Реферат: Жизненный путь Поля Гогена - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Жизненный путь Поля Гогена

Банк рефератов / Искусство и культура

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 143 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Жи зненный путь Поля Гогена. Поль Гоген принадлежит к ч ислу художников, жизнь которых настолько тесно переплетена с их творчес твом, что в последнем многого нельзя понять, не обратившись одновременно к их биографии. И, наоборот, жизненный путь Гогена можно понять в полной м ере, только зная творчество художника, так как его биография - это лишь одн а из сторон его творчества. И в жизни и в творчестве Го гена все кричаще необычно, все запутанно, противоречиво, все ярко, красоч но, все пронизано духом протеста против привычных, устоявшихся норм, про тив гладкого, безмятежного существования. Жизнь Гогена, полная превратн остей, доказала, что он глубоко верил во все то, что проповедовал. А потому каждое событие в его жизни, каждое слово, сказанное художником по тому ил и иному поводу, приобретает особый смысл. Итак, Гоген (его полное имя Поль-Эжен-Анри) родился в Париже 7 июня 1848 года, в самый разгар революционных событий, когда на улицах велись ожесточенны й кровавые бои. Его отец - Пьер-Гильом-Кловис Гоген, был одним из редакторо в умеренно - республиканской газеты «Насьональ», игравшей значительную роль в революции 1848 года. После выборов в Национальном Собрании в 1849 году Кл овис Гоген решил, что ему небезопасно оставаться на родине, и вместе с сем ьей покинул Францию. И отправился в Перу, где с помощью дальних родственн иков жены надеялся основать собственный журнал. Однако в дороге, так и не до стигнув берегов Перу, Кловис Гоген внезапно скончался. Жена его, оставша яся на борту корабля одна с двумя детьми, вынуждена была продолжать путе шествие самостоятельно. В Перу Алину (так звали мать Гогена) встретили ро дственники - колоссальная семья, жившая старым патриархальным укладом. Х отя Гоген попал в Перу, когда ему было полтора года, а вернулся он во Франц ию в 1855 году в возрасте семи с половиной лет, но жизнь в Лиме оставила у него самые яркие и светлые воспоминания. Свои детские впечатления, память о б ольшой шумной семье, о ласковых днях среди заботливых людей, о мягком кли мате и безоблачном небе Гоген пронес через всю свою жизнь. В конце 1855 года Алина с детьми уехала в Орлеан. Гогена поместили в местную с еминарию. «...там я научился с юного возраста ненавидеть лицемерие, фальши вые добродетели, доносы», - вспоминал Гоген. В 1860 году семья переехала в Париж. Гогена переводят в парижский пансион Ло риаля. Насколько можно судить по собственным, хотя и крайне немногочисле нным, замечаниям Гогена, занятия в пансионате его интересовали очень мал о. Будущий живописец бредил морем. И, в 1865 году, вопреки воле матери, был зачи слен в торговый флот, где прослужил два года простым матросом. За время сл ужбы Гоген два раза побывал в Бразилии, Рио-де-Жанейро, затем через Кардиф ф совершил плавание в Чили и в Вальпарайсо, повторив почти полностью тот путь, который некогда, еще совсем ребенком, привел его с матерью в Перу. В январе 1868 года, поступив в качестве военнослужащего в военный флот, Гоге н все время находился в северных морях у берегов Норвегии и Дании. Но если воспоминания о юге и южных странах преследовали его всю жизнь, то север н е произвел на него никакого впечатления, и он никогда не упоминал о нем. Франко - прусская война, поражение Франции и обязательство правительств а распустить военные силы государства, прервали военную службу Гогена. В апреле 1871 года, насытившись пятилетней матросской жизнью и получив дипло м матроса первого класса, Гоген оставил свой корабль и вернулся в Париж. Первые шаги /1871 - 1885 г.г./ «...что касается моего дорогого сына, то он сам должен бу дет делать свою карьеру, ибо он так мало умел заставить всех моих друзей п олюбить себя, что окажется совсем покинутым...» Мать Гогена умерла в 1867 году, перед смертью так и не увидев своего сына. Она не смогла простить ему службу простым матросом, и все иму щество отписала дочери; сыну достались книги, картины, фамильные портрет ы и кольцо - печатка, оставшееся в наследство от прадедушки. Опекуном дете й был назначен Гюстав Ароза, который устроил Гогена на службу в банк Берт ена. С помощью многочисленных связей опекуна, а также благодаря способно сти быстро разобраться и ориентироваться в биржевой жизни, Гоген уже чер ез два года занял в банке одно из ведущих мест. Что повлекло его к живописи ? Может, картины, которые украшали комнаты в доме его матери, или Гюстав Ар оза, большой знаток и любитель живописи? У опекуна была богатая коллекци я картин современных художников: Делакруа, Курбе, Домье, Коро, Писсарро и м ногие другие. Также он увлекался только вошедшей в моду фотографией, соб ирая фоторепродукции картин знаменитых мастеров. В доме Ароза часто соб ирались как именитые, так и мало известные, только подающие надежды худо жники; скульпторы, архитекторы, литераторы, журналисты... Дочь Авроза - Мар гарита, была молодой талантливой художницей. Для Гогена началась новая ж изнь. Днем он окружен цифрами, бумагами, расчетами. Он - финансист. Вечером, втайне от всех, он рисует и пишет маслом. Робкий, неуверенный, пока еще не у веренный в своих силах начинающий художник. Следует заметить, что у этого таланта имелись генетические корни. В числ е предков Гогена были два художника, вопросы искусства не были совсем чу жды его семье. Дед - Анри - Франсуа Шазаль (художник и гравер), автор многочис ленных гравированных портретов знаменитых людей и эстампов, сделанных с античных барельефов, статуй и т.п. Его брат - Анре-Франсуа-Антуан Шазаль - т акже художник и гравер, неоднократно выставлял свои произведения в Сало не, преподавал рисунок в Музее естественной истории и написал несколько работ по теории рисунка и гобеленов. Кстати сказать, сын Антуана тоже был художником. Бабушка Гогена - Флора Тристан - была женщина незаурядная, наделенная выд ающимися способностями и весьма известная среди современников. Любопы тно, что Гоген унаследовал от нее не только некоторое портретное сходств о, но что в его характере, как в зеркале, отразились многие черты его бабки. Решительный нрав Флоры, умение принимать весьма смелые решения, способн ость столь же мгновенно увлекаться самыми различными вещами, не обращая внимания на общественное мнение, ее многосторонние дарования - все это п ередалось и Гогену. Даже любовь к путешествиям, в которых она провела бол ьшую часть своей жизни, очевидно, тоже перешла к Гогену от Флоры. Итак, все свое свободное время Гоген посвящает занятиям живописью. Он от страняется от светской жизни, он смеется над ней: она наигранна, пуста, нел епа. Он сторонится сослуживцев, общаясь с ними только в пределах работы. О н сходится с мелким служащим - Эмилем Шуффенекером, у которого одна страс ть - искусство (Шуффенекер будет верным другом Гогена всю жизнь, помогая е му в трудные минуты). По воскресеньям они вдвоем посещают Академию Калар осси, вместе ходят в музеи. В конце каждой недели Гоген встречается с Марг аритой, дочерью Ароза - они вместе работают над рисунком с натуры. Накапли вая знания, Гоген одновременно растет как художник. Появляются его первы е работы, еще не представленные на обзор широким массам. В начале 1873 года Гоген знакомится с молодой датчанкой Мэтт-Софи Гад, приех авшей во Францию на каникулы, и женится на ней. Жена относится к развлечен ию мужа как к наиболее безобидному препровождению времени. Ей импонируе т спокойный Эмиль Шуффенекер, а когда в их доме появляется известный уже в творческих кругах Камилл Писсарро, которого Гоген почитал как своего у чителя, она приветствует его, не подозревая, как скажутся в дальнейшем на ее судьбе увлечения мужа живописью. Гоген все больше углубляется в изучение рисунка и цвета. Вначале он зани мается главным образом техническими сторонами и технологической основ ой живописи. Его первые пробы того времени, ученические работы маслом на бумаге: «Дом около озера» /1871/ и «Натюрморт с грушами и виноградом» /1872/. К этим же годам относятся два маленьких пейзажа (Копенгагенский музей и частна я коллекция). В семействе Гогенов рождается сын. Отец часто рисует ребенка во всевозмо жных позах, тщательно отрабатывая каждую деталь, делая многочисленные з арисовки рук, ног, головы в разных поворотах и положениях. Импрессионизм, достигший в 70-е годы своего наивысшего расцвета, хотя еще и не признанный, был первой художественной школой Гогена, которого привле кли и некоторые элементы программы импрессионистов, и главным образом и х боевой дух, сопутствующий борьбе против официального салонно - академи ческого искусства. Отрицая академические традиции, превратившиеся в тормоз для дальнейше го развития искусства, импрессионисты вместо закостеневших условных н орм, за пределы которых не должен выходить живописец, выдвинули новый пр инцип подхода к изображаемому предмету. Прежде всего, они требовали вним ания к повседневной жизни человека, к природе, его окружающей, и главным о бразом правдивости изображенного. Они выходят со своими мольбертами из ателье и работают на пленере, стремясь как можно непосредственнее перед ать на полотне то, что они видят, свое личное восприятие жизни, а не абстра ктно - условное его изображение, соответствующее канонам академической живописи. Работа на пленере пробудила и особое внимание к солнечному све ту, растворяющему все краски, уничтожающему локальные цвета и объединяю щему их в единую цветовую гармонию. Новое понимание импрессионистами св ета и колорита приводят их к новым техническим приемам, к раздельному ма зку, к использованию дополнительных цветов, к утонченным красочным нюан сам, передающим вибрацию воздуха, к стиранию четких очертаний предметов , находящихся в постоянном движении. Все эти проблемы занимают Гогена, который начинает работать в той же ман ере. Написанная им в 1875 году, вскоре после первой выставки импрессионисто в, «Сена у Йенского моста» (хранится в Лувре, Париж) и по композиции, и по хар актеру мазка, и по неясным контурам нескольких фигурок на берегу близка к импрессионистам. Белый снег, отражающий падающий на него свет, позволя ют Гогену использовать импрессионистские приемы, которым он только учи тся овладевать. Успехи на бирже дают Гогену возможность не только широко жить, но и приоб рести значительную коллекцию картин современных французских художник ов, свидетельствующую о его вкусах. Сюда входят Эдуард Мане, Писсарро, Сис лей, Мари Касса, Сезан, Ренуар, Клод Моне, Гийомен, Йонкинд, Домье и т.д. На эти х картинах Гоген учится, копирует их, зачастую перенося отдельные понрав ившиеся ему детали в свои работы. Очень скоро Гоген уже не может довольствоваться работой для самого себя , он хочет проверить свои силы на зрителях, убедиться, что он трудится не в пустую. В 1876 году Гоген посылает свою картину «Лесная чаща в Вироффе» в Сал он. Картина была принята, выставлена и даже получила некоторый отклик в п рессе. Но этого ему кажется мало, участие в Салоне его не удовлетворяет. Он выставляет свои картины и статуэтки на выставках «группы независимых х удожников» - так официально называют себя импрессионисты. Шестая выстав ка приносит Гогену настоящий успех. Особое внимание критики привлек этю д обнаженного тела (известный также под именем Сусанны), написанный Гоге ном с его служанки Жюстины. «...Я счастлив аплодировать художнику, который, как и я, испытал неодолимое отвращение к манекенам...» - писал Гюисманс. Рвение Гогена усиливается еще больше. Он уже не просто с благодарностью принимает приглашения участвовать в той или иной выставке. С ним считают ся, и Писсарро, его учитель и один из ведущих художников - импрессионистов , обращается к нему за поддержкой и следует его советам. Перед Гогеном встает вопрос: либо продолжать банковскую карьеру и быть ч ужаком, выскочкой и в какой-то степени нежелательным элементом среди про чих художников, либо навсегда связать свою судьбу с искусством, окончате льно и бесповоротно порвав с прежним образом жизни. Гоген выбирает после днее: после одиннадцати лет работы в банке и на бирже он оставляет ее, пере ставая быть «воскресным художником». Таким образом, 1883 год является для Г огена поворотной вехой в его жизни. 1883 год - год экономического и эстетического кризиса. Среди импрессионисто в назревали серьезные разногласия, когда импрессионизм, к которому прим кнул и Гоген, переживает серьезный кризис, вызванных тем, что представит ели этого направления приходят к твердому убеждению, что они исчерпали с вои художественные возможности. Начинается пора скитаний, поисков случ айного заработка и всевозможных несчастий. Гоген вместе с Писсарро приезжает в Руан, где жизнь ему кажется, более деш евой и где он надеется найти покупателей для своих произведений. Во врем я пребывания Гогена в Руане им была создана картина «Автопортрет с палит рой». Любопытна композиция портрета, написанного где-то на мансарде, бал ки которой загромождают весь задний план, сохраняя только тесное простр анство для художника с его мольбертом. Чтобы подчеркнуть нарочитую непо строеность композиции, Гоген выставляет за пределами полотна зеркало, в которое он смотрелся в процессе работы. Однако, как ни велико увлечение Гогена живописью, заботы о семье настойч иво вторгаются в его жизнь. Он продает несколько картин из своей коллекц ии, но это ненадолго спасает положение. В декабре 1884 года Гоген поддается на уговоры жены и едет в Копенгаген в над ежде на поддержку ее богатых родственников, под напором которых начинае т заниматься продажей лошадиных попон и холста. Его коммерческая деятел ьность заканчивается чашкой чая, которую он запускает в голову очередно го клиента. В мае 1885 года он представляет свои картины на выставке «в Общес тве друзей искусства», но его картины только шокируют и скандализируют п ублику, очень нелестные отзывы критики. Ощущение полной потерянности, не возможности преодолеть сложившуюся вокруг него враждебную обстановку усугубляется еще отношением жены и родственников. «...Вот уже шесть месяцев, как я не говорю, - пишет он, - изоляция самая полная, естественно, что для семьи я чудовище, которое не зарабатывает деньги <...> , и я подвергаюсь упрекам, Естестве нно, в связи с живописью, из-за которой я не знаменитый финансист...». Но эта обстановка заставляет Гогена еще больше сосредоточить свое вним ание на искусстве. Предоставленный самому себе, он продумывает целый ряд теоретических вопросов. «...Для меня, - пишет он, - великий художник - это формула наибольшего разума, в который поступают наиболее тонкие и вследствие этого наиболее невидим ые ощущения, передачи из мозга...» В июне 1885 г., взяв с собой 6-ти летнего сына Кловиса, Гоген оставляет семью и у езжает в Париж. От Парижа до Мартиники (1885-1888 г.г.) «...Я узнал настоящею нищету, так сказать голод. Но это ещ е ничто или почти ничто. <...> Но что страшно - так это помехи в работе, в развитии интеллектуальных способнос тей. Это верно, что вопреки всему страдание обостряет гений, однако, его не должно быть слишком много, иначе оно вас убивает...» Париж Гоген хмур, замкнут, озлоб лен, Он живет в холодной пустой комнате, ребенок болеет, долги, отчуждение родственников. Гоген устраивается расклейщиком афиш, ибо не может найти себе другую работу. Но это не мешает ему принять участие в 8-ой выставке импрессионистов в Мэз он-Дюре (с 15 мая по 15 июня 1886 г.), на которую он посылает 19 картин. Большинство из них - работы, написанные в Руане и Копенгагене, а также вещи, сделанные неп осредственно перед выставкой в Нормандии, Они не остались незамеченным и, Среди бесчисленных пейзажей, наводнявших выставку, критики уловили не что, отличающее Гогена от других художников. «Тона господина Поля Гогена, - писал Фенеон, - очень мало отличаются одни о т других, отсюда в его картинах эта глухая гармония. Пустые деревья возни кают из почвы жирной плодородной и сырой, заполняют картину, вытесняют н ебо. Тяжелый воздух. Проглядывающие кирпичи указывают на близость дома, в беспорядке валяются одежды, какие-то морды раздвигают заросли - это кор овы. Эти рыжие тона крыши и животных художник постоянно противопоставля ет своим зеленым (тонам) и повторяет их в водах, текущих между корягами и з аросших высокими травами...» Хотя Фенеон и отмечает однообразие тональности, тем не менее, он не может не заметить даже в этих, еще робких, еще совсем негогеновских полотнах на рочитое противопоставление рыжих и зеленых тонов, нетрадиционное комп озиционное построение картины, ее чрезмерную насыщенность. Но жизнь в Париже Гогену не по средствам. Отдав сына в частный пансионат, о н уезжает в Бретань, в маленький городок Порт-Авен, прибежище безденежны й художников. Порт-Авен «...Здесь имеется также имп рессионист по имени Гоген, очень сильный парень. Ему 36 лет, он пишет и рисуе т очень хорошо». Бернар после встречи с Гог еном. За какой-нибудь год в Гоге не происходят колоссальные изменения. Он становится мастером, уверенны м в своих творческих возможностях. Главное, что теперь занимает его - это о владеть нужными знаниями и добиться известного прогресса. «...Моя живопись вызывает много дискуссий ... я делаю массу набросков, и ты с трудом узнала бы мои работы...» - пишет Гоген жене.«Натюрморт с портретом Ш арля Лаваля» (1886г.) Полный разрыв с прежней подражательной полуученическо й манерой Гогена. Скорее, можно было бы сказать о каком-то воздействии на н его Дега («Дамы с хризантемами») в композиционном построении картины, ил и Сезана - в изображении фруктов, но вряд ли можно усмотреть в нем хотя бы к акое-нибудь влияние Писсарро или Пювиде Шованно. В плодах, лежащих на ска терти, ощущается уже будущий Гоген с его обобщенной, скупой манерой испо лнения, с присущим ему чувством необычайной просторы и безыскусственно сти. В Бретани сделано много зарисовок, рабочих набросков. В декабре 1886 г. Гоген возвращается в Париж, забирает сына из пансионата, но ревматизм, очевидно, нажитый в Бретани, заставляет его лечь в больницу, на которую уходят последние средства. Панамский перешеек, о. Мартиника. В 1887 г. Гоген уезжает на Панамский перешеек, уговорив своего друга, художни ка Шарля Лаваля, поехать вместе с ним. С перешейка они планировали перебр аться на остров Мартиника. Гоген устраивается чернорабочим в общество п о прорытию Панамского канала, чтобы «ворочать землю с 5 30 до 18 00 под тро пическим солнцем и проливным дождем. Денег хватило на переезд на вожделе нный остров, где оба художника расположились в окрестностях г. Сен-Пьер. Г оген охвачен восторгом. Сказочная природа, красочные наряды женщин, цвет их позолоченной солнцем кожи... Совсем иной мир. Яркий свет. Тропическое с олнце по-другому освещает предметы, которые не отбрасывают рассеянной т ени, не расплываются в неясных очертаниях, а, наоборот, приобретают ярко в ыраженную форму и выделяются крупными сплошными массами, их нельзя пере дать дробным, мелким мазком, вытекающим из аналитического метода импрес сионистов, из разложения ими тонов. Под влиянием этого освещения у Гогена появляется тенденция не к анализу тонов, а к их упрощению, к отчетливому ограничению форм и объемов. Наиболе е яркие работы этого периода - «Ферма на Мартинике» (1887 г.) и цинкография «Ма ртиникская пастораль» (1889? ) . «...Я никогда не писал так ясно, с такой фантазией», - пишет Гоген Шуффенекер у. 15 января 1888 г. Появляется отклик на мартиникские полотна, написанный Фелик сом Фенеоном: «...Из путешествия на Антильские острова он привозит мартиникский пейзаж - с розовой просекой, с густыми тропическими деревьями, под которыми нежа тся женщины, с дорогой цвета охры и двумя чернокожими, несущими корзины... между тяжелой листвой - пламенеющий вскрик крыши, как во всем настоящем Г огене. Варварские по характеру и желчные, мало насыщенные воздухом, с диа гональными мазками, падающими ливнем справа налево, эти горделивые карт ины давали бы представление обо всем творчестве Гогена...» «...Его негритянки, - писал Бернару Ван Гог, - исполнены высокой поэзии, и все то, что делает его рука, имеет характер мягкий, патетический, удивительны й. Этого еще не понимают ...» Ноябрь 1887 г. - Гоген снова в Париже, Не имея жилья, больной, он поселяется у Шу ффенекера. Из 12 мартиникских работ, в галерее Гупиля, 3 были проданы. Художн ик, раздав долги, принимает твердое решение уехать в Бретань. Оставшихся денег не хватило бы Гогену на самое жалкое существование в Париже, а быть объектом благодеяний друзей - слишком больно для его самолюбия. И в февра ле 1888 г. Гоген снова в Понт-Авене. Понт-Авен - Арль (1888 г.) «Искусство - это абстракция, извлекаемая из природы в м ечтах перед ней и в мыслях, главным образом, о творении, которое будет резу льтатом...» В Бретани Гоген сталкивается со знакомой, но отнюдь не п риятной обстановкой. Художники, съезжающиеся на лето в Порт-Авен, раздел яются на две враждебные группировки: «Импрессионисты», общепризнанным главой, которой становится Поль Гоген; и представители традиционного ак адемического направления, с ненавистью наблюдавшие за своими противни ками. Однако стычки между обеими группировками не только не мешают Гоген у работать, но даже в какой-то мере помогают ему осознать в себе те черты, к оторые вызывают у его противников бурный протест, и наиболее отчетливо с формулировать ту концепцию, которую теоретически он начал разрабатыва ть еще в Дании, в 1885 г., а затем частично воплотил в своих мартиниканских вещ ах. Гоген отказывается от аналитического метода импрессионистов. «Я нач ал как ученик, который пойдет вперед...» - пишет он Шуффенекеру. Он хочет оду хотворить изображаемое им, увидеть внутреннюю логику, которая лежит в ос нове всех предметов и явлений, и противопоставить этот «разумный» мир с его логическими связями тому случайно подсмотренному миру, изображени е которого было целью импрессионистов. Цель художника - передавать те фо рмы и те символы, которые позволили бы зрителю почувствовать особый, вну тренний смысл, лежащий за пределами и видимого и изображенного. Большое влияние на работы художника оказывает созданная в 1887 г. новая жив описная техника - так называемый клуазонизм или, как говорил Ван Гог, «япо низм». Создана она была под влиянием произведений японских мастеров и за ключалась в том, что полотно картины делилось в соответствии с рисунком на ряд отдельный, замкнутых плоскостей, совпадающих с изображением того или иного предмета или фигуры, каждая из которых заполнялась определенн ым локальным цветом. Первое свое произведение, наиболее полно отражающе е эту новую технику, Гоген написал в 1888 году. «Видение после проповеди, или борьба Иакова с ангелом». Религиозная, казалось бы, традиционная тема ка ртины, изображающей на переднем плане бретонок в их национальных костюм ах, слушающих сельского проповедника и созерцающих под впечатлением ег о рассказа сцену борьбы Иакова с ангелом, поражает своей необычностью. С ложное композиционное построение картины, разделение ее на две части ди агональной линией дерева (подобный прием встречается у Гогена и раньше). Резкое противопоставление реальной и невозмутимо спокойной группы жен щин в застывших позах и двух нереальных, подсказанных воображением, борю щихся фигур в бурном движении дано намеренно без соблюдения перспектив ы и объемной глубины. Что касается света, то и здесь холодные краски перед ней группы резко противопоставлены общему жгуче-красному тону заднего плана, еще более подчеркнутому ярко-синим цветом плаща. Свой новый стиль, с четким плоскостным наложением одного плана на другой , с обобщенным решением формы и цвета, где ни та, ни другой не преобладают д руг над другом и создают органический сплав, Гоген называет синтетизмом. Влияние японской гравюры, полное уничтожение линейной перспективы мож но видеть в ряде опытов Гогена (например, «Натюрморт со щенятами»), которы й не просто усвоил принципы японского искусства, а целиком переосмыслил их в соответствии со своими замыслами. Однако никто, кроме маленького круга художников, не видит произведений Г огена. Все более и более глубокая нищета привязывает его к Бретани, откуд а не может уехать, не расплатившись с долгами. Только настойчивые уговор ы Винсента Ван Гога, приглашавшего Гогена приехать в Арль, и договор, закл юченный художником с Тео Ван Гогом о регулярной посылке нескольких карт ин из Понт-Авена и отправиться в Прованс. Но совместная жизнь с восторженным Ван Гогом, мечтавшим о создании «Маст ерской юга», где единомыслящие художники могли бы работать над теми же п роблемами синтеза, была отнюдь не счастливой. Охваченный сочувствием и ж алостью к Гогену, Ван Гог думал увидеть в нем столь же пылкого романтика, к аким был он сам, а столкнулся с измученным лишениями, желчным, необычайно волевым человеком, которого раздражала экзальтированная натура друга. Между обоими художниками с самого начала возникает конфликт. Однако жиз нь В Арле, постоянные споры о творчестве и совместная работа обоих худож ников, несмотря на трагический финал, принесла свои плоды. Ряд пейзажей, с деланных ими одновременно, и отдельные рисунки с общих знакомых наряду с индивидуальными свойствами обоих художников, проявляющимися в каждом произведении, носят, тем не менее, следы их творческой близости в этот пер иод. Были созданы: «Арльское кафе», «Старые девы в Арле», «Аликан». Хотя ра боты, написанные Гогеном в Арле, во многом повторяют его бретонские вещи, тем не менее они являются дальнейшим шагом вперед в его творчестве. Испы тывая, в свою очередь, влияние Ван Гога, его нервной впечатлительности, Го ген пытается писать в пастозной манере Ван Гога. Посылая в Париж к Тео две свои картины, Гоген сообщает ему: «Здесь все совсем по-другому, написано п росто, на грубом полотне, пастозно, с едва различимым разделением между к расками в поисках глубокого проникновения в сущность вещей». Любовь обо их друзей к японской гравюре и пристальное ее изучение на примере имевши хся у Ван Гога образцов заставляет Гогена продумать ряд теоретических в опросов, которые он излагает в своих письмах к Бернару. «Вы спорите с Лава лем о тенях и спрашиваете меня, не игнорирую ли я их полностью. Что касаетс я толкования света - да! Посмотрите на японцев, которые рисуют восхитител ьно, и вы увидите жизнь на пленере и на солнце без теней.» Таити /1891-1893 г.г./ «...Цивилизация мало-помалу уходит от меня. Я начинаю мыслить просто, испытывать очень мало ненавист и к моим ближним, лучше того - начинаю любить их...» Работая с натуры, Гоген пы тается нащупать ту специфику, которая заложена в новом для него мире. И хо тя еще имеется много черт, скорее сближающих его с понт-авенской манерой художника, чем с последующими таитянскими произведениями, Гоген ощущае т уверенность в своих силах («Женщина с цветком»). Его тяга к наивному иску сству, к так называемым примитивам, стремление к ярким красочным контрас там, к пылающей цветовой гамме обретает на Таити свою реальную почву. Кар тины: «А, ты ревнуешь?» 1892, «Дух мертвых бодрствует» 1892, «Женщина, держащая пл од» 1893, «Таитянский пейзаж» 1897 и многие другие. «...Вы тот легендарный художн ик, который из глубин Океании присылает свои приводящие в замешательств о, неподражаемые произведения великого человека, так сказать, исчезнувш его из мира... Вы пользуетесь неприкосновенностью великих покойников... Вы вошли уже в историю искусства...» - пишет Монфрейд. 8 мая 1903 года после нескольких с уток физических и моральных страданий Поль Гоген скончался. Пришедшие в дом художника туземцы причитали над его телом: «Гоген умер, мы пропали». Колоссальное и разнообразное художественное наследие Гогена свидете льствует о его неутомимых творческих исканиях, проявившихся во всех обл астях изобразительного искусства. Раз вступив на путь художника, он всю жизнь посвятил служению искусству. Он был не только живописцем и рисовал ьщиком, но также скульптором, резчиком по дереву, гравером, критиком и пис ателем. Занявшись каким-либо видом искусства, он досконально изучал все особенности технического и даже технологического процесса. Отличительной чертой всех видов творчества а является его стремление выйти за пределы того мировосприятия, на основе которого сложилось евро пейское искусство. Технические завоевания Гогена, новое понимание цвета, особое внимание к рисунку, выделяющему контуры, взаимосвязь цвета и рисунка, цвета и лини и, стремление максимально усилить и вместе с тем упростить эти элементы, декоративные эффекты плоскостного изображения, а, главное, - полное подч инение живописного языка смыслу изображенного, - все это прочно вошло в и скусство XX столетия.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Ехал я как-то в такси. Водитель был в прекрасном настроении:
- Я люблю свою работу, - говорит. - Сам себе начальник, никто мне не указ.
А я ему говорю:
- Здесь поверните налево.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культуре и искусству "Жизненный путь Поля Гогена", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru