Вход

Искусство Египта: религия, магия

Реферат* по культурологии
Дата добавления: 23 января 2002
Язык реферата: Русский
Word, rtf, 273 кб
Реферат можно скачать бесплатно
Скачать
Данная работа не подходит - план Б:
Создаете заказ
Выбираете исполнителя
Готовый результат
Исполнители предлагают свои условия
Автор работает
Заказать
Не подходит данная работа?
Вы можете заказать написание любой учебной работы на любую тему.
Заказать новую работу
* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.
Очень похожие работы
Содержание иск усства Древнего Египта : сюжетный круг , религия , культ , мифология , магия В VIII тысячелетии до н.э . в северо-восточн ой Африке , в нижнем течении реки Нил , в озникли первые египетские города : Мемфис , Иера конполь и др . Прошло несколько десятков ве ков , и к III тысячелетию до н.э ., в результ ате объединения царств Верхнего и Нижне го Египта , сложилось одно из древнейших го сударств на Земле , породившее замечательную и великую культуру Древнего Востока , которая сыграла важнейшую роль в сложении античной культуры и в дальнейшей истории развития общества . В искусстве су щ ествует прямая традиция , передаваемая от мастера к ученику , от ученика к ценителю или к опиисту , связывающая загадочные ранние формы художественного творчества с культурой нашего времени . “Она соединяет нынешнее искусство – любое современное здание , любой п лакат – с искусством , возникшим пять тысячелетий назад в долине Нила” . [1] Школу египтян прошли греческие мастера , а все мы – выученики греков . Поэтому искусство Древнего Египта для нас чрезвычайно важн о . Его изучение представляет большой интерес еще и по т ому , что “мы мож ем выяснить пути сложения и развития иску сства в одном из первых в истории чел овечества классовых обществ и установить отра жение в нем тех изменений , которые происхо дили в жизни египетского рабовладельческого о бщества” [5], ведь историю во з никновения и развития искусства Древнего Египта мож но проследить на огромном протяжении времени – свыше четырех тысяч лет. “Египетское искусство интересно и важно своими прекрасными памятниками непреходящего , большого художественного значения и тем , чт о мн огое было создано египетским наро дом в истории человечества впервые . Египет первый в мире дал монументальную каменную архитектуру , замечательный своей реалистической правдивостью скульптурный портрет , высокого мастерства изделия художественного ремесла . Е г ипетские зодчие и скульпторы вел иколепно владели искусством обработки разнообраз ных пород камня . Они довели до высокого совершенства и художественные ремесла – р езьбу по дереву и кости , различные виды обработки металла , тончайшие ювелирные работы из золот а , серебра и самоцветов , изготовление цветного стекла и фаянса , т онких прозрачных тканей . Эти работы египетски х мастеров замечательны сочетанием изумительного вкуса в выборе формы и материала с необычной тщательностью выполнения , доходившей до того , что дл я инкрустации ино го ларца использовалось до 20 тысяч вставок из кусочков слоновой кости или эбенового дерева” . [5] Как вехи , возвышаются на далеком гориз онте истории египетские пирамиды – обветренн ые рукотворные каменные горы . И какими бы чуждыми и неприст упными они не к азались , они могут многое рассказать о себ е . Пирамиды повествуют об обществе настолько четко организованном , что стало возможным соорудить эти гигантские искусственные холмы всего лишь за время жизни царствующей особы . На мой взгляд , Древни й Еги пет – “дар Нила” и страна пирамид – государство не просто уникальное , а велик ое и могущественное не только незыблемостью , непоколебимостью в своей верховной власти , но еще больше тем огромным воздействием культуры , которое мы испытываем сегодня , чер ез пять тысячелетий после ее созда ния . Что же служило предпосылкой для возни кновения поистине магического искусства древних египтян , что заставляло их создавать таки е грандиозные сооружения , что было основой их великой культуры ? Попытаемся найти ответ ы на эт и вопросы , обратившись к духовным источникам древнеегипетского искусства. Самая главная отличительная особенность и скусства Древнего Египта заключается в том , что оно было призвано обслуживать потребно сти религии , в том числе заупокойного куль та и государст венного культа обожествленн ого фараона . Религия – первооснова древнееги петского искусства , его неотъемлемая составляющая , фактор , оказывавший непосредственное влияние на развитие египетской культуры в целом в течение всего времени ее существования . Памятн и ки древнеегипетского искусства на протяжении всей его истории имели в подавляющем большинстве культовое значение. “Замедленный характер развития древнеегипетс кого общества породил застойность религиозных представлений , канонизацию художественных образов . В озникшее в древний период египетско е искусство продолжало сохранять свои характе рные особенности в течение многих веков . Н о , несмотря на это , на протяжении истории Древнего Египта египетское искусство развива лось , приобретая в разные исторические период ы р азнообразные художественные формы” [2] Среди рабовладельческих государств , возникших после распада родового строя , Египет перв ым достиг подлинного могущества и стал ве ликой державой , в которой народ был полнос тью подчинен правящему классу . Сознание силы , ж елание ее приумножить и сохранить определили мировоззрение правящей верхушки о бщества и легли в основу религии египтян . “Юная египетская великодержавность и страх , который она внушала соседям , юная египет ская государственность и страх , который верхо вной в л асти надлежало внушать сам ому египетскому народу , требовали раз и на всегда установленных представлений и верований” [4] Основные принципы , служившие опорой верховн ой власти в Древнем Египте – незыблемост ь и непостижимость . С самого возникновения египетско й державы они определили обожествление ее полновластных правителей – фараонов . Их неограниченная власть основывалась на земельных богатствах и эксплуатации о громных масс рабов . Уже в 5 тысячелетии до н.э . появляются зачаточные формы государствен ной власти, аппарата угнетения , созданн ого в интересах нарождавшегося класса рабовла дельцев . Уже тогда жилища вождей племен ст али выделяться среди других своими размерами , а могилы обкладываться кирпичом по мере освоения эт ого материала . Кроме того , могила вождя бы ла прямоугольно й , в то время как рядовые общинники по гребались в обычных овальных ямах . Особое внимание оформлению могилы вождя уделялось по тому , что считалось , что “вечное” существовани е его духа обеспечивало благоденствие всего племени . В Иероконполе была н ай дена такая гробница вождя , глиняные стены которой были уже покрыты росписью. В процессе становления классового обществ а и образования единого рабовладельческого го сударства роль фараона постепенно увеличивалась . Таким образом , египетское общество прошло путь от традиции почитания вождя плем ени в додинастический период до полного о божествления своего правителя в Древнем Царст ве . Фараон в древнеегипетском обществе мыслил ся наместником бога во плоти , а поэтому получил официальный титул “бог благой” . В более поздние времена обычным наиме нованием фараона стало такое его обозначение , как “телец сильный” , в честь одного и з самых почитаемых в Египте животных – быка . Служители религии учили : “Бойся согреш ить против бога и не спрашивай о его образе”. Во славу царей, во славу незыбле мых и непостижимых идей , на которых они основывали свое деспотическое правление , создав алось и египетское искусство . Оно мыслилось не как источник эстетического наслаждения , а прежде всего как утверждение в поражающ их воображение формах и образах са мих этих идей и той власти , которой бы л наделен фараон . Искусство стало на служб у интересам верхушки рабовладельческого государс тва и его главе , оно было призвано в первую очередь создавать памятники , прославляющ ие царей и знать рабовладельческо й деспотии . Такие произведения уже по самому своему назначению должны были выпол няться по определенным правилам , что и спо собствовало образованию канонов , которые стали тормозом в дальнейшем развитии египетского искусства. Примером памятника додинастическог о п ериода , возвеличивающего фараона , является шиферна я плита Нармера , высотой в 64 см , с обеих сторон покрытая рельефными изображениями и краткими иероглифическими надписями , рассказываю щими о значительном историческом событии : поб еде Нармера , царя Верхне г о Египта , над Нижним Египтом и объединения долины Нила в единое государство . “Основное знач ение этого памятника заключается в том , чт о он является не только своего рода и тогом художественного творчества предыдущих пери одов , но также наиболее ярким образцо м искусства времени первых фараонов в Египте , первым примером так называемого “ег ипетского стиля” [2] С целью максимальной ясност и одна и та же по существу тема п овторяется в палетке Нармера несколько раз в разных вариантах . В центре Нармер бул авой раздроб л яет голову вражескому вождю . На оборотной стороне , вверху Нармер в короне Нижнего Египта как победитель направляется к месту , где лежат связанные и обезглавленные военнопленные . Внизу царь в виде быка разбивает рогами зубчатую огр аду поселения и топчет ко п ытами поверженного врага. На примере палетки Нармера видно хара ктерное для этого раннеклассового общества по дчеркивание в изобразительном искусстве обществе нного неравенства – фараон ростом вчетверо больше остальных племенных вождей . Этот п ринцип повторялс я в искусстве Древнего Египта на протяжении десятков лет : в ре льефах и росписях фараон традиционно изобража лся намного выше всех остальных , а статуи фараонов приобретали грандиозные размеры , по давляя зрителя своим величием и мощью (ста туи Рамсеса II в Абу- С iмбеле , колоссы Аменхотепа III в Фивах , статуи царицы Хатшепсу т высотой 5 и 8 м из храма в Дейр-эль-Бахр и , статуя фараона Хефрена в Гизе и др .). Поражает своей монументальностью сфинкс Хеф рена , стоящий перед заупокойным храмом этого фараона . Этот сфинкс, высеченный в III тыс . до н.э ., подавляет своими размерами – высота его составляет 20 м , длина – 57 м . Это самый большой из всех известных нам сфинксов Египта . “Основу его составля ет естественная известняковая скала , которая по своей форме напоминала фигур у лежащего льва и была обработана в виде колоссального сфинкса , причем недостававшие части были добавлены из соответственно обтеса нных известковых плит . На голове Сфинкса н адет царский полосатый платок , на лбу высе чен урей – священная змея , которая , по вер о ваниям египтян , охраняет фараон ов и богов , под подбородком видна искусств енная борода , которую носили египетские цари . Лицо Сфинкса было окрашено в кирпично-кр асный цвет , полосы платка были синие и красные . Несмотря на гигантские размеры , лиц о Сфинкса все же передает основные портретные черты фараона Хафра (Хефрена ). В дрвности Сфинкс , колоссальное чудовище с лицом фараона , должен был внушать вместе с пирамидами представление о сверхчеловеческой мощи правителей Египта” . [5] С целью подчеркнуть могущество и величие фараонов , их божественное происхо ждение скульпторы Древнего Египта изображали своих правителей идеализированно (за исключением скульпторов , творивших в период Эль-Амарны – в первой половине XIV в до н.э ., когд а в скульптуре преобладали строго реал ь ные черты ). в фигурах фараонов подчеркивалась физическая мощь . “Сохраняя некот орые несомненно портретные черты , авторы отбр асывали второстепенные детали , сообщали лицам бесстрастное выражение , обобщали могучие , величаво -монументальные формы тела” . [2] Ярк и й пример такого произведения искусства представл яет собой статуя фараона Хефрена – власт елина IV династии . Она была найдена французским египтологом Мариэттом в заупокойном храме в Гизе , на дне колодца . Образ обоготворе нного фараона полон величественного с п окойствия : ни один мускул не дрогнет на лице этого сильного и властного ч еловека . Гордо восседает он на своем троне , а Гор-сокол – охранитель царской власти простирает над ним свои крылья . “Композиц ия построена по принципу симметрического расп оложения час т ей тела по бокам от центральной оси , разрезающей всю фигуру . Этим достигается полное равновесие правой и левой частей фигуры , известная условность композиции и торжественность позы . Статуя носит культовый характер , она является по представлению египтян вм е стилищем духовной сущности покойного . В этом плане трактуется портретный облик царя . Портрет Хеф рена вполне реален , но в нем подчеркиваетс я не столько персональное сходство , сколько тип фараона – крупнейшего властелина древ невосточной деспотии , отрешенног о от повседневной жизни и живущего в веках” . [9] Прославлению фараонов служили не только рельефы , росписи и статуи , но также и архитектурные произведения . Грандиозные храмы и целые храмовые комплексы воздвигались в честь обожествленных царей Древнего Египта . Одним из лучших образцов культового архитектурного произведения является гробница царицы Хатшепсут , построенная в конце XVI в . до н.э . архитектором Сеншутом в долине Дей р-эль-Бахри . Заупокойный храм посвящен богу Сол нца Амону-Ра и родственным ему Хатор и Анубису , но главное божество , в чью славу и память он воздвигнут , – сама царица . Вот почему наиболее разработ анные картины и важнейшие надписи посвящены описанию рождения и коронования царицы и самому замечательному из воинских подвигов ее царствования – походу в с трану Пунт . “Есть и другие памятники , напр имер , два обелиска и святилище большого хр ама в Карнаке , надпись в часовне Стаб-эль-А нтара , проливающие некоторый свет на славное царствование царицы Хатшепсут , но Дейр-эль-Бах ри сделался для нее исключи т ельны м местом поминовения жизни и могущества ф араона . Свидетельство для нас неоценимое , ибо фараон Дейр-эль-Бахри – женщина . В длинно м ряду монархов , 4000 лет правивших двумя еги птами , нам еще встретятся женщины , которые управляли самолично , но первой из н их по времени была Хатшепсут . Таким образом , помимо своего художественного значения , Дейр-эль-Бахри является богатым источником св едений об одной из любопытнейших личностей царства фараонов” (8) Несмотря на то , что эта великая царица правила Египтом более двадцати лет и оставила по се бе нетленные памятники , ее имени нет в официальных списках царей , сохранившихся на плитах Абидоса и Саккара , в туринских п апирусах или у Манефонд . Фараоны изгнали э ту женщину из хронологических летописей , и поэтому все надписи, относящиеся к ее царствованию , раздроблены. Египтяне считали своих царей подлинными сыновьями Солнца по прямой линии . Чтобы сохранить чистоту солнечной крови и избе жать неравных браков , сыновья и дочери фар аонов , братья и сестры женились между собо й . Теор ия солнечной родословной очень древняя , но впервые нашла свое историческое применение во времена V династии , когда цари приняли титул “сына Солнца” , сохранившийся с тех пор навсегда . Хатшепсут была перв ым фараоном , который повелел изобразить на стенах хра м а перипетии своего рождения . Ей было выгодно дать вещественные доказательства своего божественного происхождения . Барельефы рождения напоминали египтянам , что из царской семьи одна Хатшепсут имела право занимать престол в качестве прямого потомка Амона-Ра. Чтобы удостоверить сво ю законность , она заставила запечателть на стенах второй террасы Дейр-эль-Бахри сцены т елесного соединения бога Амона-Ра с ее мат ерью , царицей Яхмес . Другие барельефы Дейр-эль-Б ахри представляют сцены , где готовятся , а затем происхо д ят роды царицы. Таким образом , культ фараона , достигший своего апогея в эпоху Древнего Царства – время зенита в развитии централизованно й деспотии и наибольшей идеализации власти правителя , стал в Египте государственной ре лигией и нашел свое воплощение в и скусстве , оказав влияние в первую очер едь на сюжетный круг художественных произведе ний : скульптурные портреты фараонов , живописные и рельефные изображения сцен из жизни их чемей и , конечно , пирамиды и храмы , воздвигавшиеся в честь единовластных правителей государства , имели преобладающее знач ение в древнеегипетском искусстве. Проанализировав памятники художественного тв орчества , дошедшие до нас из далекой эпохи древнеегипетской цивилизации , можно совершенно точно определить две основные темы в и скусстве Еги пта в период примерно с IV тысячелетия до н.э . до 332 г . до н.э . Это тема власти и тема смерти . Власть фар аона над порогом Египта , превосходство египет ского государства над соседними племенами и царствами со временем утверждалась все к репче . Но как сочета т ь это с самым страшным , что ожидает человека , – со смертью ? “Такое невиданное могущество , та кая власть , и вдруг все это уничтожается...” (4) Ни в одной другой цивилизации протест против смерти не нашел столь яркого , ко нкретного и законченного выражения , к а к в Египте . Этот дерзкий и упрямый протест вдохновлял Египет в течение неск ольких тысячелетий . “Раз удалось создать на земле такую , все себе подчинившую мощь , неужели нельзя ее увековечить , т.е . продолжить за порогом смерти ? ведь природа обновляет ся ежего д но , ведь Нил , – а Египет , как писал Геродот , это “дар Нила ” , – разливаясь , обогащает своим илом окр естные земли , рождает на них жизнь и б лагоденствие , а когда уходит обратно , наступае т засуха : но и это не смерть , ибо з атем – и так каждый год – Нил р азлива е тся снова !” (4) И вот в Египте рождается вероучение , согласно которому умершего ждет Воскресение . Фараон – божественное существо и держател ь высшей власти – по окончании своей миссии на Земле должен был вернуться к богам , среди которых он пребывал до р ожде ния . Гробница , по верованиям египтян , должна была стать “домом вечности” фараона . Могущественные самодержцы принуждали многотысяч ные армии работников тяжко трудиться на н их из года в год – высекать гранитны е блоки в каменоломнях , доставлять их к месту стр о ительства , поднимать и укладывать с помощью самой примитивной тех ники – и так до тех пор , пока гро бница не будет готова принять тело повели теля . “Ни один другой народ , ни один ца рь не решался на такие затраты и на такие труды ради возведения надгробного п а мятника . Но в глазах фараонов и их подданных пирамиды имели важное п рактическое значение . По-видимому , предполагалось , что возносящиеся к небесам пирамиды помогут им совершить восхождение к богам” . (1) Хотя смерть в Древнем Египте признава лась одинаково “н енормальной” для всех , средства борьбы с ней , т.е . надежные пог ребения , недоступные склепы , снабженные в изоб илии всем необходимым для покойника , были привилегией только власть имущих , и в перв ую очередь обожествляемого фараона . Таким обр азом , заупокойный культ неразрывно пер еплетался с культом царя . Это переплетение и определяло задачи древнеегипетского искусств а . Найдя их решение , оно уже сравнительно мало видоизменялось , оставаясь на протяжении тысячелетий столь же незыблемым и непост ижимым , как и выраж а емые им ид еи . Древнеегипетское искусство в целом предст авляется нам как “искусство оформления смерти ”. В древнеегипетском тексте мы читаем : “Существует нечто , перед чем отступают и безразличие созвездий , и вечный шепот волн , – деяния человека , отнимающего у смерти ее добычу”. Заупокойный культ в Древнем Египте не был культом смерти , а как бы отрицани ем ее торжества , желанием продлить жизнь и сделать так , чтобы смерть – явление ненормальное – не нарушала бы красоты жи зни . “Смерть ужасна , когда покойника не ж дет достойное погребение , позволяющее душ е вновь соединиться с телом , ужасна за пределами Египта , где прах “заворачивают в баранью шкуру и зарывают за простой оградой” вопреки всем ритуальным обрядам. В “Истории Синухета” , литературном памятн ике , созданном примерно за две тысячи лет до нашей эры , фараон такими посулам и увещевает вельможу , бежавшего в другую с трану , возвратиться к себе в Египет : “Долж ен ты думать о дне погребения и о последнем пути к вечному блаженству . Здесь уготована тебе ночь с маслами б л аговонными . Здесь ждут тебя погребальные пелены , сотканные руками богини Таит . Изг отовят тебе саркофаг из золота , а изголовь е из чистого лазурита . Свод небесный раски нется над тобой , когда положат тебя в саркофаг и быки повлекут тебя . Музыканты п ойдут впе р еди тебя и у входа в гробницу твою исполнят погребальную пл яску ... Заколют для тебя жертвы у погребаль ной стелы твоей . Поставят гробницу твою ср еди пирамид детей фараона , и колонны ее воздвигнут из белого камня.” (4) Нет , искусство заупокойного культа не б ыло мрачным искусством . Все в усыпаль нице – и в ее архитектуре , и в ро списях , и в изваяниях , и во всех предме тах роскоши , которыми ее наполняли для “уб лажения” умершего , должно было выражать красо ту жизни , такую величаво-спокойную красоту , как ее рисовало себе воображение древ него египтянина . Это была красота солнца н а голубом небе , красота огромной реки , даю щей прохладу и изобилие земных плодов , кра сота яркой зелени пальмовых рощ среди гра ндиозного пейзажа безбрежных желтых песков . Р овные дали – и краски п рироды , полнозвучные под ослепительным светом , без дымки , без полутонов . Эту красоту житель Египта взлелеял в своем сердце и пожел ал наслаждаться ею вечно , поборов смерть. Главным воплощением заупокойного культа и идеи о сверхчеловеческой мощи фараона бы ли пирамиды , и поэтому зодчество стало ведущим видом искусства в Египте . Все о стальные виды подчинялись ему , зависели от него , т.е ., иными словами , искусство в Дре внем Египте было комплексно , синтетично , и это его основная и наиболее характерная ч ерта . Егип е тское искусство едино и в живописи , и в рельефе , и в кругл ой скульптуре , т.к . оно во многом развивало сь как украшение , как дополнение того , что почиталось главным для ублажения богов , д ля обожествления фараона и для борьбы со смертью , т.е . архитектуры. Нам почти ничего неизвестно о з одчих , строивших соборы и замки феодальной Европы . А те имена , которые дошли до нас , безлики , потому что зодчих чаще все го считали простыми ремесленниками , и они не пользовались никаким особым почетом в окружении светских и дух о вный вла стителей . архитекторы Древнего Египта находятся в лучшем положении . Имена многих из них высечены в камне на памятниках , созданных ими . Само непостижимое величественное назнач ение этих памятников возвеличивало в глазах египтян и их творцов . И они , т ворцы , сознавали свои заслуги и свою славу . “Так , в надписи , высеченной в х раме по приказу знаменитого зодчего Инени , жившего в XVI в . до н.э ., читаем : “То , что мне было суждено сотворить , было велико ... Я искал для потомков , это было масте рством моего се р дца ... Я буду х валим за мое знание в грядущие годы т еми , которые будут следовать тому , что я совершил.” (4) Грандиозные каменные постройки – гробниц ы фараонов , пирамиды были созданы уже во время Древнего царства . Они состояли из подземной части , где ставил и гроб с мумией , и массивной надземной постройки . Такие гробницы современные египтяне , говорящие по-арабски , называют “мастаба” , что значит “скамья” . Это название удержалось и в н ауке . Мастаба времени I династии имела вид дома с двумя ложными дверями и дв о ром , где приносились жертвы . Этот “до м” представлял собой облицованный кирпичом хо лм из обломков камней и песка . Для гро бниц фараонов применялся известняк . Постепенно мастаба усложнялась , в ней появились коридо ры , залы и кладовые. Царские гробницы были мес том куль та умершего фараона . На этот культ был перенесен ряд пережитков тех представлений , согласно которым считалось , что предводитель племени является магическим средоточием благос остояния всей общины , а дух умершего предв одителя при соблюдении надлежащ и х обрядов будет и впредь охранять свое п лемя . Характерно , например , что пирамида Сенусе рта I называлась “Сенусерт смотрящий на Египет ” , а на верхушках некоторых пирамид были изображены глаза. Важнейшим этапом в развитии царских г робницу явилась идея увелич ения здания по вертикали , вызванная требованием создания впечатления подавляющей монументальности . По-видимо му , эта идея впервые возникла при постройк е знаменитой усыпальницы царя III династии Джосе ра (XXVIII в . до н.э .), так называемой “ступенчатой пирам и ды” , созданной архитектором Имхотепом . Пирамида Джосера явилась важнейшим этапом на пути к созданию пирамид кл ассического типа . Первой такой пирамидой была усыпальница царя IV династии Снофру в Дашу ре , явившаяся прешественницей знаменитых пирамид , построе н ных в Гизе фараонами Хуфу , Хафра и Менкаура (по-гречески – Хе опсом , Хефреном и микерином ) и причисленные в древности к семи чудесам света . Эти пирамиды , как и все другие , расположены на западном берегу Нила . “Еще издали на фоне розовеющих скал и синих уще л ий Ливийских гор с их золотящимися на солнце верхушками отчетливо виден гиган тский треугольник пирамиды Хеопса” (5), наиболее грандиозной из трех гробниц , ставшей самым большим каменным зданием древнего мира. Каждая из пирамид в Гизе была окр ужена определе нным архитектурным ансамблем , который вместе с самой гробницей представл ял собой так называемый “город Мертвых” – архитектурное воплощение заупокойного культа . Пирамида стояла в центре двора , стена которого как бы подчеркивала особое положе ние пирамиды , о т деляя ее от ок ружающих построек . Этого впечатления не наруш али и находящиеся иногда в пределах того же двора маленькие пирамидки цариц , разни ца их масштабов по сравнению с пирамидой фараона лишь усиливала впечатление величины последней . К восточной , сакра л ьно й стороне пирамиды примыкал заупокойный храм , соединявшийся крытым каменным проходом с нижним заупокойным храмом в долине . Первый храм , служивший входом ко всему комплексу , стоял как бы на грани жизни и см ерти . Вокруг пирамиды в четко запланированном п о рядке располагались мастаба пр идворных фараона , являвшихся одновременно и е го родными. “Момент , когда архитектура в первый ра з в истории создает большой комплекс роск ошных покоев , проникнутых особым жизнеощущением , – это эпоха создания храма Мертвых фа раон а Хефрена” . (3) Характерно , что весь сложный заупокойный культ , бывший в Древнем царстве достоянием царей , в Среднем царстве обслуживает и средние классы . Предпосылкой к этому было то , что уже при V и VI династиях (около 2500 – 230 гг до н.э .) фараоны был и вынуждены считаться с ном овой знатью и не могли напрягать все силы страны для сооружения своих гробниц , чем и объясняется снижение размеров и кач ества кладки последних. По подсчету Наполеона , каменных блоков от трех пирамид в Гизе хватило бы , чтобы опояса ть всю Францию стеной выс отой в три метра и толщиной в 30 сантим етров . И вот эти величайшие пирамиды , свои ми размерами значительно превышающие самые пы шные храмы нашей эры , которые вмещают тыся чи молящихся , были созданы для одного лишь человека , и даже не для него самого , а для его праха . “Только для того , чтобы душе этого человека было удобнее воссоединиться с его телом , была в оздвигнута каждая такая громада , была выполне на титаническая работа , разорявшая казну , подр ывавшая всю экономику государства и тре б овавшая бесчисленных жертв от вс его населения . Там , в той же сказочной роскоши , как он некогда жил , должен был покоиться мертвый владыка.” (4) Фараон и после смерти почитался покровителем страны. Поражает отсутствие нравственного момента в таком проявлении заупокойного культа . Жуткое неравенство после смерти , как бы продолжающее и утверждающее неравенство в жизни ... Роскошные усыпальницы , пусть и уступающ ие царским , строили себе и вельможи . А тела бедняков , завернутые в циновки с текс том заупокойных молитв, записанным на до щечку , сваливались в кучу на окраинах клад бищ. Но не только архитектурные памятники связаны с вековыми верованиями египтян . Много численные скульптуры в гробницах и храмах , рельефы и росписи на стенах , предметы д екоративно-прикладного искус ства , найденные в усыпальницах , – это также произведения , служившие требованиям заупокойного культа. Египтяне верили , что тело должно быть сохранено для продолжения жизни души в потустороннем мире . В связи с этим в Египте повсеместно развивается стремление сохранить тела умерших или хотя бы их головы . Сухой климат страны особенно спос обствовал развитию подобных стремлений . Сдесь не ограничивались сохранением черепов или ба льзамированием голов умерших предков , а посте пенно в итоге длительных поисков выработ а ли сложные приемы общей мумифика ции трупа . Все это связано с представление м о двойнике человека , по-египетски “ка” , к оторый , по верованиям египтян , является отраже нием тела , его “духом” , вместилищем жизненной силы . Так как мумификация не всегда д остигала ц ели и прах фараона ил и вельможи мог истлеть , уже при первых династиях египтяне пытаются заменить тело его копией – статуей из “вечного” камня . Если создать нерушимое подобие властителя , то можно быть вдвойне уверенным в его вечном существовании . И потому в Древнем Египте скульптора называли “са нх” , что значит “творящий жизнь” . Так скул ьптура – один из видов изобразительного искусства – с самого начала египетской и стории развивается в зависимости от заупокойн ого культа. Представления и верования египтян опре делили и требования , предъявлявшиеся к скульптуре . “Строгие фронтальные позы заупокойн ых статуй знати однообразны , раскраска этих скульптур условна . Поставленные в нишах мол елен мастаба или в особых небольших закры тых помещениях позади молелен , эти статуи изображают умерших либо стоящими , либо сидящими на кубообразных тронах . У в сех статуй прямо поставлены головы , почти одинаково расположены руки и ноги , одни и те же атрибуты . Тела мужских фигур ок рашены в кирпично-коричневый цвет , женских – в желтый . воло с ы у всех ч ерные , одежды белые.” (5) Однообразие поз статуй , единство иконографических элементов скульптур было вызвано их ритуальным назначением . Ста туи должны были оставаться одинаковыми из поколения в поколение и передавать сходств о с умершими , тела кот о рых они заменяли . Несмотря на несомненную портретнос ть лиц , на всех из них – одно и то же выражение торжественной монументальности и строгого спокойствия . Это можно отчетли во видеть на статуях вельможи Ранофера , ца ревича Рахотепа и его жены Нофрет эпохи Д р евнего царства . Религиозноанимистичес кие представления о двойнике , связанные с необходимостью оживления статуи , несомненно , приве ли египетских скульпторов и к употреблению инкрустированных вставных глаз . Так , например , радужная оболочка в статуях Рахотепа и Нофрет сделана из серовато-голубого халцедона . Поразительна жизненность взгляда этих серо-голубых глаз . Этот иллюзионизм в пор трете Древнего царства , сама эта идея внев ременности связаны с религиозно-магическими предс тавлениями . Реалистическая фиксация д ейс твительности ограничена до известных пределов религиозным представлением образа. Резко противоположны по своему характеру статуям царей и вельмож статуэтки слуг и рабов , помещавшиеся в гробницы знати для обслуживания умерших в загробной жизни . Сделанные из камня , а иногда из д ерева и ярко раскрашенные , эти статуэтки и зображают людей , занятых различными работами . Выполненные вне требований канона , самыми про стыми средствами , эти статуэтки отличаются яр кой выразительностью. Важное значение придавалось такж е рельефам и росписям , покрывавшим стены гроб ниц и храмов . Содержание их было определен о назначением . “Рельефы и росписи в заупок ойских царских храмах содержали , с одной с тороны , сцены , прославившие царя как могучего владыку , – битвы , захват пленных и до б ы чи , удачные охоты – и как сына бога (царь среди богов ), а с дру гой – ритуальные изображения , целью которых было доставить царю загробное блаженство . Некоторые из этих рельефов и росписей поражают выразительностью и точностью передачи событий и лиц . Таковы, например , изобра жения умирающих от голода ливийцев на сте не прохода к храму фараона Унаса” . (5) В рельефах и росписях , декорирующих стены гробн иц , полнее всего проявилось сочетание геометр ической правильности с острой наблюдательностью , характерное для в с его египетског о искусства . “Конечно , слово “декор” едва ли уместно по отношению к искусству , котор ое могли созерцать только души умерших . Эт и скрытые от глаз произведения также долж ны были “сохранять жизнь”. Таким образом , искусство , подчиненное треб ования м заупокойного культа , имело для египтян эстетические нормы , полностью отличные от тех , которые мы сегодня связывали с понятием “ искусство” . Древнеегипетское иск усство не предназначалось для созерцания , его назначением было служить душам умерших и той ве ч ной жизни , которая ожи дала их после земной смерти. Огромную роль в развитии искусства Др евнего Египта сыграла мифология как отражения мировоззрения и мировосприятия египтян . Егип етская мифология , которая начала формироваться еще в VI – IV тысячелетиях до н .э ., задолго до возникновения классового общества , на протяжении многих веков оказывала влияние на все сферы жизни египтян . Объяснение явлений действительности основывалось на мифол огических представлениях , и какую бы сторону жизни в Древнем Египте мы не р ассматривали , всюду присутствуют сакральные знаки и символы , всюду реальное тесно п ереплетается с мифическим . И конечно же , м ифологические воззрения Древнего Египта нашли широкое отражение в искусстве. Основными памятниками , отразившими эти во ззрения , явля ются разнообразные религиозные тексты : гимны и молитвы богам , записи по гребальных обрядов на стенах гробниц . Наиболе е значительные из них – “Тексты пирамид” – древнейшие тексты заупокойных царских ритуалов , вырезанные на стенах внутренних п омещений пирами д фараонов V и VI династ ий Древнего царства (XXVI – XXIII вв . до н.э .); “ Тексты саркофагов” , сохранившиеся на саркофагах эпохи Среднего царства (XXI – XVIII вв . до н.э .); “Книга мертвых” , составлявшаяся начиная с периода нового царства и до конца исто рии Д р евнего Египта , сборники зауп окойных текстов . Значительный материал дают т акже записи драматических мистерий , которые и сполнялись во время религиозных праздников и коронационных торжеств фараонов жрецами , а в некоторых случаях и самим фараоном , п роизносивш и ми от лица богов запис анные речи . Большой интерес представляют маги ческие тексты , заговоры и заклятия , в осно ве которых часто лежат эпизоды из сказани й о богах , надписей на статуях , стенах , иконографический материал. В египетской мифологии в целом сущест во вало очень много богов , однако в каждом номе складывался свой пантеон и культ богов , воплощенных в небесных светилах , камнях , деревьях , животных , птицах , змеях . Сам ном также персонифицировался в образе особого божества . Позднее местные божества стали фор м ироваться в триады во главе с богом-демиургом , покровителем нома , вокруг которого создавались циклы мифологических сказаний (например , фиванская триада – б ог солнца Амон , его жена Мут – богиня неба , их сын Хонсу – бог луны ). Ку льт Амона , как одного из сам ы х почитаемых божеств в Древнем Египте , заро дился в Фивах , а затем распространился на север и по всему Египту . Сохранилось большое количество изображений этого солнечного бога в виде человека (иногда с голово й барана ) в короне с двумя высокими пе рьями и ди с ком солнца . Это изо бражение Амона в образе барана , охраняющего фараона Тахарку из храма Амона у скалы Гебель-Баркал в Напате , относящееся к VIII в до н.э .; стенная роспись с изображением фараона , совершающего возлияние Амону , из Де йр-эль-Бахри , относящаяс я ко времени XVIII династии ; рельеф из храма в Мусавварат-эс-Суф ре с изображением Амона в образе барана и др . Крупнейшим храмом Амона стало офи циальное верховное святилище Египта – Карнак ский храм в Фивах , строившийся в течение столетий , при нескольких дин а стия х , архитектором Инени и другими зодчими . В о время праздника Амона (“прекрасного праздни ка долины” ) из этого храма при огромном стечении народа выносили на барке статую божества . Воплощенный в этой статуе Амон изрекал в этот день свою волю , вещал ораку л ы , решал спорные дела. Вторым по размерам и значению фивамск им святилищем Амона был Луксорский храм , п остроенные при фараоне VIII династии Аменхотепе III и ставший одним из основных египетских а рхитектурных памятников. Одним из основных циклов мифов Древне го Египта связан с Осирисом , богом производительных сил природы , увядающей и в оскресающей растительности . Уже в эпоху Древн его царства умершие фараона отождествлялись с Осирисом и , по верованию египтян , благода ря магическому погребальному обряду могли воз р одиться , как Осирис в распростран енном сказании о его смерти по вине с воего младшего брата Сета и воскрешении ж еной Осириса Исидой . Начиная с эпохи Средн его царства , с Осирисом отождествляется не только фараон , но и каждый умерший егип тянин , а в заупокойны х текстах перед именем умершего обязательно ставится имя “Осирис” . К ульт Осириса становится центром всех заупокой ных верований . Представление о нем как о боге плодородия было перенесено и на фараона , который считался магическим средоточие м плодородия стра н ы и поэтому участвовал во всех основных обрядах землед ельческого характера . Сохранилась булава начала Древнего царства с изображением фараона , мо тыгой взрыхляющего землю. Характер Осириса как бога растительности отразился в следующем цикле обрядов : в специ альном помещении храма водружалось сделанное из глины подобие фигуры Осириса , которое засевалось зерном ; к празднику О сириса его изображение покрывалось зелеными в сходами , что символизировало возрождение бога . На рисунках часто встречается мумия Осириса с проросшими из нее всходами , которые поливает жрец. Изображения Осириса встречались в Египте повсеместно . В его образе создавались ста туи фараонов , его изображали в росписях гр обниц и храмов (роспись гробницы Сеннеджема в Фивах с изображением Анубиса , извле кающего сердце умершего , чтобы взвесить его на суде Осириса , самого Сеннеджема с супругой перед Осирисом и другими богам и загробного мира , XIII в до н.э .); много изо бражений Осириса в “Книге мертвых” , относящих ся примерно к 1450 г ; ко времени саисского пе р иода египетского искусства прин адлежит бронзовая статуэтка Осириса , отличающаяся высоким качеством отделки , украшенная инкрус тациями из золота и электра. Характернейшей чертой египетской мифологии является обожествление животных , возникшее в древнейшие вре мена и особенно усиливше еся в поздние периоды истории Египта . К числу наиболее почитаемых животных – вопл ощений различных божеств – относились бык (Апис , Мневис , Бухис , Бата ), корова (Хатор , Исида ), баран (Амон и Хнур ), змея , крокодил , кошка , лев , шакал ( А нубис ), ибис . Позднее происходила антропоморфизация пантеона , о днако зооморфные черты в облике божеств н е были полностью вытеснены и обычно сочет ались с антропоморфными. Зооморфизм египетского искусства ярко про является в палетке царя Нармера . Здесь фар аон в образе быка (“телец сильный” ) р азбивает рогами крепость врага . В центре п литы , как и на более ранних палетках , н аходится круглая выемка для ритуального расти рания красок . Однако на этот раз робкие попытки прежних мастеров композиционно оформит ь углубле н ие получили блестящее р ешение . Фантастические животные , гепарды , перевилис ь шеями так , что их изгибы обрамляют в ыемку . Гепардов сдерживают поводыри . Фигуры эт и олицетворяют основную идею плиты – они являются символическим изображением объединения Верхнего и Ниженго Египта . В в ерхней части плиты изображена голова богини-к оровы Хатор , по приданию , родившей солнце. Обоготворение животных привело к созданию замечательных образцов анималистического жанра в скульптуре. Мифологические и религиозномагические предст авления древних египтян стали предпосылко й для создания непревзойденного по силе в оздействия искусства . Тысячелетия прошли с те х пор , как в Древнем Египте строились пирамиды и храмы , создавались статуи фараонов , расписывались стены гробниц , а мы и с ейчас в осторгаемся памятниками этого искусства и ощущаем , что магические веяния из прошлого доходят до нас сквозь ст олетия , потому что в те далекие времена фараонов творчество , которое мы теперь назы ваем искусством , творчество , приображающее видимый мир , обрело в сознании египтян великую магическую силу . “Египетское искусство воссоздавшее в усыпальницах красоту жизни , живо и по сей день . Осирис был мифо м , но египетское искусство не миф , и “р ека времен” бессильно перед властью незыблемо й красоты древних сфинксов и пирам ид. Глядя на эти грандиозные усыпальницы , когда “в пропасть забвения” давно уже кан ула память о самих фараонах , об их мощ и и об их делах , мы невольно повторяем крылатое выражение : “все на земле боится времени , но время боится пирамид” . (4)
© Рефератбанк, 2002 - 2024