Реферат: Михаил Глинка - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Михаил Глинка

Банк рефератов / История

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 210 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Михаил Глинка 1804-1857 Творческий путь Глинка – создатель русско й музык альной классики . Его музыка выве ла русскую школу на мировой уровень по художественному совершенству и профессиональному мастерству . Он по-новому решил проблему н ационального в музыке . Он очень хорошо чув ствовал национальный русский характер и выраз и л в музыке русский героический дух , а так же создал образцы русской национ альной лирики. До Глинки было некоторое несоответствие между русским национальным материалом и его развитием . Он привел это в соответстви е . Например : не имитационная полифония , а п од голосочная (как в русском хоре ). Глин ка даже создал специфическую русскую форму вариаций на неизменную мелодию или сопрано- остинато . Эту форму стали называть глинкински ми вариациями . Это такие вариации , когда в варьировании мелодия остается неизменной , а м еняется все остальное. В творчестве Глинки опера приобрела х арактер сплошного развития . Он написал 2 оперы , и обе они открыли пути в будущее . “Жизнь за царя” (“Иван Сусанин” ) – 1-я русская народная музыкальная драма , первая русская драматическая опера . Гли нка назва л жанр этой оперы “отечественная героико-траг ическая опера” . Вторая опера – “Руслан и Людмила” . Контрастирует первой опере . Первая сказочно-эпическая опера . Отсюда идет эпическ ая ветвь русской оперы . Сам Глинка ее назвал “большая волшебная опера” (от сюда пошел Римский-Корсаков , Бородин и др .). Глинка написал более 70 романсов . Он под нял романс на большую художественную высоту . Глинка сам был певцом и знал все особенности человеческого голоса , потому его мелодии такие естественные , удобные для пен ия . В них соединяются и национальные черты , и итальянское bel canto. Глинка – начало русского классического симфонизма , хотя он симфонии не писал . Чайковский сказал , что из его симфонической музыки выросла вся симфоническая русская школа (как из желудя дуб ). Глинка – создатель русского жанрового симфонизма . Н аписал увертюры на народные темы (не тольк о русские ): “Арагонская хота” , “Ночь в Мадр иде” . На русские темы – “Камаринская” и др . Глинка – родоначальник лирического с имфонизма (“Вальс-фантазия” ). Глинка был современником Пушкина , и тоже классик . У них много общего : объе ктивность , цельность , ясность взгляда на мир , стройность , уравновешенность форм , светлое восп риятие мира , гармоническое равновесие между д обром и злом . Глинка глубоко проник в суть русской народной песни , много изучал , но цитировал мало . Язык русской на родной песни стал у него своим . Глубоко проникли в его творчество интонации русско го городского романса. Глинка был очень образованный человек своего времени . Он знал 6 языков , поэтому он обща лся со многими музыкантами мир а , усвоил все достижения мировой музыки : к расочность Берлиозовского оркестра . Он у Глин ки легкий , прозрачный , уравновешенный . Глинка с детства изучал оркестр его дяди . Кроме того , он учился оркестру у Зигфрида Ден а , который с о ставил специально для Глинки учебники по гармонии и полифонии . Большие достижения у Глинки были в о бласти гармонии . Примечательны хроматизированные скользящие гармонии . Большие достижения в обл асти ладов . Он изобрел целотонный лад для характеристики волше б ных сил . Кра сочно звучат сцены в садах Черномора и др . Глинка писал также камерные ансамбли , фортепианные произведения , музыку к спектаклям , альтовую сонату (!!!), а также музыку к т рагедии “Князь Холмский” (драматическая и зна чительная музыка ). Жизненны й путь Родился в 1804 году в селе Новоспасском в семье помещика . С раннего возраста полюбил народн ую песню . Патриотические струны взыграли рано (1812 г .). Глинка любил крепостной оркестр дяди , где он играл на скрипке и на фле йте . Исполнял народные пьесы и за падны е . Позже стал учиться на фортепиано . В 20 лет запел тенором. 1812-1822 гг. Годы у чения в благородном пансионе для детей дв орян в Петербурге . Здесь формировалась личнос ть Глинки . Он познакомился с Пушкиным и полюбил его творчество . Брал уроки по ф ортеп иано у Джона Фильда , потом у его ученика Майера . Посещал концерты , оперу . Знал Глюка , Моцарта , Россини . Летом Глинка работал с оркестром дяди. Первые произведения : фортепианные вариации (среди них вариации на тему “Среди доли ны ровная” ), 2 увертюры , романс ы (“Моя ар фа” , “Не скучай” , “Верный певец” ), начал пис ать симфонию B-dur, но не закончил. В 20-е годы Глинка стремился к испо лнительской деятельности . Выступал в музыкальных кружках как певец , пианист , скрипач . Приоб рел известность в кружках . Познакомился с Варлаамовым . Принимал участие в бытовом музицировании , в ансамблях , дирижировал хором певчих . Писал много камерных ансамблей для бытового музицирования , но стал стремиться к профессионализму . В конце 20-х годов Глинк а встречался с Пушкиным , Грибоедовым, Одоевским , Жуковским , Мицкевичем , Дельвигом (который имел свой музыкальный кружок ). В музыкальном кружке Дельвига Глинка пел ром ансы на его (Дельвига ) стихи : “Не осенний частый дождичек” , “Ах , ты , ночь ли , ночен ька”. В начале 30-х годов Глинка стал изв естн ым композитором . Изучал народную русс кую песню , восточную музыку , ездил в Пятиг орск , где изучал кавказскую музыку , что от разилось в “Руслане и Людмиле”. 1830-1834 гг . – Италия Италия , Вена и Берлин . В Италии Глинка изучал bel canto и изучал итальянскую опе ру . Познаком ился с Беллини , Доницетти . Писал вставные арии (в итальянских операх ), вариации на ит альянские темы , серенады на итальянские темы из опер . Глинку встретили в Италии оч ень тепло . Брал несколько уроков и Базили , но он Глинке не понравился . В Ита л ии Глинка задумал написать русск ую оперу . Появился замысел “Ивана Сусанина” . Из романсов к этому времени выделялись “Венецианская ночь” и “Победитель”. Поехал в Берлин . Захотел написать русс кую симфонию . Стал писать увертюру-симфонию на русские темы , но не завершил . Написа л каприччио на русские народные темы для фортепиано в 4 руки , вариации на тему “Соловья” Алябьева . В Берлине стал заниматься у Зигфрида Дена . В 1834 году стал работат ь над “Иваном Сусаниным” . Сюжет подсказал Жуковский . Либреттистом стал б а рин фон Розен . Постановка оперы прошла в 1836 г оду в Петербурге . Постановка вызвала бурную полемику . Это способствовало развитию русской критики . Статьи писали Одоевский , Мельгунов , Неверов. 1836-1842 гг . (между операми ) Годы р асцвета творчества . Годы приз нания Глинки в России и за рубежом . В это врем я были написаны лучшие произведения : “Князь Холмский” , цикл романсов на Кукольника , лучш ие романсы на стихи Пушкина – “Я зде сь” , Инезилья” , “Ночной зефир” , “В крови го рит огонь желанья” , “Я помню чудное мгнове н ье” ; романсы “Сомнение” (Кукольник ), “Ночной смотр” (Жуковский ), “Вальс-фантазия” в первой редакции для фортепиано . Это – нелегкое для Глинки время . Он разводился с женой . Возглавлял придворную певческую капел лу в Петербурге . Ездил по стране в пои сках хор о ших голосов . В 1839 г . уш ел из капеллы. 1842 г . – “Руслан и Людмила” . Текст Широкого , кое-где самого Глинки , Пушкина , ест ь фрагменты Кукольника . Жанр новый (5 действий ) – сказочно-эпическая опера . Он необычен для русской музыки . Оперу высоко оценили О доевс кий , Лист , который приезжал в Рос сию . Царь невзлюбил оперу. 1844-1857 гг. Последний период . В 1844 году отправился в Париж . Т ам получил признание . Поклонником Глинки стал Берлиоз (написал о нем статью ). В Пари же Глинка задумал написать симфоническое прои зв едение с народными темами. 1845-1848 гг . – Испания . Глинка бросился из учать народные испанские песни и танцы . Ре зультатами этого стали : “Арагонская хота” (45 г .), “Ночь в Мадриде” (48 г .). В 1848 году написа л “Камаринскую” – фантазию на русские те мы . Поздн ее написал пушкинские романсы “За здравый кубок” , “Мэри” , “Адель”. 1848-1857 гг . – Глинка живет в разных городах : Петербург , Варшава , Париж , Берлин и др . В начале 50-х годов – расцвет тво рчества Даргомыжского , первые успехи Балакирева , время первых выступл ений Серова и Стасова (критики ). Глинка сблизился с Балакирев ым , Серовым , Стасовым и Даргомыжским . Давал Даргомыжскому советы в написании “Русалки” и давал ему тетради Дена . Написал оркес тровые вариации “Вальса-фантазии” . В 1854-1855 гг . пиш ет “Записки” ( а втобиографические ). В 1856 году поехал к Дену в Берлин . Тщательно изучал полифонию строгого письма , Баха , Генделя . Глинка замыслил создать обра зцы русской национальной полифонии , но не успел . Умер в Берлине . Первую биографию Гл инки написал Стасов . Это было начало его критической деятельности. “Иван Сусанин” 1836 год . Первая русская народная музыкальная драма . Глинка обозначил жанр , как отечественная геро ико-трагическая опера . Это первая русская опер а сплошного музыкального развития без разгово рных диалогов. Впервые русский персонаж , крестьянин выступает не как бытовой , а как героический (не в пример опере Кавоса ). Почти вся опера была написана до слов по собственному сценарию . Либретто написано бароном фон Розеном , а идею подсказал Жуковский . Сюжет XVII век а . В опере 4 действия и эпилог и интродукция . Сначала Глинка сделал пятиактную оперу по примеру большой французской оперы , а потом сделал пятое действие эпилогом . Сначала Глинка п редполагал создать ораторию и поэтому в о пере присутствуют ораториальные черт ы . Ее обрамляют две грандиозные хоровые сцены , несущие идейную нагрузку . Они довольно с татичны и придают опере ораториальность . Есть хоры бытовые , связанные с сюжетом : хор крестьян , свадебный хор , хор гребцов . В о снове оперы лежит глубокий конфликт , впервы е выразившийся в музыке интонационн о-тематически . Противопоставляются две музыкальные сферы : русская и польская . Они охарактеризов аны по-разному : русские более глубоко - обобщенн ые (?) и индивидуальные , а поляки как единая масса – обобщенно . Поляки через т а нцевальную сферу (2 д .): полонез , кра ковяк , вальс , мазурка . Из них главные – полонез и мазурка . Поляки охарактеризованы оркестровыми средствами . Русские охарактеризованы вокальными средствами : каватина , романс , ария. Опера развивается по законам драмы , по с ледовательно , строго , стройно : 1 д . – э кспозиция русских , 2 д . – экспозиция поляков , 3 д . – первое столкновение двух сфер (в избе Сусанина ), 4 д . – углубление конфликта , развитие , кульминация , развязка . Эпилог – идейный вывод . Глинка впервые заложил основ ы симфонизации оперы . Через всю оперу проходит развитие двух тем , параллельны х друг другу . Они обрамляют оперу. 1-я тема – “Родина моя” . Она нач инает увертюру , затем интродукцию , потом прохо дит через всю оперу , видоизменяясь. 2-я тема в законченном виде поя вляется в эпилоге . Это “Славься” , она завершает всю оперу . Она постоянно формир уется в опере . Например : ответ Сусанина “В елик и свят нам край родной” . Здесь он а изменена. Интродукция. Большая хоровая сцена ораториального склада . Деклара ция идеи , почти без действия. 1-й ра здел : мужской хор . G-dur. Тема “Родина моя” . Зап евала , подхватывает хор . В русском народном духе . Широкая триольная тема . Диатоника , пер еменный лад , куплетная форма , очень скупое сопровождение , почти а каппэлла . Четвертый куп лет звучит в g- moll. Речь о павших в бою : “Всех , кто в смертный бой шел з а край родной” . c-moll. 2-я тема женского хора . Подвижная , по типу хороводной песни . Контра стна первой теме . Затем , во втором разделе , обе темы соединяются и образуется контра стная полифония . . 3 р аздел – гранди озная фуга . Тема фуги соединяется сначала с интонациями мужского хора , а потом женск ого , получается синтез соединения. 1-е действие . Экспозиция русской сферы . Начинается с характеристики Антониды . Каватина и рондо . Каватина медленн ая , лиричес кая . F-moll. Рондо подвижное , игривое , кокетливое . As-dur. Каватина начинается с соло кларнета . Мелодия близка лирической протяжной песне : потом в голосе “Ах ты поле” . В словах то , что свойственно русской поэзи и - обращение к природе . Скучает о Богдане Со б инине , ждет его. Рондо . Выражает надежду на скорую встр ечу с женихом . Рефрен измененный , подвижный . Эпизоды ему не контрастны . Игривая , изящная девушка. В ответ на это (на рондо , на на дежды Антониды ) звучит речитатив Сусанина : “Чт о гадать о свадьбе ? Горю н ет конца ” . Он очень важен (не Сусанин , а речита тив ). Это народная песня лужского извозчика . Это первая из двух цитат в опере . К аждая из них появляется в очень важный момент . Здесь – первое появление Сусанина , вторая цитата – в кульминации драмы . Далее “Хо р гребцов” . “Хороша у нас река” . Начинается а каппэлла . Лирическая , протяжная . Переменный лад , диатоника . Вся сцена в сонатной форме . На лодке приехал Собинин. Трио Собинина , Антониды и Сусанина . Ли рический момент в действии . B-moll. Проникновенная , романс ового склада , мелодия . Начинает Соби нин , потом присоединяется Антонида , затем Суса нин . Поют одну тему каноном : “Не томи , родимый , не круши меня”. Финал первого действия . Выражает решимост ь воинов встать на войну с врагом . Зап евает Собинин , потом подхватыва ет хор . B-dur. Героический характер . Это – тема Собинина. 2-е действие . Экспозиция польской сферы . Блестяща я польская сюита . Полонез , краковяк , вальс и мазурка . Полонез и мазурка с хором . О стальные номера чисто оркестровые . Действие п роисходит в замке поль ского короля . Ба л . Здесь проявилось в полном блеске оркест ровое мастерство Глинки . Оркестр красочный , ле гкий , прозрачный . Много сольных тембров . Особое значение в опере имеет полонез и маз урка для характеристики поляков . Остальные та нцы не повторяются. Пол онез. D-dur. Пра здничный , торжественный . Сложная трехчастная форма . Вступает хор . Средняя часть более мягкая – женский хор . Есть реприза. Краковяк. G-dur. Блестящий . Характерные синкопы . Рондообразная форма . Мно го солирующих тембров . Эпизод скрипок стаккат о в e-moll. Эпизод банда (для справки : ба нда – медный духовой оркестр , используемый в некоторых операх по ходу действия дл я выступления на сцене или за сценой ; иногда вводится также в симфонический оркестр как добавочный ансамбль (во время исполне ния обыч н о располагается на хорах )) в G-dur. Есть эпизод с солирующим кларнетом – B-dur. Эпизод флейты – D-dur. Все это закан чивается стремительной блестящей кодой в G-dur. Вальс. Чисто инстр ументальный номер . Рондообразная форма . Много солирующих тембров . A-dur. В альс с польской окраской – с синкопами на вторую долю (в стиле мазурки ). 2-я тема у валторн в D-dur. Мазурка и финал. В финале в конце вступает хор . Вестник говорит о поражении . Мазурка в Es-dur. Звучат скрипки. 3-е действие . В нем происходит завязка драмы – первое столкновение , конфликт . Все действие делится на 2 половины . Они контраст ны друг другу . Первая половина - это подгот овка к свадьбе , музыка полна гармонии . Вто рая половина – драматическая , приход поляков и сцена Сусанина с поляками. Есть оркестровы й антракт между 2-м и 3-м действием . Антракт перекидывает арку ко второй половине действия . Грозные акко рды , затем тема романса Антониды : “Не о том скорблю , подруженьки” . Затем , в конце антракта , аккорды отчаяния Антониды. Начало действия . Начинается с “ Пе сни Вани ” - кон тральто (самый низкий женский голос ). Песня перерастает в дуэт с Сусаниным . Песня в народном стиле , E-dur, с нечетным количеством предложений . Куплетная форма . Во втором куплет е присоединяется Сусанин . “Как мать убили у малого птенца” . Образ уется сцена . Вт орой раздел дуэта – Allegro. Начинает Сусанин . Начиная отсюда , в музыке притворяются интонац ии темы “Родина моя” . Здесь она видоизменя ется . “Ночью пришел к нам Минин с войс ками” . Ваня тоже хочет присоединиться к др ужине , но он еще мал . След у ющая тема – Сусанин (3-й раздел ), Grave: “Ты , сыно к мой , в бой пойдешь , только малость по драстешь” . Es-dur. Это – измененная тема “Родина моя” . Потом к Сусанину присоединяется и Ваня на той же теме . Четвертый раздел дуэта . Заключительный раздел . Быстрый . Н ачинает Ваня : “Ты в семью взял пте нца чуть живого” . Танцевальный характер . Потом становится более героический. “Хор крестьян”. A-dur. В начале E-dur. Пасторальная тема у скрипок с трелями . Свободная имитация голосов во вс туплении . Построен хор довольно сло жно , в сонатной форме. Далее заключительная сцена первой половин ы 3-го действия “Квартет”. Квартет Сусанина , Вани , Антониды и Собинина . Состоит из нескольких разделов : 1-й раздел. D-dur. Речи тативный характер . Начинает Сусанин : “Милые де ти , будь между вами мир и любовь” . В этом разделе растворены интонации “Родин а моя” . Например : “В доме новом ты сест рица” (Ваня ). 2-й раздел. Основ ной раздел . Начинает Собинин . Он обращается к Антониде : “Не розан сверкает росой” . О твет у Вани : “Голубка моя слетает с ро дного гнезда” . Потом присоединяется Антонида и Сусанин . Партии не контрастны. 3-й раздел. Молит венный , обращение к Богу . Хоральный склад . G-dur. “Боже , счастья семье пошли”. 4-й раздел. Заклю чительный раздел . Танцевальный характер . “Время гостей встречать” . D-mo ll. Сначала поет Собин ин . Потом все присоединяются . В развитии е сть интонации “Родина моя”. 2-я половина 3-го действия . № 13. Сцена и хор . Это единая сцена сквозного развития . Тема семейного счастья в оркестре унисон . G-dur. Спокойная тема . Двухдольный разм ер . На ее фоне звучат реплики – речитативы действующих лиц . Постепенно в му зыке происходят изменения . Впервые в опере с помощью музыки создается мрачная атмосфе ра . Тема в d-moll, а потом поворот в бемольн ые тональности . Затем идет прерванная каденци я и пе р еход в Es-dur. Интонации и ритм полонеза . Поляков еще нет . Ваня гов орит : “Я слышу конский топот” . При появлен ии польской темы двухдольный размер сменяется трехдольным . В музыке нарастает беспокойство и пробивается ритм полонеза . Наконец , вхо дят поляки и п о лностью в Es-dur зв учит полонез . Хор поляков : “Эй , кто тут ? Чей здесь дом ?” . При ответах Сусанина опять двухдольный размер и тема семейного счастья с судорожным аккомпанементом в орк естре . Сусанин прикидывается глупым стариком . Отвечает уклончиво . Все реп л ики по ляков основаны на полонезе и на трехдольн ом размере . Поляки заставляют его вести их в Москву . Первый ответ Сусанина – пе рвый вариант заключительного хора “Славься” в Des-dur на 6\ 4, медленный темп , измененная интонация : “Велик и свят наш край родной ” . После этого вся партия поляков осн ована на ритме мазурки . Конфликт двухдольного и трехдольного размера . Второй ответ Суса нина – опять двухдольный размер , “Родина моя” в чистом виде : “Страха не страшусь , смерти не боюсь” .F-dur, а в интродукции был G-dur. Они думают , что с ним дела ть . Возникает наслоение 4\ 4 на 3\ 4. У Сусанина 4\ 4: “Боже , дай силы мне” . Прямой конфликт . Пол яки решили подкупить Сусанина , и он якобы соглашается . Полонез сменяет мазурка. Далее ариозо Сусанина – прощание с дочерью : “Ты не кручи нься , дитятко мое” . B-moll. Романсовый ск лад , напоминает трио “Не томи , родимый” . Да лее Сусанин говорит Ване , чтобы он сообщил русским о поляках . Сусанин уходит с п оляками. Далее резкий контраст . Девушки приходят в дом к Антониде и Собинину , чтобы поздрави т их . Свадебный хор : “Разливалися , разгулялися воды вешние” . C-dur. 5\ 4. Русский стиль . Переменный лад , диатоника . В конце замечают , что Антонида плачет. Ответ Антониды – романс с хором : “Не о том скорблю я” . G-moll (а там был e-moll). Припев у хора девуше к : “Слезы льешь ты рекой” . Это – тема раннего романс а Глинки “Не осенний частый дождичек”. Финал действия . За ходит Собинин . В оркестре в fis-moll звучит бесп окойная тема , которая является Г.П . увертюры к опере . Собинин собирает отряд на поис ки Сусанина. 4- е действие. Антракт . Важен оркестровый номер . Глинка строит антракты на второй половине действия , т.е . объединяет антракт с о следующим действием . Первая тема в антра кте – тема леса у струнных в c-moll. 2-я тема – тема кульминации драмы . Наслоение двух тем : в басах вариант народной песни “Вниз по матушке , по Волге” , она звучит в момент ответа Сусанина полякам . В кульминации эта тема будет в g-moll. В репризе возвращается тема леса . В действии 3 картины : 1-я картина – Собинин с отрядом в лесу. 2-я картина – С цена Вани у ворот монастыря . Мален ькое оркестровое вступление . Хоральная тема м онастыря . C-moll. После нее контрастна взволнованная музыка – бежит Ваня . Речитатив Вани : “Б едный конь в поле там” . Ваня стучит в ворота. “Песня Вани”. Ах , беда , беда , сиротинке мне” . B-dur. Певучая , р усского склада . Это – первая часть арии . Между двумя частями арии хоровой эпизод . 2-я часть – быстрая часть арии . F-dur. Инт онация сексты вверх напоминает “Родина моя” . Бравурная , виртуозный характер. 3-я картина. Сцена в лесу”. Изм ученные поляки бредут по заснеженному лесу . Тема мазурки искажена . Появляются секу ндовые интонации . Впереди идет Сусанин . Они разводят огонь и ложатся отдыхать . Звучит ария Сусанина . Здесь дана центральная харак теристика Сусанина . Она благородная , трагиче с кая и героическая . Трехчастная фо рма со вступлением . Вступление – цепь акк ордов . Речитатив . Распевный , чисто Глинкинский : “Чуют правду , смерть близка”. Ария . d-moll. Проста . Сое диняются черты русского романса и песни : “ Ты взойдешь , моя заря” . Реприза более трагическая , на органном пункте , который при дает траурность . Кода . Драматизм прорывается н аружу . Звучит тремоло у струнных в басах : “Мой час настал , мой смертный час” . П осле арии звучит речитативная сцена . Это – воспоминания Сусанина . Здесь собраны темы и з других частей оперы : 1-я тема из квартета 3-го действия . D-moll, кларнет . “Давно ли с семьей я тешился счастьем”. 2-я тема . Последняя тема из квартета 3-го действия . Она здесь искажается. 3-я тема . Тема Антониды из рондо Антониды . Здесь она в C-dur. “Дет ище мое , Антонидушка”. 4-я тема . Тема семейного счастья , но в миноре – a-moll. 5-я тема . Тема Собинина. 6-я тема . Тема речитатива Собинина : “А тебе , наш Богданушка , завещаю я доченьку”. 7-я тема . Тема песни Вани. 8-я тема . Сусанин прощается. 9-я тема . Обра щение Сусанина к ночи : “Ах ты , бурная ночь , ты меня ис томила” . Разыгрывается метель. Фуга . Бурная , метель . Вверху у флейты звучит тема рондо Антониды . Поляки просыпаю тся . Они спрашивают Сусанина , куда он их завел. Ответ Сусанина . G-moll. В басах у виолонче лей и контрабасов звучит тема “Вдоль по матушке , по Волге” . В это время в голосе появляется 2-я часть речитатива Сусанина “Что гадать о свадьбе ?” . Накла дываются 2 народные цитаты , которые являются ед инственными в опере цитатами. На ритме мазурки поляки опя ть спрашивают Сусанина , куда он их завел . Н е слушая их , Сусанин молится : “Встает моя заря” . Этот романтический момент обращения к природе имеет связь с интонациями ар ии , но они изменены. Поляки опять спрашивают Сусанина . Опять идет наслоение тех же двух те м . Сусанин отвечает : “Туда я вас завел , куда и серый волк не забегал , куда и ч ерный вран костей не заносил”. Эпилог. Антракт опять играет важную роль . Здесь проносятся ритмы мазурки , а далее в увеличении з вучит тема в C-dur “Родина моя” . Далее тема , котора я была в средней части интро дукции – эта же “Родина моя” , но в траурном варианте . Постепенное просветление и переход в эпилог. Эпилог . Большая ораториальная сцена . Огромное трехчастное построение . В средней части тема Вани . Основная тема у хора - “Славься, Русь моя” . Грандиозная тема . Одна из лучших русских патриотических тем в русской музык е . Она сочетает в себе черты марша , гим на и канта . Хоровой состав усилен – 3 хора + колокола в репризе . В середине небол ьшая сцена – тема , которая была во вс туплении к у вертюре : “Ах не мне , бедному , ветру буйному , довелось принять вздох его” . E-moll. Романсовый склад. “Руслан и Людмила” 1842 год . Вторая вершина оперного творчества Глинки . Сказочно-эпическая опера . Послужила началом целой эпической линии в русской опере . С ам Глинка назвал ее большой волшебной оперой . Это – очень точное определение . Опера довольно большая – 5 действий . Есть балет (2 балетных сюиты – классическая и восточная ). Написана по одноименной юношеской поэме Пушкина . У Глинки было предположени е сдела т ь Пушкина либреттистом , но Пушкин умер . Либретто составляли несколько человек . Есть строки из Пушкина . Опера о тличается от поэмы своим тоном : у Пушкина – в игривом плане , а здесь – на стоящий былинный склад , неторопливое развитие , серьезный склад (но есть и юморист ические моменты ). Замедленность , длинноты были непривычны даже для знатоков , но оценили о перу не многие : Одоевский назвал ее роскош ным цветком . Эпический черты сказываются такж е в отдаленности событий – русская стари на , древний Киев , сказываются и в особом складе драматургии , основанной не на конфликте , а на контрастах . Даже сам к онфликтный момент боя Руслана и Черномора вынесен за сцену . Есть яркие контрасты – русская сфера и восточная сфера . Восточ ная тема в русской музыке позже стала традиционно й в русской музыке . Во сточная сфера связана с Ратмиром , персидским хором , есть восточная танцевальная сюита . Другой контраст – реальная и фантастическая сфера . Реальная сфера – русские люди , фантастическая – Черномор и др . Здесь впервые в русской музыке пр и ха рактеристике Черномора – фантастической силы – применяется необычный лад – целотонный . Впервые гамма звучит в коде увертюры , в сцене похищения Людмилы. Контрасты ярко прослеживаются во втором действии , которое состоит из 3-х контрастн ых картин . Одна кар тина меняется друго й (а не плавно переходит в другую ). 1-я картина – Руслан , 2-я картина – Фарлаф и Наина , 3-я картина – Руслан с Го ловой. Характеристика героев дается тоже в с оответствии с эпическим жанром – не эвол юция персонажей , не сквозное развитие , к ак в драме , а каждый предстает в особенном виде . У них есть большие хара ктеристики в виде законченных арий-портретов : ария Руслана (II д .), каватина Людмилы , каватина Гориславы , ария Ратмира. Построение . Опера построена очень симметр ично . Увертюра и финал 5-го действия основаны на одном музыкальном материале – тема славы Богам. Интродукция (1 д .) и 5-е действие занимает много хоровых сцен , и действие происходит в одном месте – в Киеве в терем е у князя Светозара . Второе , третье и ч етвертое действие – странст вие героев. Огромную роль в опере играет оркестр . Это было время расширения технических во зможностей оркестра . Новые инструменты – хро матическая валторна , усовершенствованы некоторые старые инструменты . Европейские композиторы приме няют эти достижения : Веб ер , Берлиоз , ко торые повлияли на Глинку . Дольше был Вагне р . Глинка вводит в “Руслана и Людмилу” развитую систему лейттембров . Это придает о собую красочность . Для каждого героя характер ен свой тембр . Далее эта идея была про должена Римским-Корсаковым . Лейтт е мбры в “Руслане и Людмиле” : Руслан – контра бас и кларнет ; Людмила – в начале фле йта , а в 4-м действии – скрипка (то же было и у Снегурочки ); Ратмир – анг лийский рожок , Горислава – виолончель и ф агот ; Фарлаф находится под чарами Наины и ему свойственны те ж е тембры , что и Наине – аккорды стаккато в высоком регистре у деревянных духовых ; Баян – певец-сказитель – арфа и фортепиано , Черномор – разные тембры.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
- В Киеве сделали разные контейнеры для мусора: пищевые отходы отдельно, не пищевые отдельно - почти как в Европе.
- Да, хорошая инициатива. Но потом приезжает мусоровозка и весь мусор загружает в один кузов. Этим мы от Европы слегка отличаемся...
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru