Использование наглядности в процессе слушания музыки

Заключение

Таким образом, можно сделать вывод о том, что необходимо приложить большое количество усилий, а также проявить терпение и настойчивость, способствуя развитию добрых чувств, хорошего вкуса, правильного понимания исполняемых музыкальных произведений. Тем самым педагог помогает детям в будущем стать добрыми, отзывчивыми, творчески активными людьми.
Большое значение для воспитания интереса к восприятию музыки отводится эмоционально благоприятной обстановке и эмоционально положительному отношению к музыке самого педагога, пример которого для детей в младшем школьном возрасте является особенно важным.
При подборе произведения для слушания необходимо опираться на тот материал, который соответствует двум ключевым принципам, таким как высокая художественность и доступность. Именно при ...

Введение 3
1. Обучение как педагогическая категория 6
2. Особенности обучения музыке 14
3. Роль слушания в процессе обучения музыке 17
4. Использование наглядности в процессе слушания музыки в начальной школе…………………………………………………………………………….24
Заключение 27
Список литературы 29

Введение

Актуальность выбранной темы обусловлена следующими обстоятельствами. Одним из нерешенных вопросов является вопрос формирования музыкального восприятия школьников, являющегося основой выполнения задач музыкально-эстетического воспитания в целом. Уметь слушать музыку и воспринимать ее осмысленно и творчески - задача трудная, особенно для школьников младшего возраста. Поэтому учителю необходимо использовать весь арсенал имеющихся средств воздействия на слух, зрение учащихся с тем, чтобы вызвать у них полноценное содержательное представление о музыкальных образах.
Большая роль при этом отводится зрительной наглядности. Многолетняя практика убедительно свидетельствует о том, что именно при широком использовании зрительной наглядности осуществляется взаимосвязь слухо-зрительных анализ аторов, что усиливает восприятие музыкального образа, углубляет понимание содержания музыкального произведения.
Проблемы музыкально-эстетического воспитания и, в частности, образовательно-воспитательного влияния слушания музыки освещаются в трудах Хуторского А. В., Фишмана Н. Л., Рачиной Б. З.
В их работах рассматриваются вопросы организации, содержания, методов и средств музыкального образования и воспитания, характеризуется значение слушания музыки в процессе обучения, даются некоторые методические рекомендации повышения эффективности обучения музыке, некоторые методические рекомендации повышения эффективности обучения в общеобразовательных школах.
Слушание музыки развивает интерес, любовь к ней, расширяет музыкальный кругозор, повышает музыкальную восприимчивость детей, воспитывает зачатки музыкального вкуса.
Основной вид музыкальной деятельности, которому принадлежит ведущая роль в реализации познавательной и коммуникативной функции музыки - ее восприятие и анализ.
Слушание музыки - одна из лучших форм работы для развития способностей активно воспринимать музыку и внимательно вслушиваться в разные ее особенности. К тому же слушание музыки позволяет познакомить детей со значительно более сложной музыкой по сравнению с той, которую они сами исполняют.
Целью данной курсовой работы анализ использования наглядности в процессе слушания.
Для достижения поставленной цели необходимо решение следующих задач:
- рассмотреть обучение в качестве педагогической категории;
- исследовать особенности обучения музыке;
- выявить роль слушания в процессе обучения музыке;
- рассмотреть использование наглядности в процессе слушания музыки в начальной школе;
- проанализировать полученные результаты и сделать выводы.
Среди общих методов мы использовали методы, позволяющие:
- сравнить и обобщить существующую научную информацию по изучаемому вопросу;
- проанализировать развитие изучаемой темы.
Данные методы помогли наиболее глубоко и всесторонне осветить изучаемую тему с использованием частнонаучных методов, таких как:
- социометрический метод исследования,
- структурный и функциональный анализ,
- сопоставительный метод.
Кроме того, нами использовались эмпирические методы научного исследования, позволяющие изучить и обобщить источники по рассматриваемой теме.
Цель и задачи курсовой работы определяют ее структуру.
Курсовая работа включает введение, четыре главы, заключение, список использованной литературы.

Второй уровень - частично-конструктивный. Учащиеся используют полученные знания в новой ситуации: составляют план выполнения работы, создают конструкции, модели с помощью учителя, выполняют задания, заполняют таблицы, с незначительной помощью учителя делают выводы.На этом уровне дети учатся решать учебные проблемы с незначительной помощью учителя.Третий уровень – продуктивный. Учащиеся самостоятельно применяют знания в новой ситуации: создают модели, конструкции, выполняют упражнения среднего уровня сложности, заполняют таблицы, самостоятельно делают вывод.На третьем уровне обучения происходит накопление и формирование опыта творческой деятельности, овладение методами научного исследования и творческого отображения действительности.Четвёртый уровень - творческий. Учащиеся выполняют творческие работы: проводят анализ ситуации, определяют проблему, самостоятельно составляют план работы, самостоятельно выполняют творческую работу (проект), делают вывод [11, c. 35].Знания, умения и навыки, опыт, полученный в процессе решения проблемных ситуаций, фиксируются в памяти учащихся. Учащиеся готовы к выполнению самостоятельных работ, требующих творческого воображения, способны к открытию нового способа решения учебной проблемы, самостоятельного доказательства, вывода.Данные показатели уровня интеллектуального развития показывают продвижение ученика в учебном развитии и могут использоваться учителем для определения интеллектуального уровня развития ученика.2. Особенности обучения музыкеВ период перехода к новой информационной культуре, перед образованием стоит задача по подготовке человека, который способен целостно воспринимать и активно познавать мир, быстро и успешно адаптироваться в нем, принимая при этом общечеловеческие ценности, а также традиции своего государства и народа.Необходимые для формирования нового человека изменения в образовании определены в Федеральном государственном образовательном стандарте начального общего образования (2009 г.), в котором особенное внимание уделено тому, что «развитие личности обучающегося на основе усвоения универсальных учебных действий, познания и освоения мира составляет цель и основной результат образования».Особенности преподавания предмета «Музыка» можно определить с помощью специфики музыкального искусства, которое обращено к духовному миру человека. Влияние на нравственно-эстетические чувства происходит в процессе активного восприятия детьми эмоционально-образного содержания музыкальных произведений, а также в процессе музыкально-творческой деятельности школьников.Занятия музыкой способствуют духовно-нравственному воспитанию детей, а также целостному развитию личности младшего школьника, приобщению его к непреходящим этическим и эстетическим ценностям отечественной и мировой музыкальной культуры [14, c. 205]. Цель курса заключается в том, чтобы заложить основы музыкальной культуры школьника как части его духовно-нравственной культуры, что предполагает единство личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития учащихся, воспитание у них эмоционально – ценностного отношения к искусству и жизни.Музыкальность является сложным комплексом природных музыкальных задатков, которые являются необходимыми для успешной музыкальной деятельности. Они состоят из: - интонационного слуха в разных своих компонентах (звуковысотного, ритмического, тембрового, динамического, гармонического);- способности к оперированию музыкально-слуховыми представлениями;- творческого воображение и мышления, музыкальной памяти [16, c. 104]. Все это обусловливает эмоциональную отзывчивость на музыку. Музыкальное воспитание включает в себя три взаимосвязанных направления: обучение, творческое развитие и воспитание.С учетом требований ФГОС начального общего образования определены следующие задачи курса: - формирование основ музыкальной культуры, расширение представлений детей о мире музыкального искусства и роли музыки в жизни человека; - развитие интереса младших школьников к музыкальному искусству и музыкальной деятельности; - формирование умения воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям разных стилей, жанров; - развитие эмоциональной отзывчивости на музыку, понимание детьми образной природы музыки, формирование умений создавать музыкальный образ в исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизации, при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций; - развитие художественного вкуса, музыкально-творческих способностей учащихся;- воспитание в процессе эмоционального восприятия и исполнения музыки нравственных позиций ребенка, его общекультурной и гражданской идентичности с учетом культурного разнообразия российского общества; - формирование уровня освоения системы знаний, представлений и способов действий, достаточного для дальнейшего музыкально-эстетического образования и самообразования.3. Роль слушания в процессе обучения музыкеСлушание музыки - универсальный вид деятельности. В музыкальных программах он выделен в самостоятельный раздел, без слушания невозможно представить себе и другие виды музыкальной деятельности. Слушая музыку, дети знакомятся с музыкальными произведениями разнообразных жанров, яркими средствами выразительности.Музыка, прежде всего, язык чувств. Знакомя ребенка с произведениями яркой эмоциональной окраски, его побуждают к сопереживанию, к размышлению об услышанном.Для развития умений слушать и воспринимать музыку, важную роль играет музыкально-сенсорное восприятие ребенка. Оно предполагает развитие у детей восприятия звуков различной окраски и высоты в их простейших сочетаниях. В процессе обучения музыке в начальной школе находят место звуковые сочетания, выражающие эмоционально-смысловое содержание произведения. Высотные, ритмические, тембровые и динамические свойства звука являются средствами музыкальной деятельности.Систематическое слушание хорошо подобранных, доступных детям музыкальных произведений принесет большую пользу. Дети полюбят музыку, у них разовьется слух, появится потребность слушать музыку, наслаждаться ею. Согласно исследованиям в области музыкальной педагогики, творческое воображение младшего школьного возраста развивается в различных видах музыкальной деятельности, а именно: - в процессе слушания музыки, - в вокальном и инструментальном исполнении, - в музыкально-пластической деятельности, - музыкальных импровизациях и сочинении музыки, - в установлении связей музыки с другими видами искусства [15, c. 37]. Младшие школьники проявляют особую любовь к музыкальному искусству и могут быть вовлечены в посильную для их возраста деятельность – слушание музыки, целями которой являются развитие интереса к музыке, правильное восприятие ее содержания, структуры, формы, а также пробуждение потребности постоянного общения с ней и желания активно и творчески проявлять себя в этой сфере. Слушание музыки открывает для младших школьников возможность духовного становления и творческого самовыражения.При отборе и выстраивании музыкального репертуара программы по слушанию музыки для детей младшего школьного возраста предусматривается его ориентация: - на развитие эмоциональной отзывчивости детей на музыку и их эмоционально-ценностного отношения к искусству; - на раскрытие интонационной природы музыки, ее содержательного смысла; - на последовательное и целенаправленное расширение музыкально слухового фонда знакомой детям музыки, включения в него музыки различных направлений и стилей [17, c. 186]. Особое приоритетное значение в процессе слушания музыки имеет приобретение детьми знаний о музыке, раскрывающих интонационную, жанровую и стилевую основы музыкального искусства, многогранность связей различных видов искусств и музыки. Слушание музыки гармонично вводит детей в тайны творчества и направлено на развитие их творческого воображения. Данный вид музыкальной деятельности развивает эмоциональность детей, способность выразить свои впечатления от музыки словами и пластическими движениями. Для развития творческого воображения у детей младшего школьного возраста в процессе слушания музыки необходимо соблюдение ряда условий: во-первых, прежде чем приступить к развитию у детей творческого воображения в процессе слушания музыки, следует сформировать у них необходимые для этого слуховые и мыслительные навыки. Во-вторых, новые понятия при прослушивании музыкальных произведений должны вводиться только в знакомом содержании. В-третьих, содержание развивающих техник должно ориентироваться на личность ребенка и его взаимодействие с другими детьми. В-четвертых, в центре внимания должно быть понимание и эмоциональный отклик на прослушанное музыкальное произведение.Освоение младшими школьниками умений в слушательской деятельности должно быть направлено: - на формирование способности воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения; - на развитие умения характеризовать свое внутреннее состояние после его прослушивания, свои чувства, переживания и мысли, рожденные этой музыкой; - на развитие умения выявлять общее и различное между прослушанным произведением и другими музыкальными произведениями того же автора, сочинениями других композиторов, с произведениями других видов искусства. Наиболее эффективными методами развития творческого воображения у младших школьников в процессе слушания музыки являются: - представления, обобщения, погружения;- сопоставление;- моделирование музыкального образа; - проблемно-поисковый метод (поиск взаимосвязей с другими видам и искусств); - мелодико-графическое интонирование [8, c. 104]. На первом этапе развития творческого воображения в процессе слушания музыки младшие школьники постигают мелодико-образную сферу произведения, звучание мелодии в контексте художественного образа. При этом, дети раскрывают музыкальный образ через художественное творчество: развитие изобразительной и поэтической деятельности через музыку дает возможность увидеть мир в новом необычном ракурсе, когда ребенок становится на позицию творца-композитора, творца-поэта, творца-художника. В основе описываемой технологии лежит «теория знаков» (символов) и теория создания художественных образов. Художественный образ - основное интонационное ядро музыкального произведения, а из элементов музыки (символов) складывается музыкальный текст.Основная идея музыкального произведения выявляется при помощи верного истолкования вложенных в него символов. Как только в голове ребенка складывается знаковая система (система образов, представлений и ассоциаций об окружающем мире), так музыка, обретает для него художественно-выразительное значение. Среди методов развития творческого воображения в процессе слушания музыки у детей младшего школьного возраста полезно использовать творческие задания, помогающие раскрывать детям образное содержание музыкального произведения.Они должны представлять собой, по сути, диалогическое общение и рождать у детей варианты творческого прочтения музыкальных произведений. Следующий педагогический метод связан с организацией музыкальной деятельности детей на занятии как полифонического процесса. Суть данного метода состоит в том, чтобы создать условия для прочтения каждым ребенком музыкального произведения, исходя из своего собственного индивидуального видения, слышания, прочувствования звучащей музыки. Результатом применения данного метода должно стать то, чтобы восприятие музыки детьми в процессе слушания приобретало вид художественной «партитуры», в которой каждый ребенок имеет свой индивидуальный и неповторимый «голос», вносит в нее что-то свое уникальное и оригинальное. Многообразие форм музыкального восприятия в процессе слушания музыки позволяет младшим школьникам постичь закономерности музыкального языка, что в свою очередь, позволяет развить музыкальное и творческое воображение детей.