Реферат: Рождение передвижничества - текст реферата. Скачать бесплатно.
Банк рефератов, курсовых и дипломных работ. Много и бесплатно. # | Правила оформления работ | Добавить в избранное
 
 
   
Меню Меню Меню Меню Меню
   
Napishem.com Napishem.com Napishem.com

Реферат

Рождение передвижничества

Банк рефератов / Культурология

Рубрики  Рубрики реферат банка

закрыть
Категория: Реферат
Язык реферата: Русский
Дата добавления:   
 
Скачать
Microsoft Word, 374 kb, скачать бесплатно
Обойти Антиплагиат
Повысьте уникальность файла до 80-100% здесь.
Промокод referatbank - cкидка 20%!

Узнайте стоимость написания уникальной работы

ИСТОРИЯ ПЕРЕДВИЖНИЧЕСТВА ПАМЯТНЫЙ ДЕНЬ Когда на кануне столетия им ператорской Академии художеств в Санкт-Пе тербурге четырнадцать учеников взбунтовались , отк азавшись участвовать в конкурсе на большую золотую медаль , вице-президент академии князь Гагарин попросил начальника Третьего отделения собственной канцелярии Его В е лич ества канцелярии князя Долгорукова сделать та к , чтобы в газетах и журналах ничего н е писали об этом . Князь Долгоруков охотно выполнил просьбу . Ни строчки , ни слова о неслыхан ном происшествии не просочилось тогда на страницы газет и журналов , и долго ещ е бдительные цензоры вымарывали отовсюду любое упоминание о неприятном событии . Но утаить случившееся разумеется не у далось , и недалеко было время , когда день 9 ноября 1863 года стал памятным днем для всех кто знает и по-настоящему любит русс кую живопись. С этого дня я и начну рассказ о художниках и картинах , входящих в нашу жизнь с первыми строфами Пушкина и Н екрасова , вместе с образами Гоголя , Тургенева , Толстого , со всем тем , что с годами накрепко сливается в одном слове - Родина . Четырнадцать ученико в академии пригла шены были на утро 9 ноября в правление , чтобы выслушать программу конкурса на большу ю золотую медаль . Это были люди в цветущем возрасте двадцати трех - двадцати шести лет , лучшие из лучших . Каждый из них получил за годы учения две серебре нные и малую золотую . Но теперь , в эти торжественные минуты , они выглядели озабоченными и усталыми . Н екоторые , казалось , не спали всю ночь (как выяснилось в последствии так оно и б ыло ). Одетые в поношенные , но вычищенные нак ануне и тщательно наглаженные сюртуки , о ни стояли в молчании перед высокой и тяжелой дверью конференц-зала , ожидая вызова . Наконец дверь распахнулась . В глубине за длинным овальным столом крытым темно-зелен ой суконной скатертью , мерцали золотом и с еребром орденские звезды сановитых ч ленов совета академии . Ученики вошли один за другим , здоровая сь , и молча остановились в правом углу зала . Князь Григорий Григорьевич Гагарин , генер ал и вице-президент академии , блестящий рисова льщик и акварелист , любитель и знаток виза нтийских икон и виз антийского орнамента , поднялся с бумагою в руке и стал читать : “Совет императорской Академии художеств к предстоящему в будущем году столетию ака демии для конкурса на большую золотую мед аль для конкурса по исторической живописи избрал сюжет скандинавских с аг : “Пир в галле” . На . троне бог Один , окруженный богами и героями , на плечах у него два ворона . В небесах сквозь арки дворц а Валгалы , видна луна , за которой гоняться волки . . . ” Он читал все это басовитым рокочущим голосом , держа в одной руке на весу б умагу , а другой перебирая серебряные наконечники акселебентов на груди . Толстые генеральские эполеты покойно лежали на его плечах . Ученики хмуро слушали . Наконец чтение кончилось . Опустив бумагу князь Гагарин произ нес , отечески глядя на стоящих в углу : Ка к велика и богата , даваемая вам тема , насколько она позволяет человеку с талантом высказать себя в ней и , наконец , какие и где взять материалы , объя снит вам наш уважаемый ректор , Федор Антон ович Бруни . Сидевший справа от президента благообразн ый старик , ч етверть века назад прослав ившийся картиной своей “Медный змий” , тихо поднялся , украшенный , как и многие другие члены совета , нагрудной муаровой лентой и орденскими звездами . Сохраняя на лице выраж ение значительной задумчивости , он направился неслышными ша г ами в сторону учени ков , стоявших в угрюмом молчании , --- и тут произошло нечто небывалое . Один из четырнадцати , худощавый и блед ный , с негустой бородкой и глубоко посажен ными пристальными глазами на скуластом лице , вдруг отделился и вышел вперед навстречу ректору . Бруни остановился в недоумении . Мундиры , ленты и звезды за овальным столом шеве льнулись и замерли . - Просим позволения сказать перед совето м несколько слов , - произнес глухим от волн ения голосом вышедши вперед . - Мы подавали дважды прошение , но совет не нашел в озможным выполнить нашу просьбу . . . Не считая себя вправе больше настаивать и не сме я думать об изменении академических постановл ений , просим освободить нас от участия в конкурсе и выдать нам дипломы на зва ние свободных художников . Сдел алось очень тихо . Косматая гол ова пятидесятилетнего Пименова , профессора скульп туры , которому Пушкин посвятил когда-то экспро мт “На статую играющего в бабки” , откинула сь и замерла в удивлении . В тишине из-за стола послышалось недов ерчиво-изумленное : - Все ? - Все , - ответил вышедший вперед . Поклонясь , он решительно направился к двери . За ним двинулись остальные . -Прекрасно , прекрасно ! - прозвучал им в с лед насмешливый голос Пименова . Выйдя в Конференц-зала в канцелярию , к аждый проходил к столу делопроизв одителя и вынимал из кармана сюртука сложенное в четверо прошение . Тексты всех прошений были одинаковы : “ По домашним обстоятельствам не могу продолжат ь учение . . . ” Подписи же стояли разные : Корзухин , Шустов , Морозов , Литовченко , К . Маковс кий , Журавлев, Дмитриев-Оренбургский , Вегин , Гр игорьев , Песков , Петров . Прошение , говорившего от имени всех пе ред советом было подписано : И . Н . Крамской . Тем временем в конференц-зале разыгралась пренеприятная сцена . Один из четырнадцати “бунтовщиков” , Забол отский , н е вышел , остался в зале , к ак бы желая сделаться свидетелем наступившего там замешательства . Он стоял в углу , щ уплый и темноволосый , на лице его блуждала растерянная полуулыбка . - А вам чего угодно , сударь ? - Спросил , едва сдерживая раздражение , князь Гага рин , продолжавший столбом своим выседся на своем предсказательском месте . - Я . . . желаю конкурировать , - через силу выжал из себя Заболотский . Князь Гагарин усмехнулся . - Разве вам не известно , милостивый г осударь , - сказал он едко-насмешливо , - что к онкурс из одного участника не состоят ся не может ? Благоволите подождать до след ующего года . Заболотский вышел , униженно кланяясь , унос я на улицу застывшую улыбку . Через год он все же участвовал в конкурсе , провалился и затем исчез бессле дно разделив неза видную долю , уготованную людям нетвердых убеждений . Между тем к тринадцати положенным на стол делопроизводителя заявлениям прибавилось четырнадцатое : молодой скульптор Крейтан , также назначенный конкурировать на большую золотую медаль решил примкнуть к св оим т оварищам-живописцам . “Когда все прошения были отданы - вспом инал спустя четверть века Крамской , - мы вы шли из правления , затем из стен академии , и я почувствовал себя наконец на это й страшной свободе , к которой мы так ж адно стремились” . “АКАДЕМИЯ ТР ЕХ ЗНАТНЕЙШИ Х ХУДОЖЕСТВ” Чтобы как следует понять причины случ ившегося , надо ясно представлять себе , чем была в те годы императорская . Надо окинут ь взглядом , столетие прошедшее со дня ее основания . Надо заглянуть и в более о тдаленные времена . Допетровская Россия не знала “светс кой живописи” . Долгая ночь татарского ига , междоусобицы и удельные распри — все эт о намного задержало развитие страны и нал ожило глубокий отпечаток на духовную жизнь страны . Вышло так , что в лихие годины нашествия , неволе и внутренн и х раздоров одна лишь вера , религия оставалась общей , единой для всех , потому-то церковь и стала главной опорой нарождающегося Моск овского государства . Потому так всеобъемлюща и всесильна была власть церкви над душами людскими . Под этой властью принужденно было жить искусство , ей и толь ко ей обязано было служить . Сумрак средневековья долго не рассеивался над российскими просторами . Средневековой по духу , по отрешенности от всего земного оставалось долго и русская живопись . В то время , когда Европа имела за собой три века Возрождения — Джот то , Леонардо , Рафаэля и Микеланджело , в то время , когда умер уже Тициан , а слава Веласкеса и Рубенса поднималась превыше королевской славы , — в это самое время на Руси безвестные “царские иконописцы” пр одолжали украшать х р амы и боярски е терема темноликими и суровыми образами “нерукотворного спаса” , “житиями” и “благовещения ми” , строго держась освященных обычаем образц ов . Правда , были среди древних этих образц ов и такие , как “Троица” Андрея Рублева , написанная для собора Тр оице-Сергеевской лавры еще в начале XV века , но и сегод ня изумляющая людей певучей плавностью линий , умиротворенностью , добротой и редкостной пре лестью цвета . Лазурно-золотые краски ее — краски неба и спелых полей — как бы источают радостное тепло , а три и зображенных на ней ангела кажутся вов се не ангелами , а мирно беседующими юношам и , живущими в дружбе и добром согласии . Нельзя налюбоваться этой драгоценной карт иной , ставящей имя Рублева в один ряд с именами предвестника Возрождения Джотто и гениального ю ноши-флорентийца Мазаччо . При всей исключительности природного даро вания Андрей Рублев не был гением-одиночкой ; он возвышался лишь как самый высокий к олос в щедром снопе народных талантов . Даж е под Византийски-суровым надзором церкви , даж е в бесплотных об разах Священного пис ания лучшие русские мастера выразить свое понимание прекрасного . И недаром теперь мы восхищаемся жарко горящей киноварью , смуглым золотом , чистой лазурью , чувством строгой гармонии и певучими линиями древней русской иконописи . Все это было как бы запевом еще не прозвучавшей народной песни , залогом будущего , свидетельством художественной одаренност и народа . Но самородкам , подобным монаху Рублеву , московскому мирянину Дионисию или Симону У шакову , приходилось туго . Русская церковь наст ойч иво требовала изгонять из духовной живописи все земное . В XVII веке (веке Рембр андта , Рубенса , Веласкеса !) на Руси грозили анафемой тем , кто осмеливался писать иконы “ по плотскому умыслы” . Чем дальше , тем больше хирела иконопись , становясь уделом безымян н ых мастеров — “Богомазов” , различавшихся лишь по “школам письма” :с уздальской , владимирской , строгановской и другим . Время , однако , выдвигало новые требования . Наряду с упадком церковной живописи наро ждалось искусство портрета , называвшегося при царе Алек сее Михайловиче “ парсуной” . Правда , в первых русских парсунах еще оче нь сильно влияние иконы с ее бесплотной , застылой неподвижностью ; как ни тщательно в ыписаны в них одежды , лица остаются безжиз ненно плотскими . Но уже при Петре вместе с решительной ломк о й старого , вместе с глубокой перестройкой всей русско й жизни появляются действительно талантливые портретисты — Андрей Матвеев , Иван Никитин . Оба они были обучены за границей ( один в Голландии , другой в Италии ). Но Петр , охотно посылая даровитых юношей за границу , понимал необходимость своей , русс кой школы . Отправляя Ивана Никитина в Итал ию , он писал своей жене Екатерине в Да нцик , чтобы та поручила молодому художнику написать побольше портретов , “дабы знали , чт о есть и из нашего народа добрые маст ера” . Име нно у Петра возникла впервые мысль об устройстве Академии художеств в России , по образцу академий , давно уже с уществовавших в Европе . Но этот свой замысел он так и не успел осуществить , и еще много лет после его смерти — в темные времена бироновщины и поз днее — к русскому двору приглашались щедро оплачиваемые итальянц ы , французы , немцы , австрийцы , а для украшен ия дворцов и петербургских парков привозились статуи из Венеции и Рима . “ Добрый мастер” Никитин , любимец Петр а , был сослан взбалмошной и жестокой императрицей Анной в Сибирь . А портрет ист Каравакк , приглашенный из Франции , живопис ец несомненно умелый , но мало даровитый , з адавал всему тон и наделен был правом судить , что хорошо , а что плохо . Но даже и в те времена засилья заезжих знаменитостей русск ий талант п робирался наружу . Крепостной Иван Аргунов , отд анный в обучение итальянцу Ротори , стал ум елым портретистом , а в последствии сам обу чил Антона Лосенко , первого нашего историческ ого живописца . Отец русской науки и литера туры Ломоносов создал школу художнико в-мазайчистов . А с основанием Московского унив ерситета возникла мысль об открытии здесь художественного отделения . Но профессора , выписанные для этой цел и из Парижа , не пожелали жить в Москве , вдали от императорского двора и высшей знати , на широ ко известные щедроты которой они и рассчитывали , отправляясь в Россию . И вот в 1757 году состоялся указ прав ительственного сената , которым было проверенно “Академию художеств здесь , в Санкт-Петербурге , учредить . . . ” Душою нового учреждения и первым през идентом стал елизаветинский просвещенный вельможа , любитель искусств Иван Иванович Шув алов , а первыми профессорами — французы Д еламод , Лагрене и Желле . Итак , “три знатнейших художества” — а рхитектура , скульптура , живопись . . . Первое — для сооружения дво рцов и соборов , на манер итальянских и фра нцузских . Второе и третье — для украшения их статуями , бюстами , картинами и портрет ами . Таков был , по меткому определению В . В . Стасова , “придворно-иностранный” период разви тия русского искусства . Придворный — по самой сущности требований , какие императо рский двор ставит перед художниками . Иностран ный — по установленной раз и на всег да системе обучения , строго державшейся прави л , выработанных еще в XVI веке , когда в Ит алии основана первая в мире академия . По устав у , “дарованному” Екатериной II, в императорскую Академию художеств зачислялис ь на казенный кошт мальчики в возрасте от восьми до двенадцати лет . Набранные из разных сословий , они поселялись при ака демии , где жили в больших общих залах-дорт уарах под надзор о м гувернеров , инс пекторов и учителей . Все они должны были с утра до вечера заниматься рисованием , архитектурой , скульптурой , музыкой и науками , а если кто-либо не выказывал достаточных способностей к этим занятиям , то таких заставляли обучаться ювелирному делу или другому “изящному” ремеслу (среди которых , к слову , числилось и ремесло часовщика ). Ученики разделялись на три возраста — 1-й , 2-й , 3-й . Учась , они получали за живопись , скульптуру и архитектуру медали ; пре жде всего серебряные (малую и большую ) — за рисунки , этюды , эскизы , а затем и золотые — за картины , проекты , скульп туры , задаваемые по конкурсу . Получившие больш ую золотую медаль отсылались на счет казн ы за границу пенсионерами — на шесть лет . Отличившихся дальнейшими успехами академия награжда л а званием академика и профессора . Вот в общих чертах екатерининский уст ав . Чего же стоили выбитые по велению императрицы над главным входом в академию слова : “Свободным художествам” ? ТЯЖЕЛЫЙ КАПКАН Попытайтесь вообразить себя на месте десяти-двенадцатиле тнего мальчика , привезенного из дедовской Москвы или откуда-нибудь из украинских степей в императорский Санкт-Петербу рг и помещенного на казенный кошт в а кадемию . Здесь , в этих стенах , вам предстои т прожить семь-восемь лет . Встав рано утром , помолившись в мес те с другими и позавтракав за общим с толом , вы отправляетесь в рисовальный класс . Здесь вы будете под бдительным оком уч ителей копировать “оригиналы” , — проще говор я , гравюры с прославленных картин (или же подлинные рисунки иностранных и русских художн и ков ). Рафаэль , Микеланджело , Гвидо Рени , Рубенс . . . Вы приучитесь трепетать перед этими имена ми , еще не уразумев глубоких различий меж ду ними . А когда ваш карандаш покорится руке , когда вы обучитесь самым точным о бразом повторять то , что дорогой ценой з авоевано другими , вас переведут в “гол овной класс” . Здесь вы будете рисовать с гипсов — так именуются слепки с античных скул ьптур . Долго и прилежно станете вы оттушев ывать тонко заточенным карандашом головы Апол лона Бельведерского , Венеры Милосской , стари ка Лаокоона , их идеальные носы и у ши , (а затем и торсы ), и когда наконец вас переведут в натуральный класс , то к акой некрасивой и несовершенной покажется вам фигура натурщика Ивана или Тараса , взятог о в академию за хорошее телосложение , но все же никак не выдерживающего сравнения с Аполлоном ! Но не робейте . Мудрые профессора объяс нят вам , что некрасивую натуру надо поправ лять , что именно в этом состоит высокое назначение искусства и что для этого-то вас и отдали на выучку к великим ма стерам древности , потом у что истинное , величественное и прекрасное — лишь там , а все рассеянное вокруг вас ничтожно и несовершенно . Об этом вам будут твердить ежечасно в классах , мастерских и в аудиториях , и вы постигните понемногу заманчивую премудрос ть академических правил , р аз и навсегд а сочиненных в Болонье , призывавших “сочетать в одном произведении живописи чарующую п релесть Корреджо с энергией Микеланджело , стр огость линий Веронезе — с идеальной нежн остью Рафаэля” . . . Вас будут учить истории и мифологии , анатомии и перс пективе , а также зак онам классической композиции , и когда наконец вам позволят взяться за первый ваш с амостоятельный эскиз , то вы отлично будете знать , что можно , а чего нельзя . Вы будете знать , как величавы должны быть позы и жесты ваших героев , как лучш е расположить их (ни в коем случае не спиной , а главных героев непрем енно лицом к зрителю , но не в профиль !). Вы будете знать , как должны ниспадать складки драпировок (не одежды , а именно драпировок , потому что зададут вам не каку ю-нибудь низменную тему , а что-нибудь вроде “Прощания Гектора с Андромахой” или “Принятия Нептуна в сонм планет” ). Вы будете , наконец , уметь накладывать краски так неторопливо и постепенно , чтобы картина ваша , когда вы ее окончите , была блестящей и гладкой , без малейшего следа ваш ей кисти , будто создана не зем ным существом , а самим богом живописи . . . Но вот и кончились года учения . Он и не прошли для вас в пустую . Из р обкого несмышленыша вы превратились в умелого мастера . Вы знаете на перечет все кар тины из академического музея . Р ечь ваш а стала свободной и плавной , а рука тв ердой . В академическом хоре вы поете уже не мальчишеским дискантом , а ломким баско м . Вы по-прежнему бедны , но из последних деньжат покупаете широкополую шляпу и че рную накидку , которую можно было бы носить как плащ , закинув через плечо . Вы полны самых дерзких надежд на будущее . Каково же оно ? Если вы проявили должное усердие и способности , а также готовность следовать н аставлениям учителей , если вам присуждены был и в свое время две серебряные медали за рисунки , а затем и золотая за самостоятельную композицию , то вам , счастливцу , дозволенно теперь конкурировать на большую золотую медаль . Холодея от волнения , вы входите в назначенный час вместе с другими счастливцами в конференц-зал , где за крытым тяжелой суконной скатертью столом сидят украшенн ые орденами вершители ваших судеб — ваши учителя , всесильный совет академии . Вице-президент , поднявшись , торжественно читает программу — одну для всех , что-нибудь из древней истории или из Священного п исания ; за тем ректор наставительно растолковывает зад анное , а затем . . . затем вас запрут на су тки одного в мастерской , на наедине с мольбертом , холстом , красками и с вашей би блейской или древнегреческой темой . Ровно через двадцать четыре часа вы должны выйти оттуда , неся в р уках пахнущий свежей краской эскиз , от которого отступить уже нельзя будет ни на пол шага . Но что ж тут такого — за мин увшие годы достаточно поднаторели в “ Битвах Самсона с филистимлянами ” , “ Прощаниях Гектора ” и “ Притчах о винограде ” . Беритесь за кисть сме лее , делайте , как учили вас , строг о держась “ законов прекрасного ” , и тогда , быть может , судьба улыбнется : вам присудят большую золотую медаль и пошлют на шесть лет в Италию . Там вы на первых парах будете жит ь как в несбыточном сне . То , о чем столько раз толковал вам профессор “ теории изящно го ” и что казалось чем-то недостижимо далеким , окаже тся вдруг рядом с вами , запросто войдет в вашу жизнь . Ватиканские лоджии , вилла Фарнезина с фресками Рафаэля , могучий Микеланджело в Сикс тинской капелле , собор Святог о Петра , базилика Сан-Лоренцо . . . На первых порах вы будете как бы пьяны от счастья видеть все это , дышать этим воздухом . Но если вы наделены чувством и ра зумом , то вскоре опьянение прекрасным пройдет , и в душу закрадутся сомнения . Сидя с мольбертом в к акой-нибудь из галерей Рима , Флоренции или Венеции , срисовывая античную статую , прилежно копируя Веронезе или Тинторетто , стараясь разгадать тайну тициановской солнечности , вы вдруг по ймаете себя на мысли о том , что все это не ваше , чужое ; что и выглядит- то о но здесь вовсе не так , как в залах петербургского Эрмитажа ; что смугло-золотистая живопись Тициана подобна просвеченной насквозь грозди винограда , вызревшей под солнцем Италии и напитавшейся соками родной земли ; что головы ти нторентовских сенаторов , к орреджиевских пасту хов и даже рафаэлевских мадонн вовсе не сочинены по каким-то законам “ идеально прекрасного ” — вот они , вокру г вас , на площадях и улицах , на рынках и в тратториях . Вы узнаете в них лицо Италии . Вам захочется понять это лицо и з апечатлеть его . Где-нибудь на берегу Неап олитанского залива или на флорентийской улочк е вы наймете смуглокожего паренька или во лоокую “ чо чару ” и при регулярном отчете , посылаемом в академи ю (без этого не вышлют пенсии !) пошлете “ Неаполитанс кого мальчика ” или “ Девушк у с виноградной гроздью ” , написанн ых вами . Но этого мало . Вы должны вернуться с чем-то таким , что принесло бы вам славу , звание академика , а может быть , и место профессора . Вы принимаетесь за “ историческую ” картину . И опять вас одолевают сомнения . Вы кое -что увидели и поняли здесь , акад емические “ законы прекрасного ” теперь уже не кажутся вам такими бесспорными . Вы начинаете сознавать , что художник не может смотреть на мир чужими глазами . Под лазоревыми южными небесами вы все чаще станете вспоминать неярк ое небо родины . Быть может , в такие минуты вам захочется перенестись подальше от лимонных рощ , волооких красавиц и античных героев вашей картины . Но вы вспомните судьбу сотоварища ваш его Ивана Ерменева , тянувшегося к русской правде , рисовавшего задавленны х нуждою ст ариков , старух и крестьянских детей и мечт авшего , подобно Радищеву , раскрыть перед людьм и картину тяжкой народной доли . Вы вспомните , чем окончилось все это . Сперва — многозначительная пометка в ак адемическом аттестате : “ не удостоившемуся повед ением . . . ” затем — нищета , забвение , смерть на чужбине . Нет , не так-то просто высвободиться из тяжелого капкана . Академия выучила вас , в ывела в люди , она же и наделена правом направлять каждый шаг ваш и судить , д остойны ли вы оказанных вам благодеяний . Еще одна черточка , чтобы дорисовать ка ртину . При величественном здании академии был внутренний сад с искусственными скалами и живописными гротами , выложенными из дикого камня , чтобы ученики “ ведутного ” класса (от итальянского сло ва “ ведута ” — п ейзаж , вид ) могли упражняться здесь в сочинении “ идеальных ” ландшафтов . Мудрено ли , что даже такой блистательн ый талант , как Сильвестр Щедрин , написавший множество пейзажей Италии , почти не оставил нам к артин родной природы ? Мудрено ли , что Орест Кипренский , горд о сть нарождающейся русской живописи , угас под римским небом , как угасает пламя , залитое водой ? КОММУНА КРАМСКОГО Прежде чем принять окончательное решение и выступить на совете , “ Бунтовщики ” пытались воздействовать на членов совета по отдельности . Они добив ались как будто немногого : права свободно выбрать сюжет для конкурсной картины — каждому по своим наклонностям . “ Одни из нас люди спокойные , сочувствующие всему т ихому и грустному , — писали они в пер вом прошении , — другие из нас люди жи вые , страстные , худ ожественное творчество которых может достойно проявляться только в выражении сильных , крутых движений души ч еловеческой . . . ” Но что было академическим богам до подобных тонкостей ! Вы говорите глупости , без дальнейших с лов отрезал профессор Басин , сверстн ик “ великого Карла ” , отличавшийся тем , что в мастерских не дава л указаний , а только мычал , одобрительно и ли осуждающе . — Вы ничего не понимаете , я и рассуждать с вами не хочу . Скульптор Пименов , самый важный и сано витый из членов совета , ответил еще короч е : Нигде в Европе этого нет , во всех академиях конкурсы существуют . Профессор Тон , известный своей свирепость ю , по нездоровью принял учеников дома , леж а в огромной постели . Не согласен и никогда не соглашусь ! — рявкнул он , выслушав . — Если б э то случилос ь прежде , то вас бы все х в солдаты ! Прощайте ! Но в том-то и штука , что прежде это случиться не могло , а теперь было неизбежно . Ученики , с которыми так круто обошелся профессор , впервые переступили порог академи и в то время , когда недавно окончившаяся поз орным поражением Крымская война о бнажила перед всеми страшную правду о ник олаевской России . Этих людей воспитали не выспренные оды Державина или романы Марлинско го , пламенные статьи “ неистового Вессариона ” , тургеневские “ Записки охотника ” , “ Севастопол ьские рассказы ” Толстого , гражданственная поэзия Нек расова . Их любимыми героями , образцами для подражания были Рахметов и Базаров . Русская литература , как писал Крамской , учила их “ смотреть на вещи прямыми глазами ” . Сама жизнь , бурлившая в то время освободите льным и идеями , звала их разрушить глухую сцену , сто лет отъединявшую рус скую живопись от действительной жизни русског о общества . Волна времени несла их вперед неудержимо . Они пошли к всесильному ректору Акаде мии , к “ самому ” Бруни . Барственный и надменно -вежливый , он выслушал их в кабинете своей роскошной академической квартиры . Он даже пригласил их сесть , хотя , как известно было , никогда не подавал ученикам руки . — Все сказанное вами я принимаю близко к сердцу , — ответил он ровным , тихим голосом , — но вы должны понят ь , что академия призвана развивать искусство высшего порядка . Слишком уж много вторгае тся низменных элементов в искусство . . . Да верно , “ низменные элементы ” стали вторгаться в искусство самым неожиданным и дерзким обра зом , и не далее как з а два мес яца до этого разговора совет императорской Академии вынужден был присудить звание ака демика тридцатилетнему воспитаннику московской ш колы Пукиреву за картину “ где нет ни пожара , ни сражения , ни древней , ни новой истори и , ни греков , ни печенегов , г де все ограничивалось приходской церквью , священником , учтиво венчающим раздушенного генерала , живую мумию с заплаканной и разодетой , как жертва , девочкой , продавшей за чин и деньг и свою молодость ” 1 . Картина “ Неравный брак ” , как и федотовские картины , п риоткрывала запретную страничку россий ской правды . Присуждение Пукиреву звания было вынужденной уступкой — множество зрителей толпилось у его картины на осенней а кадемической выставке , так же как прежде у картин Федотова , так же как у картин Якоби “ Привал арестантов ” , с неслыханной смелостью из ображавшей смерть революционера-ссыльного на канд альной дороге , в телеге , под свинцово-тяжелым небом . Но Федор Антонович Бруни , генерал и столп академии , “ русский Микеланджело ” , со своими холодными эффектными холстам и , похожими на пред ставления античных трагедий силами актеров им ператорской сцены , не намерен был сдаваться и менять что-либо в академических порядках . Ученики ушли ни с чем . Что случило сь затем на совете мы знаем . “ Фантазии кончились , начинается действи тельность ” , — сказал , выйдя из академии , Крамской . Бороться в одиночку было бессмысленно , да и существовать попросту невозможно . У четырнадцати никому не ведомых молодых люд ей только и было имущества , что стол д а несколько стульев . “ Бунтовщики ” решили осн овать художеств енную артель . “ С тех пор , как я себя помню , — писал Кр амской спустя много лет , — я всегда с тарался найти тех , быть может , немногих , с которыми всякое дело , нам общее , будет легче и прочнее сделано ” . Общественный инстинкт Ивана Николаевича Крамского , его горячая преданность долгу , его твердая убежденность в том , что “ человек рожден жить и делать дело непременно в кругу товарищей ” , сыграли неоценимую роль в истор ии русской живописи . Двадцатишестилетний вдохновитель академического бунта стал теперь душою особенного и не похожего на прежние объединения худо жников . В разные времена , бывало , художники по разному объединялись . Вспомним хотя бы ср едневековые гильдии святого Луки , покровителя живописцев , или мастерские итальянского Возрожден ия . Но то были объединения либо вок руг законов и правил , либо вокруг учителя- мастера . Артель основанная Крамским и его товарищами , была объединением вокруг идеи — служить искусством народу . И , что не м енее важно , она впервые в истории была объединением равных . Четырнадцать художников стали жить коммун ой , по образцу описанной в романе Чернышев ского “ Что делать ?” . Дали в газетах объявление о приеме заказов . Сняли просторную квартиру ( сперва на Вас ильевском острове , затем на Адмиралтейской пл ощади ) . Зде сь работали, кормились сообща (хозяйство вела молодая жена Крамского , Софья Николаевна ). А по вечерам все собирались в зале , за длинным непокрытым столом . Один читал в слух , другие рисовали , набрасывали порт реты друг друга или же эскизы новых р абот . И все внимательно слушали чи тающего . Долгий разрыв между русской литературой и русской живописью приходил к концу . Стихотворение Некрасова в свежей книжке “ Современника ” , новый роман Тургенева , очерк Салтыкова-Щедрина , статья Белинского , Добролюбова , Писарева , рассказы Ка р онина и Златовратского из крестьянской жизни — все это не просто выслушива лось , как интересное и увлекательное чтение . Все это находило живейший отклик в ума х слушающих , направляло их мысли , указывало путь , вновь и вновь напоминало о том , что и для живопи с и , по слов ам Крамского , пришло наконец время “ поставить перед глазами людей зеркало , от которого сердце забило бы тревогу ” . На огонек , все ярче разгоравшийся в доме на углу Вознесенского проспекта и Адмиралтейской площади , стали заходить и “ посторонние ” : уче ники академии , художники , петербургские литераторы . . . Со временем здесь вошли в обычаи ” четверги ” , когда вмес те с гостями в большом и просто обста вленном зале собиралось до пятидесяти человек . У поставленного наискось длинного стола с бумагой , каранд ашами , красками рисо вали кто что хотел . Иногда читали вслух статьи об искусстве . Играли на рояле , пе ли . Затем скромно и очень весело ужинали . “ После ужина иногда танцевали , если бывали дамы ” , — в споминал один из учеников академии , только-тол ько приехавший в Петербург , небольшого р оста , живой , с необыкновенно изящными , девичьим и руками и мягким “ южнорусским ” произношением . Фамилия ученика была Репин . Вместе с Репиным приходил сюда и Федя Васильев , хохотун и насмешник , начинающий пейзажист , совсем еще мальч ик , поража вший всех беззаботно щедрой талантливостью . Бывал здесь и учитель Васильева , тридц атитрехлетний бородач Шишкин , от чьего могуче го баса дрожали оконные стекла . Он любил власть поесть , посмеяться вволю , а рисова л так умело , что за спиной его всегд а толпились , дивясь тому , что выходило из-под его огромной корявой ручищи , казал ось вовсе неприспособленной к занятиям такого рода . Нередко здесь устраивались “ турниры остроуми я ” , в к оторых зло высмеивались академические порядки . Все дружно хохотали , когд а будущий художник-иллюстратор Панов изображал , как “ римская классика ” в ви де жирного кота проглатывает русское искусств о или же как на академическом совете задают пейзажистам тему для конкурсной картин ы : ” Озеро , на первом плане стадо овец под дерев ом , вда ли мельница , за ней голубые горы ” . . . Но в шуме молодого веселья никогда не тонул серьезный и глубокий голос Кр амского . Необычайно худой , с небольшими пристальны ми глазами на скуластом лице , всегда сидящ ий где-нибудь в углу на гнутом венском стуле , он п ривлекал к себе слушател ей ясностью мысли , страстной верой в право ту своего дела и всесторонними знаниями . Говоря о Чернышевском , о Писареве , о Роберте Оуэне , о философии Прудона и Бо кля , он втягивал всех в политические и нравственные споры , вновь и вновь обр ащая своих собеседников к “ вопиющим вопросам жиз ни ” , к сегодняшнему дню русской действительности . Летом многие члены артели уезжали в родные края на отдых , чтобы вернуться о сенью с этюдами или даже с картинами . “ Что это бывал за всеобщий праздник ! “ - вспоминал Репин . - В артель , как на выставку , шли бесчисленные посетители , все больше молодые художники и любители смотреть новинки . То чно что то живое , милое , дорогое привезли и поставили перед глазами !. . ” Все это были не какие-ниб удь “ Битвы Горациев с Куриацыями ” , “ Явления Аврааму трех ангелов ” или н евиданные ландшафты с рыцарскими замками и голубыми горами . Ничего “ идеального прекрасного ” и “ возвышенного не было в этих картинах - русские поля , березки , светлоглазая девочка на деревенском погосте . . . Бесх итростные , но красноречивые сцены сельской не сладкой жизни : становой пристав составляет протокол на спине утопленника-крестьянина , пьяный отец семейства вваливается в убогую избу . . . Быть может , картинкам этим при всей искренности чувства не достав ало еще мастерства . Но друзья-художники , как свидетельст вует Репин , не стеснялись замечаниями , относил ись друг к другу очень строго и серье зно , без умалчиваний , льстивостей и ехидства . Каждый высказывал свое мнение громко , откровенно и весело . Дух товари щества и дружбы царил в “ комм уне Крамского ” . С течением времени , однако , делалось в се яснее , что артель — лишь первый ша г по избранному пути , что начатое требует более широкой поддержки , что малочисленной группе энтузиастов трудно выйти на широкий простор и сделать искусство действител ьно доступным народу . В самом деле , долго мог просуществоват ь этот островок среди моря корысти , в обществе , где все решал чистоган , где цари ло беспощадное соперничество , где приходилось прокорма ради заниматься опостылевшими зака зами — писать заурядные портреты , образа для церковных иконостасов и т . п . ? К тому же и внутри артели не все шло так складно , как хотелось . Началось с того , что тяжело заболел Песков , едва ли не талантливейший из че тырнадцати , еще в академии завоева вший признание своей картиной “ Ссыльнопоселенцы ” . Чахотка свалила его на двадцать девят ом году жизни . Эта болезнь , косившая многие тысячи мо лодых жизней по всей России , особенно свир епа была в Петербурге с его хмурью , мо кретью и сырыми морозами . Когда он с валился доктора велели немедленно увезти его в Крым . Михаил Песков умер в Ялте , оставив несколько эскизов , по которым нетру дно было судить , какая утрата постигла его товарищей . За первым ударом последовал и второй . Среди четырнадцати обнаружился первый отступник : Дмитриев-Оренбургский стал за спиной товарищей вести переговоры с академией о поездке на казенный кошт за границу . Для Крамского с его не знающей ул овок честностью , с его безоговорочной верност ью долгу это было тяжелым ударом . Бурные собрания , проходившие по этому поводу в артели , оставили на душе у всех д урной осадок . Прежнее единство дало трещину , академия запускала внутрь “ коммуны Крамского ” свои золоченн ые щупальца . ТОВАРИЩЕСТВО ПЕРЕДВИЖНЫХ ВЫСТАВО К Поняв опасную ограниченность деятельно сти Артели , Крамской искал новую форму художественной организации . Первоначально он возлагал большие надежды на “ Клуб художников ” и принял с амое горячее участие в его создании . Клуб стал представляться Крамскому возможным цент ром художественной жизни и про паганды передового искусства , вновь воскрешена была идея сменных выставок , лотерей и т . д . Родилась даже идея направлять выставки в провинцию . Но клуб , сборный по своему со ставу , никак не мог взять на себя стол ь сложные задачи . И Крамской понял , что возла г ать на него сколько-нибудь серьезные надежды — утопия . К концу 60-х годов передовые художники Москвы и Петербурга приходят умудренные некоторым опытом общественной деятельности . К этому времени у них складывается твердое убеждение , что пришло время найти такую форму объединения , которая могла бы обесп ечить личную независимость художника от офици альных , покровительственных правительством учреждений , сделать более тесными и прямыми связи искусства со зрителем , с народом . Артель еще существовала , когда возни кла мысль организовать Товарищество перед вижных художественных выставок . Инициатором Товар ищества , как известно выступил в 1869 году Г . Г . Мясоедов . Пылким сторонником нового начинания стал Саврасов и целый ряд других московских художников , Мясоедов заруч ился содействием Крамского , который сплотил под знаменем Т оварищества немало художественной молодежи Петер бурга . Наряду с Мясоедовым и Крамским мног о любви и искреннего увлечения вложил и Н . Н . Ге . Идея создания Товарищества передвижных вы ставок обещала м ногое . Возможность приобр ести необъятную народную аудиторию становилась радикальной . Ни для одного из предшествующи х поколений она не была так бесконечно привлекательна , как для поколения , сформированн ого общедемократическим подъемом конца 50-60 годов . Су щественную роль сыграли перемены в деле русского коллекционерства . До этого оно находилось в руках аристократических меценатов . Теперь появляются собиратели из среды образованного купечества : городская интеллигенция , помещики средней руки , среди собирателе й нового типа особое место принадлежит Па влу Михайловичу Третьякову . Знаменитая артель “ четырнадцати бунтарей ” и скромная вторая артель внесли в свою деятельность , утопические уравнительные начала связали ее с бытовой коммуной . Принципы эти были б лагородн ы и великодушны , но не жизненн ы в условиях России , вступившей на путь капиталистического развития . Основатели Товарищества передвижных художест венных выставок не повторили ошибок своих предшественников . Учли они и тяжелый опыт сотрудничества с благотворит елями различны х толков . Цель была поставлена совершенно ясная : созд ать организацию , руководимую самими членами к оллектива — художниками , объединенными общностью идейных и творческих стремлений . Если Артель была первой в русском искусстве попыткой создать художественное объединение , независимое от официальной опеки , то Товарищество осуществило эту идею . Необходимо подчеркнуть , что стремление бу дущих передвижников к независимости , к творче ской свободе , так же как и у их пр едшественников , меньше всего носило индивиду алистический характер . Так , Крамской , касаясь э того вопроса , в другой связи восклицают : “ . . . свободы от чего ? То лько , конечно , от административной опеки . . . но художнику — продолжает он — зато нео бходимо научится высшему повиновению и зависи мос ти от . . . инстинктов и нужд своего народа и согласию внутреннего чувства и личного движения с общим движением . . . ” Идея создания товарищества была встречена одобрением молодежи конца 60-х годов . Был создан устав товарищества 2 ноября 1870 года в нем ук азанны : В . Перов , Г . Мясоедо в , А . Саврасов , М . Прянишников , Н . Ге , И . Крамской , М . К . и М . П . Клодты , И . Ш ишкин , К . Маковский , Н . Маковский , В . Якоби , А . Корзухин , К . Лемух . Первая выставка открылась 29 ноября 1871 года и закрылась 2 января 1872. В ней уч аст вовали : Амм он , Амосов , Боголюбов , Гун , Каменский (скульптор ), Клодт , Крамской , Максимов , Мясоедов , Перов , Прянишников , Саврасов , Шишкин . Об успехе товарищества в осуществлении своей просветительской миссии свидетельствуют не уклонное расширение выставоч ной деятел ьности , особенно развернувшиеся после первых двух выставок . Растет география передвижения : Киев , Хар ьков , Орел , Рига , Вильно , Одесса , Кишинев . Новаторство передвижников наглядно проявляет ся в перестройке самого изобразительного язык а художника, начиная от общей композиции картины , кончая способом наложения мазка , фактурой . В то же время поиски в сфер е художественной формы связанны со стремление м показать события как совершающееся непосред ственно перед глазами зрителя , сделать его смысл явным бе з всяких условных обозначений и тем самым обострить , усилит ь воздействие картины на зрителя . Целенаправленность исканий , их проникновение во все виды и жанры живописи , их воздействие на характер подготовительной работы , ведущей к картине , внутренняя глубин ная перестройка всех компонентов из которых слагается картина , — характерные черты р усского искусства 70-80 годов . Разумеется этот процесс происходит не на пустом месте : многое было сделано предшественника ми и накоплено в предыдущие годы . Драгоцен ным исто чником было и наследия велики х мастеров прошлых эпох мирового искусства . Очень важно подчеркнуть , что к этим дра гоценным источникам передвижники обращались непо средственно — и в России (Эрмитаж на постоянных и сменных выставках ) и выезжая за границу . Пер вая выставка товарищества открылас ь в Петербурге весной 1871 года . На ней бы ло представлено 46 картин и рисунков . Из Петербурга выставка отправилась в Москву , затем в Киев и Харьков и повсю ду собирала тысячи посетителей . Успех был несомненный . Люди подол г у стояли у полотен . , была одна особенная , у которой с первого дня люди останавли вались в молчании и уходили в глубокой задумчивости . В каждой картине что-то было такое , соединявшее и печаль , и радость , и улыбк у , и раздумье — что-то такое , чего не выскаж ешь словами , но что так ясн о почувствуешь вдруг в первый день весны , когда еще не стаял зернистый слежавшийся снег и деревья зябнут в таких разлив ах , и слышно уже , как звенит капель , и вдруг чистой синью засинеет промоина в студеном небе , и луч весеннего с олнца тронет нагие ветви берез . Это чувство Родины . Но что поделаешь , на выст авках появлялись все новые имена , в русско е искусство входило солнце , входила сверкающа я краска . Вслед за Серовым , Левитаном , Коро виным появлялись размашистый Архипов , светлый и тихий Нестеров , ярким вихрем ворвался Малявин , Поленов , а Мясоедов не хотел понять и не принимал всего этого , считая живопись молодых — “ штукатурством ” Когда Поленову исполнилось п ятьдесят лет , он получил письмо от одного из своих учеников , заканчивающеес я сл овами : “ Дай вам бог долго поработать и по-прежнему вно сить в искусство непосредственность , свежесть , правду . Сделанное вами в качестве художника громадно , значительно , но не менее значитель но ваше непосредственное влияние на московско е искусство . Я ув ерен , что искусство московское не было бы таким , не будь вас ” . Звали ученика Исааком Ильичом Левитаном . Ему суждено было продолжить дело , начато е Соврасовым , Васильевым , Поленовым . Вспоминая о Репине , Корней Иванович Чу ковский рассказывает , что , не зная еще Репина лично , он представлял его могучим великаном . К своим собственным работам он относи лся с болезненной неудовлетворенностью . Работать было для него единственно мыслимой формо й существования . Когда к старости у него стала усыхать правая рука (что м о жет быть страшнее для художника !), он подве сил палитру у пояса и научился писать левой рукой . БЫТОВАЯ ЖИВОПИСЬ И ПОРТРЕТ В ТОВАРИЩЕСТВЕ Термин “ бытовой жанр ” , существовавший для обозначения живо писи , отражающий современную повседневную жизнь не удовлетв орял передвижников , так как не отвечал их высокому представлению их законов бытописания . Не смотря на то , что сами передвиж ники употребляли термин “ бытовая живопись ” , их проявления на современный сюжет были менее всего бытописани ям в собственном смысле эт ого слова . Бытописателями с большим основанием могут быть начинающие художники 60-х годов , изображавш ие русскую жизнь в ее устоявшихся формах , обычаях , нравах — в стародавних традици ях которые наилучшим образом сохранялись в Москве . Здесь ярче и отчетливе е проявлялись черты купечества , мещанства , мелког о чиновничества , прочие были патриархальные ф ормы городского быта . Не случайно наиболее интересно развитие жанровой живописи происходи ло именно здесь , что позволяет говорить о московской школе бытописания 60- 80 годов . К московским жанристам принадлежат Перов , Нев рев , Прянишников , Савицкий , Маяковский . Художникам-разночинцам был нужен быт само го чиновного Петербурга . Не случайно Ярощенко , например столь тесно связавший свою жизн ь с Петербургом , уже в первых св ои х выступлениях , хотя еще и робко , стремилс я отразить не быт , а особенности типов и противоречия жизни большого столичного е вропейрированного города пореформенной России . Ведущая роль , однако , принадлежит крестьян ской теме , получившей в творчестве перед вижников по сравнению с 60-ми годами более широкое и углубленное истолкование , в жанровой живописи 60-х годов жизненные мом енты раскрывались преимущественно в противопоста влении различным сословиям и сословным столкн овениям обобщенных образов . Являясь пре емницей искусства предшест вующих десятилетий , бытовая живопись 70-х годов развивает особенно характерную для него традицию картин-новелл . Блестяще представленная в 40-х годах творчества Федотова она была принята Перовым и всеми поколениями “ шестидесятнико в ” . Эта традиция сохранилась и в эпоху тов арищества в творчестве того же Перова , Мак овского , Прянишникова , Клодта . Выступал в этом же жанре в 70-х годах и В . Васнецов . Но уже в 70-е годы возникает и а ктивно утверждается и другая линия — лин ия эпической ка ртины , поднимающая проблем ы большого социального и общественного значен ия . Важной вехой на этом пути было соз дание в 1872 году “ Бурлаков ” Репина . И сама картина и бол ьшое количество написанных на Волге , прямо на открытом воздухе этюдов имели огромное знач ение . Работа над бытовой картиной приводит художников к сопротивлению с представителями различных слоев современного отечества , а раб ота значительно углубляет и расширяет пониман ие психологии волнующих в картине образов . Все это находит отражение и в пор третной живописи , которая именно в это время обогащается типическими народными обра зами , и не только портретами отдельных пре дставителей прогрессивной демократической интеллиген ции . В портрете особо открываются характерные для передвижников не только крит и ческие отношения к жизни , но и пои ски положительного образа , с наибольшей силой проявляющееся в изображениях представителей демократической интеллигенции . Уже на первых двух выставках посетители увидели портреты А . Н . Островского , М . П . Погорина , В . И . Д а ля , И . С . Тургенева , А . И . Майкова , М . Е . Салтыкова-Щедрина , Н . А . Некрасова . В дальнейшем эта галерея постоянно обога щалась и пополнялась . Наибольший вклад в е е создание внесли такие замечательные мастера портретного жанра , как Перов , Ге , Крамской , Репин , Серов . Портретная живопись 70-80 годов обнаруживает не точные черты преемственности , но и глуб окие отличия от портретов Кипренского , Тропин ина , Брюллова . Меняются задачи , которые ставит перед собой художник . Героям портретов передвижников меньше всего свойственна идеальная гармо ничность , отрешенность от повседневности . Новые задачи , которые ставили перед собой передви жники , были обусловлены необходимостью оставить потомкам правдивый образ живого человека , р аскрыть его внутренний мир , силу воли , глу бину мысли и сложность характера . Отсюда характерной особенностью передвижнической портретной живописи становится точность и мн огогранность психологической характеристики человека , и богатство его духовного облика . В расцвет своей творческой и выставоч ной деят ельности Товарищество вступило в 1890-е годы , не смотря на то , что художнику в 90 годах легче было донести с вои произведения до зрителя и на многих других выставках . Однако Серов , Левитан , Иванов , Архипов , Остроухов , братья Коровины , Васнецов , Нестеров и многие другие видят в участии на выставках Товарищества свой долг передового русского художника . ЗАКЛЮЧЕНИЕ Рядом с грустной песней в народе везде рождалась удалая . Рядом с гневными и скорбными строфами Пушкина , Ле рмонтова , Некрасова звучали их светлые г имны солнцу , разуму , красоте человека . Так и в живописи . Рядом с обличительными , бичующими холстами , рядом с “ Неравным браком ” , ” Прово дами покойника ” , “ Пр ивалом арестантов ” , “ Крестным ходом в Курской губернии ” и десяткам и других картин неизбежно должны был и появиться поэтичные пейзажи Васильева , Полен ова , Куинджи , Левитана . Должна была народиться свежая , будто летним дождем омытая живопи сь Валентина Серова . Яркие , веселые , с любо вью ко всему живому картины Кустодиева . Ег о масленичные гулянья , ярмарки , воск р есные чаепития полные правдивой жизни . Минуло ровно пятьдесят лет с того памятного дня , когда Иван Николаевич Крамск ой с товарищами вышел из мертвящих стен академии на просторы жизни . Полстолетия — небольшой как будто ср ок , а сколько сделано , какой пройд ен путь ! Нет уже рядом Крамского . Давно ушел Федор Васильев . Нет Перова , Саврасова , Яроше нко , нет нелюдимо-застенчивого Серово . Нет Леви тана с его горящими темным печальным огне м глазами . Нет шумного добряка Куинджи и многих других . Но их творения живы , о ни по прежнему взывают к чувствам будят мысли , зовут людей к истине , справедливости и добру .
1Архитектура и строительство
2Астрономия, авиация, космонавтика
 
3Безопасность жизнедеятельности
4Биология
 
5Военная кафедра, гражданская оборона
 
6География, экономическая география
7Геология и геодезия
8Государственное регулирование и налоги
 
9Естествознание
 
10Журналистика
 
11Законодательство и право
12Адвокатура
13Административное право
14Арбитражное процессуальное право
15Банковское право
16Государство и право
17Гражданское право и процесс
18Жилищное право
19Законодательство зарубежных стран
20Земельное право
21Конституционное право
22Конституционное право зарубежных стран
23Международное право
24Муниципальное право
25Налоговое право
26Римское право
27Семейное право
28Таможенное право
29Трудовое право
30Уголовное право и процесс
31Финансовое право
32Хозяйственное право
33Экологическое право
34Юриспруденция
 
35Иностранные языки
36Информатика, информационные технологии
37Базы данных
38Компьютерные сети
39Программирование
40Искусство и культура
41Краеведение
42Культурология
43Музыка
44История
45Биографии
46Историческая личность
47Литература
 
48Маркетинг и реклама
49Математика
50Медицина и здоровье
51Менеджмент
52Антикризисное управление
53Делопроизводство и документооборот
54Логистика
 
55Педагогика
56Политология
57Правоохранительные органы
58Криминалистика и криминология
59Прочее
60Психология
61Юридическая психология
 
62Радиоэлектроника
63Религия
 
64Сельское хозяйство и землепользование
65Социология
66Страхование
 
67Технологии
68Материаловедение
69Машиностроение
70Металлургия
71Транспорт
72Туризм
 
73Физика
74Физкультура и спорт
75Философия
 
76Химия
 
77Экология, охрана природы
78Экономика и финансы
79Анализ хозяйственной деятельности
80Банковское дело и кредитование
81Биржевое дело
82Бухгалтерский учет и аудит
83История экономических учений
84Международные отношения
85Предпринимательство, бизнес, микроэкономика
86Финансы
87Ценные бумаги и фондовый рынок
88Экономика предприятия
89Экономико-математическое моделирование
90Экономическая теория

 Анекдоты - это почти как рефераты, только короткие и смешные Следующий
1 июня - День защиты детей (от 0 до 14 лет)
Последнее воскресенье июня - День молодежи (с 15 до 30 лет)
1 октября - День пожилого человека (от 60 лет)
Куда делся наш праздник??? (от 30 до 60 лет)
Anekdot.ru

Узнайте стоимость курсовой, диплома, реферата на заказ.

Обратите внимание, реферат по культурологии "Рождение передвижничества", также как и все другие рефераты, курсовые, дипломные и другие работы вы можете скачать бесплатно.

Смотрите также:


Банк рефератов - РефератБанк.ру
© РефератБанк, 2002 - 2017
Рейтинг@Mail.ru