Реферат: Качественный анализ музыки как вида искусства - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Качественный анализ музыки как вида искусства

Банк рефератов / Музыка

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 125 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

12 ХРИСТИАНСКИЙ ГУМАНИТАРНО-ЭКОНОМИЧЕСКИЙ УНИВ ЕРСИТЕТ Учебная дисциплина: " ЭСТЕТИКА " РЕФЕРАТ Тема: " КАЧЕС ТВЕННЫЙ А НАЛИЗ МУЗЫКИ КАК ВИДА ИСКУССТВА " С тудентки 5 курса гуманитарного факультета Одесса 2008 г План Введение 1. Качественный анализ музыки как в ида искусства 1.1 Общая характеристика музыки как вида искусства 1.2. Роль музыки как фактор развития личности Заключение Литература Введение Искусство существует в конкретных своих видах: литература, театр, график а, живопись, музыка, архитектура, кино, фотография и т.д. Причина разделени я искусства на виды – многообразие типов общественной практики челове ка в сфере художественного освоения мира, опирающегося на эстетическое многообразие действительности. На основе всемирно-исторической практи ки возникло богатство человеческого духа, развились эстетические чувс тва человека, его музыкальное ухо, глаз, умеющий наслаждаться красотой. Каждый вид искусства специ фически влияет на формирование человека. Социологические исследования показывают, что в современной социокультурной ситуации музыка все боль ше выдвигается на передний план в структуре художественных предпочтен ий молодежи. Она «обгоняет» другие виды искусства по «объему» потреблен ия, а также непосредственно-чувственным особенностям воздействия. Зада ча данной работы – качес твенный анализ музыки как вида искусства. 1. Качест венный анализ музыки как вида искусства 1.1 Общая характеристика музыки как вида искусс тва Музыка возникла на низших ст упенях общественного развития, выполняя преимущественно утилитарную р оль – ритуальную, ритмическую в трудовой деятельности, способствуя при этом объединению людей в едином процессе. В дальнейшем музыка стала неразрывно связана с литературой. Поэтически е произведения – сказы, баллады и пр. интонировались мелодией, напевали сь. Музыка находилась и в синтезе с танцем. Музыка - вид искусства, рассчитанный на слуховое восприятие и отличающий ся прямым и особо активным действием на чувства людей, Л.Н. Толстой говори л, например, что музыкальное искусство "по своему свойству имеет непосре дственно физиологи ческое воздействие на нервы"'. Главным выразительным средством здесь является звук и другие стороны и компоненты музыкальной формы: мелодия, полифония, гарм ония, ритм, композиция и т.п. Музыка создает звуки особого свойства, которых нет в природе и которые н е существуют вне музыки. Музыкальный звук имеет интонационную природу. П ервым музыкальным инструментом был голос. Основа музыки – ритм и гармон ия, в своем соединении дающая мелодию. В отличие от всех видов изобразите льного и словесного искусств, музыка не воспроизводит видимых картин ми ра и лишена смысловой конкретности. Видимо, поэтому ее можно считать под линно общечеловеческим, универсальным "языком", не требующим перевода. Многие выдающиеся деятели культуры - и не только композиторы - из всех вид ов искусства отдавали предпочтение именно музыке. Вот как писал о ней ве ликий немецкий писатель и мыслитель Иоганн Вольфганг Гете: "Величие иску сства, пожалуй, ярче всего проявляется в музыке, ибо она не имеет содержан ия, с которым нужно считаться. Она - все формы и наполнения. Она делает возв ышенным и благородн ым все, что берется выразить". По сравнению с произведениями всех видов простра нственных искусств , музыкальны е творения практически не уничтожаемы, ибо, если не считать их далеко не о бязательной нотной записи, они существуют не в материальной, предметной , а в идеальной форме. Их нельзя пощупать, подделать, как это случается с ка ртинами и скульптурами, хотя и можно украсть, дав свое а вторство чужому произведению. В отличие от изобразительного искусства в музыке играют огромную роль д ругие искусствоведческие категории - интерпретация и исполнительство. По существу, у виртуозно исполненного музыкального произведения не оди н, как в живописи, а несколько "авторов", если считать композитора, исполни теля (или исполнителей), а также возможности используемых инструментов. В музыкальном творчестве, если иметь в виду и его исполнительскую сторон у, больше, чем в других видах первоначальных искусств, присутствует колл ективность. Вот почему понятие фольклора ассоциируется , прежде всего , с музыкой, песней и стихами, также связанными с музыкальны м началом. 1.2 Роль музыки как фактор развити я личности Главной проблемой, связанной с осмыслением роли музыки в воспитании человека, является её специфика. Не углубляясь в теорию вопроса, отметим лишь те основные черты, которые о тличают музыку от других видов искусства по силе воздействия и выразите льности. Первая и главная особеннос ть музыки, порождающая все другие, кроется в интонационном периоде этого вида искусства. Музыка становится нам близкой и понятной в силу сходств а с интонациями человеческой речи. На заре становления общественной жиз ни, когда язык и звуковая речь стали средствами общения между людьми, воз никли и первые образцы вокальной музыки – музыки для голоса. Самый древ ний музыкальный инструмент – человеческий голос – воспроизводил мел одически и ритмически оформленную человеческую речь, зовы, кличи, воскли цания, шумы природы. Мелодичные возгласы объединяли усилия людей в труде , повторяющиеся напевы матери убаюкивали младенцев в колыбели, смерть бл изких людей оплакивали в песнях – причитаниях. Интонирование в музыке как проявление человеческо й речи, сознания и мысли глубоко раскрыто в работах академика Б.В. Асафьев а. Со времени появления его теории интонации ни один из эстетических воп росов музыко знания не решается диалектико- материалистическим направлением искусствознания без обращ ения к данной концепции. Интонация стала рассматриваться как фундамент, как звуковыраженная, «музыкальная мысль», которая лежит в основе музыка льного образа произведения, содержания и формы, творческого метода и сти ля, реализма, народности, тенденциозности и других сторон музыкального п роизведения. Термин Асафьева «зерно интонации» показывает, что главный художественный, эстетический и гуманистический смысл произведения зал ожен в характерном для данного произведения музыкальной интонации. Б.В. Асафьев писал: «В самом звучании слова отражается интонационный смысл с мысла… Музыка не выдумывается, а плавится из реальности» [2]. Перефразируя слова академика Астафьева, можно сказать, что главное в восприятии музык ального произведения состоит в том, чтобы услышать «смысл интонационно го смысла». Интонируя, человек выражает свои чувства, мысли, отношение к миру. Музыка льную речь, состоящую из ряда интонационных единиц, можно рассматривать как образнопознавательную деятельность сознания, связанную с выражени ем звукообразов, звукоидей. Эстетическое восприятие музыкальной интон ации предполагает её сопряжённость с человеческой речью, а через неё и с человеческими мыслями и чувствами. Это обстоятельство позволяет воспр инимать музыкальное отражение души и разума человека. Вторая сторона специфики восприятия и понимания музыкального образа с остоит в особенностях его гносеологического статуса. Многочисленные субъективно– иде алистические философские теории музыкального искусства защищают тези с о его бессодержательности, радикально отрицают связь музыки с жизнью и человеком. Спекулируя на чертах особой абстрактности музыкального иск усства, известный австрийский музыкальный критик Эдуард Ганслик в XIX веке выдвинул положени е о том, что «музыка ничего не выражает и выразить не может». Он писал : «Кра сота музыкального произведения специфически музыкальна, т.е. имманентн а сочетаниям звуков безотносительно к внемузыкальному кругу идей… Язы к, как и музыка, искусственный продукт, для них не существует прообраза во внешней природе» [3]. Здесь выражены апологетика идей «чистого» музыкаль ного искусства, отсутствие его связи с внешним миром и самим человеком. С амо содержание музыки мыслится независимым от объективной действитель ности, чисто «символичным», условным. Материалистическое научное истолкование музыкальный образ получает т олько в свете диалектической теории отражения, где он выступает как кате гория гносеологии искусства. У музыкального искусства есть объективна я основа. Но лежит она не в натуралистическом воспроизведении эмоций, не в воссоздании звуковых картин предметного мира, не в перенесении акусти ческих явлений в область музыкального мышления. Человек интонирует о ми ре и о себе с помощью исторически сложившихся средств музыкальной выраз ительности, часто называемых музыкальным языком. Интонируемая музыкал ьная мысль всегда обличена в форму музыкального языка и от этого превращ ается в художественный язык – особый язык человеческого общения. О чём не может поведать нам музыка? Бесспорно, она обладает намного меньш ей предметной и понятийной конкретностью, чем другие виды искусства. Она , например, не может столь же непосредственно, как живопись, графика или ск ульптура, отражать и изображать конкретные предметы или явления. Она не может собственными средствами выразить философские или научные идеи, к оторые поддаются в строгом смысле лишь словесно – логическому воплоще нию. Но зато музыка способна более ярко и разнообразно передавать пережи вания человека, внутренний мир его чувств и треволнений, эмоционально – психологические состояния, их динамику и переливы. Внутренние, тончайши е, сокровенные стороны души человека, то, что порой не передаваемо на прив ычном языке человеческого общения, становится доступным выражению муз ыкальными звуками, выступает основой особой образности в музыке. Не случ айно Р. Шуман любил повторять, что там, где кончается слово, начинается муз ыка. Музыкальные звуки, особым способом переработанные, построенные в оп ределённую ладовую, ритмическую систему, являющиеся в сообщённом им пор ядке в музыке Баха, Бетховена, Чайковского, как бы вырастают из чувств, эмо ций, душевных состояний композитора. Область чувств и эмоций человека – один из основных предметов отражени я в музыкальном образе. Но их нельзя рассматривать как чисто субъективно е явление, они, подобно другим формам осознания действительности челове ком, есть «субъективный образ объективного мира». Следовательно, музыка изображает и выражает действите льность не прямо, подобно живописи, создающей образ той или иной части пр едметного мира, а косвенно, воссоздавая мир чувств и чувствительных отно шений, или той субъективной реальности, которая образует вторичный обра з бытия в диалектике музыкального познания. Детально эта точка зрения по лучила обоснование в концепции «двойного мимезиса», разработанной С.Х. Р аппопортом и объясняющей музыку как искусство отражения жизни и челове ка в специальном облачении и бытии. «Стенографией чувств» назвал музыку Л.Н. Толстой, в «звуках выраженная ж изнь души» сказал о ней А.Н. Серов, от сердца к сердцу – идеал воздействия героической музыки Бетховена. Воссоздавая эмоциональный опыт человече ства, музыка заставляет каждого переживать, сложнейшие чувства, придаёт людям нравственные силы, воспитывает в них мужество, веру в жизнь, правду, красоту, подсказывает воображению интересную мысль, обогащает чувство и интеллект. Последнее утверждение можно подвергнуть сомнению, указав на исключите льно индивидуальные особенности воздействия тех или иных произведений на личность. Мысль о сотворчестве субъекта восприятия в искусстве не яв ляется для эстетической теории новой. Читая произведения художественн ой литературы каждый выносит из ни х для себя разное. Аналогично, слушая П. Чайковского, А. Даргомыжского, А. Ск рябина, А. Шнитке, мы по – своему соотносим содержательные качества музы кальных произведений с собственным жизненным и эмоциональным опытом. Третья, из основных черт музыки, а п о значимости одна из основных, сост оит в глубине и огромной эмоциональной силе психологического и физиоло гического воздействия на человека. Известно, что древние греки использо вали музыку как средство врачевания от телесных и психических недугов. М узыка – это искусство временное и звуковое. Материалом, физической осно вой построения музыкального образа выступает звук. И хотя из бесконечно го многообразия звуков природы материалом для музыки служат лишь специ ально обладающие музыкальными свойствами, действие звуковых волн на ор ганы слуха происходит объективно. Оно передаётся через слуховой нерв в г оловной мозг и порождает ощущение звука. Громкость, тембр, высота, продол жительность музыкального звука имеют не только специфическое художест венно – образное значение, но и физически воздействует на человека, выз ывая в нём определённое физиологическое состояние. Научные наблюдения показывают, что звук является более сильным сенсорным раздражителем дл я человека, чем свет или цвет. Человеческий слух способен воспринимать различия в высоте от 16 до 20000 коле баний в секунду. Нарушение верхнего порога способно вызвать серьёзные н арушения в человеческом организме. В музыке используются главны м образом звуки в пределах от 16 до 4000 колебаний в секунду. Такой диапазон св язан с исторически сложившейся практикой человеческой речи и пения. Дос адно то, что современные технические средства репродуцирования музыки, имеющие значительную звуковую мощность, не предусматривают контрольны х точек для уровня громкости. Если в быту громкий разговор человека мы во спринимаем как признак недостаточной культуры, то в молодёжной среде се годня общепринята абсолютно бескультурная позиция восприятия музыки, звучащей при превышающей всякую художественную меру громкости звука. Особенно такое явление характерно для танцевальных дискотек, где колеб ательные движения мембран аппаратуры способны вызвать болезнь органов слуха: «в дискотеке сила звука доведена до такой степени, когда она ещё не убивает, но и начинает воздействовать уже сразу на подсознание, на глуби нные слои психики, производя на человеческий организм как бы наркотичес кое действие. Причём это не мелодическая музыка, не Чайковский и не Шопен, но музыка ритмическая, поп – музыка, рок – музыка, и когда удары музыкаль ного ритма начинают вдруг совпадать с ударами вашего сердца, создаётся в печатление, что внутри вас раскачивается тяжёлый колокольный язык, кото рый лупит о ваши рёбра, о все ваши клетки, и всё гудит и звенит, и не то вы сей час сорвётесь с места и начнёте неистовствовать в своих движениях, не то взорвётесь и разлетитесь на мелкие части, - писал Солоухин. [4]. Бесспорно, мера громкости музыкального звука – ве личина историческая. Изначально она была задана характеристиками само го древнего музыкального инструмента – человеческого голоса. Позднее появляются музыкальные инструменты, сопровождающие пение. Любимыми ин струментами древних греков были лира, кифара, многотрубчатая флейта сир инкс и авлос. В период средневековья в Европе инструментом домашнего муз ицирования стала лютня, в концертной и религиозно – обрядовой жизни орг ан, XVII век называют зол отым веком скрипки. Совершенствование механики клавесина ведёт к появл ению фортепиано. Его универсальная природа способствовала увеличению популярности этого «самого интеллектуального инструмента». Каждый инс трумент воспитывал музыкальный слух поколения в соответствующем диапа зоне громкости. В условиях развития средств массовой информации заметн о увеличилась плотность звучания. Досадно, что микрофоны «съедают» прир одную красоту звука пианиста или певца классического репертуара. Ещё пе чальнее наблюдать за тем, как многочисленные оркестрики спешат вооружи ться техникой: электрогитарами, микрофонами, динамиками, синтезаторами. Наш слух способен оценить достоинства «технической» музыки во всех слу чаях, где техника не становится «вычетаемым» из музыки, а, напротив, обога щает её новыми выразительными возможностями. Живое инструментальное и вокальное музицирование, культура и богатство музыкального звука в усл овиях непосредственно творящегося исполнительства должны стать школо й музыкального восприятия для молодёжи. Заключение Итак, мы видим, что воздействи е музыки на человека имеет ярко выраженную не только художе ственно– образную, но и физиологическу ю природу. Отмеченные нами глав ные особенности музыкального искусства: его интонационная выразительн ость, гносеологическая природа и конкретно-чувственное физиологическо е воздействие на человека – позволяют сделать вывод, что музыка способна оказать влияние на развити е личности в целом, хотя в современном эстетическом образовании эти особ енности музыки используются недостаточно целенаправленно. Литература 1. Астафьев Б. Музыкальн ая форма как процесс.- Л.: Музыка, 1971. 2. Борев Ю. Эстетика. - М.: Политиздат, 1988. 3. Коган Л.Н. Всестороннее развитие личности и культура. - М.: Знание, 1981. 4. Тельчарова Р.А. Музыка и культура (личностный подход). - М.: Знание, 1986. .
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
- Я вам нравлюсь?
- Да, вы крепкий профессионал, хороший и отзывчивый товарищ, интересная собеседница.
- Значит, не нравлюсь...
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по музыке "Качественный анализ музыки как вида искусства", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru