Николай Константинович Рерих Рерих - художник-ученый , художник-лит ератор , художник-философ . Его творчество - явление иск лючительное в истории русского и мирового искусства . Его полотна притягательны своеобрази ем тем и сюжетов , их поэтичностью , глубоки м символизмом . Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде . Начав с вой пут ь в России , пройдя Европу и Америку , он закончил его в Азии . По воспоминаниям ныне живущего в Индии художника Святослава Николаевича Рериха об отце - это был ч еловек <с ясным и задумчивым лицом . Его фиолетово-синие глаза временами могли становить ся совершенно темными. У него всегда был спокойный голос , он никогда не повышал его , и все вы ражение его лица отображало ту удивительную выдержку и самообладание , которые являлись основой его характера . Это было спокойствие незаурядного человека , серьез-ного и при ветливого , вдумчивого , с замечательно острым ч увством юмора . Во всех его движениях была уравновешенная гармония . Он никогда не сп ешил , и все же его продуктивность была изумительной . Он писал крупным и ясным почерком , никогда не исправляя и не меняя с в оих предложений и слов , и менее всего своих мыслей. При всех обстоятельствах , в наиболее т рудных положе-ниях он оставался спокойным и выдержанным и никогда не колебался в с воих решениях >. Художественное наследие Рериха огромно . Картины , эскизы декораций , р ису нки Рериха хранятся в музеях и частных коллекциях многих стран мира. В Советском Союзе крупные собрания пр оизведений Рериха кроме Государст-венной Третьяко вской галереи и Музея искусства народов В остока в Москве находятся в Государственном Русском музее в Ленинграде , в Горьк овском ху-дожественном музее и в Новосибирско й картинной галерее . Картины Рериха в собр ании Государственной Третьяковской галереи предс тавляют основные этапы творческого пути худож ника . В 1897 году П . М . Третьяков приобрел полотно Ре р иха <Гонец . "Восстал род на род ">, выставленное на весенней учениче ской выставке в Академии ху-дожеств в Пете рбурге . Третьякова заинтересовали идеи молодого т алантли-вого художника , его замыслы по создани ю большой серии картин , посвящен-ных начальной исто рии Руси . Третьяков намеревался в сю будущую серию со-брать в своей галерее , но в 1898 году знаменитого коллекционера не стало , и его пожелание полностью не с былось . Несколько картин Рериха затем были приобретены Советом галереи . В разные годы галерея полу ч ала произведения Ре риха в дар , приобретала у част-Рерих худож ник-ученый , художник-литератор , художник-фило-соф . Его творчество явление исключительное в истории русского и мирового искусства . Его полотна притягательны своеобразием тем и сюжетов , их поэтичн о стью , глубоким символизм ом . Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде . Начав свой путь в России , пройдя Европу и Америку , он закончил его в Азии . По воспоминаниям ныне живущего в Инди и художника Святослава Николаевича Рериха об отце - это был челове к <с ясным и задумчивым лицом . Его фиолетово-синие глаз а временами могли становиться совершенно темн ыми . У него всегда был спокойный голос , он никогда не повышал его , и все вы ражение его лица отображало ту удивительную выдержку и самообладание , которые яв л ялись основой его характера . Это было спокойствие незаурядного человека , серьез-ного и приветливого , вдумчивого , с замечательно о стрым чувством юмора . Во всех его движения х была уравновешенная гармония. Он никогда не спешил , и все же его продуктивность бы ла изумительной . Он писал крупным и ясным почерком , нико гда не исправляя и не меняя своих пре дложений и слов , и менее всего своих м ыслей . При всех обстоятельствах , в наиболее трудных положениях он оставался спокойным и выдержанным и никогда не колебался в своих решениях >. Художественное наслед ие Рериха огромно . Картины , эскизы декораций , рисунки Рериха хранятся в музеях и час тных коллекциях многих стран мира . В Совет ском Союзе крупные собрания произведений Рери ха кроме Государст-венной Третьяковской галере и и Музея искусства народов Вос тока в Москве находятся в Государственном Русском музее в Ленинграде , в Горьковском ху-дожественном музее и в Новосибирской кар тинной галерее . Картины Рериха в собрании Государственной Третьяковской галереи представляют основ н ые этапы творческого пути художника. В 1897 году П . М . Третьяков приобрел п олотно Рериха <Гонец . "Восстал род на род ">, выставленное на весенней ученической выставке в Академии ху-дожеств в Петербурге . Треть якова заинтересовали идеи молодого талантли-вого художника , его замыслы по созданию большой серии картин , посвящен-ных начальной и стории Руси . Третьяков намеревался всю будущу ю серию со-брать в своей галерее , но в 1898 году знаменитого коллекционера не стало , и его пожелание полностью не сбылось . Н ескол ь ко картин Рериха затем были приобретены Советом галереи . В разные год ы галерея получала произведения Рериха в дар , приобретала у частных лиц , некоторые из них поступили из Государственного Музейног о фонда . В 1949 году Третьяковская галерея по лучила ряд ка р тин Рериха , ранее находи-вшихся в Русском культурно-историческом музее в Праге. Николай Константинович Рерих родился в Петербурге 27 сентября (10 октября ) 1874 года . Ранние впечатления детства - дом на Васильевском ос трове , летние по-ездки в город Остров Псковской губернии и в загородное име ние Извара под Петербургом , где он радостн о соприкоснулся с седой стариной при раск опках кургана , рассказы отца и деда о предках старинного скандинавского рода Рери-хов , на всю жизнь полюбившиеся пейзажи сурового русск о го Севера-все уди-вительным образом , словно в фокусе , собралось в душе и памяти будущего ху-дожника. Отец Николая Константиновича надеялся , чт о Николай как старший сын наследует его профессию , станет юристом , но рано определив шееся призва-ние привело Рерих а после окончания гимназии К . И . Мая в 1893 году в стены Петербургской Академии художеств , хотя , по настоянию отца , он вынужден был од новременно поступить на юридический факультет университета. В Академии художеств Рерих стал по сещать мастерскую А . И . Куи нджи . Метод преподавания Куинджи был отличным от сис темы прочих профессоров Академии . Он стремилс я прежде всего развить в своих учениках чувство деко-ративности цвета . Не отказываясь от работы с натуры , он настаивал на том , чтобы картины писались по памят и . Художник должен был в себе вынашив ать образ будущего произведения , продумывать его композицию и цвет . Так когда-то творил и византийские и древнерусские иконописцы , ст арые итальянские и нидерландские мастера , буд дийские художники Востока . Именно так Рери х впоследствии писал все свои к артины , называя их <сочинениями >. Он редко д елал к ним подготовительные этюды и эскиз ы. Изучая древнюю историю , участвуя в арх еологических раскопках , испы-тывая постоянное тяго тение к природе , живописец стремился дать художест -венную концепцию <несравненно самобыт ной былой природы >, русского исторического про шлого . Особенно остро Рерих чувствовал <прямую проти-воположность > природы и современного го рода : <Город , выросший из при-роды , угрожает теперь природе , город , созданный ч е ловеком , властвует над человеком >, - писал он . Развитие промышленности в XIX веке приводи ло к отчуждению человека от природы , к нарушению ее целостности , что вызывало трев огу в разных странах мира за судьбу д уховных и нравственных ценностей , накопленных ч е -ловечеством . Путь к духовному о бновлению жизни многие мыслители видели в возвращении к природе. Идеи Жана Жака Руссо приобрели в XIX веке еще больший смысл . В России Лев Толстой звал к <опрощению >; в Индии Махатма Ганди сделал домашнюю прялку символом сп а сения от машинизма ; во Фран-ции худож ник Поль Гоген в поисках <первобытного рая > бежал из Европы на остров Таити , а Пюви де Шаванн с тревогой вопрошал : <Что сделает с нами это вторжение инженеров и механиков ?>; в Англии философ Джон Рёск ин , идейный вдохно в итель художников прерафаэлитов , требовал , чтобы при со-оружении железных дорог сообразовывались с окружающим пейзажем ; аме-риканские кантианцы-трансценденталисты (Р . У . Эмерсон , Г . Торо , Т.Паркер и друг ие ) связывали свои духовные искания с прир одой . Рерих задумывает живописный цикл под названием <Начало Руси . Славяне >, в котором задается целью показать гармоническое слияние древ-него человека с природой . Те му для картины <Гонец . "Восстал род на род " > ху-дожник нашел в <Повести временных л ет > - первой русс к ой летописи , соста в-ленной в XII веке монахом Киево-Печерского мона стыря Нестором . . . . Рог золотого месяца появился из-за гус того леса и осветил мрак ночи , вырвав из темноты высокий холм , похожий на мураве йник , глухие жилища на нем , обнесенные выс оким ч астоколом , тихую гладь реки и лодку с сидящим в ней стариком и ст оящим гребцом . . . Состояние , полное тревоги , вызывает возник шее видение . Картина написана под несомненным влиянием Куинджи (мотив <Лунной ночи >), но внимание любителей искусства особенно пр ивлекло сказавшееся в ней мироощущение . Неожиданным оказался и выбор сюжета . Среди художни-ков тогда было распространено и о бщепринято изображать в исторических картинах известные лица и события . На полотне Ре риха предстали безымян-ные герои древней исто р и и . Мастерскую Куинджи посещали в основном художники , уже прошедшие хорошую школу рисования . Рерих еще в детстве бр ал уроки у рисовальщика М . О . Микешина . Занятия у Куинджи , развившие в нем оригинальную индиви-дуальность живописца-колориста , по части рисов ания были недостаточны . Это хорошо понял сам художник при работе в 1898 году над следующей карти-ной серии <Сходятся старцы >. В 1899 году картина <Поход > обратила на себя внимание С . П . Дягилева , пригласившего Рериха участвовать в выставке нового художест в енного объединения <Мир искусства >. Отношения с вновь возникш им обществом <Мир ис-кусства >, возглавляемым С . П . Дягилевым и А . Н . Бенуа , у Рерих а складыва-лись сложно и противоречиво , но , когда в 1910 году распавшееся до того общест во вновь возродилось , Р е рих был избран его председателем . В 1900 году Рерих едет в Париж , где посещает студию извес тного худож-ника и педагога Ф . Кормона . Ост аваясь верным своим темам и сюжетам (в Па-риже он продолжает работу над <Славянской серией >), но используя опыт но-вых фр а нцузских художников , Рерих овладевае т цветом и рисунком в живо-писи . В Пари же написаны картины <Красные паруса . Поход Владимира на Корсунь >, <Идолы >, <Заморские гости >. Небольшая по размеру картина <Красные па руса > была одобрена Кормоном . Картину <Заморск и е гости > Рерих заканчивает в 1901 году. Масляные краски в полную силу цвета зазвучали на полотне . Новая для него ст илизо-ванная манера письма передает радостное , оптимистическое восприятие жизни . Некоторые карти ны Рерих сопровождал своеобразными по жанру л итера-турными комментариями . Образ карти ны <Заморские гости > поэтически отразился в статье <По пути из варяг в греки >, на писанной художником в 1899 году : <Плывут полунощны е гости . Светлой полосой тянется пологий б е-рег . . . Новая струя пробивается по сто я чей воде . . . подымет роды славянс-кие - у видят они редких , незнакомых гостей , подивуютс я они на их строй бое-вой , на их за морский обычай . Длинным рядом идут ладьи ; яркая раскраска го-рит на солнце . У рулево го весла . . . сам конунг . . . стоит >. <Славян с кая серия > продолжается в картинах <Го род строят > (1902), <Строят храм > (1904), <Славяне на Дн епре > (1905) и других. В поисках своего живописного языка , св оей художественной манеры Ре-рих в это вре мя переходит от контрастной декоративности к тональной масл я-ной живописи . Он меня ет фактуру мазка , стремясь к выразительному мону-ментально-декоративному решению картины . На этом пути он неизбежно должен был сопр икоснуться с искусством Врубеля . Особенно вол новал Рериха колорит этого мастера - <таинствен ный голуб о й цветок > (по его выр ажению ), неувядаемо живущий в искусстве гениал ьного русского художника . Картина <Город строя т > своей новизной , декоративностью и импрессио- нистичностью вызвала противоположные мнения крит иков , но была высоко оценена художником В . А . С е ровым и рекомендована им Совету Третьяковской галереи для приобретени я . . . . На высоком берегу широкой полноводной реки воздвигаются прочные стены и башни из крепких бревен и досок . Солнце клони тся к закату , окраши-вая теплым коричневым цветом деревянные срубы . Длинные густые тени ложатся на землю . Бодрым ветром тянет с реки , и споро идет работа у люд ей в белых льняных рубахах . Сам князь наблюдает за стройкой . . . Может быть , то Яро слав Мудрый , что <начал ставить города по Роси >? В 1903-1904 годах Рерих совершает большую поездку по России , увенча-вшуюся многочисленными этюдами старинных архитектурных памятников . Художник в них стремится прежде всего передать мощь древних каменных соору жений , переживших многие века . <Ростов Великий > . . . Часть могучего а нсамбля Ростовского кремля . Стены , башни , церкви прочно вросли в землю и слились воедино с ней , де-ревьями и небом . Живая игра света и цвета на архитектуре - словно отражение знамен итых колокольных звонов . . . По приглашению худо жественного общества <Ман а с > в Пра ге открыва-ется первая заграничная выставка р абот Рериха (1905). С этого времени , посто-янно дополняемая новыми картинами , перемещаясь по разным культурным центрам Европы , она надолго остается за границей . В 1909 году на выст авке <Салон > в Петербу р ге Рерих показал ряд картин , и в их числе <Бо й > (1906), ставший вершиной его творчества 1900-х г одов . Всегда взыскательно относившийся к живо писи Рериха художник и художест-венный критик А . Н . Бенуа отмечал <редкое совершенство исполнения , боль-шую выдерж а нность т ехники , ее уверенную простоту >. В картине <Бой >, по словам Бенуа , Ре рих <творил свободно , распоряжался одними дост упными ему средствами >. Картина написана темпе раментно , в безукоризненно найденной тональности . . . . Разорванные на бесформенные обла ка темные тучи раскрыли золотое зарево неба , осветившего сцену морского боя . Среди пенис тых волн столкну-лись в решительной схватке воины в ладьях с поднятыми парусами . Мр ачными свидетелями боя стоят одинокие острова с крепостями . Картина <Бой > завершила п ериод масляной живописи Рериха . Х удожник решительно и бесповоротно перешел от одного материала к другому , от масла к темпере . По его словам , <первые картины написаны толсто-претолсто . "Сходятся старцы " вышл и . . . шершавые и даже острые >. Увидев картины ит альянского живописца Джованни Сегантини , написанные мастихином , Ре- рих понял , что можно срезать густо положен ный пастозный мазок и таким образом получ ать плотную эмалевую поверхность . По утвержде нию худож-ника , <масло вообще скоро надоело своею плотностью и темнотою . Понрави -лась мюнхенская темпера Вурма >. Этой темперой написаны многие картины до 1914 года . Рериха пленила <воздушность и звучность тонов > темперной жи-вописи . Он говори л : <Суждено краскам меняться - пусть лучше к артины ста-новятся снами , нежел и черными сапогами > (имеется ввиду выцветание тем-перы и изменение красочного слоя картин , написанны х маслом в те годы , что было результат ом смешения красок , влияния внешней среды , разложения лака ; вспоминался и горький опыт знаменитой картины А . И . Куинд ж и <Лун-ная ночь на Днепре >). Переход от масла к темпере для Ре риха был очень важным , он искал более тонких качеств цвета , уходя от его материа льной плотности . До 1914 года почти каждое ле то Рерих посещает Европу . 1908 год - Па-риж ; 1909 - Ло ндон , Голландия , Рейнские города Германии ; 1911 - опять Гол-ландия и путешествие по Рейну ; 1912 - вновь Париж . Что искал художник в эти х путешествиях ? Еще Н . В . Гоголь заметил , что и сама по себе <хороша . . . далекая дорога !>. Но Рерих , словно предчувствуя угроз у уничт о жения творе-ний человеческого духа , накопленных в веках , стремится как можно глубже постичь и выразить в св оих картинах характерные особенности русской и за-падной культур . Так , от картин языческ их времен в эскизах декораций к драме Г . Ибсена <Пер Гюнт > и опере Р . Вагнера <Валькирия > до картин средневе-ковья в эскизах декораций к <Тристану и Изо льде > Вагнера и <Принцессе Ма-лэн > М . Метерли нка , Рерих создавал исторический образ западн ой культуры и быта , так же как в э скизах декораций к <Снегурочке > Н . А . Ри м ского-Корсакова и <Весне Священной > И . Ф . Стравинского он воскресил жизнь яз ыческих славян , а в живописных сюитах к операм <Князь Игорь > А . П . Бородина и <Псковитянка > Н . А . Римского-Корсакова - русское с редневековье . Эти эскизы стали законченными произве дениями , проникнутыми глубоким понима-нием музыки . Рерих называл их музыкальным термин ом <сюиты >. И в бу-дущем работы одного ц икла , уже не связанные с определенным музы кальным произведением , он называл так же. Живопись Рериха всегда тесно сопряжена с его м узыкальными впечатлениями . Давно замечена ассоциативная зависи-мость между зв уком и цветом . Рерих , можно сказать , облада л цветовым звуко-созерцанием . Французский художник Пюви де Шаванн , один из родоначальников симво-лизма в живописи , оказавший влияние на раннего Рериха , говорил , что <ист инная роль живописи - это одухотворение стен >. Такая возможность исполнить <истинную рол ь > представилась Рериху в 1911 году в Талашки не , имении княгини М . К . Тенишевой под Смоленском . Одна из основательниц общества и журнал а <Мир искусства >, Тенишева в 1905 году организовала в своем име-нии школу и мастерскую изделий прикладного искусства наподобие Абрам-цевских мастерских . Образцами д ля талашкинских мастеров служили пред-меты ру сского народного творчества . Рерих горячо при в етствовал начинание Тенишевой и сделал для мастерской несколько эскизов мебел и . Тенишева предложила Рериху расписать недав но построенный в Талашкине храм Святого Д уха . Рерих давно тяготел к монументальной живописи . Его вос-хищали храмовые росписи Ярос лавл я , он был очарован красочной декоратив-ностью фресковой живописи Беноццо Гоц цоли в Италии. Мастер не миновал и влияния русской иконы , живо отразившегося в его картинах : <Пещное действо > (1907), <Георгий Победоносец > (1908), <Книга голубиная > (1911) и других . Работа в Тала шкине давала ему возможность обобщить опыт изучения древней живописи . В 1912 году роспись была закончена , а в 1914 году по эскизу Рериха над входом храма была сделана мозаика с изображением Спаса . Незадолго до начала первой мировой войны в т ворчестве Рериха появляются новые символи ческие сюжеты (<Крик змия >, <Зарево >, <Ко-роны >, < Дела человеческие >, <Вестник >, <Град обреченный > и другие ). Вы-раженные в них чувства тревоги были восприняты как пророческие . А . М . Горький назвал Рериха <великим и нту итивистом >. В эти годы Рерих все более погр ужается в свои самые сокровенные ме-чты , с юности волновавшие его воображение . Еще с тудентом Рерих познако-мился с В . В . Стасов ым . Это знакомство определило многие будущие устрем-ления и поиски художника . В тр уде <Происхождение русских былин > (1868) и п оследующих статьях и книгах Стасов развивал идею о <преемственности русской культуры и вообще европейской от азиатской >. В бесе дах со Стасо-вым определялась для Рериха е го научная задача - духовные связи России с Во-стоком , - которую он надеялся когда-нибудь разрешить на нехоженных тропах М онголии и Тибета. Не меньшее влияние на художника оказа ли широко рас-пространенные среди народов Вос тока и Запада легенды и сказания о та инст-венной стране , расположенной где-то в неприступных горах то ли Индии , то ли Тибета . Средневековые рыцари верили , что там хранится чаша Грааля , вы-сший символ рыца рского посвящения и служения . В Древней Ру си с XII века путешествовали на Восток в поисках <земного рая >, даже находились свиде т е ли , видевшие страну ослепительного света , спорившего с солнечным , о чем г оворится в <Послании новгородского епископа В асилия тверскому епископу Федору >. В XIV веке было распространено <Сказание Зосимы о хожден ии к рахманам >, где рассказывается о том , как З осима нашел на Востоке з емлю , где живут <в человецех тех старцы , подобии сыну божию >. Позднее , в XVII веке ст арообрядцы-раскольники назовут эту землю <Беловодь ем > и не раз бу-дут отправляться на ее поиски . Индийцы считали священную гору Ме ру цен-тром мира и источником счас тья , тибетцы и монголы страну бессмертия и вы-сшей справедливости называли Шамбала . Рери х был поражен сходством на-родных преданий , предположениями Стасова . Художник начинает строить планы путешеств ия на Восток . Все более заманчивым стано вится <великий индийский путь >, но собы тия , связанные с первой мировой войной , и состоя-ние здоровья заставляют вместо юга ехать на север , в Финляндию , где худож-ни к с семьей поселяется в 1916 году . Рерих в сегда любил суровый Север за его нетронут ую красо т у , за его уда-ленность от промышленных городов . <Причудливы леса вс якими деревьями . Цветочны травы . Глубоко сини волнистые дали . Всюду зеркала рек и о зер . Бугры и холмы . Крутые , пологие , мшистые , каменистые . Камни стадами на-валены . Всяких отливов. Мшистые ковры богато накинуты . Желты е с зеле-ным , лиловые , красные , оранжевые , че рные с желтым ...> Таков пейзаж в картине <Пантелеймон-целитель > (1916). В начале 1919 года Рерих с семьей выезжает в Стокгольм , куда был при-глашен по делам русского отдела <Балт ий с кой выставки >, находившейся в Ш веции с 1914 года. В состав выставки входили картины Рер иха , еще с 1905 года перемещавшиеся по разным городам Европы . Художник показывает свои работы в северных странах , откуда в 1920 году его путь лежит дальше , в Лондон . В Л ондоне открывается выставка картин Ре риха под названием