Реферат: Трагизм судьбы поэтов “серебряного века” . Трагедия страны - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Трагизм судьбы поэтов “серебряного века” . Трагедия страны

Банк рефератов / Литература

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 207 kb, скачать бесплатно
Заказать
Узнать стоимость написания уникального реферата

Узнайте стоимость написания уникальной работы

Трагизм судьбы поэтов “серебряного века ” . Трагедия страны План 1. Главные художественные достижения в поэзии на рубеже ХIХ и ХХ вв. 2. М. И. Цветаева 3. А. А. Ахматова 4. Н. С. Гумилев 5. С. А. Есенин 6. В. В. Маяковский 7. О. Э. Мандельштам Поэты “серебряного века” творили в очень сложное время, время катастроф и социальных потрясений, революций и воин. Поэтам в России в ту бурную эпо ху, когда люди забывали, что такое свобода, часто приходилось выбирать ме жду свободным творчеством и жизнью. Им пришлось пережить взлеты и падени я, победы и поражения. Творчество стало спасением и выходом, может даже бе гством от окружавшей их советской действительности. Источником вдохно вения стали Родина, Россия. Многие поэты были высланы за пределы страны, сосланы на каторжные работы , других попросту расстреливали. Но, несмотря на все эти обстоятельства, п оэты по-прежнему продолжали творить чудеса: создавались чудесные строк и и строфы. В конце 19 века русская культура вступила в новый, сравнительно короткий, н о чрезвычайно насыщенный яркими художественными явлениями этап. В тече ние примерно четверти века — с начала 1890-х гг. до октября 1917 г. — радикально обновились буквально все стор оны жизни России — экономика, политика, наука, технология, культура, иску сство. Не менее интенсивно развивалась и литература. Переход от эпохи классической русской литературы к новому литературно му времени отличался далеко не мирным характером общекультурной и внут ри-литературной жизни, стремительной — по меркам 19 века — сменой этниче ских ориентиров, кардинальным обновлением литературных приёмов. Особе нно динамично в это время обновлялась русская поэзия, вновь — после пуш кинской эпохи — вышедшая на авансцену общекультурной жизни страны. Поз днее эта поэзия получила название “поэтического ренессанса” , или “сере бряного века” . Главные художественные достижения в поэзии на рубеже 19 и 20 вв. были связан ы с деятельностью художников модернистических течений — символизма, а кмеизма и футуризма. Символизм Символизм — первое и самое значительное из модернистских течений в Рос сии. По времени формирования и по особенностям мировоззренческой позиц ии в русском символизме принято выделять два основных этапа. Поэтов, деб ютировавших в 1890-е гг., называют “старшими символистами” (В. Я. Брюсов, К. Д. Ба льмонт, Д. Е. Мережковский, З. Н. Гиппиус, Ф. К. Сологуб и др.) . В 1900-е гг. в символизм влились новые силы, существенно обновившие облик течения (А. А. Блок, Андр ей Белый (Б. Н. Бугаев) , В. И. Иванов и др.) . “Вторую волну” символизма называют “младшим символизмом” . “Старших” и “младших” символистов разделял не с только возраст, сколько разница мироощущений и направленность творчес тва. Символизм пытался создать новую философию культуры, стремился, пройдя м учительный период переоценки ценностей, выработать новое универсально е мировоззрение. Преодолев крайности индивидуализма и субъективизма, с имволисты на заре нового века по-новому поставили вопрос об общественно й роли художника, начали движение к созданию таких форм искусства, переж ивание которых могло бы вновь объединить людей. При внешних проявлениях элитарности и формализма символизм сумел на практике наполнить работу с художественной формой новой содержательностью и, главное, сделать иск усство более личностным. Символ был главным средством поэтического выр ажения тайных смыслов, созерцаемых художников. Акмеизм Акмеизм (от греческого akme — высшая степень чего-либо; расцвет; вершина; ост рие) возник в 1910-е гг. в кружке молодых поэтов, поначалу близких символизму. Стимулом к их сближению была оппозиционность к символистской поэтичес кой практике, стремление преодолеть умозрительность и утопизм символи стических теорий. В октябре 1911 г. было основано новое литературное объеди нение — “Цех поэтов” . Руководителем “Цеха” стали Н. С. Гумилёв и С. М. Город ецкий. Из широкого круга участников “Цеха” выделялась более узкая и эсте тически более сплоченная группа акмеистов: Н. С. Гумилёв, А. А. Ахматова, С. М. Городецкий, О. Э. Мандельштам, М. А. Зенкевич, и В. И. Нарбут. Главное значение в поэзии акмеизма приобретает художественное освоение многообразного и яркого мира. Акмеисты ценили такие элементы формы, как стилистическое р авновесие, живописное четкость образов, точная композиция, отточенност ь деталей. В стихах акмеистов эстетезировались хрупкие грани вещей, утве рждалось “домашняя” атмосфера любования “милыми мелочами” . Акмеистическая программа ненадолго сплотила самых значительных поэто в этого течения. К началу первой мировой воины рамки единой поэтической школы оказались для них тесны, и каждый из акмеистов пошел своим путем. Футуризм Футуризм (от латинского futurum — будущее) возник почти одновременно в Италии и России. Впервые русский футуризм проявил себя публично в 1910 г., когда выш ел в свет первый футуристический сборник “Садок судей” (его авторами был и Д. Д. Бурлюк, В. В. Хлебников и В. В. Каменский) . Футуризм оказался творчески продуктивен: он заставил переживать искус ство как проблему, изменил отношение к проблеме понятности-непонятност и в искусстве. Важное следствие футуристических экспериментов — осозн ание того, что непонимание или неполное понимание в искусстве — не всег да недостаток, а порой необходимое условие полноценного воспитания. Сам о приобщение к искусству в этой связи понимается как труд и сотворчество , поднимается от уровня пассивного потребления до уровня бытийно-мирово ззренческого. Нелегкие судьбы были у талантливых, интеллигентных, образованных людей, которые занимались наукой и искусством нашей страны. М. А. Цветаева, А. А. Ах матова, Н. С. Гумилев, В. В. Маяковский, С. А. Есенин, О. Э. Мандельштам — все эти поэты имели очень тяжелую судьбу полную потерь и лишений. Цветаева Марина Ивановна (1892— 1941) Марина Цветаева родилась в Москве 26 октября 1892 года в высококультурной се мье, преданной интересам науки и искусства. Отец её, Иван Владимирович Цв етаев, профессор Московского университета, известный филолог и искусст вовед, стал в дальнейшем директором Румянцевского музея и основателем м узея изящных искусств (ныне Государственный музей изобразительных иск усств имени А. С. Пушкина) . Мать происходила из обрусевшей польско-немецкой семьи, была натурой худ ожественно одаренной, талантливой пианисткой. Умерла она еще молодой в 1906 году, и воспитание двух дочерей, Марины и Анастасии, и их сводного брата Андрея стало делом глубоко их любившего отца. Он старался дать детям осн овательное образование, знание европейских языков, всемерно поощряя зн акомство с классиками отечественной и зарубежной литературы и искусст ва. В шестнадцать лет Марина Цветаева самостоятельно осуществила поездку в Париж, где прослушала в Сорбонне курс старо французской литературы. Уч ась же в московских частных гимназиях, она отличалась не столько усвоени ем предметов обязательной программы, сколько широтой своих общекульту рных интересов. Уже в шестилетнем возрасте Марина Цветаева начала писать стихи, и притом не только по-русски, но и по-французски, по-немецки. А когда ей исполнилось восемнадцать лет, выпустила свой первый сборник “Вечерний альбом” (1910) , вк лючавшей в основном все то, что писалось на ученической скамье. Сборник б ыл замечен, появились рецензии. Одним из первых на “Вечерний альбом” откликнулся Валерий Брюсов. Он писа л: “Стихи Марины Цветаевой… всегда отправляются от какого-нибудь реальн ого факта, от чего-нибудь действительно пережитого” . Ещё более решитель но приветствовал появление цветаевской книги поэт, критик и тонкий эссе ист Максимилиан Волошин, живший в то время в Москве. Он даже счел необходи мым посетить Цветаеву у нее дома. Непринужденная и содержательная бесед а о поэзии положило начало их дружбе — несмотря на большую разницу в воз расте. За “Вечерним альбомом” последовали еще два сборника: “Волшебный фонарь ” (1912) и “Из двух книг” (1913) , изданные при содействии друга юности Цветаевой Се ргея Эфрона, за которого она вышла замуж в 1912 году. Две последующие ее дореволюционные книги по сути своей продолжают и раз вивают мотивы камерной лирики. И вместе с тем в них уже заложены основы бу дущего умения искусно пользоваться широкой эмоциональной гаммой родно й стихотворной речи. Это была несомненная заявка на поэтическую зрелост ь. Октябрьскую революцию Цветаева не поняла и не приняла. Лишь много поздне е, уже в эмиграции, смогла она написать слова, прозвучавшие как горькое ос уждение самой же себе: “Признай, минуй, отвергни Революцию — все равно он а уже в тебе — и извечно… Ни одного крупного русского поэта современнос ти, у которого после Революции не дрогнул и не вырос голос, — нет” . Но приш ла она к этому сознанию непросто. Продолжая жить в литературе и для литературы, Цветаева писала много, с ув лечением. Стихи ее в ту пору звучали жизнеутверждающе, мажорно. Только в с амые трудные минуты могли вырваться у нее такие слова: “Дайте мне покой и радость, дайте мне быть счастливой, вы увидите, как я это умею!” В эти годы Г осударственное издательство выпускает две книги Цветаевой: “Версты” (1921) и поэму-сказку “Царь-Девица” (1922) . В мае 1922 года ей было разрешено выехать за границу к мужу, Сергею Эфрону, бы вшему офицеру белой армии, оказавшемуся в эмиграции, в то время студенту Парижского университета. В Чехии она прожила более трех лет и в конце 1925 го да с семьей переехала в Париж. В начале 20-х годов она широко печаталась в бе лоэмигрантских журналах. Удалось опубликовать книги “Стихи к Блоку” , “Р азлука” (обе в 1922) , “Психея. Романтики” , “Ремесло” (обе в1923) , поэму сказку “Мол одец” (1924) . Вскоре отношение Цветаевой с эмигрантскими кругами обострили сь, чему способствовало ее возраставшее тяготение к России (“Стихи к сын у” , “Родина” , “Тоска по родине” , “Давно…” , “Челюскинцы” и др.) . Последний п рижизненный сборник стихов — “После России. 1922-1925” — вышел в Париже в 1928 год у. В одну из самых тяжких для себя минут Марина Цветаева с горечью писала: “… Мой читатель остается в Росси, куда мои стихи не доходят. В эмиграции меня сначала (сгоряча!) печатают, потом, опомнившись, изымают из обращения, почу яв не свое — тамошнее!” Начало второй мировой войны она встретила траги чески, о чем свидетельствует последний поэтический цикл Цветаевой — “С тихи к Чехии” (1938 — 1939) , связанный с оккупацией Чехословакии и пронизанной ненависти к фашизму. Летом 1939 года, после семнадцати лет эмиграционной жизни, получив советско е гражданство, Марина Цветаева вернулась на родную землю. Первое время о на живет в Москве, ей предоставлена возможность заняться переводами, она готовит новую книгу стихов. В июле 1941 года Цветаева покидает Москву и попадает в лесное Прикамье, в Ела бугу. Здесь, в маленьком городке, под гнетом личных несчастий, в одиночест ве, в состоянии душевной депрессии, она кончает с собой 31августа 1941годаю. Так трагически завершается жизненный путь поэта, всей своей судьбой утв ердившего органическую, неизбежную связь большого искреннего таланта с судьбой России. Марина Цветаева оставила значительное творческое наследие: книги лири ческих стихов, семнадцать поэм, восемнадцать стихотворных драм, автобио графическую, мемуарную, и историко-литературную прозу, в том числе эссе и философско-критические этюды. К этому надо добавить большое количество писем и дневниковых записей. Имя Марины Цветаевой неотделимо от истории отечественной поэзии. Сила ее стихов — не в зрительных образах, а в завор аживающем потоке все время меняющихся, гибких, вовлекающих в себя ритмов . Из широкого охвата лирических тем, где все, как к единому центру, сходятся к любви — в различных оттенках этого своенравного чувства, — надо выде лить то, что для Цветаевой остается самым главным, глубинным, определяющ им все остальное. Она — поэт русского национального начала. Творчество периода эмиграции проникнуто чувством гнева, призрения, уби йственной иронией, с которой она клеймит весь эмигрантский мир. В зависи мости от этого стилистический характер поэтической речи. Прямая наследница традиционного мелодического и даже распевного строя , Цветаева решительно отказывается от всякой мелодики, предпочитая ей сж атость нервной, как бы стихийно рождающейся речи, лишь условно подчиненн ой разбивке на строфы. Поразительной силой сарказма пронизаны ее ода “Хв ала богатым” , “Ода пешему ходу” и многие другие стихи военно-обличитель ного характера. Есть и произведения и личного, лирического плана, но и в них проступает то т же яростный протест против мещанско-буржуазного благополучия. Даже ра ссказ о собственной судьбе оборачивается горьким, а порой и гневным упре ком сытым, самодовольным хозяевам жизни. Так в небольшом цикле “Заводски е” , так в триптихе “Поэт” , в поэме “Заставы” и во многом другом. Особое место в наследие Цветаевой занимают ее поэмы. В сущности, горячий, резкий монолог, то в замедлениях, то в ускорениях стремительного ритма. И звестно её пристрастие к стихотворной драматургии. Интерес к театру, дра матургии привел Цветаеву к создании трагедии “Ариадна” (1924) и “Ферда” (1927) , н аписанным по мотивам античного мифа. В общей истории отечественной поэзии Марина Цветаева всегда будет зани мать достойное место. Подлинное новаторство её поэтической речи было ес тественным воплощением в слове метущегося, вечно ищущего истины, беспок ойного духа. Поэт предельной правды чувства, Марина Цветаева, со всей сво ей непросто сложившейся судьбой, со всей яростью и неповторимостью само бытного дарования, по праву вошла в русскую поэзию первой половины нашег о века. Идешь, на меня похожий, Глаза устремляя вниз. Я их опускала — тоже! Прохож ий, остановись! Прочти — слепоты куриной И маков набрав букет, — Что звал и меня Мариной, И сколько мне было лет. Не думай, что здесь— могила, Что я по явлюсь, грозя... Я слишком сама любила Смеяться, когда нельзя! И кровь прили вала к коже, И кудри мои вились... Я тоже была, прохожий! Прохожий, остановись ! Сорви себе стебель дикий И ягоду ему вслед, — Кладбищенской земляники К рупнее и слаще нет. Но только не стой угрюмо, Главу опустив на грудь. Легко обо мне подумай, Легко обо мне забудь. Как луч тебя освещает! Ты весь в золотой пыли... И пусть тебя не смущает Мой голос из-под земли. 3 мая 1913 Ахматова Анна Андре евна (1889 – 1966) Настоящая фамилия Горенко. После того как в 1905 году семья родителей распалась, мать с детьми переехал а в Евпаторию, оттуда в Киев. Там Ахматова окончила гимназию и в 1907 году пос тупила на юридический факультет Высших женских курсов в Киеве. В 1910 году в ышла замуж за Н. С. Гумилева. Вместе с ним была в 1910 и 1911году в Париже, в 1912 году в Италии. В 1012 году родился единственный сын — Л. Н. Гумилев, известный истор ик и этнограф. По воспоминаниям Ахматовой, первые стихи она написала еще в 11 лет, но они н е сохранились. Первое стихотворение было напечатано в 1907 году в парижском журнале “Сириус” , издававшемся Н. С. Гумилевым, но затем последовал перер ыв до 1911 года. Тогда Ахматова начинает регулярно печататься в петербургских и москов ских изданиях. В марте 1912 года выходит в свет первый сборник стихов под наз ванием “Вечер” . Здесь начинают проявляться черты, на многие годы опреде лившие ее творческую репутацию. “Вечер” имел значительный успех, но подлинная известность пришла к поэт ессе после выхода в свет сборника стихов “Чётки” (1914) . Несмотря на неблагоп риятную ситуацию (через несколько месяцев началась война) , “Четки” прио брели большую популярность. В ранней поэзии Ахматова отчетливо прослеживается как отталкивание от многих особенностей творчества, выработанных символизмом, так продолж ение тех традиций, которые сделали символизм наиболее заметным поэтиче ским течением начала 20 века. Стихи Ахматовой избегают экзотичности и ром антической “всеобщности” в описании примет действительности, заменяя их предельной конкретностью описаний, теснейшим образом связанных с по вседневной жизнью. Чувствуя связь поэзии Ахматовой с поэтическими прин ципами крупнейших поэтов русского символизма, особенно Блока, что было п одчеркнуто поэтессой в дарственной надписи на сборнике “Четки” , поднес енному Блоку: От тебя приходила ко мне тревога И уменье писать стихи. Принадлежа к числу поэтов-акмеистов и развивая многие принципы акмеизм а в своих стихах, Ахматова в то же время тяготится дисциплиной, царящих в и х рядах. Но при этом внутренние принципы поэзии Ахматовой все более стремятся к з аложенному в акмеизме тяготенью реализовать имеющие в слове возможнос ти расширить историко-культурное богатство. Третий сборник стихов Ахматовой “Белая стая” (1917) отличается расширением тематического репертуара поэтессы. В этой книге заметное место стали за нимать темы, касающиеся только не только личные переживания, но и тесней шим способом связанные с событиями войны и приближающейся революции. В с тихотворениях происходит решительное изменение поэтической манеры Ах матовой, на смену интонациям обычного разговора приходят интонации оди ческие, пророческие, что влечет и смену в стиховом плане. Вместе с тем поэз ия времени “Белой стаи” все больше и больше насыщается цитатами из лирик и пушкинской поры. Это позволяет выделить в творчестве Ахматовой особый “пушкинский слой” , который со временем становится все более насыщенным . В поэзии Ахматовой находим отклики и на события современности, особенно политические. Особое место среди этих откликов занимают стихи, написанн ые вскоре после Октябрьской революции. В стихотворении “Когда в тоске са моубийства…” (1917) , которое в поздней редакции начинается строкой “Мне гол ос был. Он звал утешно…” , открыто говорится о неприятии поэтессой револю ционных событий, но одновременно с этим — о невозможности оставить Роди ну, оказаться вдали от нее в дни испытаний. В 1918 — 1923 годах поэзия Ахматовой пользовалась большим успехом, ее стихи мн огократно переиздавались, но в середине 20-х годов началось многолетнее м олчание, длившееся до середины 30-х годов. Стихи, написанные Ахматовой между 1917 и 1941 годами, наглядно показывают, что н е сразу, не вдруг ее лирическая муза освоилась с новой действительностью , начала звучать в унисон с чувствами, которыми жил в бурную первую часть в ека своей послеоктябрьской эпохи. Лирика Ахматовой безраздельно принадлежит своей эпохе, вобрала ее в себ я. Время щедро одарило ее счастьем и горем, восторженным вниманием покло нников ее таланта и несправедливо суровыми обвиненьями во враждебност и ее музы народу, радостью дружбы и чувством горестного одиночества. В 1935 году был арестован сын Ахматовой Лев Николаевич Гумилёв. Анна Андрее вна провела семнадцать месяцев в тюремных очередях (сын арестовывался т рижды — в 1935,1938 и 1949 годах) . Вместе со всем народом переживала поэтесса траге дию сталинских репрессий. И когда одна из женщин, стоявших рядом с ней, спр осила шепотом: “А это вы множите описать?” , Ахматова ответила: “Могу” . Так рождались стихотворения, вместе составившие “Реквием” . Цикл “Рекви ем” не существует в поэзии поэтессы изолированно. Мир поэзии Ахматовой — мир трагедий. Мотивы беды, трагедии в ранней поэзии воплощаются как мо тивы личные. Любить Родину для Ахматовой совсем не просто: именно на родной земле при ходилось ей испытывать ни с чем не сравнимые муки. Можно только поражать ся тому, что гонимая, обливаемая потоками клеветы, испытывающая ужас без защитности перед обрушившимся на нее горем, Ахматова не бросила ни едино го упрека Отчизне. Важнейшим рубежом на творческом пути Ахматовой стал 1941 год — начало Вели кой Отечественной войны. Война застала Ахматову в Ленинграде, который к осени стал фронтовым горо дом, и поэтесса, как и все ленинградцы, пронесла сквозь 900 дней блокады неви данные в истории человечества мужество и стойкость. Любовь к России спасла поэтессу в 1917 году от соблазна уехать за границу, в э миграцию. Любовь к родной земле, любовь, укрепленная опытом и мудростью п рожитых трудных лет, ввела русскую поэтессу Анну Ахматову в круг русских советских поэтов. Говоря о стихах Ахматовой, написанных в военные годы, отмечая и выделяя и х гражданский и патриотический пафос, было бы неправильно умолчать о том , что в эти же годы и месяцы нередко, как отзвуки прошлого, прорывались сти хи, продиктованные отчаянием и острым ощущением трагического одиночес тва. Но тот прорыв в большой мир народной жизни, выражением которого была пат риотическая лирики Ахматовой 1941-1945 годов, не прошел бесследно в ее творчес кой биографии. Как закономерное продолжение патриотической лирики военных лет прозву чали в иное, мирное время написанные в 50-х годы стихи “Говорят дети” , “Песн я мира” , “Приморский парк Победы” . Одновременно с поэзией Ахматова занималась переводами мировой поэтиче ской классики, народной поэзии, стихов современных поэтов. Как итог сложно прожитой жизни звучат заключительные строки автобиогр афии, написанные Ахматовой в предисловии к изданному в 1961 году сборнику с тихов: “Я не переставала писать стихи. Для меня в них — связь моя с времен ем, с новой жизнью моего народа. Когда я писала их, я жила теми ритмами, кото рые звучали в героической истории моей страны. Я счастлива, что жила в эти годы и видела события, которым не было равных” . Я научилась просто, мудро жить, Смотреть на небо и молиться богу, И долго п еред вечером бродить, Чтоб утомить ненужную тревогу, Когда шуршат в овра ге лопухи И никнет гроздь рябины желто-красной, Слагаю я веселые стихи О ж изни тленной, тленной и прекрасной. Я возвращаюсь. Лижет мне ладонь Пушис тый кот, мурлыкает умильней, И яркий загорается огонь На башенке озерной лесопильни, Лишь изредка прорезывает тишь Крик аиста, слетевшего на крыш у. И если в дверь мою ты постучишь, Мне кажется, я даже не услышу. 1912 Гумилев Николай Степанович (1886 – 1921) Гумилев Николай родился в 1886 году в Кронштадте, в семье морского врача. Вск оре его отец вышел в отставку, и семья переехала в Царское Село. Стихи и ра ссказы Гумилев начал писать очень рано, а первые в печати его стихотворе ние появилось в газете “Тифлисский листок” в Тифлисе, где семья поселила сь в 1900 году. Через три года Гумилев возвращается в Царское Село и поступае т в 7 класс Николаевской гимназии, директором которой был замечательный поэт и педагог И. Ф. Анненский, оказавший большое влияние на своего ученик а. Учился Гумилев, особенно по точным наукам, плохо, он рано осознал себя п оэтом и успехи в литературе ставил для себя единственной целью. В конце 1903 года он познакомился с гимназисткой А. А. Горенко, будущей Анной Ахматовой. Чувство к ней во многом определило женские образы первого сбо рника стихов “Путь конкистодоров” (1905) , где был создан определяющий для по эзии Гумилева образ одинокого завоевателя, противопоставившего тускло й действительности свой мир. В 1906 году, окончив гимназию, поэт уезжает в Париж, где слушает лекции в Сорб онне, изучает французскую литературу, живопись, театр. В 1908 году выходит вт орой сборник, “Романтические цветы” , посвященный А. А. Горенко. В. Я. Брюсов отметил, несмотря на ученический характер книги, несомненно возросшее м астерство поэта. В мае 1908 года Гумилев возвращается в Россию, начинает выступать как крити к в газете “Речь” . Интересом к Востоку вызвана двухмесячная поездка осе нью 1908 года в Египет. Тогда же он поступил на юридический факультет Петерб ургского университета, в 1909 году переводится на историко-филологический факультет. Публикует стихи рассказы, критические заметки. В рубрике “Пис ьма о русской поэзии” , которую он вел постоянно, Гумилев высказывал мнен ия почти обо всех значительных поэтических сборниках, вышедших в 1909 — 1916 г одах, причем большинство его прогнозов о развитии индивидуальностей ок азались точными. В декабре 1909 года Гумилев на несколько месяцев уезжает в Абиссинию. Верну вшись в Петербург, издает сборник стихов “Жемчуга” (1910) , который приносит е му широкую известность. Разгоревшаяся полемика вокруг символизма выявили глубокий кризис этог о литературного направления. Как реакция на символизм возникло новое ли тературное течение — акмеизм, созданное Н. Гумилевым и С. Городецким. Акм еисты противопоставляли себя не только символистам, но и футуристам. Первым акмеистическим произведением Гумилева считали поэму “Блудный с ын” , написанную в 1911 году и включенную в вышедшую через год первую “акмеис тическую” книгу стихов “Чужое небо” (1912) . Первая мировая война сломала привычный ритм жизни. Николай Гумилев добр овольцем пошел на фронт. Его храбрость и презрение к смерти были легенда рны. Редкие для прапорщика награды — два солдатских “Георгия” — служит лучшим подтверждением боевых подвигов. Его не зря называли поэтом-воино м. Он изнутри видел и сознавал ужас войны, показал его в прозе и стихах, а не которая романтизация боя, подвига была особенностью Гумилева — поэта и человека с ярко выраженным, редкостным, царским началом и в поэзии, и в жиз ни. В конце 1915 года выходит сборник “Колчан” , свидетельствующий, как и драмат ическая сказка “Дитя Аллаха” (1917) , и драматическая поэма “Гондола” (1917) , об ус илении в творчестве Гумилева повествовательного начала. В “Колчане” же начинает рождаться новая для Гумилева тема — “о России” . Октябрьская революция застала Гумилева за границей. Он жил в Лондоне и П ариже, занимался восточной литературой, переводил, работал над драмой “О травленная туника” . В мае 1918 года он вернулся в Петроград. Его захватила то гдашняя напряженная литературная атмосфера. Гумилев был привлечен М. Го рьким к работе в издательстве “Всемирная литература” , преподавал в лите ратурных студиях, читал лекции в институтах. В 1919 году издает сборник стих ов “Костер” , который считался одним из самых прекрасных и волнующих. В 1921 г оду выходит книга “Огненный столп” , посвященный второй жене Гумилева — А. Н. Энгельгард. Жизнь Гумилева трагически оборвалась в августе 1921 года. “Преступление” Г умилева заключалось в том, что он “не донес органам Советской власти, что ему предлагали вступить в заговорщицкую офицерскую организацию, от чег о он категорически отказался” . Никаких других материалов, которые изобл ичали бы Гумилева в антисоветском заговоре, нет. Мотивы поведения Гумиле ва зафиксированы в протоколе допроса: пытался его вовлечь в антисоветск ую организацию его друг, с которым он учился и был на фронте. Предрассудки дворянской офицерской чести, как он заявил, не позволили ему пойти “с дон осом” . Свою жизнь Гумилев построил как приближение к идеалу Поэта: годы учениче ства и строгой дисциплины, постепенное расширение и в то же время конкре тизация мира его образов. В своем последнем Гумилев сосредоточен на глуб инных душевных движениях, связанных с острым переживанием современнос ти и с чувством трагической тревоги. Прекрасный художник, он оставил интересное и значительное литературно е наследие, оказал несомненное влияние на дальнейшее развитие русской п оэзии. Его ученикам и последователям, наряду с высоким романтизмом, свой ственна предельная точность поэтической формы, так ценимая самим Гумил евым — одним из лучших русских поэтов начала 20 века. Когда из темной бездны жизни Мой гордый дух летел, прозрев, Звучал на похо ронной тризне Печально-сладостный напев. И в звуках этого напева, На мрам орный склоняясь гроб, Лобзали горестные девы Мои уста и бледный лоб. И я из светлого эфира, Припомнив радости свои, Опять вернулся в грани мира На зо в тоскующей любви. И я раскинулся цветами, Прозрачным блеском звонких ст руй, Чтоб ароматными устами Земным вернуть их поцелуй. Есенин Сергей Александрович (1895 — 1925) Родился Есенин в крестьянской семье. С 1904 по 1912 год учился в Константиновск ом земском училище и в Спас-клепевской школе. За это время им было написан о более 30 стихотворений, составлен рукописный сборник “Больные думы” (1912) , который он пытался опубликовать в Рязани. Русская деревня, природа средн ей полосы России, устное народное творчество, а главное — русская класс ическая литература оказали сильное влияние на формирование юного поэт а, направляли его природный талант. Сам Есенин в разное время называл раз ные источники, питавшие его творчество: песни, частушки, сказки, духовные стихи, “Слово о полку Игоревн” , поэзию Лермонтова, Никитина и Надсона. Поз днее на него оказали влияние Блок, Клюев, Белый, Гоголь, Пушкин. Из писем Есенина 1911-1913 годов вырисовывается сложная жизнь поэта. Все это на шло отражение в поэтическом мире его лирики 1910 — 1913 годов, когда им было нап исано более 60 стихотворений и поэм. Здесь выражена его любовь ко всему жив ому, к жизни, к родине. С первых же стихов в поэзию Есенина входят темы родины и революции. Поэти ческий мир становится более сложным, многомерным, значительное место в н ем начинают занимать библейские образы, христианские мотивы. В 1915 году Есенин приезжает в Петроград, встречается с Блоком, который оцен ил “свежие, чистые, голосистые” , хотя и “многословные” стихи “талантлив ого крестьянского поэта-самородка” , помог ему, познакомил с писателями и издателями. Есенин становится знаменитым, его приглашают на поэтические вечера и в л итературные салоны. В начале 1916года выходит первая книга “Радуница” , в которую входят стихи, н аписанные Есениным в 1910-1915 годах. Творчество поэта 1914-1917 годов сложно и против оречиво. Основой есенинского мировоззрения является изба со всеми ее ат рибутами. Избы, окруженные плетнями и связанные друг с другом дорогой, об разуют деревню. А деревня, ограниченная околицей, — это и есть есенинска я Русь, которая отрезана от большого мира лесами и болотами. В дореволюционном поэтическом мире Есенина Русь многолика: “задумчива я и нежная” , смиренная и буйственная, нищая и веселая, справляющая “празд ники победные” . В стихотворении “Не в моего ты бога верила” (1916) поэт зовет Русь — “царевною сонную” , к “веселой вере” , которой теперь привержен он сам. В стихотворении “Тучи с ожереби…” (1916) поэт как будто предсказывает ре волюцию — “преображение” России “через муки и крест” и гражданскую вой ну. Но поэт верил, что настанет такое время, когда все люди станут братьями. От сюда стремление о всеобщей гармонии, к единству всего сущего на земле. По этому один из законов мира Есенина — это всеобщий метаморфоз (что позже привело поэта к имажинистам) . Люди, животные, растения, стихи и предметы — все это, по Есенину, дети одной матери-природы. Он очеловечивает природ у. Первый сборник пленяет не только свежестью и лиризмом, живым ощущение м природы, но и образной яркостью. Книга пропитана фольклорной поэтикой ( песня, духовный стих) , ее язык обнаруживает немало областей, местных слов и выражений, что тоже составляет одну из особенностей поэтического стил я Есенина. Во второй половине 1916 года поэт готовит новый стихотворный сборник “Голу бень” . В новых стихах уже немало подлинных лирических шедевров, таковы е го стихи о светлой, нежной любви, окрашенные в чувственные тона, — “Не бро дить, не мять в кустах багряных” (1916) , “Запели тесаные дроги” (1016) . Но уже отчет ливей проступают приметы другой — каторжной Руси, по которой бредут “лю ди в кандалах” . Меняется герой есенинской лирики — он то “нежный отрок” , “смиренный инок” , то “грешник” , “бродяга и вор” , “разбойник с кистенем” и т.д. Эта же двойственность определяет и образ “нежно хулигана” в стихах Есенина периода “Москвы кабацкой” (1924) . События 1917 года вызвали резкий перелом в творчестве поэта, ему казалось, ч то наступает эпоха великого духовного обновления, “преображения” жизн и, переоценки всех ценностей. В это время он создает цикл из 10 небольших по эм; в них он воспевает “буйственную Русь” и славит “красное лето” . Весной 1918 года Есенин переехал из Петрограда в Москву. Там наконец-то выхо дит сборник “Голубень” , вобравший в себя стихи 1916 – 1917 годов. Затем поэт вып ускает сборники стихотворений “Преображение” (1918) , “Сельский часослов” (1918) . В 1919 году “Ключи Марии” , в которой Есенин сформулировал свой взгляд на искусство, его суть и цель. Эта работа была принята как манифест имажинис тов, объединение которых произошло в 1918 — 1919 годах. Наиболее значительные произведения Есенина, принесшие ему славу одног о из лучших поэтов, созданы в 1920-е годы. Как всякий великий поэт, Есенин не бездумный певец своих чувств и пережи ваний, а поэт-философ. Как всякая поэзия, его лирика философична. Философс кая лирика — это стихи, в которых поэт говорит о вечных проблемах челове ческого бытия, ведет поэтический диалог с человеком, природой, землей, Вс еленной. Примером полного взаимопроникновения природы и человека може т служить стихотворение “Зеленая прическа” (1918) . Оно развивается в двух пл анах: береза — девушка. Читатель так и не узнает о ком это стихотворение — о березе или о девушке. Потому что человек здесь уподоблен дереву — кр асавице русского леса, а она — человеку. Берёзка в русской поэзии — симв ол красоты, стойкости, юности; она светла и целомудренна. Поэзией природы, мифологией древних славян проникнуты такие стихотвор ения 1918 года, как “Серебристая дорога...” , "Песни, песни, о чем вы кричите? ", "Я по кину. родимый дом... ", "Закружилась листва золотая... " и т.д. Поэзия Есенина последних, самых трагических лет (1922— 1925) отмечена стремлен ием к гармоническому мироощущению. Чаше всего в лирике ощущается глубок о осмысление себя и Вселенной (“Не жалею, не зову, не плачу...” , “Отговорила роща золотая...” , “Мы теперь уходим понемногу...” и др.) .” Не жалею” не зову, не плачу...) — (1922) — одна из вершин есенинской поэзии, Это стихотворение прони кну то лиризмом, предельной душевной открытостью, изобилует “земными” о бразами, выписанными ярко и сочно Удивительно соседство фразы из поэтич еской лексики XIХ века (“о моя утраченная свежесть” ) и типично есенинское народно-человеческое “буйство глаз и половодье чувств” Содержание сти хотворения и конкретно, и условно одно временно. Рядом с поэтическими де талями земного мира (“белых яблонь дым” , “страна березового ситца” , “вес енней гулкой ранью” ) — образ мифологический, символический — образ ро зового коня. Розовый конь — символ восхода, весны, радости, жизни... Но и реа льный крестьянский конь на заре становится розовым в лучах восходящего солнца. Суть этого стихотворения — благодарственная песнь, благослове ние всего живого. Система ценностей в поэзии Есенина едина и неделима; в ней все взаимосвя зано, все образует единую картину “родины любимой" во всем многообразии ее оттенков. Это и является высшим идеалом поэта. Поэт понимал, что близка я его сердцу деревня — это” Русь уходящая” . 06 этом свидетельствует его п оэма “Сорокоуст” (1920) , сборники стихотворений” Трерядница” (1920) , “Исповедь хулигана” (1921) , "Стихи скандалиста" (1923) ,” Москва кабацкая” (1924) , “Русь Советская ” (1925) “Страна Советская" (1925) , "Персидские мотивы" (1925) . Поэма "Анна Снегина" (1925) стала во многом итоговым произведением, в котором личная судьба поэта осмыслена с судьбой народной. Уйдя из жизни в 30 лет, С. А. Есенин оставил нам чудесное поэтическое наследс тво. И пока живет земля, Есенину — поэту суждено жить с нами и воспевать в сем существом в поэте шестую часть земли с названьем кратким “Русы” . Я последний поэт деревни, Скромен в песнях дощатый мост. За прощальной ст ою обедней Кадящих листвой берез. Догорит золотистым пламенем Из телесн ого воска свеча, И луны часы деревянные Прохрипят мой двенадцатый час. На тропу голубого поля Скоро выйдет железный гость. Злак овсяный, зарею про литый, Соберет его черная горсть. Не живые, чужие ладони, Этим песням при в ас не жить! Только будут колосья-кони О хозяине старом тужить. Будет ветер сосать их ржанье, Панихидный справляя пляс. Скоро, скоро часы деревянные Прохрипят мой двенадцатый час! (1920) Маяковский Владимир Владимирович (1893— 1930) Владимир Маяковский родился в 1893 году на Кавказе в семье лесничего. Вольн ое детство в селе Багдаде, среди покрытых лесами гор, под щедрым южным сол нцем, рано пробудило у мальчика поэтическое чувство. Он любил стихи, хоро шо рисовал, любил дальние поездки. События первой русской революции (1905) оставили заметный след в биографии будущего поэта. Ученик второго класса гимназии Володя Маяковский участ вовал в революционных выступлениях молодежи, знакомился с социал-демок ратической литературой. После смерти отца семья переехала в Москву. Будущий поэт занимался револ юционной деятельностью, работал Пропагандистом среди рабочих, трижды б ыл арестован. В 1910 году Маяковский был освобожден из Бутырской тюрьмы, где он провел 11 месяцев. Выход Маяковского из тюрьмы был в полном смысле выходом в искусство. В 1911 г оду он поступает в Московское училище живописи. В ранних стихотворениях Маяковского появляются контуры лирического героя, который мучительно и напряженно стремится познать самого себя (“Ночь", “Утро", "А вы могли бы? ", "О т усталости", "Кофта фата") . В стихотворениях "Нате! ", "Вам! ", "Ничего не понимаю ", "Вот как я сделался собакой" реальное историческое содержание: здесь лир ический герой сознательно стремится быть “чужим” в чуждом ему мире. Для этого Маяковский использует характерное качество гротеска — сочетани е правдоподобности и фантастики. В 1913 году поэт работает над первым крупным произведением, своеобразным др аматургическим вариантом ранней лирики — трагедией “Владимир Маяковс кий” . Б. Пастернак писал: “Трагедия называлась “Владимир Маяковский” . За главие скрывало гениально простое открытие, что поэт не автор, но — пред мет лирики, от первого лица обращающийся к миру. Заглавие было не именем с очинителя, а фамилией содержания” . Вершиной дореволюционного творчества великого поэта становится поэма “Облако в штанах” (первоначальное название “Тринадцатый апостол” ) . В эт ой поэме Маяковский осознает себя певцом человечества, угнетенного сущ ествующим строем, которое поднимается на борьбу. В предреволюционные годы крепнет мастерство Маяковского-сатирика. Он с оздает сатирические гимны (“Гимн судье” ,” Гимн здоровью” , “Гимн обеду” , “Гимн взятке” , “Гимн критику” ) . В канун революции поэт пишет пронизанные мотивами мира и гуманизма поэм ы “Война и мир” , “Человек” . Предчувствие грядущих революционных потряс ений вселяло уверенность в скором осуществлении этих предсказаний. Мая ковский предугадал в “Войне и мире” моральный образ будущего, он верил, ч то человек будущего будет свободным. А в поэме “Человек” автор продолжае т эту тему. Человек свободный, “настоящий” приходит на Землю, но она, “окая нная” , оковывает его, противопоставляя “океаны любви” , “золото ворот де нег” . Герой поэмы страстно сопротивляется законам бытия, и в конце произ ведения чувствуется ощущение неизбежного, близкого краха старого мира. Маяковский восторженно противопоставлял Октябрьскую революцию: “Моя р еволюция” , и это определило характер его творчества в послеоктябрьский период. Он стремился дать “…героическое, эпическое и сатирическое изобр ажение нашей эпохи” . Он пишет стихи, славящие строительство коммунизма, советского человека, социалистическую Родину. В 20-е годы поэт много ездит по родной стране, часто бывает за рубежом. Загра ничные стихи Маяковского — важная часть его творческого наследия. В 1918 году поэт пишет “Мистерию-буфф” , в 1921 — “150 000 000” , в 1923-1924 гг. — “IV Интернациона л” . В В. И. Ленине Маяковский увидел воплощение идеальной модели человека будущего и посвятил ему поэму “Владимир Ильич Ленин” (1924) . Поэт был непримиримым врагом мещанства, и это показано в его пьесах “Кло п” (1928) и “Баня” (1929) , персонажи которых вошли в галерею лучших сатирических о бразов советского театра. В 1925 году поэт отправляется в Америку. Это была его шестая заграничная пое здка. Во многих городах поэт выступал с чтением своих стихов, отвечал на в опросы слушателей. Широко известны его стихотворения, написанные в 1925-1926 г одах: “Товарищу Нетте — пароходу и человеку” , “Блэк энд уайт” , “Стихи о с оветском паспорте” , “Рассказ Хренова о Кузнецкстрое и о людях Кузнецка", “Бродвей” и другие. В 1927 году к десятилетию Октябрьской революции поэт создал поэму “Хорошо” , которая стола одним из крупнейших завоеваний социалистического реали зма. Маяковский писал и стихи детям. Особое место среди них занимает стихотво рение “Что такое хорошо и что такое плохо” (1925) . Поэт не успел завершить задуманную поэму о пятилетке “Во весь голос” (1930) . Было написано лишь вступление. “Я — поэт. Этим и интересен. Об этом и пишу” , — так начинает поэт свою авто биографию, так и прожил поэт свою короткую, но удивительно насыщенную, яр кую жизнь. “Жизнь прекрасна и удивительна!” — таков мотив послеоктябрьс кого творчества Маяковского. Но, подмечая в жизни ростки нового, прекрас ного, поэт не устает напоминать, что еще “очень много разных мерзавцев хо дит по нашей земле и вокруг” . Не каждое стихотворение выдерживает прове рку временем. Но в творчестве Маяковского господствует мысль о бессмерт ии созданного в трудах, вера в разум и благодарность потомкам. Как бы ни была трагична личная судьба Маяковского, в истории всемирной л итературы трудно указать пример такого удивительного соответствия меж ду эпохой, ее характером и личностью поэта, сущностью его таланта, как бы с озданного историей для того времени, когда он жил и говорил. РАДОВАТЬСЯ РАНО Будущее ищем. Исходили версты торцов. А сами расселились кладбищем, прид авлены плитами дворцов. Белогвардейца найдете— и к стенке. А Рафаэля за были? Забыли Растрелли вы? Время пулям по стенке музеев тенькать. Стодюйм овками глоток старье расстреливай! Сеете смерть во вражьем стане. Не поп адись, капитала наймиты. А царь Александр на площади Восстаний стоит? Туд а динамиты! Выстроили пушки по опушке, глухи к белогвардейской ласке. А по чему не атакован Пушкин? А прочие генералы классики? Старье охраняем иск усства именем. Или зуб революций ступился о короны? Скорее! Дым развейте н ад Зимним— фабрики макаронной! Попалили денек-другой из ружей и думаем — старому нос утрем. Это что! Пиджак сменить снаружи — мало, товарищи! Вы ворачивайтесь нутром! (1918) Осип Эмильевич Мандельштам (1891 — 1938) Мандельштам знал подлинную цену своему поэтическому дарованию. В письм е Ю. Н. Тынянову от 21 января 1937 года он писал “Вот уже четверть века, как я, меша я важное с пустяками наплываю на русскую поэзию, но вскоре стихи мои соль ются с ней, кое-что изменив в ее строении и составе” . Никогда и ни в чем не и зменяя своему призванию, поэт вместе с тем позиции пророка, жреца предпо читал позицию живущего вместе с людьми, создающего насущно необходимое людям. Наградой ему были гонения, нищета, наконец, гибель. Но оплаченные та кой ценой стихи, в течение десятилетий не печатавшиеся, жестоко преследу емые, остались жить — и теперь входят в наше сознание как высокие образц ы достоинства, силы человеческого гения. Осип Эмильевич Мандельштам родился 3 (15) января 1891 года в Варшаве в семье ком мерсанта, так и не сумевшего создать состояние. Но родным городом стал дл я поэта Петербург: здесь вырос, окончил одно из лучших в тогдашней России Тенишевское училище, затем учился на романо-германском отделении филол огического факультета университета. В Петербурге Мандельштам начал пи сать стихи, печататься и в 1913 году выпустил первую свою книгу “Каменный” . П окинув вскоре город на Неве, Мандельштам еще будет возвращаться сюда, “в город, знакомый до слёз, до прожилок, до детских припухших желез” — но вся кий раз возвращаться ненадолго. Впрочем, встречи со “столицей северной” , “Петрополем прозрачным” , где “каналов узкие пеналы подо льдом еще черн ей” , будут частыми — в стихах, порождённых и чувством кровной причастно сти своей судьбы судьбе родного города, и Преклонением перед его красото й, и ощущением значительности его роли в истории не только России, но — ми ра. Пробовать свои силы в поэзии Мандельштам начал, очевидно, в 1907— 1908 годах, вп ервые его стихи были опубликованы в августовской книжке журнала “Аполл он” в 1910 году. Пройдёт совсем немного времени, и поэзия станет смыслом и сод ержанием его жизни. Это был человек открытый, радостно идущий навстречу людям, не умевший ло вчить, притворяться, а тем более лгать. Никогда он не хотел торговать свои м даром, предпочитая сытости и комфорту свободу: благополучие не было дл я него условием творчества. Несчастий он не искал, но и за счастьем не гнал ся. “Почему ты вбила себе в голову, что обязательно должна быть счастливо й?” — говорил он, отвечая на упреки жены. Он искренне пытался вписаться в новую жизнь, вслушиваться в голос будущей вокруг жизни, но постепенно ощ ущал ее противодействие себе. Не раз оказывался он на грани гибели. Так бы ло, когда в 1919 году, спасаясь от голода, поэт уехал из Москвы; дважды по нелеп ым обвинениям Мандельштама арестовывали белые, и только благодаря счас тливым обстоятельствам ему удалось спастись. Он не стал изворачиваться и в 1934 году, арестованный по обвинению в авторстве стихов, где были сказаны неслыханно резкие слова в адрес Сталина, не подумал хитрить, тем самым по дписав себе смертный приговор. Едва ли сыскать в истории русской литературы поэта, судьба которого была бы столь же трагична, как судьба Мандельштама. Отбыв срок ссылки в Вороне же, Мандельштам в мае 1937 года вернулся в Москву, но не прошло и года, как он бы л вторично арестован по нелепому обвинению в контрреволюционной деяте льности и отправлен в дальневосточный лагерь, где вскоре погиб. В официа льной справке, полученной вдовой поэта, сказано, что он скончался 27 декабр я 1938 года. В памяти тех, кто знал Мандельштама, он остался образцом человека, мужест венно исполнившего свой долг и потому никогда не утратившего чувство со бственного достоинства. В этом убеждают и его стихи, рожденные счастьем жить на земле, глубокими раздумьями о времени и человеке, трагическими м етаниями в предчувствии настигающей его гибели. Они всегда глубоко чело вечны, одаривают читателя радостью встречи с истинным — высоким и прекр асным! — искусством: Уходят вдаль людских голов бугры, Я уменьшаюсь там — меня уж не заметят, Но в книгах ласковых и в играх детворы Воскресну я с казать, что солнце светит. ВЕК Век мой, зверь мой, кто сумеет Заглянуть в твои зрачки И своею кровью склеи т Двух столетий позвонки? Кровь-строительница хлыщет Горлом из земных ве щей, Захребетник лишь трепещет На пороге новых дней. Тварь, покуда жизнь х ватает, Донести хребет должна, И невидимым играет Позвоночником волна. С ловно нежный хрящ, ребенка, Век младенческий земли. Снова в жертву, как ягн енка, Темя жизни принесли. Чтобы вырвать век из плена, Чтобы новый мир нача ть, Узловатых дней колена Нужно флейтою связать. Это век волну колышет Че ловеческой тоской, И в траве гадюка дышит Мерой века золотой. И ещё набухн ут почки, Брызнет зелени побег, Но разбит твой позвоночник, Мой прекрасны й жалкий век! И с бессмысленной улыбкой Вспять глядишь, жесток и слаб, Слов но зверь, когда-то гибкий, На следы своих же лап. Кровь-строительница хлеще т Горлом из земных вещей И горящей рыбой мещет В берег теплый хрящ морей. И с высокой сетки птичьей, От лазурных влажных глыб Льется, льется безразл ичье На смертельный твой ушиб. 1922 Начало двадцатого века… Грядущий вихрь социальных потрясений, кажется, должен смести все. Но при грохоте оружия — Русско-японской, Первой миров ой, других войн — музы не молчат. Я вижу, я слышу, я чувствую, как бьются рас каленные сердца поэтов, чьи стихи ворвались ныне в нашу жизнь. Ворвались — и едва ли забудутся. “Серебряный век” — это время ярких метафор, неуст анных поисков глубинного смысла слов, звуков, фраз. “Серебряный век” … Удивительно емкое слово, точно определившее целый пе риод развития русского стиха. Возвращение романтизма? Очевидно, в какой то мере и так. В целом же — зарождение нового поколение стихотворцев, мно гие из которых покинули отринувшую их родину, многие погибли под жернова ми гражданской войны и сталинского безумия. Но права была Цветаева, воск ликнувшая: Моим стихам, как драгоценным винам, — Настанет свой черед! И он настал. Многие сейчас все пристальнее смотрят на эти страницы, откры вая для себя великие истины, зорко охранявшиеся десятилетиями от постор оннего глаза. Мне радостно, что я среди этих многих. Список литературы 1) Быкова Н. Г. Cправочник школьника. 2) Избранные сочинения. А. Блок, В. Маяковский, С. Есенин. Редакционная коллег ия: Беленький Г. И., Пузиков А. И., Соболев Л. И., Николаев П. А. 3) Красовский В. Я., Леденев А. В. Справочник абитуриента. 4) Пронина Е. П. Русская литература ХХ века. 5) Русская поэзия ХIХ-начала ХХ в. Редакционная коллегия: Беленький Г. А., Пуз иков А. И., Щербина В. Р., Николаев П. А. 6) Русская Советская поэзия. Редакционная коллегия: Беленький Г. И., Пузико в А. И., Соболев Л. И., Литвинов В. М.
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
Сергей Зверев побывал в зоопарке. Звери в шоке.
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по литературе "Трагизм судьбы поэтов “серебряного века” . Трагедия страны", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2016
Рейтинг@Mail.ru