Реферат: Искусство и цивилизация - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Искусство и цивилизация

Банк рефератов / Искусство и культура

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 183 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Контрольная работа по этике ТЕМА: Искусство и цивилизация Автор Юлия Петрова 1. Разночтения в цел ях цивилизации и культуры в социологических теориях искусс тва. 2. Конфронта ции между цивилизацией и культу рой как пр ичины исторической эволюции искусст ва. 3. Разграниче ние общественных и индивидуальных ценностей — пр ичина кризиса художественной коммуникации с точки зрения М. Вебера 4. Роль искус ства в социологической тео рии А. Швейцера как духовно-оппозиционного начала . 5. « П родуктивн ая напряженност ь » между цивилизацией и искусством по мнению А. Тойнби 1. Ра зночтения в цел ях цивилизации и культуры в социологических теориях искусства . Как самостоятельн ая дисциплин а социология искусства сложилась в середине XIX в еке . В ту пору происходит социальн ая проблематик а иску сства выделяется в отдельный раздел, ранее вклю чавшийся в эстетические и искусствоведческие теории . В социологии искусства сразу наметились два относительно независимых рус ла: первое — теоретическая социология искусства, вто рое — эмпири ческая, или прикладная, социология искусства. В области теоретической социологии искусства работали Ипполит Тэн (1828 — 1893), Ж.-М. Гюйо (1854— 1888), Герберт Спенсер (1820— 1903), Георг Зиммель (1858— 1918), Эмиль Дюркг ейм (1858— 1917), Макс Вебер (1864-1920), Питирим Александрович Сорокин (1889— 1968) и др. В задач и теоретической социологии искусства входило выявл ение различных форм взаимосвя зи искусства и общества, воздействия ведущих социальных групп на тенденции художественного твор чества и критерии художественности, системы взаимоотношений искусства и власти. В русле эмпирической социологии искусства развертывалось исследование аудитории искусства, изучение стимулов приобщения публики к разным видам искусст в, статистический и количественный анализ процессов художественного т ворчества и восприятия. Одной из основных проблем тео ретической социологии искусства стала проблема отношений искусства и цивилизации. Осо бую актуальность она получила еще в фило софско-эстетических теориях конца XVIII — начала XIX в. В работах просветител ей, романтиков, представителей немецкой классической эстетики несовпа дение целей цивилизации и культуры понималось как острая и углубляющаяся проблема. Высказывались ид еи, что, выигрывая в процессе материаль но-экономического развития в кач естве рода, человек проигрывает в качестве индивида. Усиление специализ ации в сфере производства приводит к тому, что индивиды, добиваясь совер шенства своего ча стного дела, утрачивают сознание непосредственного е динства с целым, т.е. опосредованно — с обществом. Отсюда следовал вывод, что искусство благодаря его высшим возможностям оказывается для совре менного человека чем-то отошедшим в прошлое, — красота стала смещаться в область частичной проблематики. Про конфликт цивилизации и ку льтуры писали и романтики, но , в их устах это противостояние проявлялось как конфликт культуры и искусства. Пе рвоначально , на рубеже XVIII— XIX вв., понятие культуры от ождествлялось с понятием цивилизации, выступало в качестве ее сино нима . Отношения цивилизации и искусства приобрели смысл проти воположности соответственно внешнего и внутреннего существования. За специализацию трудовой деятельности, являющейся неотъем лемой черт ой прогресса, человек платит большой ценой. Но «неуже ли же, однако, назна чение человека состоит в том, чтобы ради изве стной цели пренебречь сами м собою?» — восклицал Шиллер. Рост технического совершенства, улучшение материальных условий жиз ни человечества — закономерная и желанная це ль, но в процессе этой тенденции человек утрачивает целостность своего д уховного бытия, полноту отношений с миром, что свидетельствует о расщеп лении его существа и превращении его в частичного человека. 2. Конфронтации между цивилизацией и культу рой как причины историческо й эволюции искусства. Уже в начале XIX в. со всей актуальностью была по ставлена проб лема противостояния культуры (искусства) и цивили зации. При этом цивили зация понималась как корыстное, потреби тельское образование, умножающ ее практическое отношение к че ловеку как к функции, культура же рассмат ривалась как про тивоположн ый полюс . Духовно-культурное тв орчество — не сред ство, оно имеет цель в самом себе, значит , культура по своей природе бескор ыстна, созерцательна, незаинтересованна, в чем и со стоит ее противопост авленность цивилизации. Отдаление целей цивилизации от целей духовной культуры прям о отразилось в судьбах искусства. О бна жились две глобаль ные стадии художе ственного творчества, которые Шиллер обозначил через понятия наивного и сентиментального искусства. «Поэт либо сам природа, либо ищет ее. Перво е делает поэта наивным, второе — сен тиментальным». Шиллер Ф. О наив ной и сентиментальной поэзии//Собр. соч.: В 6 т. М.. 1959. Т. 6. С. 408. Уточнение «либо ищет ее» указ ывает на характер худо жественного творчества в тот период. По Шиллеру, х удожник «сенти ментального типа» не чувствует органичных связей с окру жающим миром, но сама природа творчества направляет его к целостности; х удожник конструирует и создает ее в мире поэтического вымысла, хотя и са м выступает как существо частичное, неполное. Значимые идеи, продолжившие р азработку причин противостоя ния искусства и цивилизации, выдвинул Осв альд Шпенглер (1880— 1936). В его работе «Закат Европы. Причинность и судьба» си мволом судьбы культуры и свидетельством социокультурных изменений вы ступает искусство. Метод Шпенглера состоял в переносе из области природ ы в область культуры морфологической структуры жизненного цикла. Кажда я культура имеет ограниченное число возможностей сво его выражения, она появляется, зреет, увядает и никогда не возрож дается. Эпохальные циклы н е имеют между собой какой-либо явной связи; в их исторической жизни целью оказывается сама жизнь, а не ее результат. Значит , было бы некорректно размышлять о при роде историче ского процесса с точки зрения его целесообразности, делает вывод Шпенгл ер. Отношения между цивилизацией и культу рой внутри каждого цикла и выс тупают основной пружиной всех исторических коллизий и превращений. Генезис каждого цикла связан о с наличием сильных продук тивных идей, которые эпоха приемлет как безу словные, в которые она верит и которые придают ей динамику и жизненность. Пока эти ценности, т.е. «душа» культуры, животворны, эпоха активно плодо н осит, создает грандиозные произведения в сфере искусства, лите ратуры, ф илософии. «Начало конца» каждого эпохального цикла зна менуется тектон ическим сдвигом: на смену бескорыстному идеалу приходит корыстный инте рес, бескорыстные порывы духа замеща ются прагматичным потребительски м сознанием. Таким образом, каждая эпоха, когда в ней изживается вера в пер воначальный фор мирующий дух, изначально придававший смысл и ценность э той эпохе, проделывает траекторию от культуры к цивилизации. Цивилизация в ее чистом виде, понимаемая как исторический прогресс, сост оит, по Шпенглеру, в постепенном отложении став ших неорганическими оме ртвевших форм. Греческая душа и римский интеллект — вот к чему здесь сво дится разделение. В одном случае перед нами — система ориентации, орган ичная для общества и инди вида, в другом — конвенциональная, условная, не обязательная. По своей сути цивилизация, делает вывод Шпенглер, есть сов окупность крайне внешних и крайне искусственных состояний, к которым сп о собны люди, достигшие последних стадий развития. Цивилизация есть зав ершение. Шпенглер О. Закат Европы. Причинность и с удьба. Пг., 1923. Т. 1. Ч. 1. С. 33— 34. Движение к стадии цивилизаци и, по его мнению, есть судьба каждой культуры. Искусство на той историческ ой стадии, когда наступает господство цивилизации, становится спортом. В этом, к примеру, истинный смысл формотворчества, которое наблюдает ся в э поху эллинизма. У каждого грека была какая-нибудь черта Дон Кихота, у кажд ого римлянина — черта Санчо Пансы. По сравнению с этими чертами прочие и х качества стушевываются. Вся система аргументов и доказательств Шпенг лера строится на толковании ду ховного порыва и самоопределения как сил ьного витального начала, основы, дающей толчок зарождению любых культур. Конечно , актуальный смысл кон цепции Шпенглера — в уси лии определить потенциал современного ему общ ественного про цесса, его историческую точку. Выводы неутешительны : XX в. находится в стадии зам ерзания, «ноги у современной культуры похолодели». Ее весна, согласно ко нцепции немецкого мыслителя, претворилась в средневековье. Лето и зрело сть пришлись на Возрождение и XVII в., осень и зима отмечены явлением немец к ой классической философии, практицизмом XIX в. и марксизмом. Систематическ ая философия получила свое завершение с исходом XVIII столетия. Затем прише л черед присущей большому городу не умозрительной, а практической, этиче ски-общественной философии. Систематическая философия, как и большие ху дожественные сти ли, теперь бесконечно далека от нас. В современных усло виях искус ству остается последняя возможность духа, соответствующая э ллинс кому скептицизму. В этом месте заметны перекличк и Шпенглера с романтической теорией иронии. С одной стороны, ирония позв оляет нам возвышаться над состояниями упадка и разрушения, а с другой — она сама может выступать как саморазъедающий дух, который в конечном сче те гу бит и того, кто прокламирует ироническое отношение. Эстетизация со циологической теории Шпенглера проявилась в том, что он ак тивно работа ет с понятиями «аполлоновская» и «фаустовская душа культуры». Аполлоно вская душа проявляет себя в таких формах ис кусства, как обнаженное тело, статика, резкие линии и разграниче ния. Фаустовская душа ведет к утрате о сновополагающих начал, при водит к возникновению иного типа художестве нных образований как фуга, динамика, светотень, т.е. речь идет о нарастании того, что принято называть как «живописное начало». Состояние, которое захватило европейскую культуру и искусст во первой т рети XX в., свидетельствует о завершении некоего дли тельного и глобальног о цикла. Знаки этого завершения — господство рационализма, практицизма , усредненного и «трезвомыслящего» человека. Изображаемые на сцене «сти ли» и экзотические заимствования (Во сток, Азия) призваны заменить недос таток судьбы и внутренней не обходимости. Эпоха «расфокусирована», она утратила ощущение це лей и балансирует в поисках своего предназначения . В искусстве гос подствуют полусерьезность и сомнительная подлинность , происхо дит утомительная игра мертвыми формами, и таким способом пыта ю тся сохранить иллюзию живого искусства. В обстоятельствах «децентрир ованных» художественных тенденций чрез вычайно возрастает элемент иг ры в искусстве. Искусство и игра все гда были рядоположенными понятиями, но на последней стадии цивилизации игровая стихия выступает как самоце ль. В этом отноше нии Шпенглер оказался провозвестником многих тенденци й, раз вернувшихся в искусстве в эпоху постмодернизма. В искусстве XX в. нет общего стиля, а значит , нет и та ких приемов художе ственного выражения, которые придавали бы общезначи мые худо жественные формы внешнему бытию. С наступлением цивилизации яз ык форм глубочайшей исторической необходимости оказался ут раченным, п олучают распространение формы, лишенные внутрен него оправдания. Расцв етает «искусство мирового города» как пред мет роскоши, как спорт, как пр ивычка. Меняющиеся моды стилей образуют яркую панораму, но в этом обновл ении, смешении и наду манности утрачивается их символическое, глубинно- онтологическое содержание. По-своему, но во многом и перекликаясь с О. Шпенглером, в тот же период разв ивал свои социолого-эстетические идеи Николай Алек сандрович Бердяев (1874 — 1948). В Берлине в 1923 г. вышла его извес тная книга «Смысл истории». В этой работе Н.А. Бердяев, как и О. Шпенглер, рез ко восстал против того, что он назвал «позитивист ской концепцией истор ии» или «экономическим материализмом». В концепции экономического мат ериализма исторический процесс оказывается окончательно лишенным душ и, внутренней тайны, им манентной витальности. «Заподазривание святынь» приводит к тому, что единственной подлинной реальностью исторического процесса оказывается процесс материального экономического производс тва и накопления, все остальное оказывается лишь вторичным, «реф лексие й» или «надстройкой». Бердяев исходит из идеи, что подлинный гуманизм и царство гу манности по своему существу аристократичны. То, с чем мы сталкива емся в начале XX в., а и менно широкая демократизация культуры, распространение культуры на че ловеческие массы, вхождение масс в культуру, изменяет весь уклад жизни и делает невозможным «средне-аристократическое человеческое царство». С амая губительная тенден ция, по мнению Бердяева, — апофеоз массовых про цессов, захлест нувших суррогатами высокую область творчески-аристокр атического духа. Человек как индивидуализированное существо перестал быть те мой искусства, он «проваливается» в социальные и космические ко л лективности. Великое искусство прежнего времени как будто безвоз вра тно уходит. Начинается процесс аналитического раздробления, из мельчан ия, появляется футуристическое искусство, которое Бердяев резко критик ует и которое, на его взгляд, уже перестает быть формой человеческого тво рчества, есть «демонстрация процесса разложения». Столь же неприемлемы м Бердяеву казалось творчество и Пикассо, и А. Белого, в котором он видит р азрушение образа человека. Размышляя о тенденциях, которые принес с собой рост практи цизма и рацио нализма в культуре, Бердяев отмечает горькое чувство разочарования, муч ительное несоответствие того творческого подъе ма, с которым человек, п олный сил и дерзновения, вошел в новую историю, и того творческого бессил ия, с которым он выходит из новой истории. Как и Шпенглер, Бердяев считает, что современная ему культура продлевает свою жизнь благодаря заимство ванию цен ностей прошлого; процесс актуализации художественного насле дия призван дополнить недостаток собственной судьбы, отсутствия тех це лей, которые эпоха вынашивала бы сама. Стремление европейс кой культуры напитаться экзотикой Востока, согласно Бердяеву, не что иное, как восста ние духа против окончательного перехода куль туры в цивилизацию. Бердяев настойчиво повторяет, что «культура не есть осуществ ление ново го бытия, она есть осуществление новых ценностей». Ког да же прогресс чел овека отождествляется с прогрессом цивилиза ции, тогда культура терпит фиаско. Противопоставление целей ис кусства целям цивилизации приводи т философа к утверждению, что искусство расцветает в тех обществах, где н евысок уровень развития материальной цивилизации. Этот парадокс мысли тель истолковыва ет как закон. «Культура, — пишет он, — всегда бывала ве ликой не удачей жизни, существует как бы противоположность между культу рой и жизнью». Цивилизация пытается осуществить жизнь, но в этой жизни ес ть все для комфорта и почти ничего — для духа. «Для чего же тогда сама жиз нь? Имеет ли она цель и смысл? На этих путях умирает душа культуры, гаснет с мысл ее». Бердяев Н.А. Смысл истории. Берлин, 1923. С. 260. Когда духовная культура, сфер а сознания человека рассматриваются лишь как средства для усиления тех ники жизни, тогда соотношения между целями и средствами пе ремешиваются и извращаются. Одновременно со Шпенглером Бердяев зафиксировал несовмес тимые призн аки этих двух полярных состояний: цивилизация как практицизм и корысть, культура и искусство — как свободный дух, созерцание, бескорыстность. В месте с тем русский теоретик прихо дит к выводу, что в самой культуре обна руживается тенденция к раз ложению своих духовных основ, к низвержению своей символики. Это происходит потому, что и античная, и западноевропей ская культу ры проходят через процесс «просвещения», который порывает с ре лигиозными истинами культуры и разлагает ее символику. Процесс деса крализации неизбежен, когда миром начинает править научное знание, когд а верх берет рациональность. Логика исторического раз вития любых регио нов всегда подводит к этапу, на котором возмож ность достижения главных целей связывается с возделыванием ра циональности. Предполагается, что сами по себе последовательные штудии в области естествознания, физики, техники приведут чело вечество «куда надо». Именно с вовлечением культуры и искусства в «логоцентричес кую воронку» Бердяев связывает наступление кризи са. Поворот к «заподаз риванию святынь», разрыву с религиозными и духовными истинами и обращен ие к наслаждению жизнью, когда воля к могуществу и организованному овлад ению жизнью достигает высшего напряжения, означает конец культуры (иску сства) и нача ло цивилизации. Цивилизация обезличивает, в ее условиях чел овек теряет свою индивидуальность. В этом — парадокс того состояния, ко торый внешне выступает как прогресс. Освобождение личности, которое цивилизация как будто бы дол жна нести с собой, оборачивается смертью для личной оригиналь ности. Личностное нач ало раскрывалось лишь в культуре, но воля к мощи жизни уничтожает личнос ть — таков парадокс истории. Искус ство и культура оказываются музейны — в этом их единственная связь с прошлым. В рамках цивилизации начинает ся культ жизни вне ее смысла, ибо ничто уже не представляется самоценным, ни одно мгно вение жизни, ни одно переживание жизни не имеют глубины, не п риобщены к вечности. Всякое мгновение и переживание современного челов ека, по Бердяеву, есть лишь средство для ускоряющихся жизненных процессо в. Наслаждение жизнью и ее комфортом — все это устремляется к дурной бес конечности, к пресыщению удоволь ствиями и наслаждениями, которые несет цивилизация; все это об ращено ко «всепожирающему вампиру грядущего», и все это, в ито ге, есть предвестник гибельных для духовной культуры тенде нций. 3 Ра зграничение общественных и индивидуальных ценно стей — причина кризиса художественной коммуникации с точки зрения М. Ве бера Традиции со циологической мысли, обсуждающей предназначение и роль искусства в свя зи с цивилизационным развитием, проявились и в творчестве М. Вебера. В про изведении «Наука как призвание и про фессия» ученый задался вопросом: в какой мере процесс развития науки имеет смысл, выходящий за пределы чист о практической и тех нической сферы? Другими словами, как процесс воздел ывания науки сказывается на духовном самочувствии человека, вне тех кон кретных результатов, которые несет с собой научно-технический прогресс? «Все естественные науки, — пишет М. Вебер, — дают нам ответ на вопрос, что мы должны делать, если мы хотим технически овладеть жизнью. Но хотим ли мы этого и должны ли мы это делать, и имеет ли это в конечном счете какой-нибу дь смысл? Эти вопросы они оставляют со вершенно нерешенными и принимают это в качестве предпосылки для своих целей». Вебер М. Наука как призвание и п рофессия//Самосознание европейской культуры XX века. М., 1991. С. 134. М. Вебер вспоминает Л.Н. Толсто го, считавшего, что всякая наука лишена смысла, если не дает ответа на един ственно важ ный для нас вопрос — что нам делать, как нам жить? Немецкий социолог размышляет над сюжетами, которые мы об наруживаем и у его современников: недостаток судьбы переживается в нынешнем мире как о тсутствие ценностей, которые могли бы свя зать индивида и общество. Смыс лы существования теряют «онтоло гическое оправдание» и перемещаются в сферу интимного мира. «Выс шие и благородные ценности ушли в братскую бл изость непосредственных отношений отдельных индивидов друг к другу, но как об щий фундамент они уже ничего не значат». Из этого Вебер делает выво д о том, что далеко не случайно самое высокое искусство в XX в. интимно, а не м онументально. «Не случайно сегодня только внут ри узких кругов, при личн ом общении, крайне тихо пульсирует то, что раньше буйным пожаром, пророче ским духом проходило через большие общины и сплачивало их». Если сегодня насильственно попы таться привить вкус к монументальному искусству, то выйдет лишь нечто жалкое и безобразное. Вебер, не живший в 30— 50-х гг. XX сто ле тия, естественно, не мог наблюдать художественную практику в сфере архит ектуры и монументального искусства, скульптуры, раз вернувшуюся в тотал итарных обществах в тот период и несомненно показавшую, сколь идеология тоталитаризма была заинтересована в создании искусства монументальны х форм. Каковы истинные формы существования человека в социальной ситуации, ко торую мы сами не вольны выбирать? По Веберу, «требо вания эти будут просты и ясны, если каждый найдет своего демона и будет послушен этому демону, тк ущему нить его жизни». Нет высшего начала над нынешними ценностями, они н е образуют систему, каж дая из них претендует на абсолютную значимость. Л юбой человек из бирает и выдвигает свою ценность в качестве высшей, служ ение кото рой и должно исчерпать все его возможности. «Исчезло общее для всех солнце, и стали видны все звезды на небе» — такой образ приводит Веб ер, описывая калейдоскопичность личных ориентаций и множе ственность о провергающих друг друга художественных открытий XX в. В обстановке кризиса доверия ко всем идеологическим мифологе мам общес тво остро нуждается в искусстве, заслуженно рассчитывает на его помощь, видит в художественной сфере живительный источник спонтанной энергии, питательный для человека и общества. По этой причине именно от художника общество хочет получить прямые руко водства и указания относительно св оего настоящего положения и бу дущего устройства. А между тем общество у строено так, что именно в XX в. оно оказывалось неспособным к восприятию ис кусства художника. Происходило это потому, что господство массового иск усства предос тавляло простор действующей в нем бездарности, которая, н е обма нываясь насчет собственной заурядности, делала себя критерием вс ей массовой культурной продукции, ориентированной на стереотипы, на узн аваемое, адаптированное. Тем самым вытеснялось подлинное ис кусство, си льное метафорой, иносказанием, требующее умения сби вать устоявшуюся ин ерцию восприятия, открытости к новым мысли тельным и образно-языковым х одам. Отсутствие сколь-нибудь автори тетного нового стиля или направлен ия, по мысли Вебера, — еще одна причина, ведущая к распаду связей между ху дожником и публикой. Экспериментирующий и находящийся в поиске художни к в результа тах своего творчества почти никогда не доходит до адресата. 4 Роль искус ства в социо логической тео рии А. Швейцера как духовно-оппозиционного начала. Проблема взаимовлияния искусства и цивилизации в XX в еке вол новала и такого извес тного франко-немецкого мыслителя и социо лога, как Альберт Швейцер (1875— 1965). Началом любой полно ценной жизни, по его мнению, является непоколебима я предан ность истине и открытое исповедование ее; великая задача духа — создание мировоззрения. Ускорение социальных процессов в XX сто летии породило поверхностность и дурную бесконечность во всем. «Дух нашего вр емени, — писал Швейцер, — бросает нас в водово рот деятельности умышлен но, дабы мы не опомнились и не спроси ли, что же общего имеет эта самозабве нная преданность этим или иным целям со смыслом мира и нашей жизни?» Швейц ер А. Культура и этика. М., 1973. С. 84. И философия, и этика, и искусст во из работников, неустанно трудившихся над фор мированием универсальн ого взгляда на культуру, после своего кру шения в середине XIX в. превратили сь, по словам Швейцера, в «пен сионеров, вдали от мира перебирающих то, что удалось спасти». Про паганда заняла место правды, искусство в подавляющ ем большин стве реализует компенсаторную функцию, помогая человеку заб ыть ся, культивируя праздность, развлечение, требующие минимально го ду ховного напряжения. При всей близости исходных посылок социологическая позиция Швейцера н е представляет собой «кальку» с уже высказанных идей. Мыслитель отрицат ельно оценивает то, что сделали в истории искусств и культуры романтики. Рационализм, торжество которо го европейская цивилизация праздновала в XVIII в., не может толковаться как ограниченный взгляд на мир. Романтики и по с ледующие философы, отмечавшие ущербность и линейность ра ционалистич еского мировоззрения, разрушили нечто большее, чем идейное движение, зав ершившееся в конце XVII — начале XIX столетия. Рационализм, по убеждению Швей цера, представляет собой необходимое явление всякой нормальной духовн ой жизни. Имен но опора на сознание позволяла рассчитывать на то, что исти на, возделываемая разумом, будет для всех едина и будет служить сплочени ю людей. Сегодня все мы в большей степени, чем предполагаем, являем ся детьми рома нтизма. В возражениях, выдвинутых в начале XIX сто летия против рационализ ма романтизмом, было немало обоснован ного. И тем не менее нельзя не призн ать: последний подверг издев кам и разрушил нечто такое, что при всех свои х несовершенствах было величайшим и ценнейшим наднациональным явление м ду ховной жизни человечества. Всем, от самых образованных до самых неве жественных, были присущи вера в мышление и благоговение пред истиной. Ко гда рухнули надежды на возможность достижения исти ны, тогда и возник от носительный, случайный, калейдоскопичный мир ценностей. В калейдоскопи чной чреде сменяющихся панорам ценностей проявляют себя попытки искус ственной гальваниза ции духовной и художественной жизни эпохи. То, что э поха не переживает, не вырабатывает сама, а заимствует идеи культуры и ис кусства других эпох, продолжает существовать в нас в качестве умерших ис тин. А. Швейцер акцентирует еще один важный признак болезни со временного ду ха: «Ясно одно, когда общество воздействует на ин дивида сильнее, чем инди вид на общество, начинается деградация куль туры, ибо в этом случае с необ ходимостью умаляется решающая величина — духовные и нравственные зад атки человека. Происхо дит деморализация общества, и оно становится нес пособным понимать и решать возникающие перед ним проблемы». Там же. С. 75. Развер нувшиеся массовые про цессы играют роль сильного социального прессинга, необычайно умножающ его социальные стереотипы и превращающего духовную и художественную ж изнь в постоянное воспроизведение неких устойчивых формул. Происходит раство рение индивидуального начала. Искусство же способно плодоно сит ь только тогда, когда имеется оппозиция художника по отноше нию к общест ву. В случае если общество начинает воздействовать на индивида сильнее, чем индивид на общество, этот процесс неминуе мо оборачивается кризисом . 5 «Продуктивная напряже нность» между цивилизацией и искусством по мнению А. Тойнби А нглийский социолог Арнольд Тойнби (1889— 1975), повторив многое из того, что уже было сказано о взаимодей ст вии цивилизации и культуры, выдвинул и ряд новых идей. Для социологии иск усства представляет особый интерес интерпретация таких механизмов отн ошений цивилизации и искусства, которые ученый обозначил как «продукти вная напряженность». С одной сто роны, цивилизация с ее господством раци ональных, потребительс ких, корыстных начал губительна для художествен ного творчества, но с другой — искусство не сдается без борьбы, художник ищет новые способы воздействия на аудиторию, старается проторить но вые пути к своему читателю, зрителю, слушателю, ищет особые спо собы художест венной выразительности, которые отозвались бы у современников. В XX в. искусство более чем когда-либо отличается интенсивным развитием яз ыка, новых приемов художественного воздействия. Тойнби склонен рассмат ривать цивилизацию и искусство не просто как оппозиционные начала, но ка к сообщающиеся сосуды, имея в виду, что сама художественная культура пут ем генерирования своих новых возможностей способна оказывать стимулир ующее воздействие на изменение социального климата. Тойнби не склонен б ыл сами по себе цивилизационные процессы подвергать сплошной тотально й критике. Английский социолог стремился дифференцировать теоре тичес кие модели взаимовлияний цивилизации и искусства, предста вить всю слож ность действующих факторов в совокупности негатив ных и позитивных фор м. Если, скажем, оценить новые технические возможности, умно жающие богатс тво выразительных средств художественного творче ства, ускоряющие спо собы распространения художественной про дукции по всему миру, то, безус ловно, ситуация предстает не столь однозначной. Недоступные ранее техно логии в сфере звукозаписи и звуковоспроизведения, видео- и киносъемки, в озможности совме щения в игровом кино эпизодов и сцен из неигрового, ани мационного кино породили совсем иные способы бытования и функциони ров ания искусства в XX столетии. Значительно облегчаются возмож ности комму никации в сфере искусства, неограниченное число слу шателей, зрителей, ч итателей ныне имеет возможность вступить в контакт с классическими про изведениями. Итак , по м ере развити я цивилизации искусство не только понесло известные потери, но и обрело небывалые ранее возм ож ности воздействия на массовую аудиторию, формирования массо вых в кусов, ориентации, идеалов. Не с омнен но , технический про грес с по-новому ставит саму проблему восприятия и функциониро вания искусст ва в новых условиях. В частности , все больш ее беспокойство проявляют специалисты, обращающие внимание на то, что челове ческое ухо, воспитанное оглушающе й стихией электронного звуча ния, уже не способно тонко и адекватно оцен ить интонирование симфонического оркестра, выразительность естествен но й вокализа ции. Оказывается, что мощная звуковая аппаратур а нейтрализует возможность слухового восприятия, которое в классическ ой музыке рассчитано на очень тонкие, дифференцированные параметры. В то же время Тойнби высказал н адежду, что весь корпус технических достижений цивилизации может служи ть и целям духовного обновле ния. «Творческое меньшинство» приобретает большие, чем ранее, воз можности заразить и увлечь своими идеями «инертн ое большин ство». Разумное использование открытий цивилизации позволи т бо лее гибко и точно реагировать на «вызовы» и «ответы» цивилизации и к ультуры. Список литературы 1. Бердяев Н.А. Смысл истор ии. Берлин, 1923. 2. Вебер М. Наука как призвание и про фессия//Самосознание европейской культуры XX века. М., 1991. С. 134. 3. Завадский С.А., Новикова Л.И. Искус ство и цивилизация. М., 1986. 4. Кривцун О.А. Эстетика: Учебник. М.: Аспект Пресс, 200 1 . 5. Сорокин П. Человек. Цивилизация. О бщество. М., 1992. 6. Цивилизация: Прошлое, настоящее и будущее. М., 1988. 7. Швейцер А. Культура и этика. М., 1973. 8. Шиллер Ф. О наивной и сентиментал ьной поэзии . М. , Т. 6. 1959. 9. Шпенглер О. Закат Европы. Причинн ость и судьба. Пг., 1923. Т. 1. Ч. 1.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Каждый раз, когда отключают фонтан, где-то грустит один ВДВшник.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культуре и искусству "Искусство и цивилизация", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru