Реферат: «Место сборника «Вечер» в творчестве А. Ахматовой - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

«Место сборника «Вечер» в творчестве А. Ахматовой

Банк рефератов / Литература

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 231 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Министерство образования и науки Украины Полтавский Государственный Педагогический Университет имени В.Г.Короленка Кафедра зарубежной литературы Кур совая работа на тему: «Место сборника «Вечер» в творчестве А.Ахм атовой» Подготовила: студентка III курса филологического факультета группы ин-36 Гладкая Яна Руководитель работы: доц. Орлова Ольга Васи льевна Содержание Введение 1-4 1 глава Царско сельский период жизни А.Ахматтовой 5-15 2 глава Место сборника «Вечер» в творчестве А.Ахматовой 16-29 Заключение 30-32 Библиография 33 -1- Введение: Я голос ваш, жар вашего дыханья, Я - отраженье вашего лица. Напрасных крыл напрасны трепетанья. Ведь все равно я с вами до конца А.Ахматова « Многим.» Анна Ахматова блестящий представитель одного из содержательных периодов русской литературы, который принято называть « серебренным ве ком », и открыла новую значительную главу современной поэзии. Сама того н е осознавая, творя стихи о простой земной любви, поэтесса делала « доброе дело »- очищала и просвещала -и делала это действительно по-женски, просто и без само оглядки, правдой всей своей души и совести. И по этому в конечно м итоге, она имела право сказать, что творила ее: Не для страсти, Не для забавы, Для великой земной любви…(2, I , 75) В наибольшей степени имя А. Ахматовой связано с поэзией, которая и до этого времени не прекращает и нтересовать нас. Лирика Ахматовой питалась земными, повседневными чувс твами, не выводилась за пределы « мирской суеты.» Где то в житейской пестр яди, у самой кладки в пыли обыденного существования зарождались истоки а хматовской поэзии. Где-то в порах бытия капли соединялись, сливались и да вали жизнь чувствам, бившим ключом. Поэзия Ахматовой была близка идущей рядом жизни. Ничего парящего над повседневным, вознесенного над обычным течением жизни. Никаких - 2 - туманностей, бесплотных высей, ускользающих видений, сонного марева. Ахм атова искала – и находила – новые поэтические ценности в самой доподли нной жизни, обступающей нас со всех сторон бесчисленными вещами и сооруж ениями, пестрыми нагромождениями быта, множеством житейских обстоятел ьств. Может быть именно этой реальной обстановкой и потрясла А. Ахмато ва своего читателя, который не был обманут возвышенной, неземной, недоступной поэзией. Его захватывало чудесное описание от четливой поэзии реального мира, где читатель находил себя, узнавал свои чувства. Что же связывает лирику Ахматовой с нами, людьми 21 века, да все, то же незабываемое, яркое, нежное чувство любви. Как и тогда в эпоху А. Ахмато вой люди любили, обожали, расставались и возвращались также все происход ит и сейчас. Любовь в стихах А. Ахматовой – это чувство живое и подлинное, глубокое и человечное, хотя в силу реальных жизненных причин обычно тронутое печ алью облагораживающего страдания. В любовной лирики Ахматовой нет рома нтичного культа любви с ее взлетами, пареньями. Это больше всего любовь – жалость, любовь – тоска, которая так похожая на любовь реальную. В лирике Ахматовой совмещались возвышенные начала : чуть земные штрих и, тончайшие психологические черточки – и столкновения, доведенные до г рани, до бурь. Но поверх всех драм, горестей «любовной пытки», разочарований и разлу к неслась сияющая нота, почти гимн «великой земной любви». -3- При анализе творчества А. Ахматовой раннего периода можно выделить след ующие цели : - изучить раннее творчество поэтесс ы ; - узнать, какое влияние на ее творчеств о оказало Царское Село, место, где она родилась, выросла, где сделала первы е шаги своего творчества ; - определить какие мотивы раскрываютс я в ее ранних стихотворениях ; - познакомиться с ее сборником «Вечер» - первым сборником молодой поэтессы ; - указать все темы, затрагиваемые в ран них стихотворениях ; - определить основную, ведущую тему ли рики А. Ахматовой раннего периода ; - ознакомиться с особенностями творен ия стихов, непосредственно обращаясь к определенным стихотворениям по мещенным в сборнике «Вечер» После этого сделать выводы о том, является ли поэзия А. Ахматовой отдельн ым, полноправным звеном мировой литературы . В структуру работы вх одят: Первый раздел посвящен исследованию жизни А. Ахматовой в Царском Селе, о пределению влияния Царского Села на формирование раннего творчества А . Ахматовой. Во втором разделе анализируется непосредственно творчеств о поэтессы, а именно, сборник «Вечер». Выделив главную тему сборника мы -4- определим какое позитивное или негативное влияние она производит на чи тателя. Далее обратимся к особенностям творческой манеры А. Ахматовой. О знакомившись с особенностями творчества перейдем к анализу ее раннего стихотворения «Молюсь оконному лучу…» Кроме двух разделов в структуру работы входят также вступительная ча сть в которой раскрывается актуальность данной темы и заключение в кото ром в обобщенной форме выложен и проанализирован исследованный матери ал. -5- Царский перио д жизни и творчества А. Ахматовой. Имя Анны Ахматовой – одно из немногих имен русской по эзии 20 века, отмеченных в десятилетиях неизменностью читательских симпа тий, хотя революционные потрясения и социально – исторические приемы э тих годов, казалось бы, способны были безвозвратно предать забвению этот лирический голос. Но он оказался сильнее всех социально – исторических процессов. Более того, он не только звучал тогда, но и сейчас его звуки зву чат в душах читателей. А. Ахматова относится к тем поэтам у кого нет ни генеалогии, н и сколько - ни будь заметного «развития». Такие поэты, как она, рождаются п росто. Они приходят в мир с уже сложившейся дикцией и не повторным строем души. Она никогда никого не напоминала и, что, может быть, еще важней, ни оди н из бесчисленных подражателей даже не подошел близко к ее уровню. По скл аду своего таланта «Ахматова открыла мир с помощью такого тонкого и чувс твительного инструмента, дарованного ей природой, что все звучание и кра сочные подробности вещей, жестов и событий легко и естественно входили к ней в стих, наполняя его живой… силой жизни.» (10,117) Откуда же появилась такая чудесная женщина, такой ис кусный поэт. «Я родилась 11 (23) июня 1889 года под Одессой (Большой Фонтан). Мой отец был в то вр емя отставной инженер – механик флота. Годовалым ребенком я была переве зена на север – в Царское Село. Там я прожила до 16 лет». ( I ,23) - 6 - С детства А. Ахматова была близка с природой. Примером этому могло пос лужить то, что каждое лето Анна Ахматова проводила под Севастополем, на б ерегу Стрелецкой бухты, возле моря. Кроме того, Царское Село представлял о собой великолепную зеленую территорию с множеством великолепных пар ков, выгон, где Ахматова проводила множество своего времени. Большое впечатление на нее произвел древний Херсонес, около которого о на жила. Читать Анна Андреевна училась еще по азбуке Л.Н. Толстого. С детст ва начала говорить на французском. Первое стихотворение написала в 11 лет . Училась она в Царской женской гимназии. Атмосфера пушкинского о кружения сопутствовало развитию ее творчества дальше. К А.С. Пушкину А. Ах матова будет обращаться на протяжении всего жизненного пути. Он станет д ля нее учителем, другом, идеалом духовной свободы. Но самые первые стихи н ачались для А. Ахматовой не с Пушкина и Лермонтова, а с Державина и Некрасо ва. В 1905 году родители А. Ахматовой разв елись и мать с детьми уехала на юг. Живя в Евпатории А. Андреевна сильно то сковала по Царскому Селу и писала множество стихов , которые хоть как-нибудь приближали ее к нему. Так начался творческий путь А. Ахматовой. Именно Царское Село, было колыб елью ее чудесных произведений и стихов. Узнав, что дочь хочет напечатать подборку стихов в сто личном журнале, отец потребовал, чтобы она взяла псевдоним и «не позорил а славную фамилию». Дочь повиновалась, и в русскую литературу вместо Анн ы Горенко вошла Анна Ахматова. Не то чтобы она сомневалась в своем таланте и правильности -7- выбранного пути или искала тех выгод, которые дает писателю раздвоеннос ть; главное заключалось в необходимости блюсти приличие, поскольку в зна тных семьях ( к ним относилась и семья Горенко) к профессии литератора отн осил и сь с высока и полагали ее прилич ной для тех, у кого не было способа заявить о себе иначе. И вот она перед нам и « королева бродяга» - как она себя именовала, она живет в сердцах читател ей и доносит свой до времени затаенный раздирающий грудь, зов, к людям из б ездны, из глубины. Имя молодой Ахматовой тесно связано с акмеизмом – поэтическим теч ением, начавшим оформляться около 1910 года, то есть примерно тогда же, когда она начала публиковать свои первые стихи. Основоположниками акмеизма были Н. Гумилев и С. Городе цкий, провозгласившие необходимость частичного отказа от некоторых за ветов «традиционного символизма». Они считали себя пришедшими ему на см ену. Акмеисты поставили своей целью реформировать символизм, главной бе дой которого было то, что он «направил свои главные силы в область неведомог о» и «попеременно братался то с мистикой, то с теософией». Первым условие м акмеистов была трезвость и здравая реалистичность взгляда на мир. Мир должен предстать таким, каков он есть, - зримым, живым, плотским, смертным. Кроме то го, слово, должно быть четким и с определенным значением, точнее говоря, он о должно обозначать то, что оно обозначает в реальном языке реальных люд ей : конкретные предметы и конкретные свойства. «У акмеистов, - писал Город ецкий, - роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а - 8- не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь еще. » (8,21) А. Ахматова до последних дней сво ей жизни очень высоко оценивала роль акмеизма и в своей собственной жизн и, и в литературе той эпохи. Она не переставала называть себя акмеисткой – как бы в противостояние тем, кто не хотел видеть роли и значение этого т ечения. С Царским Селом жиз нь и творчество Ахматовой связано нерасторжимо и, кажется, навеки. Об это м пишут все ее биографы, освещая начало ее пути . Марина Цветаева называла поэтессу, в одном из своих стихотворений, «Царско-сельской Музой» : … Ах, я счастлива ! Никогда заря, Не згорала чище . А х, я счастлива , что тебя даря, Удаляюсь – нищей , Что тебя, че й голос – о глубь, о мгла! - Мне дыханье сузил, Я впервые именем назвала Царско-сельской Музы. (13,15) Но со временем Царское Село для Ахматовой уже давно стало тольк о воспоминанием о когда-то родном ей мирке, с которым она потом захотела и смогла выйти в мир. Давным-давно его покинув, как ей казалось навсегда, она туда еще не раз возвращалась, и в жизни, и в стихах разных лет, и в поздних н абросках автобиографической прозы. Но каждый раз возвращение ее к образ у Царского Села, знаменовало нечто важное и новое в ее творчестве. -9- Пройдя, постепенно изменяясь и приобретая новые смыслы, через все е е творчество, образ Царского Села с некоторых пор требовал от нее какого- то нового переосмысления . Как будто ей надо было с этим ближайшим, любиме йшим, почти священным для нее символом свести какие-то старые счеты, чтоб ы не остаться «замурованной» в прошлом, чтобы и этот плен «сбросил с крыл ьев свободный стих». А между тем она ведь действительно так никогда и не рассталась с Цар ским Селом, где когда-то прошли ее детство, отрочество и юность, не расстал ась вплоть до последних этапных своих созданий – цикла «Северных элег ий», послевоенных стихотворений «Городу Пушкина», «Поэмы без героя». Ахматова прожила в Царском Селе до 16 лет, потом, после пятилетнего перерыв а, еще шесть лет (1910 – 1916) в доме своего мужа Н.С. Гумилева; неоднократно и дово льно подолгу жила она там и в 20-х - 30-х, г.г., правда, была там уже только редкими наездами, а в 1944г. увидела его варварски разграбленным, разрушенным и сожж енным : О, горе мне ! Они тебя сожг ли… О, встреча, что разлуки тяжелее ! Здесь был фонтан, высокие аллеи… И первый поц елуй… ( I , 214) Каждый из царско-сельских периодов ее жизни так или иначе отразился в ее стихах. Но вот, что кажется удивительным, когда перелистываешь собрания ее стихов : среди пятидесят и стихотворений 1910 – 1916 г.г. указывается место написание – Царское Село, то лько 8 или 9 раз. Именно это связано -10- непосредственно с Царским Селом, по содержанию или хотя бы по своей лири ческой атмосфере. Остальные как будто могли возникнуть и не там. Образ «М узы Плача», кажется теперь гораздо более поэтически точным, чем «царско- сельская Муза». Музе Царского Села, естественно надлежало бы по крайней мере его воспеть, - Ахматова же с ним прощается уже при первом возвращении, в первой же своей книге «Вечер»: На землю сав ан тягостный возложен, Торжественно гудят к олокола, И снова дух смятен и потревожен Истомой скукой Царского Села. Пять лет прошло. Здесь все мертво и немо, Как будто мира наступил конец. Как навсегда исчерпанная тема, В смертельном сне покоится дворец. ( I , 79) Но этим стихотворением от нюдь не закончились ее воспоминания о Царском Селе. Очень редко и в двойс твенном восприятии, то буднично обыденном, то отстраненном, фигурируют в стихах Ахматовой знаменитые скульптуры Царского Села. «В Павловске, в п арках, в детстве меня окружала античная скульптура и архитектура. Это бы ло повседневным обычным зрелищем», - рассказывала Ахматова в 1964 году худо жнице А.В. Любимовой. Но и «повседневное обычное зрелище» в ее стихах сохр анилась лишь детально, навеки врезанной в память чем- -11- то совсем другим : …И, исполненный жгучего бреда, Милый голос как песня звучи. И на медном плече Кифареда, Красногрудая птичка сидит. ( I , 121) Парковая «античность» од нажды еще неожиданней обернется «феерией» - в одном из набросков «балетн ого мебретто», которое сопутствовало созданию «Поэмы без героя». С Царск им Селом связано в поэзии А. Ахматовой нечто гораздо более важное : здесь р одился в ее стихах образ ее Музы . Придя к ней однажды, чуть ли не на пороге м ежду детством и юностью, она с тех пор живет в ее стихах . Это не общая Муза всех поэтов Мира, а только ее Муза, ни на что не похожая, и уж конечно, отнюдь не мифическая богиня. Это явление творческо й благодати , воплощенное в пленительно-прекрасный женский облик, в женс кую жизнетворящую ипостась. Она знает свою Музу в лицо, узнает ее в любом п реображении , даже в самом обманчивом , даже , с годами , искаженном. У нее свой «нрав» - поначалу даже неожиданно веселый . Ее прихода ждет поэтесса , ждет с чистой душой , она для нее нечто высшее : Когда я ночью жду ее пр ихода , Жизнь кажется висит на волоске, Что почести, что юность, что свобода Перед милой гостьей с дудочкой в руке. «Муза» ( I , 132) Но чаще – печальней ; пото м она надолго станет Музой Плача в творчестве 30-х -12- годов в поэме «Реквием». Но с царско-сельской юностью для Ахматовой было связано еще более важное , незабываемое, к чему она не рас возвращалась и н азывала «царско-сельской идиллией» . Очень большую роль сыграл пейзаж Ца рского Села для написания стихотворений А. Ахматовой. Надолго останется в поэзии и в прозе «идеалистический образ». Образ лебедей на царско-сель ских прудах является таковым : Уже кленовые листы На пруд слетаются лебединый И окровавлены кусты Неспешно зреющей рябины…( I ,219) «Царско-сельская идиллия » еще долго будет давать о себе знать в поэзии А. Ахматовой. Так в середи не тридцатых годов в стихотворении « Одни глядятся в ласковые взоры…» вп ервые царско-сельский парк стал у Ахматовой «зловещим парком», в которы й «черный масленичный вечер» ее влечет «неспешный бег коня». Лирика А.Ахматовой отказалась быть надгробным украшением. «Как вс е живое, она продолжала жить, и ее цветущие побеги тянулись к солнцу,а не в о тьму…»(15,79) Царское Село нашло свой образ и в маленьком цикле всего из дву х стихотворений под названием «Царско-сельские строки»: … Из пр ошлого ,восставши молчаливо Ко мне на встречу тень моя идет. («Все души милы х на высоких звездах») ( I ,126) -13- … Каждая клумба в парке Кажется свежей могилой. («Пятым действие м драмы») ( I , 127) Оба стихотворения – «осенние» по лирическому пейзажу ,оба печально-ностальгические. В них с квозь ностальгическую грусть как будто пробивается вера в приближающе еся начало чего – то нового, обещающего,светлого: …Здесь столько лир повешено на ветки, Но и моей ка к будто место есть. А этот дождик ,солнечный и редкий , Мне утешенье и благая весть.( I ,134) Царское Село начала 20-х г.г непосредственно отразилось в одн ом из черновых набросков воспоминаний Ахматовой об О.Э Мандельштаме (ГПБ №79):« Царское в 20-х г.г представляло собой нечто невообразимое. Все заборы б ыли сожжены. Над открытыми люками водопада стояли ржавые кровати из лаза ретов первой войны, улицы заросли травой. На воротах недавно великолепно го дома графа Стенок- Фемора красовалась огромная вывеска «Случной пунк т». В оборванных и странных фигурах я иногда узнавала царскоселовцев. Го стиничный двор был закрыт.»(15,187) В 1925 г. А.Ахматова, тяжело больная, жила в Царском, в панси оне Зайцева. Стихотворения «Из цикла «Юность»» связано с Царским Селом по двум линия м. Одна из них якобы продолжает эпические мотивы «Русского Трианона»,друг ая, ,-вероятно одна из поздних отзвуков той – лирическая ,давней, но не гум илевской -14- «царско-сельской идиллии»: Ты неотступ ен, как совесть, Как воздух, всегда со мною, Зачем же зовешь к ответу ? Свидетелей знаю твоих. ( I ,221) Ахматовой всегда было свойственно острое ощущение нек ой исторической подпочвы своей судьбы и связанной с этим нравственной о тветственности . Судя по обрывочным ее воспоминаниям , Ахматова вовсе не склонна была как-то особо выделять себя среди тогдашних молодых царскос елах. «В Царском Селе она делала все, что полагалось в то время благовоспи танной барышне . Умело сложить по форме руки, сделать реверанс, учтиво и ко ротко ответить по-французски на вопрос старой дамы …» - пишет А. Ахматова д ополняя мемуары закадычной подруги . Но Царское Село диктовало Ахматово й не только стихи . «Проза всегда казалась мне и тайной , и соблазном . Я с са мого начала все знала про стихи – я никогда ничего не знала о прозе»,- пиш ет Ахматова в кратком предисловии к одной из последних книг. Для первого опыта в прозе она выбрала Царское Село – место своего детства, точнее то т дом в котором она жила. Получилось что-то вроде автобиографического оч ерка, живого, немногословного. Как и в стихах, в этой фрагментарной прозе сказывается умение самыми про стыми словами вылепить выразительную деталь . Перед нами открывается со всем необычная , всем знакомая картина Царского Села , а скорее всего кака я-то его обратная сторона схваченная зорко и жестоко , без малейшей поэти зации , но по-своему поэтически. Но наиболее весомую роль в творчестве Ахм атовой -15- сыграла поэзия , которая отражала все периоды жизни Ахматовой в Царском Селе. Наибольше воспоминаний о нем было в детстве . Поэтому вся ранняя поэ зия Ахматовой переполнена красотой природы, пейзажами царско-сельских парков. Кроме того здесь родились первые чувства поэтессы. Они нашли сво е место в таких сборниках , как «Вечер», «Четки», «Белая стая». Таким образом , через весь творческий путь А. Ахматовой белой полосо й прошло Царское Село. Начиная от раннего и заканчивая поздним периодом ее работы Царское Село было как бы талисманом ее , оберегом. Оно внесло тем ы , без которых не существовало бы общество. Его прекрасная природа отраз илась во многих ее стихотворениях. А как можно было писать о любви к родин е, не любя своей. Царское Село – это «живая вода», тот кусок жизни и русско й истории А. Ахматовой , где она проявила себя наиболее полно. -16- Место сборника «Вечер» в творчестве А. Ахматовой Любовь поко ряет обманно, Напевом простым, неискусным. Еще так недавно – страстно Ты не был седым и грустным… «Любовь покоряет обманно». А. Ахматова Можно ли представить русскую поэзию без любовной лирики. Без пушкинских «я вас любил; любовь еще, быть может…», без тютчевск их «Любовь, любовь – гласит преданье…» и других стихов – странно и неле по заниматься перечислением и называнием – без некрасовских , блоковса кх , любовных циклов… А Кузмин, Аннский, Пастернак ? Вынуть, исключить этот гла вный лирический мотив – все равно что лишить поэзию души. Лирика послед няя защитница земли, человечности в этом мире, последний оплот, последне е прибежище свободы на земле. Непосредственное поэтическое восприятие мира и составляет сущность поэзии. Это было характерно и для ранней поэз ии А. Ахматовой , но кроме того ее поэзия была оригинальной и неповтор имой. Ахматова стремилась показать общее состояние внешней действител ьности через чувствительные шорохи женской души, через ее чувства, стрем ление, переживания. Такое восприятие действительности и составляет сущ ность поезии -17- Анны Ахматовой. Блестящим олицетворением любовной лирики А. Ахмато вой есть сборник «Вечер». Он вышел в 1912 году – первая книга поэта , царско-с ельской поступью вошедшего в русскую литературу. Кажется, лишь единожды подписавшись «А.Г.», очень быстро став знаменитой , Анна Ахматова , у котор ой, по словам Ю. Ахенвальда не было «таланта счастливости», пошла на встре чу своей судьбе – призванию и восхищению, забвению и злобе, бездомности и скитальчеству. За десять лет после выхода «Вечера» Ахматова выпустила еще четыре книги стихотворений, как продолжение первой. Центром всего сборника «Вечер»,основным его нерв ом, его идеей и принципом является любовь. Стихия женской души неизбежно должна была начать с такого заявления себя и любви. Из этого можно сказат ь , что вся ранняя лирика А. Ахматовой «загнана в любовь». Но именно здесь р ождались подлинно поэтические открытия, такой взгляд на мир , что позвол яет говорить о поэзии Ахматовой как о новом явлении в развитии русской л итературы ХХ века. В одном из своих стихотворений Ахматова назвала любо вь «пятым временем года». Из этого-то необычного , пятою времени увидены е ю остальные четыре, обычные. В состоянии любви мир видится заново. Обостр ен слух и глаз, напряженны все чувства. Поэтому стихи Ахматовой так предм етны, они возвращают вещам первозданный смысл, они останавливают вниман ие на том, мимо чего обычно мы равнодушно проходим, не ценя и не чувствуя. -18- Но стихи Ахматовой – не фрагментарные зарисовки, не разрознен ные психологические этюды. Велика их обобщающая сила. Стихотворение мож ет начинаться как непритязательная песенка : Я на солнечном восходе Про любовь пою, На камнях в огороде Лебеду полю ( I ,112) А заканчивается оно библейски : Будет камень вместо хлеба, Мне наградой злой. Надо мною только небо, А со мною голос твой. «Песенка» (1911) ( I ,115) Любовь в стихах Ахматовой отнюдь не только любовь – счастье, тем бо лее благополучие. Часто, слишком часто это – страдание, своеобразная ан тилюбовь и пытка , мучительный излом души, болезненный, декадентский. И ли шь неизменное ощущение ценностных начал кладет грань между такими и соб ственно декадентскими стихами. Образ такой «больной» любви у ранней Ахм атовой был и образом больного времени, и образом больного мира : Сердце к сердцу не прик овано, Если хочешь – уходи. Много счастья уготовано Тем, кто волен на пути. Я не плачу, я не жалуюсь, Мне счастливой не бывать. -19- Не целуй меня, усталую, - Смерть прейдет поцело вать. ( I ,213) Любовь у Ахаматовой почти некогда не предстает в спокойном перебывании. Чувство, само по себе, острое и необычное, получает дополнительную о строту и необычность проявляясь в предельном кризисном выражении взле та или падения, первой встречи или совершившегося разрыва , смертельной опасности или смертельной тоски. Если проанализировать творчество А. Ах матовой в 20-е годы и подсчитать сколько раз в стихах употребляется , скаже м , слово «тоска», то можно сделать выводы , что слово ведь живет в контекст е. И, кстати , именно это слово – «тоска» - может быть, сильнее прочих ахмато вских стихов говорит о жизненной силе их: Ты поверь не змеиное острое жало, А тоска мою выпила кровь В белом поле я тихою девушкой стала, Птичьим голосом кли чу любовь… ( I ,192) Это и та грусть-тоска, кото рой часто проникнута народная песня, вообще народная стихия в поэзии А. А хматовой очень сильна. Легко обнаруживаемые внешние перемены ее ( элемен ты просторечия , плача или заклинания ) ограничены и естественны потому, ч то они выражают глубоко национальные мироощущения. В чем его суть ? И опять приходится сказать о любви. Стихи Ахма товой , и правда , часто грустны :они несут особую стихию любви – жалости. Е сть в народном русском языке, в русской народной песне синоним слова -20- «любить» - слово «жалеть». И вот в самых первых стихах Анны Андреевны Ахма товой живет не только любовь любовников. Она часто переходит в другую, лю бовь -жалость или даже ей противопоставляется или даже ею вытесняется : …Он был со мной совсем еще недавно, Такой влюбленный , ласковый и мой, Но это было белою зимой , Теперь весна, и грусть весны отравна, Он был со мной совсем е ще недавно… ( I ,240) Вот это переживание, стра дание, грусть в любви – жалости делает многие стихи Ахматовой подлинно народными, эпичными, роднит их со столь близкими ей и любимыми ею некрасо вскими стихами. И открывается выход из мира камерной замкнутой, эгоистич еской любви – страсти, любви – забавы к подлинно «великой земной любви » и больше – все любви, для людей и к людям. Любовь у Ахматовой в сомой себе несет возможность саморазвития, обогащения и расширения, чуть ли не косм ического. Здесь, конечно, следует привести пример, я это и сделаю, только позвол ю себе выбрать не то хрестоматийное, хотя все равно прекрасное, про непра вильно одетую перчатку или узкую юбку или про то как «пахнут морем» устр ицы, а что-нибудь еще более веселое и не укладывающееся в «добропорядочн ые» и благоразумные представления о поэзии ценителей ее воспитательно го значения: Мне с тобою пьяным весел о – -21- Смысла нет в твоих расск азах. Осень ранняя развеселила Флаги желтые на вязах. ( I ,113) Какие это живые, не ходуль ные, не высокопарные стихи о любви, какое легкое и нежное признание в ней! Как это все не похоже на то что было до Ахматовой в поэзии (и как не похоже д аже на то , что она сама писала в свой поздний период). Да, конечно, она опира лась на прекрасную традицию любовной лирики Пушкина, Тютчева на опыт сво их старших современников : Анненского, Блока – достаточно назвать такие стихи как «Есть в близости людей заветная черта…», «Хорони, хорони меня в етер», «Маскарад в парке». А как нерасторжимо рифмуются в стихах Ахматов ой радость жизни и ее трагическая подоплека! Ей удалось связать их также прочно, как например, в двух строках «вселость едкую литературной шутки и друга первый взгляд, беспомощный и жуткий». Непосредственное поэтическое восприятие мира невозможно подделат ь: у Ахматовой оно появляется в жадном, взволнованном влиянии к миру во вс ех его соль незначительных для равнодушного и значительных для заинтер есованного взгляда подробностях: …На кустах зацветает к рыжовник И везут кирпичи за оградой Кто ты : брат мой или любовник, Я не помню и помнить не надо. ( I ?120) -22- При чем тут кирпичи, зачем они ? А при том, чт о любовь к человеку – такое щедрое и захватывающее чувство, что распрос траняется и на цветущий крыжовник, и на какие-то кирпичи. Тем и отличается от романсной, это своей двоюродной простоватой сестры, что избегает «по этизмов», а «кирпичи» ее как рас не портят. И вообще очень часто в ранних с тихах Ахматовой ни слова о любви не сказано, речь идет о чем угодно: о цвет ах запах которых далеко слышен, о ветре душном, о сладком запахе виноград а – а мы все равно с волнением почему-то понимаем, что это – тоже о любви. Л юбовь предполагает горячее, заинтересованное внимание к миру, к жизни во всех ее проявлениях, любовь обостряет зрение и утончает слух: Весенним солнцем это у тро пьяно, И на террасе роз слышней, А небо ярче синего фаянса. (123) Или : Жарко в еет ветер душный Солнце руки обожгло Надо мною свод воздушный Словно синее стекло…(123) Сладок запах синих виноградин… Дразнит опьяняющая да ль. ( I 137) Эти Ахматовские проходны е приметы, вскользь оброненные замечания даются напряжением не столько зрением, сколько другим, что даже у нее в поздних стихах встречаются все р еже: на них уже не хватило сил. Нужно еще добавить, что лю бовная тема в «Вечере» передает, как правило, состояние промежуточное м ежду «счастием безмятежным» и безысходностью. -23- Ахматова обращается не к самому пику любовных отношений, х арактеризующемуся межличностной гармонией или иллюзией этой гармонии ,-а к моментам предчувствия, предшествующим самой любви, или (это бывает ча ще) к моментам, следующим после разрыва, после того, как пришла уверенност ь что любовь не состоялась. Отсюда и рождается ощущение тоски, горечи, печ али, одиночества. Но здесь они передают лишь состояние человеческой души . Поэт пока не связывает человеческие взаимоотношения со временем пород ившим их. Но следует заметить, что тема любви не является единственной темой с борника. Здесь следует назвать еще некоторые весьма важные темы: тема ро дины в многочисленных модификациях, тема памяти, тема уязвимой совести , урбанистическая тема и тема жизни и смерти. Но сама тема любви, как наивыс шие проявление человеческого духа, в которой личностное начало каждого человека находит максимальное воплощение, достигает в сборнике наивыс ших высот. Очень уместно процитировать Гегеля: «Подлинная сущность любв и в том, чтобы отказаться от сознания самого себя , забыть себя в другом «я » и, однако, в этом исчезновении и забвении впервые обрести себя и обладат ь собой». Любовная поэзия Ахматовой – это прежде всего поэзия, в которой на поверхности лежит повествовательное начало. Читателям представляе тся чудесная возможность расшифровать горести и печали героини на свой вкус. Языком на котором общалась снами Ахматова был – язык любви – самы й доступный. Любовь есть воплощение бесконечности в конечном. А. Ахматова – поэт строгих ритмов, то чных рифм и коротких фраз. -24- Синтаксис ее не перегружен придаточными конструкциями, он – прост. Простота поэтического языка Ахматовой определяется очень сущ ественными на фоне традиций символизма отрицательными признаками: отс утствие мелодических повторений, анафорического параллелизма, рассчит анного на музыкальное воздействие («напевного стиля»). Повторение у Ахма товой являются средством простого эмоционально-логического усиления, как в обычной речи. Ее язык по грамматической простоте родствен английск ому. Ничто не обнажает слабость поэта так, как это делает классический ст их, поэтому он редко встречается в чистом виде. Нет трудней задачи, чем нап исать две строчки, чтобы они прозвучали по своему, а не насмешливым эхом ч ьих-то стихов. Стихи Ахматовой никогда не были подражательными. Ее оружи ем было сочетание несочитаемого. Когда героиня на одном дыхании говорит о силе чувств, «на правую руку надетой перчатке с левой руки», - дыхание ст иха – его размер сбивается до такой степени что забываешь каким он был и значально. Как пишет В. Жирмунский, рифмы у нее легкие, размер не стесняющи й. Иногда она упускает один два слога в последней строке четверостишия, ч ем создает эффект перехваченного горла или невольной неловкости, вызва нной эмоциональным напряжением. Но дальше этого она не шла, ее было не нуж но : она свободно чувствовала себя в пространстве классического стиха и не считала свои высоты достижением или чем-то особенным. Но для читателе й это было и будет неземным, возвышенным, непостижимым. -25- Анализ стихотворения А.Ахматовой «Молюсь оконному лучу …» Как мы уже говори ли, Ахматова начала писать свои стихи еще в детстве и сочинила их великое множество. То была пора, если воспользоватьс я выражением А. Блока «подземного роста души». От тех стихов, аккуратно за писывавшихся в дневник, почти ничего не осталось, но те отдельные произв едения, что все-таки сохранились, уже выказывают некоторые весьма характ ерные «ахматовские черты». Стихотворение «Молюсь оконному лучу…» прин адлежит к самым ранним ее стихам, которое было помещено в сборник «Вечер ». Написано оно в 1909 году. В стихотворении ничего не объясняется, читатель с ам должен догадаться, что хотела сказать Ахматова, что она хотела вырази ть. Здесь звучит мысль о том, что само время - оно наилучшее лекарство, кото рое лечит все. Оно поможет пережить страдания, а красота и гармония прояв ляются даже в обычных предметах, нужно лишь присмотреться. Стихотворени е, как видим, «сделано» буквально из обихода, из житейского немудреного б ыта – вплоть до позеленевшего рукомойника: На рукомойнике мо ем Позеленела медь. Но так играет луч на нем, Что весело гляде ть. ( I ,107) Предметом поэтическ ого воодушевления и изображения могут послужить даже пятно плесени на с ырой стене, и лопухи, и крапива, т.е. , как писала сама -26- поэтесса, стихи «растут из сора». Она не создает цельной живописной карт ины, на фоне которой развертывалось бы действие, она с большой остротой и ндивидуального восприятия фиксирует отдельные импрессионистические штрихи. Вряд ли в те ранние годы она старалась сформировать поэтическое кредо, она сначала старалась увидеть поэзию в обычной жизни – изобразит ь жизненную и реальную поэзию. Именно логично, лаконично, четко и ясно ото бражала действительность А. Ахматова. Она воспевала ее не поднимаясь в о блака, а оставаясь на земле. Это были условия акмеистического искусства, сторонником которого была Ахматова. Первое, что сразу же останавливает взгляд, это - строгость , четкость рисунка , а также какая-то внутренняя по чти драматическая напряженность чувств. Также, можно выделить очень важ ную форму чтения – «разговорность». Стихотворение написано с установк ой на прозаический рассказ , иногда перерываемый эмоциональными возгла сами . Разговор обращен к возлюбленному. Он не требует повышения голоса, о н как бы не требует зрителя и основан на психологических нюансах. Есть в этом ст ихе и чисто ахматовская недосказанность, то есть, та самая знаменитая ее черта как художника. Недосказанность парадоксально сосуществует у нее с совершенно четкими и почти стереоскопическим изображением : Молюсь оконному л учу – Он бледен, тонок, прям. Сегодня я с утра молчу, А сердце- пополам…( I ,56) -27- Большую роль в ее стихотворениях играет психологизм. Очень характерная для всей ее последующей лирики эта ранняя строка: Сегодня я с утра м олчу, А сердце – пополам. ( I ,56) Она выражает лучше други х психологизм ее стихов. Любовная драма развертывающаяся в стихе, происх одит как бы в молчании: ничто не разъясняется, не комментируется, слов та к мало, что каждое из них несет огромную психологическую нагрузку. Читат ель должен скорее всего обратиться к собственному опыту. Его скрытый сю жет относиться к многим, многим ситуациям в жизни. В этом стихе нам не важ но, что именно произошло в жизни героини. Ведь самое главное – боль , раст ерянность, желание успокоиться хотя бы при свете солнечного луча. Мудро сть ахматовской миниатюры чем-то похожа на японские хокку. Она заключае тся в том, что она говорит о целительной для души силе природы. Простота и строгость лирики Ахматовой отражена в метрической форме ее стихотворений. Именно такой является форма стиха «Молюсь оконному лучу…» Ахматова редко поль зуется сложной строфической композицией. В ее стихотворении господств ует простая форма строфы из четырех стихов, чаще всего с тремя или четырь мя ударениями в стихе. Ахматова пользуется дольниками , т. е. размером , пол учившим широкое распространение в русской литературе ХХ в., в котором чи сло неударных слогов между ударениями не урегулировано (1 или 2). Но сравни вая с дольниками А.Блока, которые звучат напевно, как трехсложные размер ы, у Ахматовой это синкопированные ритмы с прозаической разговорной инт онацией. -28- Ахматова пользуется неп олными рифмами, которые у ее современников получили название « рифмоидо в»: моем/ нем , простой/пустой Чаще всего это женские рифмы с ус еченной замыкающей согласной, ослабленной в живом произношении редукц ией заударного слога. Специфичным для Ахматовой является употребление усеченных мужских рифм . Она использует перекрестное рифмование: На рукомойн ике моем, Позеленела медь. Но так играет луч на нем, Что весело глядеть. ( I ,56) Ахматова польз уется не метафорами, а сравнениями, т. е. не отождествлением поэтических о бразцов, а их сопоставлением: « он словно праздник золотой…» Сравнения эти многочисленны . Они вводятся такими словами: словно, будто, как- будто, как бы. Наряду со сравнениями для качественного определения предмета ил и действия служат у нее качественные слова – прилагательные и наречия, в выборе которых особенно проявляется ее мастерство. В ее стихотворении очень важную роль играют прилагательные: « оконный луч», « он бледен ,тоно к, прям…», «невинный», «простой», «золотой». Некоторые из них повторяются , создавая при этом как бы эмоциональный тон стихотворения. Таким образом, «Вечер» - это сборник, в котором устойчивые черты лирической героини только определяются, ищут характерные особенности, в полной мере определяющие момент взаимодействия авторского сознания и окружающего мира. От первой, еще робкой пробы пера к устойчивой и уверен ной -29- поэтической манере – вот тот путь, который преодолела Ахматова в первом сборнике стихов. В «Вечере» она намечает те основные темы своего творче ства, которые сопутствуют ей в течении десятилетий ее поэтического труд а. Выбор этих тем не случаен. Они на ряду с принципами воплощения авторско го сознания, с композиционным своеобразием ахматовской лирики определ яют концепцию личности, стоящую в центре творчества А. Ахматовой раннего периода.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Виктор Янукович 11 марта опять выступил в Ростове-на-Дону.
Как оказалось, на обратной стороне листа тоже был текст.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по литературе "«Место сборника «Вечер» в творчестве А. Ахматовой", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru