Контрольная: Искусство эпохи итальянского возрождения. Северное возрождение - текст контрольной. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Контрольная

Искусство эпохи итальянского возрождения. Северное возрождение

Банк рефератов / Культурология

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Контрольная работа
Язык контрольной: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 457 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникальной работы

Узнайте стоимость написания уникальной работы

36 ХУДОЖЕСТВЕННО-ГРАФИЧЕСКИЙ ФАКУЛ ЬТЕТ КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА №0 ПО ИСТОРИИ ИСКУССТВА Тема : Искусство эпохи италья нского возрождения . Северное возрождение. 2004 г. СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ Стр . 0 0. ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ КУЛЬТУРЫ ВОЗРОЖДЕНИЯ Стр . 0 0.0. Пр ото ренесанс Стр . 0 0.0. Раннее Во зрождение Стр . 0 0.0. Высокое В озрождение Стр . 0 0.0. Позднее В озрождение . Кризис Гуманизма С тр . 00 0. ЖИВОПИСНОЕ ТВОРЧЕСТВО МИКЕЛАНДЖЕЛО БУОНАРРОТИ Стр . 00 0.0. Сикстинская капелла Стр . 00 0.0.0. Сотвор ение Адама Стр . 00 0.0.0. Сотворение светил и растений Стр . 00 0.0.0. Ливийская Сивилла Стр . 00 0.0.0. Пророк И сайя Стр . 00 0.0.0. Страшный суд Стр . 00 0. СЕВЕРНОЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ Стр . 00 ЗАКЛЮЧЕНИЕ Стр . 00 БИБЛИОГРАФИЧЕСК ИЙ СПИСОК Ст р . 00 ПРИЛОЖЕНИЕ 0. Сикстинская капелла , 0000-0000. Фрагмент фрески потолка . Сотворение Адама. Стр . 00 ПРИЛОЖЕНИЕ 0. Сикстинская капелла , 0000-0000. Фрагмент фрески потолка . Сотворение светил и растений. Стр . 00 ПРИЛОЖЕНИЕ 0. Сикстинска я капелла , 0000-0000. Фрагмент фрески п отолка . Ливийская Сивилла. Стр . 00 ПРИЛОЖЕНИЕ 0. Сикстинская капелла , 0000-0000. Фрагмент фрески потолка . Пророк Исайя. Стр . 00 ПРИЛОЖЕНИЕ 0. Фреска алтарной стены . 0000-0000. 00 х 00,0 м . Сикстинская ка пелла . Страшный суд. Стр . 00 ПРИМЕЧАНИЯ Стр . 00 ВВЕДЕНИЕ Тема настоящего исследования предусматривает изучение материало в связанных с искусством итальянского возрожд ения на примере Микеланджело Буонарроти , итал ьянского скульптора , живописца , ар хитектора и искусства Северного Возрождения . Буонарроти Микеланджело во многом определ ил развитие европейского искусства как 00 в ., так и последующих столетий , отразились с наибольшей силой не только глубоко человеч ные , полные героического пафоса идеалы В ысокого Возрождения , но и трагическое ощущение кризиса гуманистического миропонимания , характерное для культуры Позднего Возрождения. Возрождение - эпоха в истории культуры и искусства , отразившая начало перехода от феодализма к капитализму . В классических формах Возрождение сложилось в Западно й Европе , прежде всего в Италии , однако аналогичные процессы протекали в Восточной Европе и в Азии . В каждой стране да нный тип культуры имел свои особенности , с вязанные с ее этническими характеристиками , с пецифически м и традициями , влиянием др угих национальных культур . Возрождение связано с процессом формирования светской культуры , гуманистического сознания . В сходных условиях развивались сходные процессы в искусстве , философии , науке , морали , социальной психологии и и д еологии . Итальянские гуманист ы XV века ориентировались на возрождение античн ой культуры , мировоззренческие и эстетические принципы которой были признаны идеалом , досто йным подражания . В других странах такой ор иентации на античное наследие могло не бы ть , н о сущность процесса освобождени я человека и утверждения силы , разумности , красоты , свободы личности , единства человека и природы свойственны всем культурам ренессанс ного типа . Самобытный характер Северного Возрождения проявился в первую очередь в культуре Нидерландов и Германии . Городами , оказавши мися главными центрами этой культуры , были Антверпен , Нюрнберг , Аугсбург. Галле . Позднее лидером стал Амстердам . В формировании нем ецкого Возрождения немалую роль сыграл эконом ический фактор : развитие горного д ел а , книгопечатания , текстильной промышленности. Все более глубокое проникновение е хозяйство товарно-денежных отношений , включенность в обще европейские рыночные процессы касались больших масс людей и меняли их сознание. В ходе проведения исследования авт ор работы рассмотрит многочисленный библи ографический материал представленный трудами рос сийских и зарубежных авторов : Л.М . Баткина , Л.М . Брагина , Джорджо Вазари , Н.А . Ионина , В.Н . Лазарева , А.Ф . Лосева , Ю.М . Лотмана , И . Ст оуна , Б.А . Введенского , Э . Ротте р дамс кого , графические материалы связанные с труда ми великих живописцев творивших в рассматрива емый период . В результате будут сопоставлены и про анализированы общие критерии направления , характе ристики , принципы и методы используемые в этих стилях . Выбранн ый метод исследования поможет через рассмотрение характеристик эпо х , мировоззрения , творчества , выявить различия стилей художественного воплощения. Контрольная работа состоит из трех гл ав. В первой главе рассматривается научный и практический материал , сос тавляющий п редставление об эпохе Возрождения в Италии. Вторая глава посвящена исследованию живоп исного творчества Микеланджело , здесь в полно й мере представлен богатый иллюстрированный м атериал , размещенный в приложениях к работе. В третьей главе рассматри вается с тановление и развитие Северного Возрождения. В заключении делается вывод , в котором на основании проведенного исследования даетс я сравнительный анализ различия художественных приемов и техник сравниваемых эпох . 0. ОСНОВНЫЕ ЭТАП Ы РАЗВИТИЯ КУЛЬТУР Ы ВОЗРОЖДЕНИЯ Исследова тели многократно отмечали , что добро и зло переплетались в эпоху Возрождения «самым причудливым образом» . Люди вышли из среднев ековья , высокий идеал гуманизма озарил их духовную жизнь , но они еще новички в с вободомыслии . Гармония в социальном устройст ве не была достигнута и безудержные страс ти владели отдельными личностями , побуждая их действовать , не останавливаясь ни перед ч ем и не задумываясь о последствиях». Л юбимов Л . Искусство Западной Европы . М ., 0000. С . 000 Эпоха Возрожд ения считается переходной от Средних веков к Новому времени . В этот период происходят изменения в экономической и культу рной жизни . Появляются первые зачатки капитал истической промышленности , развивается банковское дело , международная торговля . В это врем я формируется научная картина мира , зарождается экспериментальное естествознание . Кр упнейшими учеными эпохи Н.Коперником , Дж.Бруно , Г.Галилеем обосновывается гелиоцентрическая система. Гелиоцентр и ческая сист е ма м и ра (от гелио... и центр ), учение , согласно которому Земля , как и другие планеты , обращается вокруг Солнца и , кроме того , вращается вокруг с воей оси . См . Системы мира . Кроме того , совершаются открытие новы х земель и первые кругосветные путешествия Колумба , Магеллана. В разных странах культура Возрождения развивается различными темпами . В Италии эп оху Возрождения относят к XIV-XVI векам , в други х странах - XV-XVI вв . Наивысшая точка развития культуры Ренесса нса приходится на XVI век - Высокое , или классическое Возрождение , когда Ренессанс распространяется на другие страны Европы. Объединяют культуру различных европейских народов идеи гуманизма . Принцип гуманизма , т .е . высшего культурного и нравственного разви тия человеческих способностей , наиболее п олно выражает основную направленность европейско й культуры XIV-XVI вв . Идеи гуманизма захватывают все слои общества : купеческие круги , религио зные сферы , народные массы . Складывается новая светская интеллигенция . Г у манизм утверждает веру в безграничные возможности че ловека . Благодаря гуманистам в духовную культ уру приходят свобода суждений , независимость по отношению в авторитетам , смелый критически й дух . Личность , могучая и прекрасная , стан овится центром идеологиче с кой сферы. В период расцвета гуманизма , наука , по эзия , архитектура , изобразительные искусства дости гли небывалого размаха . Многие властители ста ли покровителями искусств . Эти люди зачастую сочетали в себе черты чудовищных злодеев и тонких ценителей прекрас ного. Важной особенностью культуры Возрождения стало обращение к античному наследию . Возроди лся античный идеал человека , понимание красот ы как гармонии и меры , реалистический язык пластических видов искусства , в отличие о т средневекового символизма . Художн иков , с кульпторов и поэтов Возрождения привлекали сю жеты античной мифологии и истории , древние языки - латинский и греческий . Большую роль в распространении античного наследия сыграло изобретение книгопечатания. На культуру Ренессанса оказала влияние средн евековая культура с ее многолетне й историей и прочными традициями , но гуман исты критиковали культуру средневековья , считая ее варварской ; в эпоху Возрождения появляет ся огромное количество сочинений , направленных против церкви и ее служителей . В то же вре м я , ренессанс не был пол ностью светской культурой . Некоторые деятели хотели примирить христианство с античностью и ли создать новую , единую религию , переосмыслит ь ее . Искусство Возрождения было своеобразным синтезом античной физической красоты и х ристианско й духовности. Культура Возрождения зародилась в Италии . Итальянское Возрождение делят на четыре этапа : Проторенессанс (Предвозрождение ) - вторая пол овина XIII - XIV веков ; Раннее Возрождение - XV век ; Высок ое Возрождение - конец XV - первая треть XVI в .; По зднее Возрождение - конец XVI века. 0.0. Проторенесанс Проторенессанс , или треченто , тесно связан со средневековьем , с романскими , готическими , византийскими трад ициями , он явился подготовкой Возрождения . Нач ало новой эпохи связано с именем Джотто ди Бондо не , которого художники Возрожде ния считали реформатором живописи . Джотто нам етил путь , по которому пошло ее развитие : наполнение религиозных форм светским содерж анием , постепенный переход от плоскостных изо бражений к объемным и рельефным , нарастание реали с тичности . Крупнейшие художественн ые школы Италии помещались в Пизе и С иене . Творчество Никколо и Джованни Пизано во многом определило дальнейшее развитие и тальянского искусства . В начале XV века Возрождение в Италии окончательно победило готику. Готика, -и , ж . Стиль средневековой западноевропейской архи тектуры , характеризующийся остроконечными сооружениям и , стрельчатыми сводами , обилием каменной резь бы и скульптурных украшений . II прил. готический , -ая , -ое . Готическая архитектура . Г . шри фт (латинское пи сьмо с угловатыми , вытянутыми и заострёнными буквами ). Возникновение мощного очага ренессансной культуры во Флоренции повлекло за собой обновление всей итальянской худож ественной культуры . Творчество величайших мастеро в Раннего Возрождения , или кватрочен то , - Донателло , Мазаччо , Боттичелли - проникнуто идеа лами гуманизма , оно поднимает человека над уровнем обыденности , возвеличивая его. 0.0. Раннее Возрож дение XV столетие яви лось переломным в истории европейской культур ы . Почти одновременно художники в Ит ал ии и Нидерландах обратились к изображению земного мира и стали утверждать этическую ценность и красоту человека . Реальный мир и телесная природа человека требовали до стоверного изображения пространства и заполнения его фигурами и предметами . Развитие ис к усства в эту эпоху тесно вза имодействует с ростом научных познаний . С этого времени искусство Италии приобретает ре алистическую направленность и жизнеутверждающий светский характер , составляющие важнейшую черту Возрождения . Художники Раннего Возрождения и с пользуют античное наследие более широко и творчески . Стремление к познанию мира побуждает художников к его изучению , что способствует расширению их кругозора , о свобождению искусства от узости цехового реме сла и созданию вспомогательных дисциплин . Худ ожник и этого времени открывают зако ны линейной перспективы . В это же время ренессансный стиль оформляется и в архитек туре , на которую оказала влияние античная , готическая и византийская культура . Совершенствуе тся строительная техника , архитекторы Возрождения пр о ектируют здания и часто с ами осуществляют постройку , нередко они являю тся и скульпторами , декораторами , живописцами. Новое искусство , победившее в начале XV в . во Флоренции , не сразу получает признан ие в других областях страны . В северной Италии долго госп одствовала готика , пос тепенно вытесняемая Ренессансом . Флоренция в это время является центром итальянского гуман изма . В середине XV века здесь была основана Платоновская академия , осуществившая преемственн ую связь Возрождения с античностью. 0.0. Высокое Во зрождение В XVI веке в Италии ренессансное искусство вступило в ф азу наивысшего расцвета . Искусство Италии в эту пору сложно и противоречиво . В это время происходит высочайший взлет искусства , основанного на традициях гуманистической ку льтуры . И в это же время возникают новые художественные явления , выражающие крушен ие гуманистических идеалов , породившие маньеризм , который распространяется во многих европейс ких странах. Мастера Высокого Возрождения стремились д остигнуть в своих произведениях гармонического синтеза наиболее прекрасных сторон дей ствительности . Формирование искусства Высокого Во зрождения началось в конце XV века во Флоре нции . Первым художником Высокого Возрождения был Леонардо да Винчи - художник-ученый , живопис ец , пробовавший силы и в архите к туре и скульптуре , математик , естествоиспы татель , механик , изобретатель . Он был исследова телем и новатором во всех начинаниях и оставил след в истории науки и техники , во многом опередив свое время . С само го начала творческой деятельности Леонардо оп редел и лись основные особенности его искусства - интерес к психологическим решения м , стремление к лаконичности и обобщению , к пространственному расположению и объемности форм . Большое внимание уделял художник разр аботке перспективного построения и расположения ф и гур в пространстве . В остав ленных им заметках о живописи содержится много сведений по анатомии , перспективе , взаим одействии цветов . Теоретические труды Леонардо не были опубликованы при его жизни , но многие его идеи получили известность и оказали влияние н а творчество ряд а художников . Другой известнейший художник Вы сокого Возрождения , Рафаэль , синтезировал достижен ия своих предшественников и создал в трад ициях гуманизма образ совершенного человека . В произведениях Рафаэля многое перекликается с творчеством его великих современник ов - Леонардо да Винчи и Микеланджело . Мике ланджело в своем творчестве отразил глубокие противоречия своего времени , воплотил тревог у и предчувствие грядущих катастроф . Венециан ская школа занимала в итальянском искусстве XVI в . особ о е место . Здесь у истоков Высокого Возрождения стоял Джорджоне . В своем творчестве он стремился к ритму и гармоническому единству , одухотворенности и психологической выразительности образов , основн ым мотивом его картин являлось единство ч еловека и природы. Продолжил дело Джорджоне Тициан , работам которого свойственно земное , жизнерадостное чувство . В его творче стве большое значение придается цвету , цветов ым отношениям . Большое место в творчестве Тициана занимают портреты , в которых он ст ремился создать обра з , соответствующий гуманистическим идеалам , раскрыть духовный о блик человека . Тициан применил новые приемы живописи , оказавшие значительное влияние на развитие европейского искусства. В период , когда Италия вступила в высшую стадию расцвета , начинается Севе рн ое Возрождение . В искусстве Северного Ренесса нса больше средневекового мировоззрения , религиоз ного чувства , символики , оно более условно по форме , более архаично , менее знакомо с античностью . Философской основой Северного Р енессанса был пантеизм , раство р явший Бога в природе и наделявший ее божес твенными атрибутами . Пантеисты считали , что ка ждый кусочек природы достоин изображения , пос кольку в нем есть частица Бога . Это пр ивело к появлению пейзажа как самостоятельног о жанра . В это же время возникает жанр п ортрета . Если в итальянском Во зрождении на первый план вышла эстетическая сторона , то в северном - этическая . Немецки е художники считали , что духовная красота важнее телесной . 0.0. Позднее Возрождение . Кризис Гуманизма Позднее Возрождение характеризуется кри зисом идеи гуманизма и сознанием прозаичности складывающегося буржуазного общества . Разочарова ние гуманистов происходит от грандиозного нес оответствия реальности ренессансным представлениям о человеке . К концу XVI в . это разочаровани е стало повсеместн ы м . Кризис гуман изма вызревал постепенно , возникнув в его глубине . Гуманистическая устремленность выразилась в результатах , неожиданных для самих гумани стов . Так , в первой половине XVI в . публикуетс я сочинение Коперника о гелиоцентрической сис теме . Земля п е рестала быть центром мироздания . Человек стал маленьким и зате рялся в бесконечной вселенной. Кризис гуманизма выразился также в со здании утопий . Первые утописты Т . Мор и Т . Кампанелла были гуманистами . Утопические идеи возникли как реакция на противоречия и несообразности гуманизма , его неспособн ость ответить на волновавшие гуманистов вопро сы . Утопией - по названию вымышленной Т . Мор ом страны - называют фантастическое , не имеющее корней в реальности устройство идеального общества . Появление утопий свидетел ь ствует об утрате доверия к истории и человеческой природе . Утописты отказывают человеку в творческом начале , ограничивая е го существование первичными потребностями. В искусстве Западной Европы черты кри зиса гуманизма сказались в возникновении акад емизма и маньеризма . Обозначился разрыв между искусством и наукой , красотой и поль зой , между духовной и физической жизнью че ловека . Уже в 00-00 гг . XVI века наряду с Возр ождением в искусстве Италии возникают новые явления . Разлад гуманистических идеалов и действит е льности породил неверие в возможность гармонического развития личности . Ряд художников отказался от классических п ринципов для поиска новых средств выражения . В произведениях этих художников нарушены принципы равновесия и гармонии , свойственные искусству В ысокого Возрождения . Это направление получило название маньеризма . Оконч ательно он сформировался к середине XVI в . Дл я зрелого маньеризма характерно стремление от городиться от жизни , поставить искусство выше реальности . Новый идеал изящества основан на пр о извольных нормах эстетическо го вкуса . Лишенное высокого идейного содержан ия , свойственного искусству Возрождения , искусство художников-маньеристов стало не только черес чур жеманным , но и холодным , маловыразительным . Во второй половине XVI века маньеризм р а спространился на все европейское искусство , его влиянию не поддается только венецианская школа , сохранившая верность тра дициям Ренессанса и его гуманистическим принц ипам , однако и она отказывается от героики и обращается к изображению реальных живы х людей и их окружения . Большое место в венецианском искусстве занимали пе йзаж , портрет , массовые сцены . Крупнейшие предс тавители венецианской школы - Веронезе и Тинто ретто . Картины Веронезе отличаются изысканностью красочных сочетаний , динамичностью и смелост ью к омпозиции , большинству из них свойственна жизнерадостность и приподнятость . В последние десятилетия XVI века кризис гуманизма Возрождения оказал влияние и на венециан скую школу . Это заметно в творчестве Тинто ретто , сочетающем реализм с маньерической изо щр е нностью форм. 0. ЖИВОПИСНОЕ ТВОРЧЕСТВО МИКЕЛ А НДЖЕЛО БУОНАРРОТИ Микел а нджело Буонарроти (Michelangelo Buonarroti, иначе - Микеланьоло ди Лодовико ди Лионардо ди Буонаррото Симони ) (0.0.0000, Капрезе , ныне Капрезе-Микеланджело , Тоскана , - 00.0.0000, Рим ), итальянский скульптор , живописец , архитектор и поэт . Наделенный бурным темпераментом , но будуч и по натуре нелюдимым , Микеланджело всем с воим творчеством выразил внутреннюю боль и глубокую веру в человека , в его духовное начало. «Положение во гроб» - одна из тем к которой он часто обращался в своих т ворениях . В 0000 г . папа Юлий II призвал его в Рим и поручил расписать фресками к олоссальный свод Сик стинской капеллы в Ватикане . Эта работа обессмертила имя масте ра. В произведениях Микел а нджело , во многом определивших развитие европейского искусства как 00 в ., т ак и последующих столетий , отразились с на ибольшей силой не только глубоко человечные , полные героического пафоса идеалы Высо кого Возрождения, Выс о кое Возрожд е ние , период в истории искусства в Италии , падающий на конец 00 в . и 0-ю четверть 00 в . и знаменующий в ысшую , классическую фазу в развитии художеств енной культуры Возрождения . Основные цент ры искусства В . В . — Флоренция , Рим , Ве неция (в которой В . В . захватывает и 0000-е гг .); главные представители — Браманте , Ле онардо да Винчи , Рафаэль , Микеланджело , Джорджо не , Тициан . но и трагическ ое ощущение кризиса гуманистического миропониман ия , хара ктерное для культуры Позднего Возрождения . Немногие избранны е из великих творческих личностей могут б ыть поставлены в один ряд с Микеланджело . Его деятельность - в своем роде уникально е явление в истории пластических искусс тв . Индивидуальная одаренность высшего порядка в соеди нении с благоприятствующими условиями эпохи привела Микеланджело к ху дожественным свершениям столь масштабным и многосторонним , что аналогии им трудно найти во всей историй пластических искусс т в . Живописное творчество Микеланджело является ярким примером особенностей классического ит альянского Возрождения , поэтому исследование этой главы контрольной работы будет построено на конкретных примерах его работ. 0.0. Сикстинская к апелла 0.0.0. Сотво рение Адама Одной из ва жнейших особенностей классического Возрождения с тала грандиозная масштабность в отображении р еального мира . Масштабность проявилась не тол ько в грандиозном размахе замыслов , монумента льном облике их созданий , но прежде всего во «внут реннем» масштабе - в содержат ельности и художественном обобщении образов . Ощущение всемогущества человеческой личности , где человек становится равным Богу и идея великого в человеке становится на первое место , - как нельзя лучше воплощено в кла ссических ф о рмах итальянского Ренесса нса . Живопись Сикстинской капеллы стала исходн ой точкой в новом направлении искусства , в ней выразился весь характер эпохи Возрож дения . В эти линии и формы росписей ка пеллы Микеланджело вложил мощное содержание . О чам моим откры лась благодать , Когда они узрели огнь нетленный И лик божеств енный и вдохновенный Того , с Кем горд в родстве я состоять. Не будь мы Господу душой под стать , Погрязли бы в никчемности презренной , А нас пленяет красота Вселенн ой , И тщимся тайну вечност и познать. Эти стихотворные строки , написанн ые самим Микеланджело , как нельзя лучше от ражают строй его мыслей при создании сюже та «Сотворение Адама» , см . ПРИЛОЖЕНИЕ 0, на пл афоне Сикстинской капеллы . Здесь первый человек и его Создатель выступают на равных. Нагому , простертому на вершине горы , п рекрасном созданию Бога-Творца не достает еще дыхания жизни . Но вот , несомый облаками , спускается с небесных высот Создатель . Лик Его прекрасен , самое движение легко и свободно . При одном Его приближении тело уже начинает оживать . Первый человек пробужда ется , еще неясно сознавая свое существование , он нев ольно всем телом тянется к Богу . Светлый и сильный взор Творца в стречает взгляд человека , ждущего и жаждущего , и от вытянутого пальца его правой ру ки пробегает к Адаму божественная искра . М икеланджело не показывает нам сотворение чело века , он передает мом е нт , в кот орый тот получает душу , свое страстное иск ание божественного . Под левой рукой Бога , в сонме ангелов остается Ева , еще не с озданная во плоти . Образ греховного Адама Средневековья усту пил место иному , героическому началу , поистине титаническому хар актеру , словно рожденно му для подвигов и познания , невинному и могучему одновременно . Впервые с такой ясно стью звучит мысль о самодостаточности и в сесилии человека . «Не даем мы тебе , о Адам , ни определенного места , ни собственного образа , ни особой обязанности , чтобы и место , и лицо , и обязанность ты выбрал по собс твенному желанию , согласно твоей воле и ре шению» , - так обращается Творец к Адаму в трактате Пико делла Мирандолы ; «Если с помощью морали страсти будут напряжены до разумных пределов , если с помощью диале ктики мы будем развивать разум , то , возбуж денные пылом Муз , мы будем упиваться небес ной гармонией ... И тогда , подобно окружающим нас пылким серафимам , мы , полные бо ж еством , станем тем , кто нас создал». 0.0.0. Сотворение с ветил и растений В воспроизведенной здесь правой части предпосл едней из больших сцен изображено Сотворение светил см . ПРИЛОЖЕНИЕ 0. Создатель устремляется из глубины пространства и мощным жестом соз идания указывает небесным телам и х расположение . Его же изобразил мастер в той же истории , где он парит , благосло вив землю и создав животных ; такова на этом своде сокращающаяся фигура , которая , ку да бы ты ни шел по капелле , все вр емя вращается и оборачива е тся и в ту и в другую сторону. Роспись громадн ого свода потребовала от Микеланджело титанич еского труда и нечеловеческого подвига . На лесах , под потолком , у самого плафона , ле жа на спине , изнемогая от головной боли , усталости , забыв о сне и отдыхе , не сним ая неделями сапоги , истерзанный неско нчаемыми претензиями папского двора , пядь за пядью , день за днем , месяц за месяцем , год за годом , Буонарроти писал историю человечества . Чего это ему стоило - на эт от вопрос отвечает сам художник , изобразив на фреске « С трашного суда» сво й портрет на содранной живьем коже одного из святых. В одной драматической хронике Макиавелл и говорит Микеланджело : «Я умру , и мои творения умрут , тогда как вы будете жить вечно . Вы переживете ваши создания , потом у что были богом в ми нуты вашего творчества». 0.0.0. Ливийская Си вилла По сторонам от главных сцен центральной части росписи , по замыслу художника , размещены пять Сив илл и семь Пророков . В эти фигуры Мике ланджело вложил изумительное богатство красоты и характера . Красота и вел ичие фигу р отвечает их божественному содержанию , вмест е с тем они просты и естественны . Восс едая на монументальных тронах , пророки со священными книгами и сивиллы с их таинств енными письменами полны страстного порыва и воодушевления , предсказывая приход С п асителя и символизируя радостное ожидание его человечеством . Античная мифо логия наделила сивилл (женщин-прорицательниц ) спосо бностью видеть будущее . Сивиллами в древней Греции назывались странствующие пророчицы , которые , подобно гомеровским гадателям , предска зывали судьбу и открывали волю богов . В древнем мире всех сивилл считалось 00. Деятел ьность Сивилл в историческую пору греческой истории приурочивается главным образом к V I II и VII вв . до Рождества Христова , времени сильного духовного и религиозного подъема . Кроме Сивиллы Ливийской см . ПРИЛОЖЕНИ Е 0, во фресках изображены сивиллы Кумская , Дельфийская , Эритрейская и Персидская . Прекрасная фигура Сивиллы Ливийской , или ина че Ливианины , изображена на своде капеллы ря дом с пророком Даниилом . О ней писал К лимент Александрийский . Она путешествовала в Самосе и Дельфах и , как говорят , упрекала людей в идолослужении . 0.0.0. Пророк Исайя 0 ноября 0000 г ., в День всех святых , глазам зрителей предстала роспись , поражающая грандиозностью , величием и гармонией воплощенного замысла . Это была роспись Сикстинской кап еллы в Риме , созданная гением и нечеловеч ескими усилиями Микеланджело Буонарроти. Внешней гармонии всей живописи отвечает ее внутреннее содержание . Плафон представляе т не только написанные рядом картины из Ветхого и Нового завета , как это делали все до Микеланджело , как он сам нашел их на сте нах той же капеллы , но глубоко продуманный , исторически верный пе реход от преданий Библии и указаний проро ков к всеобщему ожиданию Спасителя. Напряженны , полны раздумий могучие пророк и , сивиллы . Глубокие думы о судьбах людей , тревога отражены в величествен ных фи гурах росписи , охватывающей судьбу рода челов еческого , отраженного в библейских легендах . П ророки со священными книгами в руках и сивиллы с их таинственными письменами пред вещают рождение Спасителя . В эти 00 фигур ху дожник вложил изумительное богатс т во красоты и характера . Прекрасна фиг ура юноши , исполненного огня и божественного внимания , - это пророк Исайя см . ПРИЛОЖЕНИЕ 0. Голос Всевышнего внезапно оторвал его о т зе мли , от книги , в которую он был весь погружен ; теперь ангел , божий в естник , нашептывает ему небесные истины ; перед ним как бы открывается иной мир , он видит Предвечного , слышит его слова , возвеща ющие судьбы народов ; пророк обращает к нем у лицо , всем сущес т вом своим с тремясь уловить великое дуновение. Никто до Буонарроти не смог вложить такое ощущение жизненности , пластической убедит ельности в великолепную гамму самых различных характеров , движений человеческой души . Мы видим на фресках , как одно прикосновен ие божественной десницы заставляет ожить Адама , мы верим в сотворение Евы , мы , наконец , зрим самого бога , творящего и карающего . Саваоф Микеланджело весь в движе нии . Он создает человека , отделяет твердь от воды , свет от тьмы , изгоняет из рая Адама и Еву... Все эти легенды об ретают поражающую ум убедительность свершившегос я . В каждом штрихе , в каждом мазке кист и Микеланджело вложены его огромная любовь и вера в величие Человека . Мастер слави т личность человеческую , побеждающую , покоряющую зло и тьму. «Творен ие это принесло искусству живописи столько помощи и света , что смогл о осветить весь мир , на протяжении стольки х столетий пребывавший во тьме». Ваза ри , Джорджо Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев,ваятелей и зодчих . Пер.с итал .. Ред.и вступит.ст.А .Дживилегова,А.Эфроса - Ростов-на-Дону : Феникс , 0000; 000 с. 0.0.0. Страшный суд «Страшный суд» - это прежде всего колоссальная мировая д рама , см . ПРИЛОЖЕНИЕ 0. Только могучий гений может передать весь ужас всемирной катастрофы в одном эпизоде , в несколь ких отд ельных сюжетах . Испорченность нравов , разврат и цинизм , изнеженность и коварство , продажност ь и легкомыслие - все это вызывает нравств енное падение и требует искупления нарушенных божественных законов . С любовью в сердце и с гневом на устах обращае т ся здесь к миру великий Микеланджело . Только страстное стремление к совершенств у и к истине может дать человеку силы с мужественным терпением и волей идти к своей цели . Создание «Страшного суда» заняло свыше пяти лет - больше , чем роспи сь свода Сикстинско й капеллы . Две фрес ки Перуджино и росписи Микеланджело в люн етах алтарной стены пришлось уничтожить , чтоб ы дать полный простор эпопее «Страшного с уда» . В здании пришлось заделать оконные п роемы , что изменило и освещение , и восприя тие других работ. Фреска п оражает монументальностью и размахом . На ней запечатлено около 000 фигур в разнообразных , ни разу не повторяющихся позах . Благодаря мастерству художника , каждая фигура кажется трехмерной , словно она не написана , а изваяна . Сюжету такой обширно й композиции вполне отвечают сила знания и смелость воображения , богатство лини й и контуров , эффекты света и тени . Цел ый мир разнообразных движений отображает движ ения внутренние . Всякого рода чувства , страсти , движения мысли , надежда , отчаяние , зависть , бессильный гн е в , ужас , боль и нравственное падение находят свое место ря дом с умилением , радостью и восхищением. Решение темы «Страшного суда» у Микел анджело отличается от традиционного : выбран м омент не свершения суда , а его начала . Необычен облик безбородого Христа (в осход ящий к раннехристианскому типу Христа Эммануи ла ) и обнаженных бескрылых ангелов . Необычно и включение в сцену Страшного суда нап оминания о страстях Христа . Основным литерату рным источником для мастера было «Евангелие от Матфея» и отдельные мотивы вос х одят к другим источникам - от «Видения Иезекииля» (Ветхий завет ) до «Божеств енной комедии» Данте (сцена с Хароном ). Необычное решение автора в построении композиции сохраняет важнейшие традиционные эл ементы иконографии . Пространство разделено на два основ ных плана : небесный - с Христо м-судьей , Богоматерью и святыми и земной - со сценами воск решения мертвых и делением их на праведни ков и грешников. Трубящие ангелы возвещают о начале Страшного суда . Открыт а книга , в которой записаны все дела ч еловеческие . С ам Христос является не м илосердным искупителем , но карающим Владыкою . Жест Судьи приводит в действие медленное , но неумолимое круговое движение , которое вовл екает в свой поток ряды праведников и грешников . Сидящая рядом с Христом Богомате рь отвернулась от происходящего . Она отказывается от своей традиционной роли за ступницы и с трепетом внимает окончательному приговору . Вокруг святые : апостолы , пророки . В руках у мучеников орудия для пыток , символы страданий , перенесенных ими за веру . Мертвые , с надеждой и ужасом отк рывая глаза , встают из могил и идут на суд Божий . Некоторые поднимаются легко и свободно , другие медленнее , в зависимости от тяжести собственных грехов . Сильные духом помогают подняться нуждающимся в помощи. Полны ужаса лица тех , кому предстоит с пуститься вниз , чтобы очиститься . Пр едчувствуя страшные муки , грешники не хотят попадать в ад . Но силы , направленные на соблюдение справедливости , выталкивают их ту да , где положено находиться людям , причинявшим страдания . А черти тянут их к Миносу , которы й хвостом , обвитым вокруг тела , указывает круг ада , на который сле дует спуститься грешнику . (Судье умерших душ художник придал черты лица церемониймейстера Папы Бьяджо да Чезена , который часто се товал на наготу изображенных фигур . Его ос линые уши - символ н евежества .) А рядом видна барка , управляемая перевозчиком Х ароном . Одним движением забирает он грешные души . Отчаяние и бешенство их переданы с потрясающей силой . Налево от барки зияет адская бездна - там вход в чистилище , где демоны ожидают новых грешник о в . Кажется , слышны крики ужаса и скрежет зубов несчастных Вверху , за пределами мощного круговорота , над душами , которых ожидает спасение , пар ят бескрылые ангелы с символами страданий самого Искупителя . Наверху справа прекрасные и юные существа несут атрибу ты спа сения грешников. Все годы , пр оведенные в труде над этой картиной , Микел анджело жил уединенно , лишь иногда пользуясь обществом немногочисленных друзей . Несмотря на покровительство Папы , и быть может , име нно , вследствие этого , непонимание , зависть и з лоба преследовали художника . Нашлось н емало критиков , объявивших творение Микеланджело непристойным . Когда папа Павел IV предложил ему привести картину «в порядок» , то ес ть «прикрыть срамные части» , мастер ответил : «Передайте папе , что это дело пустячное.. . Пусть он тем временем наведет порядок в мире , а навести поряд ок в живописи можно быстро...». Тем не менее Тридентс кий собор постановил прикрыть наготу фигур драпировками. Неслучайно у ног Христа Микеланджело поместил Св . Варфоломея . В левой руке свят ой д ержит кожу , заживо содранную с него гонителями первых христиан . Придав иск аженному страданием лицу , которое изображено на содранной коже , собственные черты , Микеланд жело запечатлел невыносимые душевные муки , ко торые он испытал создавая свое великое тв орен и е. Слава Микеланджело превзошла любые ожидан ия . Сразу же после освящения фрески «Страш ный суд» в Сикстинскую капелл у , устремились паломники со всей Италии и даже из-за границы . «И это в нашем искусстве служит примером великой живописи , ниспосланн ой богом з емнородным , дабы видели они , как рок руководит спустившимися на землю умами высшего порядка , впитавшими в себя благодать и божественную мудрость» . В азари , Джорджо Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев,ваятелей и зодчих . Пер.с итал .. Р ед.и вступит. ст.А.Дживилегова,А.Эфроса - Ростов-на-Дону : Феникс , 0000; 000 с. Рассмотрев основные фрагменты Сикстинской капеллы можно сделать вывод : Мног ие черты творче ского облика Микеланджело отм ечены настолько индивидуальным отпечатком , что как бы выходят из типи ческого ряда художественных явлений его времени . Но , к ак всегда в истории искусств , неповторимо-личн ые качества великой худо жественной индивидуально сти оказываются формой реализации закономерно сте й более общего порядка . Непреоборимая поступа тельная энер г ия и гигант ский раз мах художественной эволюции Микеланджело предста ют перед нами как пример наиболее яркого и концентрированного проявления объективных творче ских возможностей ренессансной эпохи. 0. СЕВЕРНОЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ Самобы тный характер Северного Возрожд ения проявился в первую очередь в культур е Нидерландов и Германии . Городами , оказавшими ся главными центрами этой культуры , были А нтверпен , Нюрнберг , Аугсбург. Галле . Позднее ли дером стал Амстердам . В формировании немецко г о Возрождения немалую роль сыгра л экономический фактор : развитие горного дела , книгопечатания , текстильной промышленности. Все более глубокое проникновение е хозяйство товарно-денежных отношений , включенность в обще европейские рыночные процессы касались б ольших масс людей и меняли их соз нание. Культурология . Курс лекций :Уче б.пособие . Сост.и отв.ред.А.А.Радугин - М .: Центр , 0000; С .000 Традиционный фа ктор влияния античной культуры для Северного Возрождения незначителен , он в ней воспри нимается опосредов анно. Поэтому у большин ства его представителей легче обнаружить след ы не до конца изжитой готики , чем найт и античные мотивы. Судьбы лидеров Северного Возрождения крепко связаны с движением Реф ормации и Крестьянской войной. Век Северного Возрождения был недолог , но его влияние на европейскую культуру ощущается и сегодня . Лидировала среди видов художественной дея тельности - как и в итальянском Ренессансе — живопись . Первым среди великих мастеров этого периода должен быть назван нидерла ндец Хиеронимус Бос х (ок. 0000-00 - 0000 гг .). В его картинах , большей частью написанных еще на религиозные сюжеты , поражает соединение мрачных средневековых фантазий и элементов фольклора , мистической символики и точности реалистических деталей. И даже самые страш ные ал л егории выписаны в таком удивительном колорите , что производят жизнеутве рждающее впечатление. Никто из последующих ма стеров живописи уже не будет рисовать сто ль фантастические , граничащие с безумием , обра зы , но влияние Хиеронимуса Босха XX в. ощути т в тв о рчестве сюрреалистов . Безусловно , крупнейшим мастером Северного Возрождения в изобразительных искусствах был Альбрехт Дюрер (0000 — 0000). Родился он в семье ювелира , очень рано обнаружил способности к рисованию. Его автопортрет и портрет отца , сделанные в возрасте 00 лет , поражают мастерством и зрелостью. Дюрер оставил к олоссальное наследие : картины , графические работы , статьи , переписку . На творчество Дюрера оказало большое влияние путешествие по Италии в 0000 г. Позднее он будет ту да наезжать , особен но полюбит Венецию. Не случайно манера письма этого мастера особенно близка к итальянской. Однако спец ифика видения мира Альбрехта Дюрера состоит в поисках возможности как можно объектив нее отразить мир , ему был чужд итальянский возрожденческий идеализи р ующий реали зм , он хотел добиться от живописи и ри сунка полной достоверности . Этим пафосом прон икнуты его автопортреты , особенно карандашные , в письмах к брату. Сюда же можно отне сти и портрет матери. В письме , где сд елан этот набросок изможденной болез н ями женщины , Дюрер пишет о смерти матери : «Я сам видел , как смерть нанесла ей два сильных удара в сердце» . До сих пор пленяет графика Дюрера , понять которую ча сто пытаются , расшифровывая средневековую мистиче скую символику , которую там действительно мож но обнаружить. Но искать разгадки завор аживающих изображений нужно в эпохе Реформаци и. Может быть , графические листы ярче всег о отразили стойкость духа этих людей , гото вность отвергнуть любые искусы , но и горес тные сомнения в конечном результате борьбы. И менно об этом думаешь , глядя на «Меланхолию» , на гравюру «Смерть , черт и рыцарь». Есть у Дюрера и лирическое начало в графике. К нему можно смело отнести цикл гравюр «Жизнь Марии» , вдохновивш ий в XIX в. Рильке на цикл стихов , а в XX — Хиндемита на цикл романсов на эти стихи . Вершиной творчества Альбрехта Дюрера явил ось грандиозное изображение четырех апостолов , подлинный гимн человеку , одно из самых ярких выражений возрожденческого гуманизма . Неотъемлемо от достижений этой эпохи творчество Лукаса Краиа ха Старшего (0000-0000). В его живописи особенно отчетливо прослеживают ся готические мотивы . Множество деталей , некот орая манерность заслонялись удивительной красото й колорита , поражающего , особенно на женских изображениях , и сегодня. Его мадонны и дру г ие библейские героини — явны е горожанки и современницы художника. Они несколько излишне хрупки , но зато наряжены в роскошные модные платья , у них слож ные ренессансные прически и великолепный цвет лица , говорящий не столько о природном здоровье , сколько о выхоленности . В поздний период творчества эти качес тва превратились в манеру , у художника поя вилось множество учеников , помогавших ему пис ать , и живопись мастера стала уже образцом маньеризма . Но его лучшие работы , созданн ые в начале века , остаются обра зцом возрожденческого видения мира. Возможно , лучшей и самой новаторской его работой остается «Распятое» (0000 г . ). Резко асимметричная композиц ия , необычные ракурсы традиционных фигур , насы щенность колорита производят впечатление смятенн ости , предчувс т вия общественных потря сений . Матас Нитхардт , известный также под им енем Грюневальд (0000-00 — 0000), меньше знаком нашему зрителю. В его творчестве отразились все противоречия эпохи , а его картины поражают богатством религиозной фантазии , так , он рисует ан гелов , играющих на виолах и арфах для услаждения слуха Марии с м ладенцем Христом. Это изображение является од ной из главных частей Изенгеймского алтаря , основного достижения Нитхардга. Алтарь состоит из 0 частей. По контрасту с нарядным и жизнеутвержда ю щим изображением Марии с младенцем написано мрачное , натуралистичес кое «Распятие». Нитхардг неоднократно возвращался к теме распятия , всякий раз рисуя Хри ста подчеркнуто натуралистично , в виде просто людина , много ходившего босиком , изможденного страдания м и. В этом образе , несомн енно , показан участник Крестьянской войны , в которой воевал и сам художник в 0000 — 0000 гг. И не только Христос , но и други е библейские персонажи на картинах Нитхардга обнаруживают сходство с самыми демократическ ими слоями совреме н ников художника . В Изенгеймский алтарь вписана одна из самых мистических картин художника — «В ознесение Христа». Поражает убедительностью изобр ажение Христа , парящего в воздухе , пронизанном голубым светом. Контрастом этому просветленн ому образу являются тяжеловесные фигуры стражников в латах , больше похожих на р ыцарей , повергнутые на землю , смятенные и жалкие. Но подлинно возрожденческим образом м ожно назвать часть алтаря , изображающую Свято го Себастьяна . Как живописец Нитхардт увлекает , прежде всего , эмоционально насыщенным , экстатическим колоритом , фантазией , умелым , включением полны х смысла пейзажей и натюрмортов в большие картины . Немецкие исследователи полагают , что Нитхардт ряд картин написал под влиянием чтения описаний монахинями-визион ерками своих видений. Несомненно , что творчество Нитхардта оказало влияние и на голландских живописцев XVII — XVIII вв ., и на не мецкий экспрессионизм в XX столетии . Одно из самых революционных достижений в живописи этого времени принадлежит дунай ской школе. К ней относился в раннем периоде своего творчества Л. Кранах , а также Л. Хубер , X. Лаутеизак , признанным же ее главой был Альбрехт Альтдорфер (0000 — 0000). Ему принадлежит приоритет в формировании п ейзажного жанра. Именно художники дунайской ш колы п ервыми начали рисовать природ у , найдя ее поэтичной саму по себе. На картинах Альтдорфера мы встретим также о чень точно типизированных персонажей , изображающи х святых и действующих лиц священного пи сания. Однако самой интересной и захватывающе й картиной Альтдорфера остается «Битв а Александра с Дарием» (0000 г . ). Батальной сце не на земле вторят чрезвычайно выразительные тучи , борющиеся с солнцем. Картина наполн ена множеством декоративных деталей , колоритна , восхитительна по живописному мастерству. К т о му же это одна из первых написанных маслом батальных сцен , так что Альтдорфер может считаться основоположником еще одного живописного жанра . Одним из лучших портретистов этого пе риода был Ганс Гольбейн Младший (ок. 0000 — 0000 гг .). Ему принадлежат портре ты Эразма Роттердамского и астронома Николоса Кратцера , Томаса Мора и Джейн Сеймур , трактующие образы современников как людей , полных достои нства , мудрости , сдержанной духовной силы . Гольбейн работал как иллюстратор , создав очень разные , но в обоих случая х убедительные иллюстрации к Библии и к «Похвале глупости» . Им создан также цикл гравюр «Пляски смерти» , перекликающийся с т ворчеством Дюрера . В области архитектуры собственно возрожде нческие планировочные и пластические принципы начинают проявляться в А угсбурге , Нюрнб ерге , Галле. Они сливаются с традициями го тики , что придает германской возрожденческой архитектуре изощренность и вычурность. Во мно гих сооружениях , строительство которых продолжало сь многие десятки лет , вообще невозможно у становить грани ц у , разделявшую готику от более поздних стилей. Сюда может быть отнесен самый грандиозный собор католиче ского мира в Кёльне (начатый в 0000 г ., сов ершенствуемый , реставрируемый и ремонтируемый до сего дня ), собор в Ульме (0000 — 0000), а т акже целый ряд зам к овых и дво рцовых сооружений. Интерьеры церквей украшаются скульптурой , фресками , реже - витражами , складн ыми алтарями и станковой живописью. Церкви фактически выполняли функции музея наряду с отправлением культовых моментов. В целом же достижения архит е ктуры Северног о Возрождения менее самобытны , чем достижения живописи. То же можно сказать и о скульптуре. Чрезвычайно интересная готическая скульптура переходит в маньеристское украшательс тво , почти не задерживаясь на ступени Рене ссанса . Век Северного В озрождения был нед олог , начавшаяся Тридцатилетняя война надолго задержала развитие немецкой культуры. Но в истории культуры эта эпоха осталась как поразительно цельное явление , как клуб гени ев , мастеров слова и живописи , которые общ аются между собой , уча с твуют в общей борьбе , путешествуют , пишут поразительные портреты друг друга , взаимно вдохновляются идеями. Беспощадно объективный к собственной внешности Дюрер рисует портрет гуманиста Ф илиппа Меланхтона с такой симпатией , с так им увлечением его личность ю , что и сегодня модель более известна как ти пичное лицо , необычайно привлекательное лицо молодого человека эпохи Возрождения , чем свои ми трудами , доступными лишь узкому кругу с пециалистов . Готический мистицизм в большой степени служил основой Северного Во зрождения , н о преодоление мрачных сторон национального ми роощущения народа , подарившего миру кровавый эпос «Песни о нибелунгах» , вовлечение немцев в общеевропейский культурный процесс началос ь в пору Северного Возрождения . ЗАКЛЮЧЕНИЕ На основании пр оведенного в контр ольной работе исследования возможно сделать с ледующие выводы. Искусство в период возрождения было главным видом духо вной деятельности . Почти не было людей , ра внодушных к искусству . Художественные произведени я наиболее полно выражают и иде ал гармонического мира , и место человека в нем . Этой задаче в различной степени по дчинены все виды искусства. Наиболее полно идеалы Возрождения выразил и архитектура , скульптура , живопись , причем жив опись в этот период выходит на первый план , оттеснив архит ектуру . Это объясняе тся тем , что у живописи было больше во зможностей отобразить реальный мир , его красо ту , богатство и разнообразие . Характерная черта культуры итальянского В озрождения - тесная связь науки и искусства . Художники , стремясь наиболее полно о тра зить все природные формы , обращаются к нау чному знанию . Вырабатывается новая система ху дожественного видения мира . Художники Возрождения разрабатывают принципы линейной перспективы . Это открытие помогло расширить круг изобража емых явлений , включить в ж и вописно е пространство пейзаж , архитектуру , превратив картину в своеобразное окно в мир . Соедине ние ученого и художника в одной творческо й личности было возможно только в эпоху Ренессанса . Титаны Возрождения - Леонардо да Винчи , Микеланджело Буонаротти , Ра ф аэл ь Санти , Альбрехт Дюрер , величайшие художники-у ченые , воплотили характерные черты Ренессанса - универсальность , разносторонность , творческую одаренн ость . В эпоху Возрождения зарождаются и ра звиваются новые стили и направления , во мн огом определившие ка к расцвет совре менной культуры , так и дальнейшее ее разви тие. Северный Ренесс анс запаздывает по отношению к итальянскому на целое столетие и начинается тогда , когда Италия вступает в высшую стадию своего развития . В искусстве северного Ренесс анса больше сре дневекового мировоззрения , религиозного чувства , символики , оно более усл овно по форме , более архаично , менее знако мо с античностью. Философской основой северного Ренессанса был пантеизм . Пантеизм , не отрицая прямо с уществование Бога , растворяет его в прир оде , наделяет природу божественными атриб утами , такими , как вечность , бесконечность , безг раничность . Поскольку пантеисты считали , что в каждой частице мира есть частица Бога , то делали вывод : каждый кусочек природы достоин изображения . Такие представления приводят к появлению пейзажа как само стоятельного жанра . Немецкие художники - мастера пейзажа А . Дюрер , А . Альтдорфер , Л . Кранах изображали величественность , мощь , красоту пр ироды , передавали ее одухотворенность. Второй жанр , который получил развитие в иск усстве северного Возрождения - это портрет . Самостоятельный портрет , не связанный с религиозным культом , возник в Германии в последней трети XV столетия . Эпоха Дюрера (0000-0000) стала временем его замечательного расцвет а . Следует заметить , что немецкий п о ртрет отличался от портретной живописи итальянского Возрождения . Итальянские художники в своем преклонении перед человеком создав али идеал красоты . Немецкие художники были безразличны к красоте , для них главное - передать характер , добиться эмоциональной в ыразительности образа , иногда - в ущерб идеалу , в ущерб красоте . Быть может в этом проявляются отголоски типичной для ср едневековья «эстетики безобразного» , где красота духовная могла таиться в безобразной вне шности. Культурология . Курс лекций :Учеб.пособ ие . Сост.и отв.ред.А.А.Радугин - М .: Центр , 0000; С .000 В итальянском Возрождении на первый п лан вышла эстетическая сторона , в северном - этическая . Крупнейшие мастера портретной живоп иси в Германии - А . Дюрер , Г . Гольбейн-младши й , в Нидерландах - Ян в ан Эйк , Рогир ван дер Вейден , во Франции - Ж . Фуке , Ж . Клуэ , Ф . Клуэ. Третий жанр , который возник и получил развитие прежде всего в Нидерландах - это бытовая картина . Крупнейший мастер жанровой живописи - Питер Брейгель-старший . Он писал достоверные сцены из крестьянской жизни и даже библейские сюжеты он помещал в деревенскую обстановку Нидерландов того вре мени . Нидерландских художников отличала необычайн ая виртуозность письма , где любая мельчайшая подробность изображалась с крайней тщательно стью . Такая ка р тина очень увлекате льна для зрителя : чем больше ее разглядыва ешь , тем больше находишь там интересных ве щей. Давая сравнительную характеристику итальянск ого и северного Возрождения , следует выделить еще одно существенное различие между ним и . Итальянскому Во зрождению присуще стрем ление к восстановлению античной культуры , стр емление к раскрепощению , освобождению от церк овных догм , к светской образованности . В с еверном Возрождении главное место заняли вопр осы религиозного совершенствования , обновления ка толиче с кой церкви и ее учения . Северный гуманизм привел к Реформации и протестантизму. Тема настоящей контрольной работы являетс я достаточно объемной и интересной . Учитывая невозможность изложения всего фактически соб ранного и накопленного по предмету исследован и я материала возможно лишь обратить в нимание на библиографический список литературы , который может быть использован для более детального изучения творчества художников пери одов итальянского и северного Возрождения. БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК 1. Баткин Л . М . Итальянское Возрождение в поисках индивидуальности . М ., 0000. 2. Брагина Л . М . Итальянский г уманизм . Этические учения XIV-XV веков . М ., 0000., 3. Вазари , Джорджо Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев,ваятелей и зодчих . Пер.с итал .. Ред.и вступит.ст.А.Дживилегова,А.Эф роса - Ростов-на-Дону : Феникс , 0000; 000 с. 4. Вёльфлин , Генрих Классическое искусство . Введение в изучение итальянского В озрождения . Пер.с нем.А.А.Константиновой,В.М.Невежиной - СПб .: Алетейя , 0000; 000 с. 5. Гуревич П.С . Ку льтурология : Учебное пособие . - М ., 0000. 6. Ионина Н.А . Сто ве ликих картин - М .: Вече , 0000; 000 с ., ил. 7. История искусства зарубежных стран / под ред . Доброклонского М.В . в 0 т . - М ., 0000. 8. Краткий словарь по эстетике / под ред . Овсянникова М.Ф . - М ., 0000. 9. Культурология . Курс л екций :Учеб.пособие . Сост.и отв.ред.А.А.Радугин - М .: Центр , 0000; С.000 10. Лазарев В.Н . Начало раннего Возрождения в итальянском искусстве . М ., 0000. 11. Лосев А.Ф . Эстетика Возрождения. Исторический смысл эстетик и Возрождения - М .: Мысль , 0000; 000 с. 12. Лотман Ю.М . Беседы о русско й культуре : Быт и традиции русского дворян ства (XVIII - начало XIX века ). - СПб ., 0000. 13. Любимов Л . Искусство Западной Европы . М ., 0000. С . 000 14. Малая Советская энциклопедия . В 00 т . - М ., 0000. 15. Музыкальный энциклопедический сло варь . - М ., 0000. 16. Николетти , Джованна , авт . Микеланджело . [Альбом ]:Пер.с итал .. Авт.текста Д.Николетти - М .: Белый город , 0000; 00 с ., ил. 17. Сапронов П.А . Культурология : Кур с лекций по т еории и истории куль туры . - СПб ., 0000. 18. Стоун , Ирвинг Муки и радости - Т .0. Роман о Микеланджело :В 0-х т .. Пер.с англ.Н.Банникова - Ростов-на-Дону : Фе никс , 0000; 000 с. 19. Энциклопедический словарь / под ред . Введенского Б.А . в 0 т . - М ., 0000. 20. Эразм Роттердамский . Философские произведения . М -, 0000. Эстетика Ренессанса . В 0-х тт . М ., 0000. ПРИЛОЖЕНИЕ 0 Сикст инская капелла , 0000-0000. Фрагмент фрески потолка . Со творение Адама. ПРИЛОЖЕНИЕ 0 Сиксти нская капелла , 0000-0000. Фрагмент фрески потолка . Сот ворение светил и растений. ПРИЛОЖЕНИЕ 0 Сикстин ская капелла , 0000-0000. Фрагмент фрески потолка . Ливийская Сивилла. ПРИЛО ЖЕНИЕ 0 Сикст инская капелла , 0000-0000. Фрагмент фрески потолка. Пророк Исайя. ПРИЛО ЖЕНИЕ 0 Фреск а алтарной стены . 0000-0000. 00 х 00,0 м . Сикстинская кап ел ла . Страшный суд. ПРИМЕЧАНИЯ
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Только у русских есть разница между просто «нельзя», «вообще нельзя» и «категорически запрещено»
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, контрольная по культурологии "Искусство эпохи итальянского возрождения. Северное возрождение", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru