Вход

Художественные средства и их использование в творчестве живописцев авангарда начала XX века

Реферат* по культурологии
Дата добавления: 20 июля 2003
Язык реферата: Русский
Word, rtf, 116 кб
Реферат можно скачать бесплатно
Скачать
Данная работа не подходит - план Б:
Создаете заказ
Выбираете исполнителя
Готовый результат
Исполнители предлагают свои условия
Автор работает
Заказать
Не подходит данная работа?
Вы можете заказать написание любой учебной работы на любую тему.
Заказать новую работу
* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.
Очень похожие работы
Художественные средства и их использование в творчестве живописцев авангарда начала XX века Авангардизм – совокупное название сложи вшихся в 1900-е годы худо жественных тенденций , для которых характерно выраженное в полеми ческой форме противопоставление себя прежним традициям творчества , равно как окружающим со циальным с тереотипам в целом. Как и предварившие его направления модер низма , аванга рд был наце лен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами ис кусства , на эстетическую революцию , которая разруш ила бы духовную кос ность существующего общес тва , при этом его художественно-утопические ст ратегия и тактика были гораздо более реши тельными , анархически-бунтар скими. Не удовлетворяясь созданием изысканных «о чагов» красоты и тайны , противостоящих н изменной материальности бытия , авангард ввел в свои об разы грубую материю жизни , «поэт ику улицы» , хаотическую ритмику со временного города , природу , наделенную мощной созидательно-раз руши тельной силой , он не раз декларативно подчеркива л в своих произведениях принцип «антиискусства» , отвергая тем самым не только прежние , более традиционные стили , но и устоявшееся понятие искусства в целом . Посто янно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-с и мволичес кие мотивы , но также многие конструк ции и приемы . С другой стороны , в искусство все активнее входила «варвар ская» архаика , ма гия древности , примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка , из других «неклас с ических» сфер творчества , прежде выносимых за рамки изящных искусств ). Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту. Преобразования охватили все виды творчест ва , но изоискусство посто янно выступало иници атором новых движений . Мастера пост импрессиони з ма п редопределили важнейшие тенденции авангарда ; его ранний фронт наметился групповыми выступлени ями представителей фовизма и кубизма . Фовисты не считались ни с какими у становленными в европейской жи вописи за конами : перспективы , светотени , постепенного сгущен ия или смяг чения света , первенства рисунка в структуре картины . «Исходный пункт фо виз ма , – писал Матисс , – решительное возвра щение к красивым синим , кра сивым кра с ным , красивым жёлтым – первичным элем ентам , которые будо ражат наши чувства . Матисс отказался от смешения цветов светотени и мел ких деталей – ничто не должно бы ло снижать звучность краски . Другим вы разител ьным средством в его картинах была точно отработ а нная линия . Ху дожник под чёркивал каждое движение , каждый контур линие й ; она иногда выглядела своеобразной рамкой , в которую заключена форма. Мастер кубизма – художник Пабло Пика ссо – отвергал иллюзорную трёхмерность , перс пективу , светотень . В своих работа х он дробил предметы и фигуры на составные части , упрощал их до строгих геометрических форм : кубов , конусов , полусфер , цилиндров . А налитический кубизм – новая стадия развития кубизма : контуры стали прерывистыми , грани представали не в по ложенных по закон а м перспективы ракурсах , а развора чивались в сторону зрителя . Большие , цельные объёмы распадались на множество мелких . Зат ем художники начали вводить в живописные полотна реальные предметы и ма териалы разной фактуры . Коллаж стал популярным среди куб истов. Кубизм подошёл к следующему своему этапу – синтетическому . Здесь образ уже не разлагается , а собирается , синтезируе тся из отдельных атрибутов . Футуризм укр епил интернациональные контакты авангарда , ввел н о вые принципы взаимодействия искусств (изоискус с тва , литературы , музыки , те атра , фотографии и кинематографа ). Футуристы видели красоту во всех но вациях технического прог ресса , в революциях и войнах и стремились выра зить ее в живописи путем создания напряженных динамических полу-абст рактных полотен. В них накладывались различные временны е фазы движу щегося объекта – как кадры кинопленки – один на другой ; энергетичес кие поля или состояния души передавались с помощью абстрактных лучащихся , динамически закручивающихся цветоформ ; бунтующие массы ассоци и р ова лись с острыми яркими клинь ями , прорывающимися сквозь бурлящие цвето вые пространства и т.п. В 1900-10-е годы новые направления рожда ются одно за другим в ши роком географиче ском диапазоне от России до Нового Света (с Москвой , Берлином , Нью-Йорком и д ругими центрами , которые все решительнее оспа ривают ведущую роль Парижа как зако нодателя художественных мод ). Эк с пресси онизм , дадаизм , сюрреализм с их чуткостью к бессозна тельному в ч е ловеческой психике обозначили иррацио нальную линию авангарда , в ко н стру ктивизме же , на против , проявилась его рациональная , строительная в о ля . Экспрессионизм – это попытка показать внутренний мир человека , его пер еживания в момент предельного духовного напря жения . В евро пейском авангарде на разных этапах своего творчества к экспрессионизму примыкали или создавали отдельные экспрессио нистские работы многие художники . Среди них можно назвать В.Кандинского , М.Шагала , П.Пикассо . Для худо ж ников-экспрессионистов характерно повышенное напряжение цветовых ко н трастов , выявление структ урного костяка пред мета , активное использование кон тура , в графике - черного пятна , обост рение контрастов черное – белое , черное-цветное , уси ление энергетики формы путем деформации и примен е ния открытых кричащих цветов , гро тескная передача лиц , поз , жес тов изо б раженных фигур . Многие из этих приемов легли в основу художес твенных языков других направлений авангарда , модернизма , постмодернизма . Дадаизм – одно из наиболее бунтарски х , скандальных движений ава н гарда , культивировавшее пафос разрушения всего и вся , эпатаж как т аковой , протест против всего . Курт Швиттерс из различных отходов – проволочек , верёвоч ек , билетов , консервных крышек – делал ко ллажи , в которых в отл и чие от кубистических композици й краска перестала слу жить живописным задача м . Она лишь на кладывалась сверху на весь этот предметный рельеф . Среди творческ их находок дадаистов , унаследован ных другими направлен и ями авангарда можно указать на принцип стохас т ической организации своих произведений , метод «психического автома тизма» в творчестве , ак тивное использование при создании артефактов содержимого помоек и свалок мус о ра и отслуживших предметов обихода . Все это найдет последо вателей в сю р реализме , поп-арте , концептуализме и других арт-практиках ХХ в . Эстетика сюрреализма опирается на идеи ро мантиков , символизма , и н туитивизма , фрейдизма , гер метизма и некоторые восточные мистико-религиозные и оккультные учения . Главные представители : А . Бретон , М . Эрнст , А . Массон , С . Дали и др . Основа творческого метода сюрреализ ма , по определению Бретона ("М анифест с юрреализма " 1924г .) , - "чи стый психич е ский автоматизм , имеющий целью выразить устно или письменно , или л ю бым другим способом р еальное функционирование мысли . Дик товка мысли вне всякого контроля со стороны разума , вне каких бы то ни было эстетич е с ких или нравственных соображений ... Сюрреализм осно вывается на вере в высшую реальность ; на ассоц иативных формах , до сих пор остававшихся б ез внимания ; на всевластии мечты , на неути литарной игре мысли… " Отсюда два главных п ринципа сюрреализма : автоматиче ское письмо и запись снов и дений , ибо в сновидениях , согласно Фрейду , на ко торого активно опираются сюрреалисты , открываются глубинные ис тины бытия , а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума ) по могает наиболее адекватно пер е дать их с помощью сло в или зрительных образов . Методом графического а в томатизм а начал свою деятельность , включившись в с юрреалистическое движение , Андре Массон . Он во дил тушью по бумаге , возникающие линии и пятна напоминали некие образы , которые пр и последующем движении руки и зменялись . Рождались очень цельные композиции , наполненны е «знаками» людей , животных , растений или непонятными таинственными узорами . Практиковались и другие но воизобретённые техники (всего и х начитывалось около тридцати ), напри мер , фрот таж (франц . «нат и рание» ). Как-то Эрнс т п о ложил бумагу на пол и натёр её графитом . Рельеф растрескавшегося паркета создал на лис те выразительную фактуру . Впоследствии фроттажи делали , используя лю бую негладкую поверхность . Случайный рисунок , по мнению авторов , на п оминал г аллюцинации . В . Паален изобрёл фюмаж (франц . ко п чение ), при котором использовались сл еды на бумаге или холсте от копоти св ечи . От личительной особенностью многих полотен стали реальные , подчас дохо дящие до натура лизма изображения персонажей и их окружения , но в фантастических бредовых сочетания х. Конструктивизм – направление , возникшее в России в среде мате риалистически ориенти рованных художников и архитекторов под прямым воздействием технического прогресса и демокр атических настроений ре волюционной общ ествен ности . В дальнейшем получило развитие и в за падных странах . Родоначальником считается художник В.Татлин . Он соз дал новый жанр ко нтррельефов – абстрактных объёмных композиций из контр а стирующих друг с другом материалов (обоев , дерева , металла ). В пр отивовес традиционны м художественным категориям конструктивисты выдв инули понятие конструкции в качестве главного принципа организа ции произвед е ния . Под конструкцией в общем случае понимался некий рационалистиче ски обоснованный принцип композиционной орга низации произведения , в кот о ром на первое место выдвигалась функциональность . Суть а бстракционизма сводилась к тому , что отказ от изображения внешних , видимых форм предме тов позволял художнику сосредоточиться на реш ении исключительно живописных задач гар мо низации цвета и формы , через посредство ко торых духовный космос вступал в контакт с человеком . Абстракционизм развивался по двум основным направлениям : 1. гармонизации аморфных цветовых сочетаний ; 2. создания геометриче ских а бстракций . Первое направлен и е (главные представители – ранний Кандинский , Ф . Ку пка ) довело до логического завершения поиски фови стов и экспрессионистов в области "о свобождения " цвета от форм види мой реальности . Главный акцент делался на самостоятельной выразитель ной ценности цвет а , его колористическом богатстве , на музыкальных ас со циациях цветовых сочетаний , с помощью которых искусство стреми лось выразить глубинные "ист ины бытия ", вечные "духовные сущности ", движение "космических сил ", а также - лиризм и др аматизм человеческих п е реживаний , нап ряженность духовных исканий . Второе направление раз вивалось по пути создания новых типов художественного пространства путем сочетания всевозможных геометрических форм , цветных плоск о стей , сочетаний прямых и ломаных линий . Г лавными представ и телями его были Малевич периода геометрического супрематизма , поз дний Кандин ский с его геометрическими абстра ктными композициями. Считаю , что глобальное значение авангарда выявлено еще не в пол ной мере , однако уже очевидно , что он показал принципиальную куль тур но-историческую относительность форм , средств , спос обов и типов художественно-эстетического сознания , мышления , выражения ; в частно сти , вывел м ногие традиционные виды искусства и присущие им формы художественного мышления из сфе ры художественно- э стетического и , напр отив , придал статус искусства предметам , явлен иям , средствам и спо собам выражения , не вх одившим в контекст традиционной художествен ной культуры ; довел до логического завершения п рактически все основ ные виды новоевропейских искусств, тем самым убедительно показав , что они уже изжили себя , не соответству ют современному уровню культурно-цивилизационного процесса , не могут адекватно выражать дух времени , отвечать духовно-художественно-эстетическим потребностям современ ного человека и т е м более человека будущего супер-технизир ованного общества ; экспериментально наработал мно жество новых , нетрадицион ных элементов , форм , приемов , подходов , решений и т . п . Литература : 1. Турчин В.С . По лабиринтам авангарда . М ., 1993. 2. Новая Филосо фская Энциклопедия . Т . 1. М ., Мысль , 2000. 3. Энциклопедия для дет ей «Аванта +» , Искусство . М ., 1999.
© Рефератбанк, 2002 - 2024