци пе быть не может . Пути к решению пробл емы об щемузыкального развития учащихся сл едует искать внутри процесса обучения в т акой его организации которой были бы обес печены высокие результаты в развитии. Вопрос о музыкально-дидактических принципах нацеленных на достижение максимального развива ющего эф фекта в обучении - по существу центральный кульминационный в рассматриваемой проблематике . Существует четыре основных музык ально-дидактических принципа которые сложенные во едино способны образовать достаточно прочный фундамент развивающего обучения в исп олнительских классах. 1. Увеличение объема используемого в учебно-педагогической работе материала расширение репертуарных рамок за счёт обращение к большему количеству музыкальных произведений . Этот принцип имеет большое значение для о бщемузыкальног о развития учащегося обогащени я его профессионального сознания музыкально-интел лектуального опыта. 2. Ускорение темпов прох ождения определенной части учебного материала отказ от длительных сроков работы над музыкальными произведениями установка на овла девание необходимыми исполнительскими учения ми и навыками в сжатые отрезки времени . Этот принцип обеспечивает постоянный и быс трый приток различной информации в музыкально -педагогический процесс способствует расширению п рофессионального кругозора . 3. У величение меры теоретической ёмкости занятий музыкальным испо лнительством использование в ходе урока боле е широкого диапазона сведений музыкально-историче ского характера . Этот принцип обогащает созна ние развернутыми системами. 4. Необходимость работы с м атериалом при котором с максимальн ой полнотой проявились бы самостоятельность творческая инициатива учащегося-исполнителя. Таковы главные принципы основываясь на которых обучение музыке музыкальному исполнительству может стат ь действительно развивающим по своему х арактеру . Воплощение их на практике затрагива ет содержание обучения выдвигает на передний план в учебном процессе определенные вид ы и формы работы не оставляет в сторо не и методов преподавания . «… учитель при зван не просто идти в ногу со в р еменем но и опережать его . О н должен быть страстным пропагандистом и глубоким знатоком той науки основы которой преподает прекрасно осведомленным о новейших данных в ней . Ему необходимо верно по нимать и учитывать в работе явления и процессы обществен н ой жизни . Он обязан постоянно проверять своё педагогическое мастерство тем насколько подвластно ему решение профессиональных задач искать лучшие пути к детскому уму и сердцу» (00 с .00). О том как область музыкального исполн ительства - ансамблевое музи цирование помогает реализовать принципы развивающего обучения речь пойдет дальше. Итак обобщим сказанное : 0. Развитие осуществляется в ходе обучени я . На развивающую функцию обучения влияют построение учебно-образовательного процесса содержан ие формы и методы обучения. 0. Реализация принципов педагогики сотруднич ества - важнейшее условие достижения развивающего эффекта в обучении. 0. Ансамблевое музицирование - наилучшая форма сотрудничества между педагогам и учеником которая даёт развивающий эффект. ГЛАВА 0. РОЛЬ АНСАМБЛЕВОГО МУЗИЦИРОВАНИЯ В РЕАЛИЗАЦИИ ПРИНЦИПОВ РАЗВИВАЮЩЕГО МУЗЫКАЛЬНОГО ОБУЧЕНИЯ § 0. Ансамблевое музицирование как метод всест ороннего развития учащихся Игра на фортепиано в четыре ру ки - это вид совместного музцирования которым занимались во все времена при каж дом удобном случае и на любом уровне владения инструментом занимаются и поныне . Пе дагогическая ценность этого вида совместного музицирования недостаточно познана и поэтому он слишком редко используется при преподавании . Хотя о пользе ансамблевой игры для развития учащихся известно с дав них пор. Повышенный интерес к разнообразным камерн ым ансамблям сделал особенно актуальной задач у воспитания музыкантов-ансамблистов . Эта за дача решать которую необходимо на все х стадиях обучения начиная с самой ранней заставляет по новому взглянуть на возмож ность дуэтного музицирования В чем же заключена польза ансамблевог о музицирования ? В силу каких причин оно оказывается способным стим улировать обще музыкальное развитие учащихся ? Ансамблевая игра представляет собой форму деятельности открывающую самые благоприятные возможности для всестороннего и широкого о знакомления с музыкальной литературой . Перед музыкантом проходят произведения ра зличных художественных стилей исторических эпох . Замет им что ансамблист находится при этом в особо выгодных условиях - наряду с репертуар ом адресованным собственно роялю он может пользоваться также оперными клавирами аранжиро вками симфонических кам е рно - инструме нтальных и вокальных опусов . Иными словами ансамблевая игра - постоянная и быстрая сме на новых восприятий впечатлений «открытий» и нтенсивный приток богатой и разнохарактерной музыкальной информации . Значение ансамблевой игры : раздувша я горизонты познанного уча щимися в музыке пополняя фонд его слуховы х впечатлений обогащая профессиональный опыт увеличивая багаж специфических сведений и т.д . оно способно сыграть активную роль в процессах становления и развития музыкального сознания. А нсамблевое музицирование создает мак симально благоприятные условия для кристаллизаци и музыкально-интеллектуальных качеств учащегося . П очему же в силу каких обстоятельств ? Преж де всего потому что ансамблевая игра - вну триклассная форма работы в основн о м она не доводится до эстрады . Уча щийся имеет дело с материалом говоря слов ами В.А . Сухомлинского «не для запоминания не для заучивания а прости из потребно сти мыслить узнавать открывать постигать нак онец изумляться» (00 с .00). Потому-то и осо б ый психологический настрой при занятиях в ансамбле . Музыкальное мышление заметно улучшается восприятие становится более ярким живым обострённым цепким. Обеспечивая непрерывное поступление свежих и разнообразных впечатлений переживаний ансам блевое муз ицирование способствует развитию «центра музыкальности» - эмоциональной отзывчивости на музыку . Накопление запаса ярких много численных слуховых представлений стимулирует фор мирование музыкального слуха художественного воо бражения . С расширением объема п ости гаемой и анализируемой музыки увеличиваются и возможности музыкального мышления ( обобщение существенных признаков большого количества муз ыкальных фактов стимулирует образование системы понятий ). На гребне эмоциональной волны происходит общий подъем м узыкально интеллектуальных действий . Из этого следует что занятия ансамблевой игрой важны не только как способ расширения репертуарного кругозора или накопления музыкально-теоретических и музыкально-ис торических сведений - эти занятия способствуют качес т венному улучшению процессов музыкального мышления . Итак игра в четыре руки - один из кратчайших наиболее перспект ивных путей общемузыкального развития учащихся . Именно в процессе ансамблевой игры со всей полнотой и отчётливостью выявляют себе те основ н ые дидактические принци пы развивающего обучения о которых говорилос ь ранее : а ) увеличение объема исполняемого в учении музыкального материала и б ) уско рение темпов его прохождения . Таким образом ансамблевая игра - есть ничто иное как усвоение максиму м а информации в м инимум времени. Развитие профессионального музыкального инте ллекта получает полный просмотр только в том случае если оно основывается на спосо бности учиться активно самостоятельно добывать необходимые знания и умения без посторонне й помо щи ориентироваться во всем мног ообразии явлений музыкального искусства . В пр оцессах формирования музыкального мышления не только то играет роль что и сколько приобретено учащимися - исполнителями в ходе занятий на инструменте но и как каким образом со в ершались эти приобрет ения какими путями были достигнуты результат ы . В требовании инициативности и самостоятель ности мыслительных действий ученика находит о тражение четвёртый из принципов развивающего обучения вообще. Особо яркое звучание приобрела пробле ма формирования активности и самостоятель ности мышления учащегося в наши дни ; её актуальность тесно связана с задачей интен сификации обучения усиления его развивающего эффекта . Самостоятельность мыслительных операций - фактор обеспечивающий стабильное р а з витие интеллекта обучающегося . Интеллектуальная а ктивность на основе самостоятельного подхода - важная цель для преподавателя любой специаль ности . Чем больше учебные действия питомца исполнительского класса сближаются с практичес кими действиями музыкан т а-интерпретатора тем более благоприятны условия складывающие ся для формирования самостоятельности художестве нного создания обучающегося . Интерпретация музыки осмысление и исполнительское раскрытие ее образно-поэтического содержания - эффективный пут ь становления профессионального интелле кта музыканта. Развивающий эффект ансамблевого музицировани я проявляется только тогда когда оно бази руется на рациональной методической основе . С юда входят и репертуарная политика и соот ветствующая организации работ ы над произв едением и продуманные способы педагогического руководства . Составим разработанную «технологию» ансамблевого музицирования и методические нахо дки педагогов-новаторов работающих в системе общеобразовательной подготовки учащихся . Обратимся дл я примера к вопросам подбора репертуара . Их решением определяется организац ия репертуара процесса обучения т.к . работа над произведением - основной вид учебной дея тельности в классах музыкально-исполнительских ди сциплин . Её развивающий потенциал растёт если подбор ансамблевого репертуара ведётся на основе сходства произведений по ряду важнейших признаков (стиля отдельных средств музыкальной выразительности вида фо ртепианной фактуры и технических приемов ) сво еобразными блоками . Наличие в работе однот и пных музыкальных явлений фактов навыков создаст условия для их активного осмысления и обобщения что способствует разв итию музыкального интеллекта . Особенно нагляден данный процесс при усвоении учащимся стиля в музыке . Большинство видных педагогов-му з ыкантов например Г.Г . Нейгауз Н.Н . Шумнов указывают на необходимость широкого ознакомления с творчеством автора изучаемого произведения . Это требование отвечает принци пу опоры на теоретическое содержание изучаемо го предмета связывая фортепианное обуч е ние с происхождением курса музыкально-тео ретических дисциплин . «Блочная» организация музыкального материала используется и для усвоения определённых форм и жанров музыкальных произведений сре дств исполнительской выразительности . Этот принци п можно рассм атривать как равнозначный принципов исполнения крупных блоков представит елями педагогики сотрудничества . Ансамблевая форм а наиболее целесообразна в работе над тем материалом который необходим учащемуся для полноценного музыкального развития . Одно из ус л овий работы по развитию э моциональной отзывчивости на музыку - опора на музыкальные интересы учащегося . Желательно с амое активное участие учащегося в выборе репертуара учёт его индивидуальных художественны х вкусов . Подъем творческой энергии учащегося п о могает справиться со многими трудностями пианистического роста . В репертуар для ансамблевого музицирования могут войти фортепианные переложения и транскрипции каме рной и оперно-симфонической музыки и популярн ые в любительской аудитории сочинения . Выбор произведений подчиняется как перспек тиве развития учащегося так и задачам обу чения . Преподаватель учитывает степень музыкально- пианистического развития учащегося его достижени я и недостатки пройденный репертуар . По т рудности каждое произведение должн о соответствовать дальнейшему развитию его музык ально-пианистических навыков с учётом их обяз ательной разносторонности . Таким образом ансамбле вая форма изучения репертуара реализует ряд принципов педагогики сотрудничества опережения целепостановки св о бодного выбора обучения без принуждения . Данная форма раб оты предполагает более гибкую и смелую ре пертуарную политику направленную на всестороннее гармоничное развитие учащегося. Сотрудничество учителя и ученика в му зыкальной педагогике понимается как с отво рчество . В сотворческом процессе работы над художественном произведением возникают условия для осуществления основных идей педагогики сотрудничества : изменения отношений между учите лем м учеником принципов целепостановки и творческого воспитания . Д л я установ ления взаимного творческого контакта между пе дагогом и учеником совместное ансамблевое муз ицирование - идеальное средство . С самого начал а обучения ребенка игре на инструменте по является масса задач : посадка постановка рук изучение клавиатуры способы звукои звлечения ноты счёт паузы ключи и т.д . Но среди обилия решаемых задач важно н е упустить основную - в этот ответственный период не только сохранить любовь к музык е но и развить интерес к музыкальным занятиям . Это зависит от многих услов и й среди которых немаловажную роль иг рает личность педагога а его контакты с учеником . Ведь в течение какого-то времен и учитель становится олицетворением идеального музыканта и человека . Исполняя самую просту ю песенку педагог воодушевляется её настрое н ием и ему легче передать это настроение и воодушевление ученику . Такое совместное переживание музыки наиважнейший кон такт который часто бывает решающим для ус пехов ученика . Таким образом . педагог создает условия для развития ярких музыкальных в печатл е ний для работы над художес твенным образом . И что особенно важно это т музыкальный контакт обычно способствует поя влению большей инициативы у ученика . Это пробуждение инициативы активного стремления к исполнению является первым успехом в педаг огической работе и главным критерием правильного подхода к ученику . «В ансамб ле учитель-ученик устанавливается единение не только между ними обоими но и что ещё более важно гармоническое воздействие между учеником и композитором при посредстве п едагога» - указыв а ет Нейгауз Г.Г . Иг ра ученика в ансамбле с педагогом заключа ет в себе возможность передачи музыкального и жизненного опыта исполнительского кредо и эстетических взглядов учителя ученику не посредственно в процессе исполнения музыкального произведения. След ует отметить также своеобразие переклички с методическими находками педагогик и сотрудничества . Данные теоретического анализа произведения (сопоставление особенностей тональног о плана гармоничного языка фактуры мелодии акта ) являются настоящими опорны м и сигналами . Эмоционально-эстетический анализ произ ведений находит сигнальное отражение в словес ной или графической фиксации субъективной эм оциональной программы - цепочки переживаемых испол нителем настроений (В . Медушевский В . Ратников К . Цатурян Ц. Насырова ). Таким образом принципы опорных сигналов нашел в фортепианной педагогике разнообразные методические решения. При данной форме работы меняется прин цип оценивания деятельности учащегося . Снимается риск негативной оценки выступления и воз никает в озможность других форм оценивания направленных на развитие чувства уверенност и защищенности . Форма ансамблевого музицирования позволяет найти наиболее оптимальные характе р и формы оценка . Как правило этот ви д работы не выносится на зачёты экзамены н е облагается жестким оценочным критерием . И поэтому дети занимаясь подобн ым видом работы в классе выступая на концертах получают положительный эмоциональный з аряд от совместного музицирования . Ансамблевое музицирование предполагает и такие формы к онт р оля кК «беседы у рояля» к оллективные встречи по заранее определенной т ематике . Последний вариант является воплощением идеи педагогике сотрудничества о коллективном творчестве учащихся . Фортепианная педагогика и в этой сфере имеет свои традиции идущие от А.Г . и Н.Г . Рубенштейнов В.Н . Сафонова Н.К . Метнера Г.Г . Нейгауза . Ф орма ансамблевого музицирования является область ю наиболее наглядного и активного действия принципов педагогики сотрудничества и вместе с тем примером их творческого преломлени я в соответствии с задачами и особенностями музыкальной педагогики . Ансамблевая игра - благодатная почва для рождения коллек тивного продукта в атмосфере сотрудничества . Она восполняет недостаток индивидуального обучен ия а ансамблевое музицирование в проц е ссе которого происходит совместное создание образа и есть путь для реше ния данной проблемы. Неоценима роль ансамблевой игры на на чальном этапе обучения игре на фортепиано . Она является лучшим средством заинтересовать ребенка помогает эмоционально окраси ть обычно малоинтересный первоначальный этап об учения . Начальное обучение игре на фортепиано - область работы с учеником имеющая свои специфические особенности Наглядно выступает принципы учёта возрастающих особенностей учаще гося . Дети начинают своё з н акомст во с музыкой и инструментом в возрасте 0 - 0 лет . Это переход от игровой деятельности к учебно-познавательной . Получив ряд подготов ительных знаний и навыков ученик приступает к усвоению основ особенно фортепианной и гры . И сразу появляется масса н о вых задач : посадки постановки рук нот счёта и т.д . Нередко это отпугивает р ебёнка от дальнейших занятий . Важно чтобы более плавно и безболезненно прошёл перехо д от игровой к учебно-подготовительной деятел ьности . И в этой ситуации идеальной формо й ра б оты с учащимся будет анс амблевое музицирование . С самого первого заня тия ученик вовлекается в активное музицирован ие . Совместно с учителем он играет просты е но уже имеющие художественное значение пьесы . Дети сразу же ощущают радость непо средственного в осприятия хотя и кру пицы но искусства . «Совместное исполнение учи теля и ученика приобщает слух детей к тому то Бузони называл «лунным светом льющимся на пейзаж» . Имеется в виду педал ь фортепиано . Воссоздаваемое с помощью педали звучание становится б о гаче и содействует более интенсивному развитию звуков ого образа» . (00 с .000) § 0. Ансамблевое музицирование как коллективная форма исполнительской и творческой деятельности уч ащихся С первых ш агов необходимо рассматривать ансамбл евую игру как форму творческого музицирования ф орму созидания в области музыки. «Если ребёнок перескакивает ступени разви тия не музицирует а только «интерпретирует» … не удаётся заложить у широкой масс ы детей фундамент музыкальности» - замечает К . Орф . Можно сравнить ансамблевое музи цирование с другими коллективными видами испо лнительской деятельности (театральные и хоровые коллективы вокально-хоровые и фольклорные анса мбли ансамбли детских музыкальных инструментов ) среди которых в первую очередь вы д еляется знаменитый «Шульверк» К . Орфа. Методика детского и юношеского музыкально го воспитания разработанная К . Орфом опираетс я на широкое развитие творческой инициативы учащихся «Шульверк» содержит материал для практического музицирования . Эта своего ро да общая начальная школа музыкальности предшествующая специальному обучению музыке о бязательно для всех детей . Задача музыкальног о воспитания по мнению Орфак стимулировать и направлять творческую фантазию умение им провизировать сочинять в процессе и ндивидуального и коллективного музицирования . Муз ыкальное воспитание К . Орф советует начинать ещё в дошкольном возрасте с коллективног о музицирования на инструментах почти не требующих специальной выучки . Это служит важн ым фактором в воспитании эстетич е ского вкуса детей. Фортепианный ансамбль - можно считать пере ходной формой от простого типа детского о ркестра К . Орфа к сольной форме исполнител я на рояле . Он позволяет обходиться упрощ ёнными видами фортепианной техники и сосредот очить внимание педагога на овладении ос нов музыки. К . Орф считает что если ребёнок и не станет музыкантом то творческая иници атива заложенная на музыкальных занятиях ска жется во всём что он будет делать в дальнейшей жизни . Принцип положенный в осн ову работы по «Шульверку» сводится к тому чтобы на каждом этапе развивать самостоятельность учащихся наталкивать их на творческие поиски. «Шульверк» К . Орфа принято считать пос обием для детей дошкольного возраста . В д ействительности же его сборники предназначены для детей от 0 до 00 лет т.к . Орф считал что элементарное музицирование возможно и необходимо в любом возрасте . Поэтому аналогия с целесообразностью коллективных форм музицирования между методикой музыкального вос питания и фортепианного обучения справедлива и по отно ш ению к учащимся фор тепианных кружков. Ещё больше сближает ансамбль как форм у творческого музицирования с другими коллект ивными формами использование совместной импровиз ации подбор по слуху сочинение . Эти формы преобладают т.к . они отвечают психологичес ким особенностям младшего школьного возра ста . Своеобразие эмоционального развития особенно активно выражается в стремлении к общени ю в желании приблизиться к духовной жизни сверстников . У детей резко возрастает по требность соотнести свои переживаниями д ругих людей . Коллективные формы занятий отвечают потребностям младших школьников их потребности в художественном выражении вносит в урок игровое начало способствует созда нию атмосферы увлечённости интереса к музыка льным занятиям. Исследование теории м узыкального восп итания младшего школьного возраста считают ч то наиболее распространенная форма детского м узицирования - действие небольшой группы учащихся . Музыкальные занятия с небольшой группой имеют огромные преимущества в том случае если педагог им е ет дело с дет ьми у которых недостаточно развиты музыкальн о-слуховые представления музыкально-ритмическое чувст во с застенчивыми детьми которые смогут проявлять себя творчески но бояться действов ать в больших коллективах сверстников или проявляют замк н утость и отчужденно сть наедине с педагогом (в индивидуальных занятиях ). Таким образом ансамблевое музицирование наряду с другими коллективными формами музыка льных занятий позволяет более полно учесть как возрастные особенности значительного конти нгента учащихся так и индивидуальные пс ихические свойства отдельных детей . Так в работе с ученицей Катей К . Мы столкнулись с большое деятельностью замкнутостью молчал ивостью девочки которая не «расставила» и после нескольких занятий . Но когда включили учен и цу в фортепианный дует со сверстницей более подвинутого уровня и активного характера картина изменилась . Катя стала более раскованно чувствовать себя. Ансамблевое музицирование позволяет с пер вых шагов обучения включать школьников в активную музыкальную с реду . Они получают возможность уже в первые месяцы занятий выступать с небольшими фортепианными ансамбл евыми пьесами перед сверстниками . Кроме того не забудем об интересной форме музыкальн ых занятий - игровое четырехручье введённой Д.Б . Кабальским . З а дача таких занятий - привлечь учащихся к исполнению вместе с учителем не сложных и небольших по о бъёму но ярких образных произведений а т акже познакомит их с самым богатым по звучанию универсальным инструментом - фортепиано. Отсюда можно сделать вывод фортепиа нный ансамбль является коллективной формой пр офессионального воспитания музыканта на основе индивидуально-группового метода обучения . У реб енка развивается чувство коллективизма . Индивидуа льное творческое воспроизведение каждой отдельно й партии о бъединяется в единое целое . Возможность постоянно слушать друг дру га слить звучание своей партии с другой возможность объединить усилия для достижени я общей цели а также атмосфера групповых занятий создают благоприятные возможности дл я развития способ н остей. § 0. Роль ансамблевого музицирования в формировании музыкальных способностей школьников на начал ьном этапе обучения В комплексе специфических способностей уч ащегося - музыканта выделяется первоочередные : музы кальный слух р итмическое чувство память двигательно-моторные («технические» ) способности музыкальное мышление . Развитие музыкальных способ ностей может иметь место при различных ви дах музыкальной деятельности - прослушивание музык и изучение музыкально-теоретических дисцип лин . Но процессы развития учащегося - музыканта протекает особо эффективно когда он собс твенноручно оперирует с материалом . Именно та кую возможность и представляет ему музыкально е исполнительство . «Лучший способ понятия осв оить явление - это вос с оздать восп роизвести его» (С.И . Савшинский ). В соответствии с поставленной задачей рассмотрим как ан самблевая игра способствует ускоренному развитию музыкальных способностей учащегося. 0. Формирование звуковысотных представлений - первоочередной этап в слуховом воспитании учащегося . Обучение игре на фортепиано начи нается с так называемого донотного периода . Его цель - развитие звуковысотного слуха уч еника основного вида музыкального слуха . С этой целью большинство педагогов начинают донотный период с подбора мелодий . Этот процесс должен переходить на материале детских и народных песен которые должны будут располагаться в порядке увеличения сложности . Они запоминаются ребёнком и подб ираются по слуху от разных клавиш . Мелоди и для подбора лучше испо л ьзовать с поэтическим текстом что способствует п ониманию исполняемого произведения и облегчает ощущение метроритма и строения мелодии . В процессе подбора ребёнок вынужден отыскивать входе музицирования верную интонацию что наикратчайшей дорогой ведет е г о к обострению чувства высоты звука. Некоторые мелодии песен лучше исполнять в ансамбле с педагогом . За счёт насыщ енного богатого мелодическими и гармоническими красками сопровождения исполнение становится б олее красочным и живым . Как показывает пр акти ка дети с удовольствием и радость ю принимают участие в подобной форме заня тий . «Прежде чем начать учиться на каком бы то нибыло инструменте . обучающийся дол жен уже духовно владеть какой -то музыкой : так сказать хранить её в своём уме носить в своей д у ше и сл ышать своим слухом » (00 с .00). 0. Нередко гармонический слух отстаёт от мелодического . Учащийся может свободно обращ аться с единоголосием но в то же врем я испытывать затруднения со слуховой ориентир овкой в многолосье гармонического склада . Во спроизводить многоголосие аккордовую вертика ль - особо выгодные условия для развития г армонического слуха . «В интересах развития га рмонического слуха музыканта - пишет Л.А . Барен боим необходимо настойчиво и упорно с дет ских лет развивать целостное ощу щ ение музыкальной вертикали». Наиболее сильно - действующим средством ра звития гармонического слуха является подбор г армонического сопровождения к различны мелодиям что может иметь место как специальный слуховоспитательный прием в большинстве стадий обучен ия пианиста . Но как правило длительный период связанный с постановкой рук и исполнением преимущественно одноголосых мелодий не позволяет ребёнку сразу исполня ть пьесы с гармоническим сопровождением . В этом случае целесообразно исполнять пьесы в ансам б ле где гармоническое сопр овождение будет исполнять учитель или другой ученик . Это позволит ученику с первых же уроков участвовать в исполнении многого лосной музыки . Развитие гармонического слуха будет идти параллельно с мелодическим т.к . ребёнок будет воспринимать полностью вертикаль. В последнее время появилось много анс амблей которые сразу же приучают слух мал енького ученика к достаточно сложным гармония м . В . Агафонников «Спать пора Мишка» НОТЫ Даже при п одборе по слуху ребёнок вряд ли сможет ус воить какие-либо сложные созвучия бог атые гармоническим содержанием . Он сможет овл адеть только простыми гармониями - TSD . Педагог долже н стремиться к тому чтобы гармонический с лух ребёнка не воспитывался на аккордовом примитиве . Особенно он должен уче сть это если сам возьмется за аранжировку произведения . Ансамблевое музицирование всегда пр едусматривает знакомство с гармонией . И таким образом исполнение второй партии даёт во зможность усвоения навыков гармонического анализ а : представление тональног о плана пр оизведения знакомство с необычными аккордовыми созвучиями ощущение тоники знакомство с пр остейшими гармоническими оборотами ( TST TSDKT ). 0. Воспитание полифонического слуха или другими словами способности расчленено восприним ать и воспроизв одить в музыкально-исполни тельском действии несколько считающихся друг с другом в одновремённом развитии звуковых линий - один из важнейших и наиболее сло жных разделов музыкального воспитания . Интерпрета ция многоголосной музыки на рояле в значи тельной м е ре сводится к проблеме удержания в центре звукового сознания иг рающего одновременно нескольких звуковых линий (т.е . к проблеме распределяемости ). На начальном этапе обучения игре на фортепиано ребёнок не имеет достаточных на выков для исполнения полифоничес ких произ ведений не владеет достаточным умением слыша ния нескольких мелодических линий и исполнени я сложной полифонической ткани . Поэтому форте пианная педагогика накопила значительное количес тво методических приёмов тренировочного характер а способных в ходе работы над полифонической музыкой ускорить этот процесс. Наиболее эффективным приёмом который мож но применить в ансамблевой практике - совместн ое проигрывание на одном или на двух инструментах полифонического произведения по гол осам но парам голосов . Таким образом ансамблевая игра развивает умение слышать полифонию . Исполнение одной методической линии облегчает воспроизведение полифонии дает возмо жность вслушаться во все составные её эле менты . Игра в ансамбле помогает ярче отте нить высветить о т дельные элементы звуковых конструкций . Дифференцированная игра в ансамбле не допускает выделения лишь од ного (как правило ) верхнего голоса не даёт «слипнуться» «спутаться» нитям из которых соткана музыкальная ткань . Уже первые ансам бли для начинающих содержат различные виды полифонии : канон подголосную контрастну ю и т.д . И . Беркович «Рассказ» НОТЫ Революционная песня «Смело товарищи в ногу» НОТЫ 0. Тембро-динамичес кий слух. Фортепиано - инструмент богатейшего тембро-дина мического потенциала . Кол оссальные ресурсы громкостной динамики огромный диапазон педали позволяющие создавать разнообразные живописно калористические эффекты - все это даёт осно вание говорить о калейдоскопичности звучности современного фортепиано . Ф . Бузони подчёркивал что рояль «великолепный актёр» е му дано имитировать голос любого музыкального инструмента подражать любой звучности . Музыкальный слух в его проявлении по отношению к тембру и динамике называют тембро-динамическим слухом . Тембро-динамический слух важен во всех видах музыкальной пр актике но особенно велика и ответственна его роль в музыкальном исполнительстве . Он получая импульсы со стороны живописнообразного воображения и фантазии музыканта кристаллиз уется и совершенствуется через стремление к воплощен и ю в жизнь определённых художественно-изобразительных замыслов и идей . «В честь фортепиано - инструмента гармонии полнозвучия и многоголосья широкого звукового диапазона оркестральных красок пения и реч и чёрно-белой графики живописных колоритов и во з душной перспективы - слогами с воей музыкой «дифирамбы» композиторы - от Моца рта и Бетховена до Прокофьева и Шостакови ча !» (00 с .00) Ансамблевая игра предоставляет наибольший простор для развития тембро-динамического слуха благодаря обогащением фактуры позволяющей услышать воображаемое оркестровое звучание . Совместно с педагогом творческий поиск различ ных тембровых красок динамических нюансов шт риховых эффектов и т.д . помогает развитию тембро-динамического слуха ученика . Начиная с начального обучен ия нео бходимо развивать вооброжение ребёнка даже на примерах несложных музыкальных произведений искать в простейших звуковых сочетаниях разн ообразные краски . Начинающие музыканты легко имитируют звуки башенных часов призывы кукуш ки эффекты эха и т.д . На этих пьесах ученик приобретет навыки «оркестровки » на клавиатуре. Четырёхручная фактура способна к воспроиз ведению оркестровых эффектов . Наличие четырёх рук даёт возможность передать на фортепиан о и насыщенность полнозвучных tutti и разнообрази е приёмо в звукоизвлечения штрихов и н екоторые тембровые средства отдельных оркестровы х групп. Т . Чудов «М алый барабан флейта и большой барабан» НОТЫ В данном примере ребёнок должен не только представить звучание инструмента оркест ра но изобразить их . Ставит ся задача подрожания характерным тембрам . Этот марш как бы исполняется тремя инструментами про тивоположными по своей высоте и характеру звучности : флейтой (высокая лёгкая пронзительно е звучание ) малым барабаном (ритмизированная и гра секунд учеником ) и большим бар абаном (гулкие басовые звуки ). Ансамблевая игра положительно сказывается на воспитании образного мышления ученика . Н аиболее доступным для восприятия являются вве дение в музыкальную ткань программно-изобразитель ных элементов : в партии педагога слышатс я и жужжание жука и сигналы горна тре ли соловья и др . звукоподражания . Определённую роль играет и внемузыкальные ассоциации - звучание далёкое и близкое тяжёлое и лёг кое и т.д . Большую помощь в создании т ого или иного художественного образа ок а зывает словесный текст который н есёт и воспитательную функцию. В . Игнатьев «Маленькая песня о дожде» НОТЫ 0. Ритм - один из центральных элементов музыки . Формирование чувства ритма - важная задача в музыкальной педагогике . Ритм в м узыке - категория не только время - измери тельная но и эмоционально-выразительная образно-п оэтическая художественно-смысловая . Ряд авторитетных исследователей указывают на три главных структурных элемента образу ющих чувство ритма : 0) темы 0) акцнт 0) соотношение длит ельностей во времени . Всё это складывается в музыкально-ритмическую способность . Вот некоторые способы её формирования которые непосредственно взаимодействуют с анса мблевой игрой : 0) Уже первые шаги начинающего пианиста когда он исполняет самые прост ые ансамбли сопутствует выработка ряда игровых приёмов и навыков которые относятся с процессом развития чувства ритма выступает в качестве его «подпорки» . Важнейший из эт их навыков - воспроизведение равномерной последова тельности одинаковых длительнос т ей . « Чувство … ровности движения приобретается вся кой совместной игрой…» - писал Н.А . Римский-Корс аков в работе «О музыкальном образовании» имея в виду ритмически дисциплинирующие св ободно корректирующие воздействие ансамблевого м узицирования на каждог о из партнёро в. Очень важен умелый подбор материала . На первых порах партия ученика должна быт ь предельно простой (как мелодически так и ритмически ) и располагаться в удобной по зиции . Хорошо если партия педагога будет представлять ровную пульсацию заме няя уч енику счёт . Е . Тимакин НОТЫ Играя вместе с педагогом ученик наход ится в определенных метро-ритмических рамках . Необходимость «держать» свой ритм делает усво ение различных ритмических фигур более органи чным . Такой ритмике способствует и разучив ание примеров с текстом. Л . Хереско «Ледяная гора» НОТЫ Прочно освоенный учащимся навык воспитани я и воспроизведения мерной пульсации выстраив ает «материальную» основу для развития чувств а темпа . Не секрет что иногда учащиеся исполняют пьесы в замедлё0 ннм темпе это может деформировать верное ощущение те мпа . Ансамблевая игра не только даёт педа гогу возможность диктовать правильный темп в каждом конкретном случае но и формирует у ученика верное темпоощущение . 0) Исполнение любой музыки сопровождается «веской» акцентировкой при игре . Игра на фортепиано проникнутая разнохарактерной и рельефной акцентировкой оказывает воздействие акцентную сторону музыкально-ритмического компле кса чувство метрической пульсации подчёркивание начальных долей такта в ансамблев ом исполнении проявляется особенно ярко. Вот некоторые более сложные проблемы музыкально-исполнительного ритма. 0) Темпо-ритм (музыкальная пульсация ) - категори я качественная При ансамблевой игре партнёры должны определить темп ещё не начав собств ен ного исполнения . В ансамбле темпо-ритм должен быть коллективным . При всей строгости он должен быть естественным и органичным . О тсутствие ритмичной устойчивости часто связано со свойственной начинающим пианистам тенденцие й к ускорению . Обычно это про и сходит при нарастании силы звучности - эмоцион альное возбуждение учащает ритмический пульс ; или - в стремительных пассажах когда не оп ытному пианисту начинает казаться что он скользит по наклонной плоскости ; а также в сложных для исполнения местах . Те х нические трудности вызывают желание возмо жно скорее «проскочить» опасный тракт. При объединении в дуэте двух пианисто в страдающих таким недостатком возникшее accelerando развивает ся с неумолимостью цепной реакции и увлек ает партнёра к неизбежной катастро фе . Если же этот недостаток присущ только од ному из участников то второй оказывается верным помощником. Таким образом в условиях совместных з анятий возникают некоторые благоприятные возможн ости для исправления индивидуальных погрешностей исполнения. 0 ) Свобода музыкально-ритмического (рубато аго гика ). Игру рубато нельзя механически перенять она познаётся в личном художественном оп ыте . Самое главное в союзе преподаватель-учени к является интуитивное влияние . Многие динами ческие и агогические труднос т и ле гче преодолеваются по примеру учителя которы й непосредственно вовлекает в ускорение и замедление музыкального движения. 0) Пауза . Система музыкально-ритмического восп итания должна «вбирать» в себя те специфи ческие моменты которые связаны с выразит ельно-смысловой функцией паузы в музыкаль ном искусстве . Особо нужно следит чтобы п аузы воспринимались учениками в виде естестве нного компонента музыкальной структуры а не как механическую или внезапную остановку. В ансамблевом исполнении не редко при ход ится сталкиваться с моментами отчёта длительных пауз а начинающие музыканты н е всегда обладают навыками их отсчёта . Пр остой и эффективный способ при этом - поиг рать звучащую у партнёра музыку. 0) Память Ансамблевое исполнение имеет свою специфи ку запо минания произведения наизусть . Есл и в сольном музицировании при выучивании наизусть очень часто преобладает механическое выучивание идущее от привычки упражняться механически мало вникая в смысл заучиваемого поверхностно ориентируясь в его содержании то игра в ансамбле этого н е допускает . Память ансамблиста формируется б олее интенсивно. Углублённое понимание музыкального произведе ния его образно-поэтической сущности особенности его структуры формообразования и т.д . - осн овное условие успешного ху дожественного полноценного запоминания музыки . Процессы пониман ия выступают в качестве приёмов запоминания . Ансамблевое исполнение будет способствовать не механическому запоминанию а откроет пут и для развития аналитической логической раци ональной пам я ти (с опорой на ф актический анализ ). Прежде чем перейти к з аучиванию ансамбля наизусть партнёры должны понять музыкальную форму в целом осознать её как некое структурное единство затем переходить к диференцированному усвоению соста вляющих её частей к работе над фразировкой динамическим планам и т.д . Зн ание этого особенно необходимо исполнителю вт орой партии так как она обычно представле на либо аккордовой фактурой либо разложенной (арпеджио ) и не имея представления о первой партии не каждый уче н ик сможет для себя выстроить произведение стр уктурно. М . Глинка « Жаворонок» НОТЫ Исполнителю второй партии необходимо такж е заострить внимание на гармоническом анализе и опираясь на гармонию нужно учиться мысленно слышать всю музыкальную ткань про изведе ния . Способ «умозрительного» запоминани я лишенного опоры на реальное звучание о сновывается исключительно на внутрислуховых пред ставлениях . 0) Игра в ансамбле позволяет расширить круг музыкальных знаний и понятий интенсиф ицировать процесс их усвоени я . «Лучшим способом обучением музыке - писал Н . Шерман - является способ при котором все знания ученик получает во время игры… Играя песню и следя при этом за её запись ю вы должны запомнить как записывается ка ждый звук песни вы очень быстро выучите нотную азбуку . Ни в коем случ ае не учите нотной азбуки без игры пе сни . Это будет скучно и не интересно». Ещё больше можно описывать этот проце сс познания музыкальной азбуки если педагог будет использовать для этого ансамблевые примеры . Ребёнок сразу же будет слыша ть красочность и разнообразие фортепианного з вучание . Покажем процесс усвоения музыкальных знан ий на примере овладения музыкальными жанрами . Благодаря разнообразию музыкального репертуара ансамблевых переложений учащиеся получают з нания в о бласти жанров начиная от самых простых : танцевальных (вальс полька г алоп ) песенных (романс колыбельная ария ) до соприкосновения с крупными музыкальными жанрам и такими как симфония опера балет . В дальнейшем происходит освоение и осознание жа нровы х особенностей музыки - песенности . маршевости танцевальности (благодаря их высв ечиванию в партии педагога ). Осознанное выявле ние этих особенностей при исполнении учеником пьес также способствует более полному ра скрытию художественного образа. Как часто п ианистам хочется испол нить написанное для оркестра произведение . Пр оигрывание отрывков из симфоний опер балетов в четырёх ручном переложении для фортепи ано можно в некоторой степени утолить исп олнительскую жажду . Большую эстетическую радость может ис п ытать при этом испо лнитель . Это также будет способствовать расши рению музыкального кругозора в области камерн ой оперно-симфонической литературы знакомству с шедеврами музыкальной классики . В свою о чередь знакомство с крупными жанровыми произв едениями ( опера симфония ) предполагает усвоение знаний в области формообразования . При исполнении танцевальных жанров необходимо заострять внимание учащегося ритмических осо бенностях и закономерностях свойственных тому или иному жанру . Чем шире круг изучаемо го м атериала тем быстрее будет проходить процесс накопления разнообразных знани й . А следовательно это окажет положительный эффект в формировании музыкального мышления. 0.Игровые способности Мы рассмотрим влияние ансамблевого музици рования на развитие музык альных способнос тей ребёнка на начальном этапе формирования (слуха ритма памяти ). А теперь заострим внимание на положительном эффекте ансамблевой игры в процессе развития игровых способн остей. Именно благодаря проявляемому интересу к ансамблю на начально м этапе легко и безболезненно происходит организация игровог о аппарата ребёнка с большим эффектом он осваивает основные приёмы звукоизвлечения з накомится с различными типами фактур. На первый взгляд двигательные навыки при игре в ансамбле развиваются достато чно традиционно : то же постепенное охватывани е звукоряда введение всё новых и новых ритмов и т.д . Но только на первый вз гляд . Практика показала что двигательные навы ки развиваются при ансамблевой игре значитель но интенсивнее и закрепляются прочн е е так как получают мощную поддержку со стороны слуха учащегося. Многие педагоги высказываются против игры в четыре руки из-за технических причин . Считают что несколько стеснённое положение исполнителей может отрицательно повлиять на посадку играющего . Но эти недостатки столь незначительны по сравнению с преимущест вами что избегать игры в четыре руки вовсе не стоит. Всем известна склонность детей к подр ажанию . Эта склонность может принести большую пользу и ученику и педагогу в налажи вании необходимых удобных игровых движен ий в выработке правильной посадки за инст рументом в умении достичь певучести звука и многого другого то есть в формирован ии целого комплекса знаний умений и навык ов будущего музыканта. В . Беляев « Колыбельная» НОТЫ Этот пример - образец того как плавные закруглённые движения рук педагога м ягкое прикосновение подушечек пальцев - прямая эстафета к копированию этих приёмов ученик ом. И . Гайдн «У читель и ученик» Данный ансамбль представляет собой перекл ички между партиями учителя и ученика пьеса даже так называется «Учитель и у ченик» . Ученик в свои паузы будет следить за приёмами звукоизвлечениями и движениями рук педагога и тут же подражать ему . В ансамблевом музицировании ученик обогащае т свой пианистический опыт овладевая р а зличными типами фактур (особенно это касается исполнения партии сопровождения ). НОТЫ Ансамблевая игра даст большой простор для овладения разнообразными приёмами артикуля ции звуковыми красками . Вторая партия (аккомпа нирующая ) где происходит варьирован ие соп ровождения имеет этюдный характер - одна и та же формула повторяется долго в разн ых тональностях что способствует формированию прочного пианистического навыка . 0. Чтение с листа Одной из наиболее эффективных форм ра звивающий весь комплекс музыка льных спосо бностей является игра с листа . Опытные пе дагоги знают что гибкий аппарат у хороших чтецов с листа ансамблевое музицирование является одной из форм развития этого навыка . Рассматривая задачу как наполнить смы слом процесс работы и развивать д лительную концентрацию ребёнка следует о становиться на одном из главных условий . Оно заключается в том чтобы научить разби рать музыку и научить разучиванию . Очень важно чтобы первое знакомство с произведение м пробуждало интерес а не гасило его . Вне с ти смысл в процесс разучиван ия сократить время и повысить интерес - эт о одна сторона работы . Параллельно следует развивать навыки непрерывного чтения нот н епрерывного внимания . Надо добиться длительной концентрации внимания и плавной непрерывности мыш л ения идущего несколько впере ди движений рук тем самым обеспечивая цел ьность игрового процесса . Для этой цели у же в начальном периоде (как только ученик усвоил ноты и простые ритмические делени я ) рекомендуется систематически играть лёгкие пьесы в четыре руки (с педагогом или другим учеником ). Переходить к более трудным пьесам следует не раньше чем б удет закреплён предыдущий уровень трудности . Усложнение задач должно быть постепенным и почти незаметным для ученика . Партнёрами пр и чтении с листа в четы р е руки выбираются по возможности дети одного возраста и одинакового уровня подготовки . И поскольку каждому из них не хочется скомпрометировать себя перед другими то тут возникает нечто вроде негласного состязания являющегося стимулом к более основатель н ой и более внимательной игре . Необходимо нацелить исполнителей на охват сочинения в целом то есть обратить вниман ие на самое существенное . При чтении анса мбля с листа нельзя поправляться останавлива ться в трудных местах так как это при водит к нарушен и ю контакта с партнёрами . Слишком частые остановки портят р адость от игры с листа и поэтому необ ходимо избирать музыкальный материал для этог о значительно лёгкий . Желательно чтобы один из играющих не прекращал игру при оста новке другого . Это научит вт о рого исполнителя быстро ориентироваться и вновь включаться в игру. Итак обобщим сказанное : 0. Ансамблевое музицирование способствует ин тенсивному развитию всех видов музыкального с луха (звуковысотного гармонического полифонического тембро-динамическог о ). 0. Игра в ансамбле позволяет успешно вести работу по развитию ритмического чувства . Она помогает заложить элементарные основы ритма а так же овладеть более сложными метро-ритмическими категориями (огогига пауза и т.д .). 0. Ансамблевое музицирование с пособствуе т развитию аналитической логической рациональной памятью. 0. Работа над фортепианным ансамблем инте нсивно развивает образное мышление учащихся и формирование обобщённых музыкальных понятий. 0. Ансамблевая игра оказывает положительный эффект на процесс развития игровых способностей. 0. Ансамблевая игра может быть включена в различные виды деятельности учащихся в фортепианном классе (импровизацию чтение с листа подбор по слуху ). 0. Ансамблевое музицирование представляет фо рму сотрудничества учен ика и учителя . Позволяет учесть возрастные и индивидуальные особенности учащихся . Выступает как коллективн ый вид деятельности. ГЛАВА 0. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ИСПОЛЬЗОВАНИЮ ФОРТЕПИАННЫХ АНСАМБЛЕЙ КАК ФОРМЫ РАЗВИВАЮЩЕГО ОБУЧЕНИЯ ШКОЛЬНИ КОВ § 0. Особенности подбора репертуара и принципы ара нжировки Во многих сборниках при значительном объёме ансамблевого репертуара многообразия факт урных решений не ощущается методической целе направленности вскрываю тся далеко не все возможности учебно-воспитательной работы с у чащимися . Критерии отбора музыкального материала позволяют выделить следующие тесно связанные между собой показатели : эстетический - произве дения современной идейно-эстетической значимости ; ра з нообразные жанры и стили сложи вшиеся в музыкальной культуре ; художественно полноценные и доступные произведения ; психологиче ский - произведения содержание которых созвучно жизненному и музыкальному опыту школьников более сложные по сравнению с предшест в ующим уровнем произведения которые по отношению к жизненному и музыкальному опыту школьников находятся в преемственной связи произведения которые выходят за п ределы жизненного музыкального опыта школьников и определяют перспективу их музыкального разв и тия ; музыкально-педагогический - про изведения отвечающие теиатическому содержанию пр ограммы произведения детской тематики ; сочинения обращённые к детям всей земли ; произведе ния доступные для детского исполнения (учёт особенностей игрового аппарата ); п р о изведения написанные и аранжированные не тол ько с учётом идейных и художественных дос тоинств возрастных особенностей восприятия музык и но и формированием музыкально-слуховых пред ставлений. Перечисленные показатели при взаимной свя занности обладают спец ифическим содержанием . Эстетический - указывает на отражение принцип ов музыкальной культуры общества ; психологический - характеризует соотношение материала с закон омерностями развития ; музыкально педагогический - о буславливает необходимость соответствия м узыкального материала задачам развития шк ольников. § 0. Основы ансамблевой техники Хотя курс фортепианного ансамбля давно входит в обязательные учебные планы звенье в музыкального образования к сожалению до сих пор нет никаких мет одических п особий помогающих педагогу-практику . Занятия ансамблем начинаются с составлени я дуэтом . Партнёры могут быть преподаватель-уч еник кто-либо из членов семьи - ученик два ученика одного класса. а ) На уроке обычно с учеником игра ет преподавател ь . Как правило в пьеса х для начинающих первая партия является о дноголосной а вторая басовая предназначена д ля преподавателя - содержит гармоническое дополнен ие или сопровождение . б ) А самое прекрасное если с ребён ком регулярно музицирует кто-то из члено в семьи . Это доставляет ребёнку большую р адость . Он играет свою партию уверенно ри тмически чётко и привыкает преодолевать мален ькие «промахи» . И как хорошо что взрослые с которыми играешь дома тоже могут д опускать ошибки : тут уж необходимо быт ь предельно внимательным и более знающи м чем они. в ) Этот психологический фактор играет важную роль и при совместной игре двух учащихся . Партнёрами в этом случае выбирают ся по возможности дети одного возраста и одинакового уровня подготовки . Поскольку ка ждому из них не хочется скомпрометиро вать себя перед другими то тут возникает нечто вроде негласного состязания являющего ся стимулом к более внимательной игре. Необходимо сказать о специфике разбора ансамблевого произведения . Вначале нужно избра ть медле нный темп можно использовать и такой вариант : каждый из партнёров играе т только одной рукой или играют отдельно оба ведущих голоса или крайние голоса или темп в разных голосах или одни мелодии и т.п. Умелое педагогическое руководство рациональн ая метод ика работы над ансамблем пред полагает чёткое знание специфики ансамблевой игры. К первым шагам «ансамблевой техники» начального обучения относятся : особенности посадк и педализации способы достижения синхронности при взятии и снятии звука ; равновесие з вуча ния в удвоении и аккордах разделё нных между партнёрами согласование приёмов з вукоизвлечения ; передача голоса от партнёра к партнёру ; соразмерность в сочетании нескольк их голосов. С усложнением художественных задач расши ряются и технические задачи совмес тной игры : преодоление трудностей полиритмии исполь зование особых тембральных возможностей фортепиа нного дуэта педализация и т.д. При четырёхручной игре за одним инстр ументом отличие от сольного исполнительства н ачинается с самой посадки так как каждый имеет в своём распоряжении только половину клавиатуры . Партнёры должны так её «поделить» чтобы не мешать друг другу. Педализирует исполнитель партии Secondo так как она служит фундаментом . Ему необходимо внимат ельно слушать своего товарища . Полезно бы вает предложить учащемуся исполняющему п артию Secondo ничего не играя только педализировать во время исполнения другим пианистом партии Primo . Часто непрерывность четырёхручного исполнени я нарушается из-за отсутствия у пианистов простейших навыков перев орачивания страниц и отсчёта длительных пауз . Учащиеся должны установить кому из партнёров в зависимо сти от занятости рук удобнее перевернуть страницу . Этому надо учиться не пренебрегая специальной тренировкой . Большой тренировки и взаимопонимания тр ебует синхронность начала игры . Нужно объяснить учащимся применение в этом случае дирижерского замаха ауфтакта . С этим жес том полезно посоветовать исполнителям одновремен но взять дыхание . Не менее важно значение имеет и синхронное окончание «снятие з вука» . Чтобы добиться равновесия звучания отдельных звуков необходимо участникам ансамбля договориться о приёмах извлечения звука . Другие примеры элементарной техники ансам бля - передача партнёрами друг-другу «из рук в руки» пассажей мелодий аккомпане мент ов контрапункта и т.д . Пианисты должны нау читься «подхватывать» незаконченную фразу и п ередавать её партнёру не разрывая музыкально й ткани. Наиболее распространённый недостаток учениче ского исполнения - динамическое однообразие . Динам ический диапаз он четырёхручного исполнения должен быть шире чем при сольной игре так как наличие двух пианистов позволяет полней использовать клавиатуру . Рассказав об общем динамическом плане произведения нужно определить его кульминацию и посоветовать Fortissimo иг рать «с запасом» а не на пределе . Необходимо напомнить что до нюанса есть ещё много градации. Итак ещё не начав совместного исполне ния партнёры договариваются кто будет показы вать вступление каков должен быть характер звучания и каким приёмом и с к акой силой будет начата пьеса . Также забл аговременно должен быть определён темп . Партн ёры должны его одинаково чувствовать ещё не начав играть. Особое место в совместном исполнительстве занимают вопросы связанные с ритмом . Под робно рассматривался этот вопрос в глав е 0. Остановимся лишь на сложностях ритмическог о рисунка особое внимание на которое долж ны обращать педагоги в работе с ансамблис тами. Искажение ритмического рисунка чаще всего встречается в пунктирном ритме при смене шестнадцатых тридцать вторыми и сочета нии их с триолями в условиях полиритмии при изменении ритма в пяти - семидольном ритме и т.п . Специфическая задача ансамбл евых классов - воспитание коллективного ритма . Она может быть решена только путём настой чивого изучения разнох а рактерных прои зведений и систематического развития всесторонне го контакта партнёров в процессе исполнения. В ансамблевой игре целесообразный выбор аппликатуры приобретает особенно важное знач ение помогает преодолеть пианистические трудност и . Секвенционны е построения которые в большинстве случаев в сольных партиях испо лняются одинаковой аппликатурой в ансамблях не всегда возможны . Случаи перекрещивания пал ьцев 0-го после 0-го 0-го после 0-го в ансамблевой практике встречаются чаще чем в сольном испол н ении. Идейное раскрытие художественного образа эмоциональная насыщенность поэтическая фантазия способность переживать исполнение музыки гибкое проникновение в содержании произведения треб ует в фортепианном ансамбле единства творческ ой мысли всех исполн ителей . Взаимопониман ие и согласие лежат в основе создания единого плана интерпретации . При воплощении коллективно созданной интерпретации нужно гово рить о «творческом сопереживании исполнителей» . Умение «общаться» с партнёром - обязательный элемент ан с амбля . В музыкальном диалоге «произнесение» реплик партнёрами взаим освязано . Осознавание звучащей у другого испо лнителя музыкальной фразы и интонирование сво его ответа неё как согласия сомнения отр ицания и т.п . - и есть процесс общения . М узыкальное о б щение активизирует творч ескую волю исполнителя расширяет границы его фантазии. § 0. Опытная работа и анализ её результатов Опытная работа проводилась на протяжении шести семестров (0000-0000 0000-0000 0000-0000 уч . п .) на базе музыкальной лаб оратории УГПИ музыкально-педагогического факультета и детско-хоровой школы № 0 г.Екатеринбурга . Основная цель руководителей фортепианных классов при таких детских учебно-музыкальных заведениях - углубить музыкальное восприятие и интерес к му зыке расширить кругозор учащихся привить навыки музицирования на м узыкальном инструменте по нотам и по слух у. Особенность работы в музыкальной лаборато рии заключается в том что мы стараемся найти более творческий подход . В отличии от музыкальных школ у нас могут у читься дети с самыми различными музыкальными данными . Кроме того у нас могут учит ься все дети выразившие желание без пред варительного конкурсного отбора без возрастных ограничений . В основном контингент учащихся состоит преимущественно и з детей обладающих посредственными музыкальными задатками потому здесь особую роль играют методы обучения. Методика опытной работы предусматривала : 0) целенаправленное наблюдение и беседы с учащим ися в период занятий ; 0) подбор репертуара и проведение ин дивидуальных систематических занятий с учащимися согласно разработанным методическим положением ; 0) наблюдения за уроками других педагогов работающих с подобным к онтингентом учащихся. В работе с детьми в музыкальной л аборатории мы не ставим самоцелью - на учить профессиональному ремеслу которое порой отталкивает ребёнка от настоящего соприкоснове ния с музыкой к сожалению иногда навсегд а . Наша задача : в первую очередь научить понимать музыку развить у ребёнка творческ ие данные освоить музыкальную грам о ту с помощью которой он сможет в дальнейшем самостоятельно ознакомиться не то лько с популярными песнями но и с шед еврами классической музыки. Особое место в наших занятиях с д етьми отводится развивающим формам работы : по дбор народных и популярных мелодий с простейшей гармонизацией и вариантными видами сопровождения формирование навыков чтения н отной записи игра в ансамбле развитие на выков простейшего аккомпанирования элементарная импровизация с записью мелодий сочинение пес енок на заданные тексты и т .д . В занятия входили также : слушание музыки произведений в исполнении педагога (в сочет ании с беседой и повторением отдельных эп изодов ) эскизное прохождение материала (знакомство с нетрудными переложениями отрывков классиче ской и лёгкой музыки готовит у ч еников к восприятию серьёзных музыкальных про изведений ). Очень важно в любой работе с деть ми учитывать их возрастные особенности . Если содержание изучаемых произведений соответствует интересам ученика то процесс обучения бу дет протекать более активно . У нас в работе возникали некоторые сложности с п одбором репертуара т.к . в основном все фор тепианные сборники для начинающих рассчитаны на детей 0-0 лет а дети занимающиеся в н ашей музыкальной лаборатории уже вышли из этого возраста . Мы очень тщательно подходили к вопросу отбора репертуара а также использовали собственные аранжировки . Оценка уровня музыкального развития учащи хся подводилась по итогам контрольных коллек тивных и открытых выступлений детей . Вёлся педагогический дневник в котором фиксир овались периодические среза знаний детей сравнительный анализ характеристик составляемых на детей по завершению каждой четверти ; фиксировался пройденный материал характер и содержание педагогических заданий на уроке результат их выполнения детьми и за м ечания педагога. Анализ данных опытной работы материалы педагогического дневника оценка комиссией каче ства выступления детей на открытом концерте позволили нам сделать следующие выводы : дети успешно развивались овладели необходимым объёмом пианистическ их навыков . К концу года показали следующие программы - Старинная французская песня Ребиков В . «Крестьянин» Уотт «Три поросёнка» - анс . (Марина П .); Кр игер И . Менурт Старинный танец Котрданс Г ретри А . Песенка - анс . (Ирина П .) оценённых комиссией на п оложительную оценку . Значительно расширился музыкальный кругозор у чащихся в проведённых анкетах среди любимых называли произведения Баха Бетховена Шумана Шопена и др . Улучшился звуковысотный слу х достаточно свободно учащиеся подбирали так ие произве д ения как Г . Глазков «Песенка львёнка и черепахи» А . Савельев «Если добрый ты» Крылатов «Крылатые качели » русские народные песни «Калинка» «Яблоко» «Барыня» Лебедев «Песня гардемаринов» и другую популярную музыку. На контрольном уроке по проверке нав ыков чтения с листа дети достаточно неплохо справлялись с заданиями . После н ебольшой подготовки в ансамбле с педагогом дети исполняли - Н . Соколов «Осень» (Марина П .) Н . Соколов «Новый день» (Ирина П .). Значительно возрос интерес к музыкальным занятиям ни один из учащихся не оставил занятия музыкальной лаборатории нес мотря на обладание слабыми музыкальными спосо бностями. На итоговых уроках дети чувствовали с ебя непринуждённо раскованно в классе царила творческая атмосфера дети живо интересовали сь р аботой своих сверстников. В итоге данной опытной работы нами были разработаны специальные методические реко мендации которые будут нужны каждому кто соприкоснётся с начальным обучением игры на фортепиано (руководителям студий фортепианных кружков при общ еобразовательных школах школ искусств и других учебно-музыкальных з аведений ). В проводимой опытной работе особое ме сто уделялось ансамблевому музицированию . Все перечисленные выше формы и методы использо вались в совместной работе двух учащихся . Подводя итоги работы можно сделать выв од что такая форма работы в системе м ассового музыкального образования очень перспект ивна для дальнейшего развития учащихся. Сама техника ансамблевого музицирования н ами была освещена выше . Мы сочли необходи мым разработать систему типов фортепианных ансамблей для начинающих отражающую важные задачи и этапы начальной фортепианной по дготовки. § 0. Педагогическая классификация ансамблевой литературы для начинающих - Ансамбли подготовительного этапа м узыкальных занятий. К ансамблевым пьесам которые проходятся до знакомства с нотной записью и раз учиваются по слуху с показа педагога отно сятся короткие музыкальные «слова» которые н ацелены характерностью и выразительностью . Ими могут стать также отрывки из позывных радиостанций и телевидения нисходящая терци я ассоциирующаяся с кукованием кукушки сигна лы труб выкрики переложенные на музыку ин тонации зова вопроса восклицания жалобы и т.д . произнесение и игра на инструменте детских считалок дразни л ок прибауток. О . Фельцман «С добрым утром» НОТЫ Уже в этом простом примере будет налаживаться элементар ная координация обеих рук. Особенно богат примерами подобного рода сб . «современный пианист» . Педагогу использую щего его в своей работе будет легко с самого начала привить интерес к игре . Здесь же педагог будет знакомить ученика с навыком извлечения одного двух трёх звуков и наконец с исполнением пр остейших мелодий (в сопровождении партии педа гога ). Подобного рода упражнения знакомят учен иков с клавиатурой. Кошкин дом НОТЫ Ансамбли для самых первых уроков представляет собой сле дующий вариант : учитель исполняет знакомую по певку или простенькую песню а ученик игра ет «сопровождение» на одной или нескольких клавишах в верхнем или нижнем регистре фортепиано . Если партия педагога достаточ но прозрачна и проста а партия ученика хоть и элементарна но осмыслена такого рода совместная игра закладывает основы дл я воспитания слухового внимания и ритмической дисциплины . К тому же предоставляется во змо ж ность использовать партию ученика для формирования первых навыков звукоизвлече ния. Д . Шостакович «Марш» НОТЫ Данный ансамбл ь исполняется учащимися на более позднем этапе обучения . Очень интересна его аранжиров ка . Исполняя этот ансамбль ученик непроизв ольно освоит и его форму и жанр . А сделан он следующим образом : крайние части исполняет ученик а среднюю - педагог. В начальный период работы с детьми необходимо использовать яркие разнообразные ме лодии и ритмы народной музыки пьесы кото рые способны разбудить воображение ребёнка научить понимать и переживать музыку раз личного характера. - Ансамбли для двух учеников Партнёрами в фортепианный ансамбль выбира ются по возможности дети одного возраста и одинакового уровня подготовки . Возникает не что вроде негласного состязания являющегося стимулом к более основательной и внимате льной игре . В этом случае возникает пробл ема с репертуаром . К сожалению для началь ного обучения имеется очень мало литературы чтобы вторая партия была лёгкой. В . Агафонников « Колыбельная» НОТЫ Вторая партия проста и поэтому её вполне может исп олнить другой ученик (учтены физические возмо жности детской руки ). Вот ещё один подобный пример : Белорусская на родная песня «Сел комарик на дубочек» НОТЫ Ещё с большим интересом дети вк лючаются в работу когда в ансамбле принимают участие три ученика. В . Агафонников «Солнышко» НОТЫ В сб . Агафонникова «Музыкальные игры» собраны ансамблевые пьесы для самых маленьких исполнителей . Они занимательны развлекательны познавательны. Преодоле ть проблему репертуара можно при помощи использования самостоятельных ара нжировок классических произведений минимально уп ростив партии учеников но при этом сохран яя общее звучание. А . Гретри П есенка НОТЫ - Ансамбли для чтения с листа Подобными типами ансамблей насыщен сборник Соколова «Ребёнок за роялем» . Каждая пьеса данного сборника дана со словами . Это очень важный момент для того чтобы заинтересовать ребёнка предстоящей работой . В начальном периоде для чтения с листа в четыре руки мы рекоменду е м пользоваться такими пособиями как «Первые шаги» Майкапара а также пьесами из многих сборников для начального обучения в кото рых достаточно широко представлен ансамблевый материал. НОТЫ Предельная простота пьесы обеспечивает уд обство и естественност ь прикосновения уче ника к инструменту . Распределение мелодии меж ду двумя руками из которых каждая Бер только один звук снимает напряжение помога ет использовать все руки добиваться опёртост и и глубины звучания. Ансамбли для чтения с листа должны предст авлять собой простые варианты. - Ансамбли с учётом физических возможно стей детской руки При аранжировки произведений для фортепиа но ансамбля необходимо учитывать величину : 0) ве личину руки растяжения возможность исполнения аккордов октав ; 0) объём осв оенных пианис тических навыков : виды мелкой техники коротки е и длинные арпеджио ; 0) координацию рук ; 0) си лу звучания (баланс между партиями педагога и ученика ). П . Чайковский Фрагмент из первого концерта 0 ч. НОТЫ Использование умелых аранжировок позвол ит уже в начале обучения игре на фортепиано соприкоснуться с подобными шедевр ами . Вторая партия данного ансамбля изложена также с учётом физических возможностей д етской руки что позволит исполнить эту му зыку двоим ученикам. - Ансамбли переложения произ ведений классической музыки Классика была и продолжает быть одной из важнейших сторон музыкально-педагогического репертуара . Ф.Шопен Этюд№ 0 (отрывок ) НОТЫ Как видно из примера партия ученика предельно проста и доступна детскому восприятию . Она изложен а очень удобно с использованием поперем енного участия рук в игре. Для знакомства детей с классическим н аследием рекомендуем сб . «Здравствуй малыш !» . Он содержит лёгкие переложения нефортепианн ой музыки которые помогут особенно молодым педагогом в работе по эстетическому в оспитанию детей . Рекомендуем одновремённо с п рохождением отрывков из оригинальных фортепианны х произведений давать ребёнку прослушивать их полностью в записи на пластинках (это относится и к отрывкам из камерных и симфонических произвед е ний ). При собственных аранжировках классических произведений надо учитывать слуховой опыт детей и их желание заниматься музыкой выс окого ранга . Это могут быть «Лунная соната » Бетховена «Полонез» Шопена «Лебедь» Сен-Сан са и др. Ещё один п ример для знакомс тва с классическим н аследием . М . Глинка Х ор «Славься !» НОТЫ Ансамбли для подбора по слуху Подбор по слуху должен проходить на материале детских и народных песен которые должны располаг аться в порядке увеличения сложности . Они запоминаются ребёнком и подбираются по слуху от разных клавиш . Мелодии для подбо ра лучше использовать с поэтическим текстом что способствует пониманию исполняемого про изведения и облегчает ощущение метро-ритма и строения мелодии . Необходимо на первых п орах ограничить круг тон а льности учитывать метроритмические сложности и индивидуа льные особенности учащихся. Д . Уотт «Тр и поросёнка» НОТЫ Эта песенка на слуху у всех детей подбор её на инструменте не составит большой сложности . Аккомпанемент фактурно прост . Его можно бу дет ис полнить по гармонической схеме данной педагогом. На основании своего опыта мы рекоменд уем использовать сборники сольфеджио (Терентьева Басвой-Зибряк Давыдовой Котляревской-Крафт ) в которых собраны многочисленные одноголосые мел одии с учётом классическ ого и фолькло рного наследия . Именно эти мелодии можно использовать для подбора по слуху. - Ансамбли для овладения навыками аккомпа немента К сожалению для начального обучения и меется очень мало литературы в которой ни жняя партия была бы настолько легка чтобы её мог исполнить ученик . Поэтому ну жно использовать каждую возможность чтобы ме няться ролями . Играя вторую партию ребёнок учится сопровождению и упражняется в пригл ушённом звучании и мягком исполнении басов . Чтения басового ключа также предст а вляет вначале немалую трудность. Приведём несколько типов аккомпанемента д ля начинающих : НОТЫ К . Лоншан - Д рушкевичова Полька НОТЫ В этом при мере необходимо нацелить ученика чтобы он играя аккомпанемент заглядывал в нотную па ртию своего партнёра . С разу будет тру дно прочесть свою партию и партию партнёр а но необходимо проследить хотя бы за направлением мелодии и за ритмическим рису нком другой партии. - Ансамбли для совершенствования игровых способностей Первые шаги по организации игрового а ппарата могут быть решены в ансамблевой игре . К ним относятся те же ансамбли что мы рекомендовали в донотный период . Следующим шагом могут быть пьесы исполн яемые по слуху или с показа педагога. А . Артоболевска я «Вальс собачек» НОТЫ Данный пример - образец простоты и удобства для постановки рук с первых п риучает к ритмической точности ребёнок получ ает возможность свободного применения обеих р ук вырабатывается свободное погружение веса руки в клавишу с опорой на третий пал ец . Эта пьеса доступна детскому в осприятию ею дети заинтересовываются с первой минуты. Ансамблевая игра способствует также усвое нию более сложных пианистических навыков . В . Ребиков «Лодка по морю плывёт ( II парт )» НОТЫ Как правило II (аккомпан ирующая ) партия представляет собой планист ическую формулу имеющую этюдный характер и повторяющуюся долго в разных тональнос тях . Это способствует формированию прочного п ланистического навыка. «Песенка - шутка » обр . Я . Хануша НОТЫ В этом при мере педагог и ученик пользуются одним и тем же планист ическим приёмом . Это поможет ребёнку быстрее освоить его копиру я педагога . К особенностям детского возраста нужно отнести то что ребёнок не спос обен аналитически осмыслить каждое игровое дв ижение он воспринимает их синтетически . С большим успехом ем у это удаётся при подражании педагогу . Идёт естественное перенимание пианистического опыта . «Песня - танец» по П . Эдену НОТЫ Этот ансамблевый пример представляет собо й перекличку одно и тоже звучит по оч ереди в разных партиях . Ученик успешно сп равитс я со своей задачей подражая пед агогу. - Ансамбли для знакомства с современным музыкальным языком Фортепианный а нсамбль даёт возможность знакомиться с соврем енной музыкой и более глубоко изучать пут ём непосредственного исполнения современный музы кальны й язык . Принцип современного исполн ения современный музыкальный языка необходимо учитывать при самостоятельных аранжировках нар одных и классических мелодий . Педагог должен стремиться к тому чтобы гармонический сл ух ребёнка не воспитывался на аккордово м примитиве. Н . Соколов «Холодно в лесу» НОТЫ Насыщены матер иалом данного типа ансамблей сборники : Н . Соколова «Ребёнок за роялем» В . Агафонников «Музыкальные игры» «Современный пианист» . Реко мендуем их использовать в работе с начина ющими. - Ансамбл и для занятий импровизацией Участники ансамбля должны владеть и н авыками импровизации . Так как каждый участник ансамбля должен не только сконцентрироваться на целом часть которого он составляет но и быть постоянно начеку на случай возможной ошибки уме лое испрасление ко торой требует от него навыков быстрого ре агирования и импровизации. Приведём некоторые методические приёмы к оторые помогут формированию навыков импровизации у ансамблистов. Для этой деятельности необходимы отправны е точки . Ими могут быт ь : а ) знакома я мелодия б ) гармоническая последовательность в ) ритм а ) Дана мелодия Исполняется знакомая песня на слух в любой тональности . Мелодию играет ученик а преподаватель сопровождение . Затем они меня ются ролями и ученик импровизирует либо в тор ой голос либо аккордовое сопровождени е. б ) Дана гармоническая последовательность Простая каденция TSDT может быть применена как гармоническая ориентировка для совместной импр овизации . Аккорды защищаются в определённой п оследовательности и играются исполн ителем второй партии в любом фортепианном изложен ии . Первый исполнитель должен к этому сым провизировать мелодию . Сначала мелодию следует составлять только из звуков гармонии. НОТЫ По мере накопления опыта импровизируемая мелодия становится свободнее . В само аккордовое сопровождение также могут быть внесены дополнительные тоны (0 0 0 и т.д .) благодар я чему несколько смягчается и нарушается их гармоническая строгость. в ) Дан ритм На основе установленного ритма можно импровизировать очень легко . Ритм придумыва ется учеником и проводится во второй парт ии в виде остинатного баса . Здесь можно использовать игру двойными нотами выбирая двойными нотами выбирая любой интервал . Ритм постоянно повторяется интервалы же могут быть перемещены или изменены . НОТЫ К этому пр еподаватель импровизирует мелодию с противополож ным (дополняющим ) ритмическим рисунком. И ещё одна небольшая методическая рек омендация . Для учеников уже обладающих навыка ми ансамблевой игры наиболее целесообразным представляется располо жение партий одной под другой партитурно что позволяет участник ам ансамбля видеть всю фактуру произведения . Но как показывает опыт на начальном этапе занятий ансамблем когда первые же ансамблевые произведения ставят перед ученикам и ряд новы специфи ч еских задач партитурное изложение материала может отвлекат ь внимание ученика от слухового и зритель ного контроля за своей партией. ЗАКЛЮЧ ЕНИЕ Итак проведённые исследования позволили нам сделать следующие выводы : 0. Проблема обуч ения и развития в фортепианной педагогике продолжает сохранять свою актуальность требует конкретной реализаци и в методике фортепианного урока в реперт уарной политике в поиске новых методов ра боты с учащимися . Особенно важным представляе тся установлени е отношений сотрудничест ва педагога и ученика. 0. Ансамблевое музицирование играет большую роль в реализации принципов развивающего о бучения . Оно позволяет развить весь комплекс способностей ученика (ритм слух память и гровые способности ). 0. Ансамблев ое музицировние в полной мере отвечает специфике начального этапа о бучения учащихся . Оно особенно целесообразно в условиях массового музыкального образования (студий кружков школ искусств музыкальных лабораторий ). Ансамблевое музицирование позволяет п реодолеть ряд трудностей возрастного и психологического порядка с первых шаго в включить учащихся в музыкальную среду. 0. Широкое использование фортепианного ансамбл я способствует принципу педагогики сотрудничеств а . Оно направлено на раскрытие творческог о потенциала каждого ребёнка развитие способностей к самовыражению освоение культурн ого наследия. 0. Ансамблевое музицирование как форма уче бной работы требует умелого педагогического р уководства и рационально продуманной методики . Так начальный этап ф ортепианной подгот овки в силу своей задачи и специфики требует гибкой репертуарной политики на основ е педагогической классификации ансамблевой литер атуры. Мы надеемся что наша работа будет продолжена в самостоятельной профессиональной деятельности. ПРИЛОЖЕН ИЕ 0. Рекомендуемый список ансамблей для начал ьного обучения предназначенный для учащихся школ-искусств хоровых студий музыкальных лаборато рий 1. Агафонников В . Спать пора Мишка Солнышко . Колыбельная из цикла «музыкальные иг ры». 2. Александров А . Фиалка. 3. Аренский А . Шесть пьес ор . 00. 4. Балакирев М . 00 русских народных песен. 5. Бетховен Л . Контрданс. 6. Бетховен Л . Отрывок из симфонии №0. 7. Бородин А . Кюи Ц . Лядов А . Римский-Корсаков Н . Парафразы . 00 вари ации и 00 п ьес на неизменяемую известну ю тему. 8. Брамс И . Колыбельная. 9. Брамс И . Народная песня. 10. Брукнер А . Три мал енькие пьесы. 11. Вайнер А . Три мале нькие пьесы. 12. Ваньхал Я . Очень л ёгкая соната C dur ор . 00; соната F dur ор . 00. 13. Векерлен Ж.Б . Пр иди поскорее весна. 14. Витлин В . Дед Моро з. 15. Вольф Э.В . Соната С dur. 16. Выйду ль я на реченьку . Русская народная песня. 17. Гайдн Й . Учитель и ученик. 18. Глинка М . Жаворонок. 19. Глинка М . Марш Чер номора из оперы «Руслан и Людмила». 20. Глинка М . Хор «Славься» ! из оперы «Иван Сусанин» (отрывок ). 21. Глиэр Р . 00 пьесы ор . 00; 00 пьес ор.00. 22. Гречанинов А . Весенни м утром. 23. Гречанинов А . На з елёном лугу 00 лёгких пьес ор . 00. 24. Гурник И . Вальсы. 25. Даниэль Лесюр Букет Беатрисы № 0 0. 26. Дворжак А . Славянский танец gmoll. 27. Дельвенкур К . Образы сказок былых времён. 28. Диабелли А . Шесть сонатин ор . 000 00 мелодических упражнений ор . 000 Вал ьсы ор . 000. 29. Дюбюк А . Детский м узыкальный цветник 00 пьес. 30. Дютис О . Пять клав ишных пьес. 31. Игнатьев В . Нука кони. 32. Кожелух Л . Соната С dur ор . 00 №0. 33. Кохан Г . 00 маленьких пьес. 34. Кржишка Я . 0 колыбельны х. 35. Кюи И . 00 клавишных пьес ор . 00. 36. Лазухин Н . Детский репертуар 0 пьесы. 37. Левина З . Воробей. 38. Ли Э . Алиса в с тране чудес 00 дуэтов. 39. ЛоншанДрушкевичова . Польк а. 40. Мой конёк . Чешская народная песня. 41. Моцарт В.А . Весенняя песня. 42. Мусоргский М . Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка». 43. Неказа Й . За форте пиано в 0 руки 0 пьес. 44. Нифе К.Г . Маленькая пье са на темы из оперы Моцарта «Волшебная флейта». 45. Орик Ж . 0 багателей. 46. Песенкашутка обр . Я . Хануша. 47. Прокофьев С . Болтунья. 48. Прокофьев С . Вальс из оперы «Война и мир». 49. Прокофьев С . Кошка . Петя . Из симфонической сказки «Петя и волк». 50. Р авель М . Пава на спящей красавицы из цикла «Сказки мату шки гусыни». 51. Ребиков В . Лодка п о морю плывёт. 52. Ребиков В . Маленькая сюита ор . 00 № 0 танец незабудок № 0 Восто чный танец. 53. Рейнеке К . 00 маленьких фантазий на темы немецких песен ор . 000 00 пьес ор . 000. 54. Роули А . 0 пятиклавишны х пьес Бок о бок 0я серия 0 танца. 55. Скотт С . Детские р ифмы 0 пьес. 56. Соколов Н . БабаЯга . Снеговик . Нарисую Кошкин дом . Очень скучно . Затопила мама печку . Летний дождь. 57. Стравинский И . Пять лёгк их пьес в четыре руки № 0 Andante; № 0 Галоп. 58. Стравинский И . Тилибом . Детская песенка 59. Тюрк Т.Г . Monst ь ckl 000 пьес. 60. Уолтон У . Дуэт для детей две тетради. 61. Уотт Д . Три поросё нка. 62. Фибих З . Маленькие пьесы и этюды детям №0000. 63. Филиппен ко А . Цыплята. 64. Хачатурян А . Танец девушек из балета «Фаянэ» (отрывок ). 65. Хренников Т . Токкатина . 66. Чайковский П . 000 русски х народных песен. 67. Чайковский П . Колыбел ьная песнь в бурю. 68. Чайковский П . Хор девушек из оперы «Евгений Онегин». 69. Чайковский П . Вальс цветов из балета «Щелкунчик» (отрывок ). 70. Чайковский П . Фрагмент из первого концерта I часть. 71. Шестак З . Книга дл я учащихся. 72. Шмитт Ф . На пяти нотах . Маленькая сюита ор . 00. 0 пьесы ор . 00 К адриль Завет Марш . Неделя маленько го эльфа 0 пьес ор . 00. 73. Шопен Ф . Этюд № 0 (отрывок ). 74. Шостакович . Марш. 75. Шуберт Ф . Четыре л ендлера. 76. Шуберт Ф . Экспромт (отрывок ). СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 1. Алексеев Н . Методика обучения игр е на фортепиано . М . 0000. 2. Амонашвили Ш.А . Воспита тельная и образовательная функция оценки школ ьников . М . 0000. 3. Ануфриев Е.А . Социальна я роль и активность личности . М . 0000. 4. Баренбойм Л . Вопросы фортепианного исполнительства и педагогики . Л . 0000. 5. Баренбойм Л . Путь к музицированию . М . 0000. 6. Возрастные возможности усвоения знания .// ред . Эльконина Д.Б . и Да выдова В.В . М . 0000. 7. Волков И.П . Учим тв орчеству // Педагогический поиск . М .: Педагогика 0000. 8. Вопросы фортепианной педагогики в . III. М . 0000. 9. Выгот ский Л.С . Собрание сочинений в 0 т . Т 0. М . 0000. 10. Готлиб А . Основы а нсамблевой техники . М . 0000. 11. Давыдов В.В . Проблемы развивающего обучения . М . 0000. 12. Кабанова-Меллер Е.Н . Уч ебная деятельность и развивающее обучение . М . 0000. 13. Калмыко ва З.И . Психологические принципы развивающего обучения . М . 0000. 14. Кириллова Т.Д . Теория и практика урока в условиях развивающего обучения . М . 0000. 15. Любомудрова Н . Методик а обучения игре на фортепиано . М . 0000. 16. Макаренко А.С . Книга для родител ей . М . 0000. 17. Материалы межзонального совещания по музыкальным дисциплинам . М . 0000. 18. Менчинская Н.А . Психол огические вопросы развивающего обучения и нов ые программы . М . 0000. 19. Нейгауз Г.Г . Об иск усстве фортепианной игры . М . 0000. 20. Нейгауз Г.Г . Ребё нок за роялем . М . 0000. 21. Обучение и развитие // ред . Занкова Л.В . М . 0000. 22. Основные направления реформы общеобразовательной и профессиональной ш колы . М . 0000. 23. Педагогический поиск // сост . Баженова И.Н . М . 0000. 24. Ребёнок за роял ем // сост . Ян Достал . М . 0000. 25. Сорокина Е . Фортепиан ный дуэт . История жанра . М . 0000. 26. Структуры познавательной деятельности . Владимир 0000. 27. Сухомлинский В.А . О воспитании . М . 0000. 28. Тимакин Е.М . Воспитани е пианиста . М . 0000. 29. Фри дман Л.М . Пе дагогический опыт глазами психолога . М . 0000. 30. Фридман Л.М . Кулагина И.Ю . Психологический справочник учителя . М . 0000. 31. Фридман Л.М . Пушкина Т.А . Каплунович И.Я . Изучение личности учащих ся и ученических коллективов . М . 0000. 32. Цып ин Г.М . Обуч ение игре на фортепиано . М . 0000. 33. Цыпин Г.М . Развитие учащегося музыканта в процессе обучения иг ре на фортепиано . М . 0000. 34. Эльконин Д.Б . Психолог ия обучения младшего школьника . М . 0000. 35. Якиманская И.С . Развив ающее обучение . М . 0000.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
— Идиот!
— Тварь!
— Рукожоп!
— Прошмандовка!
— Алкоголик!
— Так, мне теперь на "к"… "Коза" было?
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, диплом по музыке "Ансамблевое музицирование как форма развивающего фортепианного обучения", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru