Реферат: Жизнь театра и судьба артиста в пьесах Островского - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Жизнь театра и судьба артиста в пьесах Островского

Банк рефератов / Литература

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 209 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Жизнь театра и судьба артиста в п ьесах Островского Содержание : Рол ь театра в представлении литературных произведений Участие Островского в реальной ж изни театра Разоблачение продажности актёров в пьесах Островского Внутренняя жизнь театра , взаимо отношения между актёрами Мнения критиков по поводу пьес Островского Благоро дство и сочувствие героев пьес Островского Разоблачение лицемерия Заключение О стровский пи сал для театра . В этом особенность его дарования . Созданные им образы и картины жизни предназначены для сцены . Поэтому так важна речь героев у Островского , поэтому е го произведения так ярко звучат . Недаром Иннокентий Анненский назвал его ре алистом-слуховиком . Без постановки на сцене ег о произведения были словно бы не завершен ы , поэтому так тяжело Островский воспринимал запрещение его пьес театральной цензурой . (Комед и ю “Свои люди – сочтемся ” разрешили поставить в театре только чер ез десять лет после того , как Погодину удалось ее напечатать в журнале .) С чувством нескрываемого удо влетворения А . Н . Островский писал 3 ноября 1878 года своему другу , артисту Александрийског о театра А . Ф . Бурдину : “Пьесу свою я уже читал в Москве пять раз , в числе слушателей были лица и враждебно настроенные ко мне , и все единогласно п ризнали “Бесприданницу” лучшим из всех моих произведений”. Островский жил “Бесприданницей” , временами только на неё , свою сороковую по с чету вещь , устремлял “своё внимание и силы ” , желая “отделать” её самым тщательным об разом . В сентябре 1878 года он писал оному из своих знакомых : “я работаю над своей пьесой изо всех сил ; кажется , выйдет не дурно”. Уже через день после премьеры , 12 ноября Островский мог узнать , и несомненно узнал , из “Русских ведомостей” , как ему удалось “утомить всю публику вплоть до са мых наивных зрителей” . Ибо она – публика – явно “переросла” те зрелища , какие он предлагает ей. В семидесятые го ды отношения Остр овского с критикой , театрами и зрителем ст ановились всё более сложными . Период , когда он пользовался всеобщим признанием , завоёванным им в конце пятидесятых - начале шестидеся тых годов , сменился другим , всё более нара ставшим в разных круг а х охлаждени я к драматургу. Театральная цензура была более ж ёсткой , чем литературная . Это не случайно . По сути своей театральное искусство демократи чно , оно более прямо , чем литература , обращ ено к широкой публике . Островский в “Запис ке о положении драматиче ского искусства в России в настоящее время” (1881) писал , что "драматическая поэзия ближе к народу , чем другие отрасли литературы . Всякие другие произведения пишутся для образованных людей , а драмы и комедии – для всего н арода ; драматические писатели долж н ы всегда это помнить , они должны быть я сны и сильны . Эта близость к народу ни сколько не унижает драматической поэзии , а напротив , удваивает ее силы и не дает ей опошлиться и измельчать ". Островский гово рит в своей “Записке” о том , как расши ряется театраль н ая аудитория в Ро ссии после 1861 года . 0 новом , не искушенном в искусстве зрителе Островский пишет : "Изящная литература еще скучна для него и неп онятна , музыка тоже , только театр даёт ему полное удовольствие , там он по-детски пер еживает все , что происходи т на с цене , сочувствует добру и узнает зло , ясно представленное” . Для "свежей " публики , писал Островский , "требуется сильный драматизм , крупны й комизм , вызывающий , откровенный , громкий смех , горячие , искренние чувства ". Именно театр , по мнению Островского, уходящий своими корнями в народный балаган , обладает возм ожностью прямо и сильно воздействовать на души людей . Через два с половиной десят илетия Александр Блок , говоря о поэзии , на пишет , что суть ее – в главных , "ходяч их " истинах , в способности донести их до сердца читателя , которой обладает т еатр : Тащитесь , траурн ые клячи ! Актеры , пра вьте ремесло, Чтобы от истины ходячей Всем стало больно и светло ! (“Балаган” , 1906) Огромное значение , которое Остро вский придавал театру , его мысли о театрал ьном искус стве , о положении театра в России , о судьбе актеров – все это нашло отражение в его пьесах. Современники воспринимали Островского как продолжателя драматургического искусства Гоголя . Но сразу же была отмечена и новизна его пьес . Уже в 1851 году в статье “С он по случаю одной комедии” молодой критик Борис Алмазов указал на отличия Островского от Гоголя. Своеобразие Островского состояло не только в том , что он изображал не одних лишь притеснителей , но и их жертв ы , не только в том , что , как писал И . Анненский , Гоголь был преимущественно п оэтом "зрительных ", а Островский "слуховых " впеч атлений . Своеобразие , новизна Островского проявили сь и в выборе жизненного материала , в предмете изображения – он освоил новые п ласты действительности . Он был первооткрывателем , К о лумбом не одного лишь Замо скворечья , – кого только мы не видим , чьи голоса не слышим в произведениях Остр овского ! Иннокентий Анненский писал : "...Это вирт уоз звуковых изображений : купцы , странницы , фаб ричные и учителя латинского языка , татары , цыганки , ак т еры и половые , бары , причетники и мелкие чинуши– Островский дал огромную галерею типических речей ..." Актеры , театральная среда – тоже новы й жизненный материал , который освоен Островск им , – все , что связано с театром , пред ставлялось ему очень важным. В жизн и самого Островского театр играл огромную роль . Он принимал участие в постановке сво их пьес , работал с актерами , со многими из них дружил , переписывался . Немало сил он положил , защищая права актеров , добиваясь создания в России театральной школы , собс твен н ого репертуара . Артистка Малого театра Н.В . Рыкалова вспоминала : Островский , “ближе познакомившись с труппой , стал у нас своим человеком . Труппа его очень л юбила . Александр Николаевич был необыкновенно ласков и обходителен со всеми . При царивш ем тогда кре п остном режиме , когда артисту начальство говорило “ты” , когда с реди труппы большая ее часть была из крепостных , обхождение Островского казалось всем каким-то откровением . Обычно Александр Никола евич сам ставил свои пьесы ... Островский со бирал труппу и чита л ей пьесу . Читать он умел удивительно мастерски . Все действующие лица выходили у него точно живые... Островский хорошо знал внутреннюю , скрыту ю от глаз зрителей , закулисную жизнь театр а . Начиная с Леса” (1871), Островский разрабатывает тему театра , создает образы актеров , изображает их судьбы – за этой пьесой следуют “Комик XVII столетия” (1873), “Таланты и поклонники ” (1881), “Без вины виноватые” (1883). П оложение акт ёров в театре , их успех зависели от то го , понравятся они или нет богатым зрителя м , задающи м тон в городе . Ведь пров инциальные труппы жили в основном на поже ртвования местных меценатов , которые чувствовали себя в театре хозяевами и могли дикт овать свои условия . Многие актрисы жили за счет дорогих подарков от состоятельных п оклонников. Актрисе , к оторая берегла свою чест ь , нелегко приходилось . В “Талантах и покл онниках” Островский изображает такую жизненную ситуацию . Домна Пантелеевна , мать Саши Негин ой сетует : “Нет моей Саше счастья ! Содержи т себя очень аккуратно , ну и нет того расположения проме ж ду публики : ни подарков каких особенных , ничего такого , как прочим , которые… ежели…” . Нина Смельская которая принимает охотно покровительство богат ых поклонников , превращаясь по существу в содержанку , живет гораздо лучше , чувствует себ я в театре гораздо у в ереннее , чем талантливая Негина. Но несмотря на трудную жизнь , невзгоды и обиды , в изображении Островского , многи е люди посвятившие свою жизнь сцене , театр у , сохраняют в своей душе доброту и бл агородство . В первую очередь это трагики , которым на сцене прих одится жить в мире высоких страстей. Разумеется , благородство и душевная щедро сть присущи не только у трагиков . Островск ий показывает , что подлинный талант , бескорыст ная любовь к искусству и театру поднимают , возвышают людей . Таковы Нароков , Негина , К ручин ина. Театр в изображении Островского живет по законам того мира , который знаком чи тателю и зрителю по другим его пьесам . То , как складываются судьбы артистов , опред елено нравами , отношениями , обстоятельствами "общей " жизни . Умение Островского воссоздавать точную , живую картину времени в полной мер е проявляется и в пьесах об актерах . Э то Москва эпохи царя Алексея Михайловича ( “Комик XVII столетия” ), провинциальный город , современный Ос тровскому (“Таланты и поклонники” , “Без вины виноватые” ), дворянское помес тье (“Лес” ). Общая атмосфера невежества глупости , нагл ого самоуправства одних и беззащитности други х распространяется в пьесах Островского и на жизнь театра , и судьбу актера . Реперт уар , заработок , вообще жизнь артиста зависят от новоявленных русских "Меди чисов ". "...Те перь торжество буржуазии , теперь искусство на вес золота ценится , в полном смысле с лова наступает золотой век , Но не взыщи , подчас и ваксой напоят , и в бочке с горы , для собственного удовольствия , прокатит – на какого Медичиса нападешь ", – г о ворит в “Бесприданнице” Паратов Робинзону. Таков покровитель искусств в губернском городе Бряхимове – князь Дулебов ив пьесы “Таланты и поклонники” : "Это человек в высшей степени почтенный ... человек с большим вкусом , умеющий хорошо пожить , челов ек , любящи й искусство и тонко его понимающий , покровитель всех художников , артистов , а преимущественно артисток ". Именно этот меценат организует травлю молодой талантливой актрисы Саши Негиной , которую "пожелал осчас тливить своей благосклонностью , а она на э то обид е лась ". "Да какая тут об ида ? В чем обида ? Дело самое обыкновенное . Вы не знаете ни жизни , ни порядочного общества ... – учит Дулебов Негину . – Честности одной мало : надо быть поумнее и поосторожнее , чтобы потом не плакать ". И Негиной вскоре приходится плака т ь : по воле Дулебова проваливают ее бенефис , не возобновляют контракт , выгоняют из те атра . Антрепренер знает , как талантлива Негина , но не может спорить со столь влиятел ьным в городе лицом. В жизни российского театра , который Ос тровский так хорошо знал , акт ер был лицом подневольным , находившимся в многократной зависимости . "Тогда было время любимцев , и вся начальническая распорядительность инспектор а репертуара заключалась в инструкции главном у режиссеру всемерно озабочиваться при состав лении репертуара , чт о бы любимцы , п олучающие большую поспектакльную оплату , играли каждый день и по возможности на двух театрах ", – писал Островский в “Записке по поводу проекта правил о премиях имп ераторских театров за драматические произведения ” (1883). Даже очень известные а ктеры , сталк иваясь с интригой , оказывались жертвами начал ьственного произвола . Островскому пришлось хлопот ать по поводу юбилея И.В . Самарина . Он пишет чиновнику А.М . Пчельникову , который , по словам современников Островского , "держал се 6я с артистами , как п омещик с дворовыми "; "...В бенефисах и юбилейно-бенефисных спектаклях все места в театре принадлежа т бенефицианту ... теперь же ... в выдаче всех записных мест ему отказывают . Как же это могло случиться , когда до продажи биле тов в кассе , кроме бенефицианта и ли распорядителей , распоряжаться ими никт о не имел права ?" (10 декабря , 1884). Знаменитая Пелагея Антиповна Стрепетова , замечательная исполнительница роли Катерины в “Грозе” , о которой Островский писал , что "как природный талант , это явление редкое , феноме нальное ", в 80-е годы из-за пресл едований бюрократов-чиновников вынуждена была уйт и из театра. В изображении Островского актеры могли оказаться почти нищими , как Несчастливцев и Счастливцев в “Лесе” , униженными , теряющими облик человеческий из-за пьянства, как Робинзон в “Бесприданнице” , как Шмага в “Без вины виноватые” , как Ераст Громилов в “Талантах и поклонниках” , "Мы , артисты , наше место в буфете ", – с вызовом и злой иронией говорит Шмага Боится стать артистом талантливый комик Яков Кочетов – герой пьес ы “Ком ик XVII сто летия” . Не только его отец , но и он сам уверен , что это занятие предосудительно е , что скоморошество – грех , хуже которог о ничего быть не может . Таковы домостроевс кие представления людей в Москве XVII века . Но и в конце Х 1Х века Несчастливц ев стыдится своей актерской профессии . "...Я не хочу , братец чтоб она знала , что я а ктер , да еще провинциальный ", – говорит он Счастливцеву и , явившись к Гурмыжской , вы дает себя за офицера в отставке. Презрение к артистам , бесцеремонное обращ ение с ними , к ак показывает Островский , вполне естественно в мире предрассудков , темноты , хамского невежества . В такой атмосфер е нелегко сохранить чувство человеческого дос тоинства . Счастливцев , ставший Робинзоном в “Б есприданнице” , готов к унижениям , превратился в шут а , которого , как предмет для развлечения , как "вещь ", передают , не спраши вая его , от одного хозяина к другому . " Могу его вам дня на два , на три пр едоставить ", – говорит Вожеватову Паратов. В о внутренней жизни театра , как ее показывает Островски й , много пошл ости , зависти , подсиживания . Вокруг Кручининой (“Без вины виноватые” ) за тевается безобразная интрига , ее плетет актри са Коринкина с помощью "первого любовника " Миловзорова , направляемый ими молодой актер Н езнамов публично оскорбляет Кручинину . Интриганст в о , зависть , разврат – все это исходит обычно от бездарностей. Островский не раз сталкивался с невежеством и бездарностью актеров , с театральной халтурой , болезненно реагировал на все это . В “ 3аписке по поводу про екта...” он писал об актрисе Струйской : "Она не умела читать со смыслом , знаки препинания не имели для нее никакой об язательной силы . Что актриса , играющая на императорском театре первые роли , не умеет читать со смыслом , – этому , конечно , не всякий поверит , и я сам бы никогда не поверил , если б не у б еди лся в том собственным опытом ... Что бы она ни играла , водевиль или драму , ликует ли она , умирает ли на сцене , – вс е у нее выходило одинаково ... Она была какая-то не живая , ничего не знала , ничего видала в жизни и потому не могла ни понять , ни изобразит ь никакого типа , никакого характера и играла постоянно себя . А сама она была личность далеко не интересная : холодная , ограниченная , необраз ованная , она не могла внести на сцену ума и чувства ". Невежество , дилетантизм , безвкусицу , особенно в провинциальном т еатре , – какой уж там храм искусства – изобр ажает Островский в “Без вины виноватые” . А ктер Миловзоров мелок и бездарен , он халту рит , перевирает текст , считая , что публика , которую он презирает , иного и не заслужива ет . "Да вот ты каждый день любовников и гр а ешь , каждый день в любви об ъясняешься ; много ль у тебя ее , души-то ?” – спрашивает Шмага . “Я нахожу , что для здешней публики достаточно , мамочка ", – самодовольно отвечает Миловзоров. Т еатр , жизнь пров инциальных актрис в конце 70-х годов , пример но в то время , когда Островский пише т пьесы об актерах , показывает и М.Е . С алтыков-Щедрин в романе “Господа Головлёвы” . П лемянницы Иудушки Любинька и Аннинька идут в актрисы , спасаясь от головлевской жизни , но попадают в вертеп . У них не было ни таланта , ни подготовки, они не обучались актерскому мастерству , но всего э того не требовалось на провинциальной сцене . Жизнь актерок предстает в воспоминаниях Анниньки как ад , как кошмар : "Вот сцена с закопченными , захватанными и скользкими от сырости декорациями ; вот и она сам а вертится на сцене , именно толь ко вертится , воображая , что играет ... Пьяные и драчливые ночи ; проезжие помещики , торопливо вынимающие из тощих бумажников зелененькую ; хваты-купцы , подбадривающие “актерок” чуть не с нагайкой в руках ". И жизнь закулисна я бе з образна , и то , что разыгры вается на сцене , безобразно : "...И герцогиня Герольштейнская , потрясающая гусарским ментиком , и Клеретта Анго , в подвенечном платье , с разрезом впереди до самого пояса , и Пре красная Елена , с разрезом спереди , сзади и со всех боко в ... Ничего , кроме бесстыдства и наготы ... вот в чем прошла жизнь !" Эта жизнь доводит Любиньку до самоубийства. Совпадения у Щедрина и Островского в изображении провинциального театра естественны – оба они пишут о том , что хорош о знали , пишут правду . Но Щед рин – беспощадный сатирик , он настолько сгущает краски , в изображение становится гротескным , Островский же дает объективную картину жиз ни , его "темное царство " не беспросветно – не зря Н . Добролюбов писал о "луче света ". Эта особенность Островского была от мечена критиками еще при появлении пе рвых его пьес . "...Умение изображать действитель ность как она есть – “математическая вер ность действительности” , отсутствие всякой утриро вки ... Все это не есть отличительные черты поэзии Гоголя ; все это отличительные ч е рты новой комедии ", – писал Б . Алмазов в статье “Сон по случаю одно й комедии” . Уже в наше время литературовед А . Скавтымов в работе “Белинский и др аматургия А.Н . Островского” отметил , что "самое разительное отличие между пьесами Гоголя и Островского состо и т в том , что у Гоголя нет жертвы порока , а у Островского всегда присутствует страдающая ж ертва порока ... Изображая порок , Островский что- то защищает от него , кого-то ограждает ... Тем самым меняется все наполнение пьесы . Пьес а окрашивается страдающим лириз м ом , входит в разработку свежих , морально чистых или поэтических чувств ; усилия автора нап равляются к тому , чтобы резко выдвинуть вн утреннюю законность , правду и поэзию подлинно й человечности , угнетаемой и изгоняемой в обстановке господствующей корысти и о б мана ". Иной , чем у Гоголя , подход Ос тровского к изображению действительности объясня ется , конечно , своеобразием его таланта , "природ ными " свойствами художника , но и (это тоже нельзя упускать ) изменившимся временем : возро сшим вниманием к личности , к ее пра в ам , признанием ее ценности. В.И . Немирович-Данченко в книге “Рождение театра” пишет о том , что делает пьесы Островского особенно сценичными : "атмосфера доб ра ", "ясная , твердая симпатия на стороне оби женных , на что театральный зал всегда чрез вычайно чуток ". В пьесах о театре и актерах у Островского непременно присутствует образ подлинного артиста и прекрасного человека . В реальной жизни Остров ский знал много превосходных людей в теат ральном мире , высоко ценил их , уважал . Боль шую роль в его жизни сыграла Л . Н икулина-Косицкая , блестяще исполнявшая Катерин у в “Грозе” . Островский дружил с артистом А . Мартыновым , необычайно высоко ценил Н . Рыбакова , в его пьесах играли Г . Федо това , М . Ермолова ; П . Стрепетова. В пьесе “Без вины виноватые” актриса Елена Кручинина го ворит : “Я знаю , что в людях есть много благородства , много любви , самоотверженности ". И сама Отрадина-Круч инина принадлежит к таким прекрасным , благоро дным людям , она замечательная артистка , умная , значительная , искренняя. "0, не плачьте ; они не стоят ваши х слез . Вы белый голубь в черной стае грачей , вот они и клюют вас . Бе лизна , чистота ваша им обидна ", – говорит в “Талантах и поклонниках” Нароков Саше Негиной. Самый яркий образ благородного актера , созданный Островским , – трагик Несчастливцев в “Лесе” . Ос тровский изображает "живого " человека , с тяжелой судьбой , с грустной жизненной истор ией . Сильно пьющего Несчастливцева никак нель зя назвать "белым голубем ". Но он меняется на протяжении пьесы , сюжетная ситуация да ет ему возможность полностью раскрыть лучш и е черты его натуры . Если внач але в поведении Несчастливцева проступают при сущие провинциальному трагику позёрство , пристрас тие к напыщенной декламации (в эти моменты он смешон ); если , разыгрывая барина , он попадает в нелепые ситуации , то , поняв , ч то проис х одит в имении Гурмыжской , какая дрянь его хозяйка , он принимает горячее участие в судьбе Аксюши , проявляет прекрасные человеческие качества . Обнаруживается , что роль благородного героя для него органична , это действительно его роль – и не только на сцене, но и в жизни. Заставляя Восьмибратова вернуть Гурмыжской деньги , Несчастливцев разыгрывает спек такль , надевает бутафорские ордена ; талантливый актер (не зря он с гордостью вспоминает , что его хвалил "сам Николай Хрисанфыч Рыбаков "), Несчастливцев в этот мо мент играет с такой силой , с такой верой в то , что зло может быть повержено , чт о добивается реального , жизненном успеха : Вось мибратов отдает деньги. Затем , отдавая свои последние деньги А ксюше , устраивая ее счастье , Несчастливцев уже не играет – это не теа тральный жест , а благородный поступок . Когда в финале пьесы он произносит монолог Карла Моора из “Разбойников” Шиллера , то монолог этот продолжает его собственную яркую гнев ную речь , слова шиллеровского героя становятс я в сущности его словами , наполняются новым , конкретным жизненным содержанием . В его представлении искусство и жизнь нера зрывно связаны , актер не лицедей , не притв орщик , его искусство основано на подлинных чувствах , подлинных переживаниях , оно не дол жно иметь ничего общего с притворством и ло ж ью в жизни . В этом смы сл реплики , которую бросает Гурмыжской и в сей ее компании Несчастливцев : "...Мы артисты , благородные артисты , а комедианты – вы ". Г лавной комедиант кой в том жизненном спектакле , который раз ыгрывается в “Лесе” , оказывается Гурмыжская . Она выбирает для себя привлекательную , симпатичную роль женщины строгих нравственных правил , щедрой благотворительницы , посвятившей себя добрым делам (“Господа , разве я для себя живу ? Все , что я имею , все мои деньги принадлежат бедным . Я только конто рщица у своих денег , а хозяин и м всякий бедный , всякий несчастный " – вну шает она окружающим ). Но всё это – лиц едейство , маска , скрывающая ее подлинное лицо . Гурмыжская обманывает , прикидываясь добросердечн ой , она и не думала что-то делать для других , кому-нибуд ь помогать : "С чего это я расчувствовалась ! Играешь-играешь р оль , ну и заиграешься ". Гурмыжская не тольк о сама играет совершенно чуждую ей роль , она и других заставляет подыгрывать ей , навязывает им роли , которые должны ее п редставить в самом выгодном свет е : Несчастливцеву назначено сыграть роль благодар ного , любящего её племянника . Аксюше – ро ль невесты , Буланову – жениха Аксюши . Но Аксюша отказывается ломать для нее комед ию : "Я ведь не пойду за него ; так к чему эта комедия ?" Гурмыжская же , уже не скрывая, что она режиссер разыг рываемого спектакля , грубо ставит Аксюшу на место : “Комедия ! Как ты смеешь ? а хоть бы и комедия ; я тебя кормлю и одева ю , и заставлю играть комедию ". Комик Счастливц ев , который оказался проницательнее трагика Н есчастливцева , принявшего сначала на веру спектакль Гурмыжской , раньше его разобрался в реальной ситуации , говорит Несчастливцеву : "Гимназист-то , видно , умнее ; он здесь получше вашего роль-то играет ... Он-то любовника игр ает , а вы-то ... простака ". Перед зрителем предстает настояща я , без защитной фарисейской маски Гурмыжская – жадная , эгоистичная , лживая , развратная бары ня . Спектакль , который она разыгрывала , преслед овал низкие , подлые , грязные цели. Во многих пьесах Островского представлен такой лживый "театр " жизни . Подхалюзин в п ервой пьесе Островского “Свои люди – сочтемся” разыгрывает роль самого преда нного и верного хозяину человека и таким образом добивается своей цели – обманув Большова , сам становится хозяином . Глумов в комедии “На всякого мудреца довольно пр остоты” строит с ебе карьеру на сложной игре , надевая то одну , то другую маски . Только случай помешал ему добиться цели в затеянной им интриге . В “Бесприд аннице” не только Робинзон , развлекая Вожеват ова и Паратова , представляется лордом . Старает ся выглядеть важным смешной и жалк ий Карандышев . Став женихом Ларисы , он "...го лову так высоко поднял , что , того и гля ди , наткнется на кого-нибудь . Да еще очки надел зачем-то , а никогда их не носил . Кланяется – едва кивает ", – рассказывает Вожеватов . Все , что делает Карандышев , – ис к усственно , все – напоказ : и жалкая лошадь , которую он завел , и ~ковер с дешевым оружием на стене , и обед , который он устраивает . Паратов ч еловек - расчётливый и бездушный – играет роль горячей , безудержно широкой натуры. Театр в жизни , импозантные маски ро ждены стремлением замаскировать , скрыть ч то-то безнравственное , постыдное , выдать черное за белое . За таким спектаклем обычно – расчет , лицемерие , своекорыстие. Незнамов в пьесе “Без вины виноватые” , оказавшись жертвой интриги , которую затеяла Коринкина , и поверив , что Кручинина только притворялась доброй и благородной женщ иной , с горечью говорит : "Актриса ! актриса ! т ак и играй на сцене . Там за хорошее притворство деньги платят . А играть в ж изни над простыми , доверчивыми сердцами , котор ым игра не нужна , ко т орые прав ды просят ... за это казнить надо ... нам об мана не нужно ! Нам подавай правду , чистую правду !" Герой пьесы тут высказывает очен ь важную для Островского мысль о театре , о его роли в жизни , о природе и цели актерского искусства . Комедиантству и ли цем е рию в жизни Островский против опоставляет исполненное правды и искренности искусство на сцене . Настоящий театр , вдохновен ная игра артиста всегда нравственны , несут добро , просветляют человека. П ьесы Остров ского об актерах и театре , точно отражавши е обстоят ельства русской действительности 70 – 80-х годов прошлого века , содержат мысл и об искусстве , которые живы и сегодня . Это мысли о трудной , порой трагической судьбе подлинного художника , который , реализуясь , тратит , сжигает себя , об обретаемом им с частье тв о рчества , полной самоотдаче , о высокой миссии искусства , утверждающего добро и человечность . Сам Островский вырази л себя , раскрыл свою душу в созданных им пьесах , быть может , особенно откровенно в пьесах о театре и актерах . Многое в них созвучно тому , что п ишет в замечательных стихах поэт нашего века : Когда строку диктует чувство, Оно на сцену шлет раба, И тут кончается искусство, И дышат почва и судьба. (Б . Пастернак . “ 0, знал бы я, что так бывает...” ) Список используемой литературы 1. Лебедев Ю . В . “Русс кая литература XIX века . Вторая половина” Учебник 10 класса . 2. Б . Костелянцев “Бесприда нница А . Н . Островского” 3. Приложение “Литература” № 16 1997 г . к газете “Первое сентября”
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Маленький мальчик положил под подушку молочный зуб, лег спать, думает проснется и ему на столик Зубная Фея положит серебряный доллар. Заснул сладко.
Вдруг кто-то его тихонько толкает фомкой в плечо.
Просыпается, видит Зубная Фея.
Малыш:
- О! Зубная Фея, ты принесла мне серебряный доллар за молочный зуб?
Фея:
- Да, конечно! Но у меня десятка, не разобьешь по доллару!
Малыш:
- У меня нету!
Фея:
- Хреново. Слушай! Тебе серебро принципиально?
Малыш:
- Да нет.
Фея:
- Класс! Давай я у тебя остальные оптом возьму за червонец?
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по литературе "Жизнь театра и судьба артиста в пьесах Островского", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru