Реферат: Италия (Italia) - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Италия (Italia)

Банк рефератов / География, экономическая география

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 109 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Италия (Italia) Итальянская Республика, государство на Юге Европы, на Апеннинском полуо строве, а также на части материка к Югу, от Альп, островах Сицилия, Сардини я и др. Древнейшие художественные памятники на территории Италии относя тся к эпохам палеолита (наскальные росписи в Апулии; каменные, статуэтки женщин из Лигурии и Эмилии; керамические сосуды с процарапанным или нари сованным геометрическим, узором) . В эпоху бронзы (2-я пол. 2-го тыс. до н.э.) бога то орнаментированные, керамические, изделия и геометризованные бронзо вые фигурки божеств и воинов отражали влияние крито-микенской культуры. На о-ве Сардиния сложился своеобразный тип мегалитических сооружений, т . н. нураге — круглые каменные башни с ложнокупольным покрытием. На север е Италии в эпоху бронзы развивалась культура террамар, названная по свай ным поселениям - террамарам. К 9-5 вв, до н.э. относятся поселения культуры Ви лланова, характерной для восточной части Центральной Италии к 8— 2 вв. до н .э. - памятники родственной ей культуры этрусков, На территории возникших в 8— 6 вв. до н.э. в прибрежных р-нах Италии греческих торговых поселений (Сир акузы, Посейдония и др.) сохранились остатки храмов, скульптура, изделия х удожеств, ремесла. Древне греческие, этрусские и местные художественные традиции легли в основу иск-ва Рима Древнего, к-рое развивалось на террит ории Италии с 5 в. до н.э. до 5 в. н.э. С падением Римской империи (476) и утверждением христианства в Италии начал ось формирование средневекового искусства, основанного на позднеантич ных традициях, а также на воздействии искусства Византии и многочисленн ых варварских народов (готов, лангобардов, франков и др.) , вторгавшихся в И талию. В 4— 6 вв. в Риме и других городах Италии сооружались 6азилики, велико лепием убранства не уступавшие другим римским императорским постройка м (Сан-Джованни ин Латерано, Сан-Паоло фуори ле Мура-в Риме) , а также центрич ные культовые здания (церковь Сан-Витале в Равенне) . Храмы украшали много цветные мозаики (церковь Санта-Костанца в Риме) . Светотеневая моделиров ка и жизнерадостная красочность ранних мозаичных циклов, основанная на традициях античной художественной культуры, постепенно уступили место плоскостной, линеарной трактовке форм, изысканно звучные цветовые соче тания приобрели торжественную отвлечённость (мозаики церкви Сан-Витал е в Равенне) . В скульптурной резьбе долгое время сохранялись традиции по зднеантичной орнаментики (капители колонн, алтарные преграды и пр.) , В 8— 10 вв, ведущая роль принадлежала архитектуре Ломбардии. Здесь сооружались базилики с криптой под алтарной частью, наружные стены которых членилис ь лопатками глухими аркадами и аркатурными фризами; рядом с базиликами с троили колокольни (т. н. кампанилы; южная башня церкви Сант-Амброджо в Мила не) . Получили развитие плоскорельефная орнаментная резьба и ювелирное и ск-во, глубина обработки, художественная инкрустация, в которых заметно воздействие культур варварских народов. В условиях феодальной раздроб ленности страны романский стиль (11— 13 вв.) приобретал в Италии многообраз ные местные черты. В Северной и центральной Италии получили распространение 3-нефные базил ики (нередко с двориком-атрием; церковь Сант-Амброджо в Милане) , западные фасады которых членились аркадами и “карликовыми” аркадными галереями или украшались мраморными крыльцами-порталами с балдахинами на колонк ах, опирающихся на стилизованные фигуры львов (церковь Сан-Дзено Маджоре в Вероне) . В Тоскане возводили постройки т. н. инкрустационного стиля с по лихромной мраморной облицовкой наружных стен и интерьеров (церковь Сан- Миньято аль Монте во Флоренции) . Изяществом и богатством декора отличае тся соборный комплекс в Пизе (баптистерий, собор и кампанила) . В романских постройках Сицилии своеобразно сочетались формы византийского, арабс кого и нормандского зодчества (соборы в Чефалу, начат в 1131, и Монреале) , Свое образным вариантом византийского крестово-купольного храма является м онумент, 5-купольный собор Сан-Марко в Венеции поражающий великолепием в нутреннего убранства (мраморная облицовка, мозаики и пр.) , Облик большинс тва городов Италии сложился в 11-13вв., в период их интенсивного развития. В э то время строились подчинённые рельефу местности гор, укрепления, похож ие на крепости каменные дома-башни (в Бопонье, Сан-Джиминьяно) , здания рат уш и соборов со стройными кампанилами (в Бергамо, Бреше) . Скученная застро йка средневековых городов имела идущую от античности регулярную (Флоре нция, Болонья, Верона) или нерегулярную (Сиена, Венеция) планировку и групп ировалась вокруг центральной (обычно соборной) площади. В скульптуре ром анского периода традиции орнаментальной “варварской” резьбы постепен но сменились стремлением к ясности и ритмичной расчлененности изображ ений. Романская скульптура получила особое развитие в Эмилии и Ломбарди и (рельефы собора в Модене, около 1106, мастер Вилиджельмо, бронза дверей церк ви Сан-Дзено Маджоре в Вероне) , В Тоскане скульптура на фасадах и в интерь ерах соборов органически сочеталась с полихромной мраморной инкрустац ией; в Риме выделялись работы мраморщиков из семей Космати и Вассаллетти (12— 13 вв.) . Во фресковой живописи и в мозаиках 11— 12 вв. византийской композиционной с хемы нередко сочетались с наивной повествовательностью, грубоватой вы разительностью образов (фрески ниж. церкви Сан-Клементе в Риме, около 1100; мо заики соборов в Чефалу, 2-я половина 12 в., Торчелло, 12 - 13 вв., и Сан-Марко в Венеци и) . В итальянской иконописи, получившей развитие в 13 в., традиции византийс кого искусства с характерной для него эмоциональной выразительностью и изысканностью линейного ритма и колорита соединяются со стремлением к живости наглядности и человечности образов (алтарные образы Чимабуэ) . В середине 13 в., гл. обр. в Тоскане, складывается иск-во Проторенессанса. Его родоначальниками в скульптуре были Никколо Пизано (рельефы кафедры пиз анского баптистерия) , Арнольфо ди Камбио и Джованни Пизано, в живописи— рим. живописец П, Каваллини и флорентиец Джог-то (фресковый цикл в Капелле дель Арена в Падуре) . В алтарной и монументальной живописи Сиены 13-14 веков проторенессансные черты, выраженные в стремлении к жизненной убедител ьности мира, уживапись с традициями итало-византийского иск-ва и франц. г отические миниатюры (Дуччо, Симоне, Мертини, братья Лоренцетти) . В живопис и болонских мастеров острая готич. характерность образов сочеталась со смелым введением конкретных жизненных деталей (фрески Кампосанто в Пиз е, произведение альтикьеро и аванцо в Паду е) . Готический стиль, лишь частично воспринятый итальянской архитектурой, получил распространение в конце 13-начало 14 вв. Отд. декоративные мотивы го тики придают романским по духу гор, постройкам (Палаццо Публико во Флоре нции) динамическую остроту и декоративное изящество. Вертикализм архит ектуры членений и богатый скульпт. декоративных фасадов готических цер квей уравновешивается ясной соразмерность горизонтальных членений (со боры в Сине и Орвието) , спокойной протяженностью просторных интерьеров ( церковь Сан-Петронио в Болонье, церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции ) . Ажурные стрельчатые галереи и узорные завершения окон в сочетании с на рядной полихромией в мраморной облицовке фасада придают светскую праз дничность дворцам Венеции. Искусство Возрождения в Италии, ознаменовав шей переломный момент в культурном развитии Европы, переживало яркий ра сцвет в 15-16 века. В итальянском искусстве этого периода чувственное осозн ание красоты и поэзии земного бытия сочеталось с поисками научно обосно ванных приемов и средств изображения окружающего мира. Изучение и творч еское переосмысление традиций античного искусства, а также утверждени е гуманистических идеалов времени сыграли исключительную роль в сложе нии системы художественных взглядов и формального пластичного языка и скусства. В архитектуре Раннего Возрождения (15век) , особенно в творчестве Ф. Брунел лески и Л. Б. Альберти по-новому осознанная античная ордерная система (см, Ордера архитектурные) была положена в основу ритмичной и структурной ор ганизации зданий. Ясность ордерных членений фасадов, использование пор тиков и лоджий, внутренних дворов с аркадными галереями создают ощущени е лёгкости пространств и свободы (постройки Лучано Лаураны, Микелоццо, Б, Росселлино и др.) . К 15 в, относятся и первые опыты ренессансного градострои тельства (анс, г, Пиенца, строился по планам архитектора Росселлино с 1459) . Ск ульпторы Раннего Возрождения (Л, Гиберти Донателло, Якопо делла Кверча, Д езидерио да Сеттиньяно, Андреа дель Верроккьо, семья делла Роббиа) , в сове ршенстве овладев искусством объёмно-пространственной моделировки фор м и закономерностями структуры человеческого тела, перспективным пост роением рельефной композиции стремились к воплощению ренессансного ид еала совершенной, гармонически развитой личности (портретные бюсты, над гробия, статуи, конные монументы) . Живопись Раннего Возрождения, обладая поэтичной целостностью восприят ия мира, развивалась в рамках местных художеств, школ. Жизненная правдив ость, ясность и мужественность образов (работы Мазаччо, Андреа дель Каст аньо, А. Ман-теньи, Антонелло да Мессина) соседствуют в ней с поэтичной ска зочностью и праздничным декоратизмом (Беноццо Гоццоли, К. Кривеллли, Пао ло Уччелло) , с утончённой лирической созерцательностью (Фра Анджелико, Ф илип-по Липпи, Сандро Боттичелли) и подробным сюжетным повествованием, и зобилующим бытовыми деталями и картинами повседневного быта (Д, Гирланд айо, Джованни Беллини) , стремлением к поэтичному воссозданию величеств, картины мира (Пьеро делла Франческа, В, Карпаччо и др.) , В эпоху Возрождения получили развитие гравюра, медальарное искусство, театр. -декорационное и декоративно-прикладное иск-во. Борьба за утверждение гуманистических идеалов приобретает героически й характер в период Высокого Возрождения (кон, 15— 1-я четв. 16 вв.) . Ставшее выр азителем общенациональных патриотических идей, иск-во этого периода об ладало исключительной силой общественного звучания. Для архитектуры В ысокого Возрождения характерны поиски совершенной композиции центрич . сооружения (Д. Браманте) , многообразие пространственных решений, ясная п ропорциональность архит. членений, пластичность архитектурных деталей (постройки Браманте, Рафаэля, Антонио да Сангалло Старшего, Я. Сансовино и др.) . Для изобразительного иск-ва Высокого Возрождения характерно стрем ление к созданию классически совершенных, идеально-возвышенных образо в, выражающих гуманистическое представление о человеке как центре миро здания. Наличие ярких творческих индивидуальностей придаёт иск-ву этог о периода не6бычайную широту и многогранность: психологизм и мягкая одух отворённость картин Леонардо да Винчи, с их тончайшей игрой воздушной св етотени, драматизм и героика образов Микеланджело, существуют рядом с во звышенной гармонией произведений Рафаэля, эмоциональной тонкостью и ч увственным красочным полнокровием живописи Джорджоне и Тициана. Со 2-й трети 16 в- в период общего кризиса гуманистической культуры Возрожд ения и наступления феод. реакции развивалось драматич. и субъективно уто нчённое иск-во маньеризма (живописцы Понтормо, Пармиджанино, А. Бронзино, скульпторы Б. Челлини, Джамболонья) . В период Позднего Возрождения драма тического противоречия эпохи с позиций гуманизма осмысливания Тициан, Микеланджело, Якопо Тингоретго; в работах венецианских мастеров усилив алось стремление к раскрытию сложных взаимосвязей человека с природой, обществ. и 6ытовой средой (Паоло Веронезе, Я. Бассано) . В архитектуре Италии 2-й половины 16 в, идеалы Возрождения сохраняются и получают развитие в кла ссич. формах построек А. Палладио; маньеристич. тенденции проявляются в р аботах Джулио Романо, Дж. Вазари, Интерес архитекторов Позднего Возрожде ния (Г, АлессИтали Дж, Виньола) к пространств. развитию композиции Аинамич , связи зданий с гор, и ландшафтной средой получил развитие в архитектуре 6 арокко. Иск-во барокко формируется в Италии на рубеже 16-17 вв. и переживает р асцвет во 2-й трети 17 в. Арх-ре этого времени свойственно стремление к театр альности форм, грандиозным масштабам построек, к напряжённой динамич, ор ганизации внутр, пространства- Сложные планы зданий и венчающих их купол ов, зрительно увеличенных иллюзионистич. живописно-декоративными эффе ктам и изогнутые криволинейные очертания фасадов, разорванные антабле менты и карнизы создают впечатление динамической изменчивости форм (по стройки Л. Бернини, Ф, Борромини и К. Мадерны в Риме, Г. Гварини и Ф. Ювары в Тур ине) . Барочные принципы оказали влияние на градостроительные ансамбли 17 — 18 вв. Вместе с тем в архитектуре Италии в середине 18 в. проявляются черты классицизма (Л. Ванвителли, А. Галилеи и др.) . Изобразительное искусство Итальянской эпохи барокко (17— 18 вв.) представл яет со6ой сложное переплетение разнообразных тенденций. С конца 16 в. в иск- ве болонской школы были сформулированы формально-отвлеченные принципы академизма. Им противостояло тв-во Караваджо, придававшего сценам реаль ной жизни пластичную осязаемость и героическую монументальность, спос обствовавшего становлению реализма в европейских художественных школ ах 17 в. Расцвет скульптуры барокко в Италии связан с Бернини, произведения которого отличаются стремительной динамикой и живописной текучестью форм, органическим слиянием с архитектурой, Крупнейшими мастерами мону ментальной живописи барокко были Пьетро да Кортона, А. Поццо, Л. Джордано, произведения которых свойственны смелые лерспективные построения и ил люзионистические эффекты. Бытовой живописи 17— 18 вв. присущи поэтическая приподнятость и драматичная острота (Д. Фетти, Б. Строцци, Дж. Креспи) . В пей зажах часто проявляется дух романтического бунтарства (С. Роза, А. Маньяс ко) . Особое место в иск-ве Италии 18 в. занимала венецианская школа, живопись к-рой сохраняла праздничный, жизнеутверждающий характер (росписи Дж. Ть еполо, жанр. композиции Дж. Б. Пьяццетты и П. Лонги) . Здесь получил развитие архитектурный пейзаж, т. н. ведута (Дж. А. Каналетто и Б. Беллотто) . Поэтичные пейзажи Ф. Гварди предвосхищали пленэрные искан ия живописцев 19 в.. Гравюры Дж. Б. Пиранези отразили усиление классицистич еских тенденций. В арх-ре Итали начала 19 в. получили развитие принципы классицизма. Многие итальянские города (Милан, Турин, Рим, Флоренция) реконструировались в кл ассицистическом духе. Классицизм в изобразительном искусстве отсталой феодальной Италии был лишён гражданств. пафоса и приобрёл академичный х арактер (скульптура А. Кановы) . С подъёмом национально-освободительного движения в живописи сложилось романтическое направление (портреты и ис торические сцены Ф. Айеса, жанровой композиции братьев Индуно) . В живопис и неаполитанских мастеров (т. н. школа Позиллипо) усилились пленэрные иск ания. В живописи Тосканы 1860-х гг. сложилось реалистическое направление (сц ены национально-освободительной борьбы, портре-ты и пейзажи живописцев Т. СиньоринИтали Дж, Фаттори, прозванных маккьяйоли, бытовые сцены С. Леги ) . Влияние импрессионизма проявилось в творчестве живописца Дж. Де Нитти са и скульптора М. Россо. После объединения страны (1870) , усиления развития п ромышленности развернулось широкое строительство, особенно в промышле нных и портовых городах (Турин, Милан, Неаполь) , начались градостроительн ые работы в Риме. В архитектуре проявились тенденции эклектизма. Разочар ование в результатах национально-освободительного движения и недоволь ство укладом жизни капиталистического общества нашли отражение в напр авлении веризма, сложившегося в конце 19 в. (скульптор В, Вела) . В искусстве Италии 20 века прогрессивные художественные тенденции прокл адывали себе путь в напряжённой борьбе с господствующими офиц. и модерни стскими течениями. В арх-ре начала 20 в. сложился стиль “модерн” , с характер ными для него причудливостью композиции и вычурностью декора (арх. 3. Бази ле и Р. Д' Аронко) . Получила распространение утопическая, но не лишённая, ра циональности градостроит. идей “футуристическая архитектура” (архитек тура А. Сант-Элиа) . В период фашисткой диктатуры (1922--43) в арх-ре Италии сложилс я неоклассицизм со свойственными ему чертами ист. стилизаторства и холо дной парадностью (М. Пьячентини) . В борьбе с офиц. направлением оформилось течение рационализма (постройки Дж. Микелуччи и Дж. Терраньи) . Использова ние современных строительных материалов, смелые конструктивные и прос транственные решения, инженерная логика и эстетическая выразительност ь архитектурных форм отличают итальянскую архитектуру 50-70-х гг, (постройк и Дж. Понти и П. Л. Нерви в Риме и Милане) . Интересны работы группы БПР, в постр ойках которой современные архитектурные формы сочетаются с нац. традиц иями. Современное градостроительные задачи решаются с учётом историче ски сложившейся застройки итальянских городов. Обычно новые жилые масс ивы возникают на их окраинах. Принципы органической архитектуры с прису щей ей игрой свободно сопоставленных пластических объёмов часто испол ьзуются при строительстве частных вилл. В начале 20 в. итальянские живописцы т. н. парижской школы (А. Модильяни и др.) с оздавали портреты и ню, в которых выражали своё субъективное, меланхолич еское восприятие мира. Представители футуризма, сложившегося в Италии в начале 1910-х гг., стремились к абстрактному отражению в искусстве динамизм а индустриальной эпохи (живописец и скульптор У. Боччонни, живописцы К. Ка рра, Дж. Северини и др.) . В работах мастеров "метафизической живописи" (конца 1910-х-начала 1920-х гг. проявились неоклассические тенденции (натюрморты Дж. Мо ранди, портреты Ф, Казорати, пейзажи Дж, Де Кирико) . Обращение ряда художни ков к традициям искусства этрусков и греческой архаики обусловило черт ы декоративной стилизации (живопись М. Кампильи, скульптура М. Марини) . Мо нументальные росписи художников группы “Новеченто” (М, Сирони и других) , выражающие идеологию фашизма, сочетали приёмы авангардистских художес твенных течений с напыщенной риторикой. В конце 20-х— начала 30-х гг. офиц. фа ш. направлению в искусстве противостоял ряд художественных группирово к (“Римская школа” , “Корренте” и др.) , члены которых призывали к “свободе т ворчества” , выражая социальный протест в драматически экспрессивных ф ормах (работы Шипионе, Р. Гуттузо) . С конца 40-х гг. достигло расцвета окрепше е в борьбе с фашизмом направление неореализма (живопись и графика Р. Гутт узо, Г, МуккИтали А. Пиццинато, К. Леви, Дж. Мелони, Дж, Дзигаины) , для котрого х арактерны стремление к широкому показу действительности с присущей ей остротой противоречий, демократизм и героическая приподнятость образо в, выразительность художественного языка (Дж- Манцу, 3. Греко) . Реалистичес кое, направление в иск-ве Италии 60-80-х гг. развивается в условиях напряжённо й борьбы с модернистскими течениями (живопись Р. Биролли, Э. Морлотти, М. Ре джани, А. Бурри, скульптура А. Виани, П. Консагры и др.) .
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Украинские нацисты штурмуют путчистов в Раде. Весь мир замер в предвкушении: Кого поддержит Обама???
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по географии, экономической географии "Италия (Italia)", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru